11/08/2017

Zwerm start nieuw seizoen met première op Ruhrtriennale Essen

Zwerm Elektrisch gitaarkwartet Zwerm start binnenkort zijn nieuw en goed gevuld concertseizoen met de première van het concertprogramma Our Ears Felt Like Canyons op 21 augustus tijdens de Ruhrtriennale in Essen. Deze productie is nadien nog te zien op het Transit Festival in Leuven (22/10), op het Huddersfield Contemporary Music Festival in Huddersfield (GB) (21/11) en op het Spor Festival in Aarhus (Dk) (3-6/5/2018)


Over Our Ears Felt Like Canyons
"… En wij speelden tot ons bewustzijn wortel had geschoten in de canyon en een spookachtige, zwevende optocht opriep, een spookverschijning, metaal dat op metaal botst, dubbel en driedubbel, eindeloos teruggekaatst door de wanden van de canyon, van het brein, van de flikkerende passagiersramen, ratelende verbindingen, ONZE OREN VOELDEN AAN ALS CANYONS. Tot de morgen spraken wij geen woord." (Pauline Oliveros) *

Geïnspireerd door de concepten van 'Acousmatic Listening' en 'Deep Listening' poneert Zwerm een immersieve concertopstelling waarbij vier musici in het midden van de ruimte geplaatst zijn, naar elkaar toe gewend maar verborgen door lichtadaptaties, en waaromheen verspreid het publiek zit. 'Acousmatic listening' zoals de Franse componist van 'musique concrète' het omschrijft, refereert aan het horen van een geluid zonder de oorzaak ervan te zien. 'Acousmatique' refereert in zijn originele betekenis aan de leerlingen van Pythagoras die naar hun meester luisterden vanachter een gordijn zonder hem te zien en zonder zelf geluid te maken.

De Amerikaanse componiste Pauline Oliveros omschrijft 'Deep Listening' als een zeer intuïtieve en integrale luisterinstelling. Het gaat verder om een album dat werd opgenomen in een grote ondergrondse cisterne met een natuurlijke echo van vijfenveertig seconden. In het concert van Zwerm fungeert de elektrische gitaar als een soort 'gordijn van Pythagoras' door complexe geluiden met minimale beweging te genereren. Tevens ontzegt ze de musici nagenoeg alle visuele theatrale vertoon dat gepaard gaat met een live-uitvoering en verschuift ze de actie tot in het oor en het proces van het luisteren. 

Tegen die achtergrond heeft Zwerm nieuwe werken in opdracht gegeven aan de componisten Joanna Bailie, Christopher Trapani en Alexander Schubert. Er ontstond zo een muzikaal drieluik dat tussen de pure, minimalistische klanklandschappen van Joanna Bailie en het psychedelische lawaai van Alexander Schubert de geraffineerde, spectraal-microtonale wortels van Christopher Trapani uit New Orleans onderzoekt. Elk van deze klanktableaus zal zich op z'n eigen manier zeer goed voegen in dit specifieke klanklandschap en deze 'acousmatic' context.

Programma :

  • Alexander Schubert, Wavelet A (2017)
  • Joana Bailie, Last Song From Charleroi (2017)
  • Christopher Trapani, Shotgun Shoegaze (2017)

* Pauline Oliveros "Some Sound Observations" in Audio Culture, readings in modern music, ed Christoph Cox & Daniel Warner (London: Bloomsbury 2004)

16:08 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

04/11/2015

Zwerm & Fred Frith : de gitaar zoals je haar nog nooit hoorde

Zwerm Het elektrische gitaarkwartet Zwerm (foto) is uitgegroeid tot één van Vlaanderens meest opwindende formaties. Geen hokjesdenken en stijlorthodoxie voor deze heren. Samen met avantgardeboegbeeld Fred Frith gaat het viertal op zoek naar onontdekte klanken en texturen. Of: de gitaar zoals je haar nog nooit hoorde.

De legendarische gitarist en componist Fred Frith is al veertig jaar heer en meester op het vlak van artrock, radicale improvisatiemuziek en eigentijds gecomponeerde muziek. In roemruchte collectieven als Henry Cow, Art Bears, Massacre en Skeleton Crew zette hij de toon en nog altijd weet hij grenzen te verleggen. Zijn lijst met palmares is eindeloos en hij werkt geregeld samen met geestverwanten als John Zorn, Bill Laswell, The Residents, Brian Eno en Zeena Parkins. Nu gaat hij in zee met het Belgisch/Nederlandse gitaarkwartet Zwerm.

Frith vormt al jaren een grote inspiratiebron voor het kwartet en dan met name Frith's fameuze Guitar Quartet uit de jaren negentig. Tijdens dit programma - dat in nauwe samenspraak met Frith tot stand kwam - passeert nieuw werk van Zwerm en muziek van Frith en Zwerm samen. Uiteraard krijgt Frith ook alle gelegenheid om als solist uit te pakken.

Praktische info :

Zwerm & Fred Frith
Donderdag 5 november 2015 om 20.15 u
De Handelsbeurs - Gent


Meer info : www.handelsbeurs.be, www.zwerm.be en www.fredfrith.com
-----------------------
Vrijdag 6 november 2015 om 20.00 u
deSingel - Antwerpen


Meer info : www.desingel.be, www.zwerm.be en www.fredfrith.com
-----------------------
Zaterdag 7 november 2015 om 14.00 u
Theater Artemis - 's Hertogenbosch (NL)


Meer info : novembermusic.net, www.zwerm.be en www.fredfrith.com

18:02 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

16/10/2015

Feu : Etienne Guilloteau maakt solo over verzet

Cecilia Lisa Eliceche Geïnspireerd op de figuur van Antigone maakt Etienne Guilloteau een solo over verzet. Antigone is de belichaming van het tragische gevecht, ze luistert naar haar geweten in plaats van zich te plooien naar de wet. Feu is een dansante voorstelling. In een ongelijke strijd biedt de getalenteerde Argentijnse danseres Cecilia Lisa Eliceche weerwerk tegen de live muziek van Zwerm, een elektrisch gitaarkwartet dat de rigueur van klassieke composities verbindt met een experimentele pop- en rockattitude. Het kwartet verbeeldt het koor, de danseres de 'hybris'. Niet tegenover de goden of tegenover het lot, wel tegenover de wetten van de mensen en de macht van de tirannen. Feu heeft het over de strijd met onszelf. De strijd tussen passie en rede. De sporen van de mythe in ieder van ons. 

Antigone is de verpersoonlijking van het verzet. Een activiste avant la lettre. In deze nieuwe solo van Etienne Guilloteau wordt zij gedanst door de Argentijnse Cecilia Lisa Eliceche. Eerst waren er de artiesten met wie Guilloteau aan de slag wou: één danseres en de vier gitaristen van het Belgisch-Nederlandse kwartet Zwerm. En toen die groep was samengesteld, zag Guilloteau dat hij meteen ook zijn thema te pakken had: "Zoals Sophocles-specialist Jacques Lacarrière zei: met Antigone maakt voor het eerst in de theatergeschiedenis een personage zich los uit de groep, als een solo in een orkest. In mijn choreografie staat Antigone tegenover vier muzikanten met elektrische gitaren. Zij belichaamt de hybris, niet tegenover de goden of het lot maar tegenover de wetten van mensen en de macht van tirannen."

De muziek van Zwerm bestrijkt een breed spectrum, van hedendaags klassiek tot experimentele rock. Naast de ongelijke strijd tussen een danseres en vier muzikanten op de scène, belichaamt het kwartet ook het koor dat in het oorspronkelijke stuk van Sophocles voorkomt. De Franse danser en choreograaf Etienne Guilloteau vormt samen met Nada Gambier en Claire Croizé het productiehuis Action Scénique. Guilloteau danste en werkte eerder bij Rosas, Vincent Dunoyer, Charlotte Vanden Eynde en Marc Vanrunxt.

Praktische info :

Etienne Guilloteau/Action Scénique & Zwerm : Feu
Dinsdag 20 oktober 2015 om 20.30 u
STUK - Leuven


Meer info : www.stuk.be en www.actionscenique.be
-----------------------------------
Zaterdag 28 november 2015 om 20.30 u
Kaaitheater - Brussel

Meer info : www.kaaitheater.be en www.actionscenique.be

Deze voorstelling is ook te zien op 25, 26 en 27 februari 2016 in Kunstencentrum Buda in Kortrijk

Zwerm : www.zwerm.be

23:04 Gepost in Concert, Dans, Muziek | Permalink |  Facebook

12/05/2015

Cancion de libertad : Rzewski & Phill Niblock in de Bijloke

Frederic Rzewski Frederic Rzewski (foto) schreef The People United Will Never Be Defeated in 1975. Hij beschouwde het werk als een vorm van steun aan het Chileense volk. Dat kreeg immers af te rekenen met het beestachtige bewind van Augusto Pinochet die na een coup op 11 september 1973 aan de macht gekomen was.

Vanaf dat ogenblik werd ¡El pueblo unido jamás será vencido!, net voor de staatsgreep gecomponeerd door Sergio Ortega, het lijflied van de linkse volksoppositie en een wereldwijd symbool voor hun vrijheidsstrijd. Meer nog, het werd een internationaal strijdlied van verenigde verdrukten tegen repressieve staatsapparaten. Zo werd het gezongen bij demonstraties tegen de Berlijnse muur en zelfs door opstandige Iraanse studenten. Rzewski's alom geprezen The People United werd een magistrale variatiereeks op het lied van Ortega én een van de meest opmerkelijke en aangrijpende pianowerken van de laatste halve eeuw.


Tussen 1973 en 1991 maakte Phill Niblock een hele reeks 16mm-films van mensen die een ambacht beoefenen. De repetitieve bewegingen zijn telkens te situeren in pre-geïndustrialiseerde contexten, overal ter wereld. Ze verschijnen als kalme, haast hypnotische choreografieën; een poëtische evocatie van arbeid, nog vrij van vervreemding.

Uit de luidsprekers klinkt een luide drone, een kleurrijke geluidsmassa. De opeenstapeling van traag bewegende en interfererende klankvelden werkt in op de tijdsbeleving van de luisteraar. De muziek heeft een bijzondere fysieke impact, dat wordt al na enkele minuten duidelijk. Een groter contrast met de verstilde actie op de schermen lijkt haast niet mogelijk. En toch ontstaat er een intens, moeilijk te beschrijven verbond, ergens tussen beide media, in de communicatie tussen onze zintuigen.

Praktische info :

Daan Vandewalle & Phill Niblock, Zwerm & Arne Deforce : Cancion de libertad
Zaterdag 16 mei 2015 om 20.00 u
De Bijloke - Gent


Meer info : www.debijloke.be

Elders op Oorgetuige :
Antikapitalistisch protest voor piano solo : Daan Vandewalle speelt Rzewski's The People United Will Never Be Defeated! in Leuven, 18/10/2013

21:05 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

28/07/2014

MAfestival in Lissewege met Dowland op elektrische gitaar en de hedendaagse sound van de pianoforte

Zwerm Op zondag 3 augustus trekt het MAfestival voor de zesde keer naar Lissewege voor een minifestival met een gevarieerd concertaanbod in het pittoreske dorp. Op het programma staan vier boeiende en verrassende concerten. Vivaldi's Vier Seizoenen op blokfluit, de hedendaagse sound van de pianoforte, Schotse airs, jigs & reels en Dowland op elektrische gitaar! Zwerm (foto) is een kwartet van elektrische gitaren, dat geregeld samenwerkt met componisten, gastmusici en beeldend kunstenaars. Voor deze gelegenheid neemt het ensemble de gedaante aan van een consort uit het 17de-eeuwse Engeland. Op hun moderne instrumentarium brengen de gitaristen hulde aan oude meesters als Christopher Tye, Thomas Tallis, William Byrd en John Dowland. En vanuit zijn brede muzikale horizon verlegt jazzpianist Rembrandt Frerichs de grenzen tussen klassieke muziek, improvisatie en wereldmuziek. Zijn interesse voor de Iraanse santur en Arabische qanun bracht hem in contact met de pianoforte. Hij brengt muziek uit het Midden-Oosten naar ons toe en improviseert op oude én minder oude thema’s, om zo te laten horen hoe modern een pianoforte kan klinken.

Zwerm : Electric Consort - Zo 03/08 om 11.00 u - Schuur Ter Doest Lissewege
In Electric Consort gaan de vier jonge gitaristen van Zwerm total loss op de consortmuziek van onder andere Tallis en Byrd. Ook composities van Dowland - de bluesy god van de 17de-eeuwse melancholie- en folkdeuntjes van Thomas Ravencroft zoeken krakend, zacht ruisend of frivool fluitend hun weg door de gitaarversterkers.

Het Belgisch-Nederlands elektrisch gitaarkwartet begon in 2007 in de geest van een klassiek kwartet. Naar eigen zeggen danig onder de indruk van Champ d’Action en een creatie van Serge Verstockt, voelden ze zelf snel de neiging de stap naar hedendaagse muziek te zetten. Ze werden een elektrisch gitaarkwartet en wilden nieuw repertoire voor deze bezetting creëren. Daarvoor werkten ze samen met verschillende componisten, gastmuzikanten en beeldend kunstenaars, maar de leden van het gitaartkwartet schreven zelf ook meer en meer muziek. Zo getuige ook hun laatste cd “One-Page Pieces”. Het recept slaat aan. Zwerm en hun performances werden in de pers al omschreven als: 'Ein imposantes Surround-Hörerlebnis' (Kronenzeitung, 2010), 'Een prikkelende, soms bevreemdende en steeds eigenzinnige muzikale ontdekkingstocht zoals je ze zelden te horen krijgt' (Goddeau, 2011), 'Het lef en de verbeeldingskracht van de muziek spreekt uit hun vertolkingen' (De Standaard, 2010), 'Onacademisch, maar de geest van de experimentele avant-garde hebben ze eigenzinnig en fris vertaald naar het heden' (De Standaard, 2013).

Nu zetten ze ook hun eerste stappen in de oude muziek. Voor hun keuze uit het repertoire, gingen ze ten rade bij luitist Jürgen De bruyn (Zefiro Torna). Hij introduceerde hen in het repertoire van de consortmuziek en dat sloeg meteen aan. Daar is het idee van Electric Consort geboren. Een van de rode draden doorheen het programma is dan ook het In Nomine. De cantus firmus van het In Nomine wordt voor Zwerm een nieuw 'One Page Piece', waarop ze hun eigen variaties creëren.

De melancholie-cultus in het Elizabethaanse Engeland, waarvan Dowland de grootmeester was, is een ander thema dat aan bod komt. Daarnaast is er nog één belangrijke rode draad in het programma. Via het repertoire van de consort songs stuitten de muzikanten op de verzameling volksliedjes van de Engelse componist Thomas Ravenscroft (1611). Enkele van deze liedjes keren ook terug in de American Anthology of Folk Music, zowat de basis van alle popmuziek van vandaag, en dient als laatste inspiratiebron voor dit nieuwe project.
De muzikanten van Zwerm creëren een eigen klankwereld als een commentaar op deze opgediepte partituren.

Rembrandt Frerichs Trio : The contemporary pianoforte - Zo 03/08 om 16.00 - Spiegeltent Lissewege
' One size fits nobody', dat is het devies van de Nederlandse jazzpianist Rembrandt Frerichs. Als musicus en componist was hij al een tijd opzoek naar een ander, lichter pianogeluid, dat hij wel hoorde in zijn verbeelding, maar nog nooit een oplossing voor gevonden had in de wereld van de jazz- en geïmproviseerde muziek. Het was zijn liefde voor de kunstmuziek uit Iran en het Midden-Oosten die hem leidde naar de mogelijkheden van de pianoforte. Zijn interesse voor niet-westerse instrumenten als de Iraanse santur en Arabische qanun bracht hem in contact met de pianoforte, een instrument dat door Napoleon naar Perzië werd geëxporteerd. Voor dit project maakt Frerichs de omgekeerde beweging. Hij brengt muziek uit het Midden-Oosten naar ons toe en improviseert op oude én minder oude thema’s, om zo te laten horen hoe hedendaags een pianoforte kan klinken.

Vanuit zijn brede muzikale horizon verlegt hij in dit project de grenzen tussen klassieke muziek, improvisatie en wereldmuziek. Daarbij vertrekt hij vanuit vier invalshoeken. Ten eerste wil hij de fascinerende klanken laten horen die je krijgt als je hedendaagse muziek speelt op Mozarts piano. Ten tweede improviseert hij op muziek die eigenlijk is geschreven voor andere instrumenten dan de piano, zoals Bachs cellosuites en cantates. Daarnaast gaat hij de uitdaging aan om de prachtige klanken van instrumenten als de Iraanse Santur en Arabische Qanun te vertalen naar de pianoforte en ten slotte componeert hij nieuw werk voor de historische pianoforte.

Praktische info :

MAfestival in Lissewege
Zondag 3 augustus 2014 vanaf 11.00 u
Op verschillende locaties in Lissewege


Meer info : mafestival.be

Elders op Oorgetuige :
MAfestival gaat op zoek naar gedaanteveranderingen in de muziek, 27/07/2014

00:24 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

29/10/2013

Zwerm, Deafheaven & Spinifex op Rumor Festival voor avontuurlijke muziek in Utrecht

Rumor Festival voor avontuurlijke muziek Rumor is een festival voor avontuurlijke muziek dat op onregelmatige basis georganiseerd wordt in Utrecht. Centraal staat innovatieve muziek op de scheidslijn waar jazz, pop en gecomponeerde muziek samenkomen. De gebruikelijke formule voor een Rumor avond is: drie concerten op drie locaties, voor één prijs. Het Belgische gitaarkwartet Zwerm mag donderdag het festival op gang trappen. Daarna is het de beurt aan de Californische band Deafheaven. Als afsluiter komt het Nederlandse Spinifex een voorproefje van hun nieuwste plaat brengen.

Grenzen zijn er niet per se om te doorbreken, maar om af te bakenen. Om duidelijkheid te scheppen. Ook als het om muziek gaat. Handig misschien voor wie muziek bij het publiek wil brengen. Voor wie het wil verkopen of uit wil leggen. Maar de muziek zelf heeft daar geen boodschap aan. Evenmin als de muzikanten. Vanuit die gedachte ontstond ooit Rumor, het Utrechtse muziekfestival dat net zo bewegelijk en plooibaar wil zijn als de muziek zelf.

Zwerm & Eric Thielemans - 20.30 u in Vredenburg Leeuwenbergh
Zwerm, het Belgische gitaarkwartet, bracht in september een nieuwe CD uit 'Underwater Princess Waltz'. Dit keer hebben ze zich verdiept in het relatief onbekende Amerikaanse genre van de 'One Page Pieces'. One Page Pieces zijn composities die op een enkele pagina passen. Soms niet meer dan één enkel muzikaal idee, soms een breed uitgesponnen structuur van avondvullende proporties. Ruwe schetsen, spitsvondige geluidsexperimenten en conceptuele folksongs. Al deze, vaak ook humoristische, stukken vragen zonder uitzondering om creativiteit en compositorische vaardigheden van de uitvoerders. Underwater Princess Waltz is een cross-over project waarbij Zwerm de connectie zoekt met de klankwereld van blues, vrije improvisatie, experimentele rock en negro spiritual… Sinds de eerste one page pieces van Alvin Curran en James Tenney uit de late jaren zestig is het een genre dat door veel Amerikaanse componisten wordt beoefend. Bij dit concert wordt het kwartet bijgestaan door Eric Thielemans.

Deafheaven - 21.45 u in EKKO
De oprichters van Deafheaven zaten samen eerder in een grindcoreband, terwijl de bandnaam een hommage is aan postrockband Slowdive. Om meteen maar aan te geven welke muzikale werelden samenkomen in deze Californische band. Deafheaven deed dit jaar wat Liturgy vorig jaar deed: een black metalplaat maken die voor een breder publiek geschikt is dan enkel Noren met corpsepaint. Door genres als postrock, sludge, shoegaze en soundscapes toe te voegen ontstaat een rijk amalgaam dat even verwoestend als indrukwekkend is. Muziek die aardedonker kan zijn, met ergens aan het einde van de tunnel een minuscuul streepje licht. 'Roads To Judah' uit 2011 was wat dat betreft een prima debuut, maar met 'Sunbather' lijken ze hun bescheiden doorbraak eindelijk te forceren. Deafheaven speelt live met zoveel bezieling, dat je het bijwonen van een optreden kunt typeren als een religieuze ervaring.

Spinifex  - 23.00 u in RASA
Spinifex brengt eind dit jaar een nieuwe CD uit. Bij Rumor valt alvast een voorproefje te beluisteren. De typische basis ingrediënten van Spinifex zijn: dwingende grooves, intense improvisatie, virtuoze solo's, psycho-ritmes en extreme dynamiek. De musici van Spinifex hebben achtergronden in jazz, hedendaags klassieke muziek, wereldmuziek en metal. Samen zoeken zij het avontuur, op de grenzen van deze stijlen.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Rumor Festival voor avontuurlijke muziek
Donderdag 31 oktober 2013 vanav 20.30 u
Op verschillende locaties in Utrecht (Nederland)


Meer info : www.rumor.nl

Elders op Oorgetuige :
Gitaarkwartet Zwerm exploreert experimentele rock en Americana in Underwater Princess Waltz, 16/10/2013

11:15 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

08/03/2013

Arachnaratata : nieuwe muziekvoorstelling voor kinderen en volwassenen met Zwerm en beeldend kunstenaar Joachim Devillé

Arachnaratata Tijdens het kinderkunstenfestival Storm op Komst in Turnhout stellen vier belangrijke buitenlandse wetenschappers hun ingenieuze machine voor aan het publiek: de Arachnaratata.  Hun uitvinding  is een ingewikkeld kluwen van kabeltjes, zoals alleen een gekke maar heel slimme spin zou kunnen bedenken.

De gitaristen van Zwerm bouwden een instrument met meer dan honderd effectpedalen - maar geen gitaren! In deze wirwar worden de beelden van video-artiest Joachim Devillé omgezet in muziek. De hele vloer ligt bezaaid met draden en bakjes, maar wat als de machine haar eigen zin wil doen?

In 2012 won Zwerm de Klara-prijs voor ‘jonge belofte’. Uit het juryrapport: "Radicaal experimenteel elektrisch gitaarkwartet met een open mind. Niche, experimenteel en eigenzinnig. Gitaarkwartet dat uitblinkt in performancekwaliteit en programmasamenstelling. Blijven verrassen. Straffe muzikanten die te weinig in de spotlights staan."

Wie Arachnaratata bezoekt kan gratis LAbO#4 ontdekken. Een week lang laten studenten dans, muziek en beeldende kunst zich onderdompelen in hedendaagse muziek en actuele klankkunst. Uit die ontmoetingen ontstaan kleine projecten. ChampdAction, productiehuis voor nieuwe muziek, zorgt voor coaches van wereldniveau. Storm op Komst geeft voor de eerste maal een groep jonge makers uit LAbO de kans om een creatie voor te stellen aan kinderen. Uit talloze projecten kozen ze uiteindelijk There's more behind your eye van Seppe Dyck en Olympe Tits. Een muzikant, een danseres, drie tv's en een uitnodigende doos...

Tijd en plaats van het gebeuren :

Zwerm : Arachnaratata
Zondag 10 maar 2013 om 11.30 u, 13.00 u, 15.00 u en 17.00 u

------------------------
LAbO#4 : Space to breathe
Zondag 10 maar 2013 om 14.00 u en om 16.00 u
De Warande - Turnhout

Warandestraat 42
2300 Turnhout

Meer info : www.stormopkomst.be, www.zwerm.be en www.champdaction.be

Elders op Oorgetuige :
Multidisciplinair experiment tijdens slotparcours LAbO#4, 23/02/2013

Bekijk alvast dit repetietiefilmpje van Arachnarata

23:40 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

20/01/2013

Park : nieuwe dans- en muziekvoorstelling van Stefan Prins, Shila Anaraki & Zwerm

Park Park is een avondvullende dans- en muziekvoorstelling gebaseerd op het werk 'Infiltrationen' van Stefan Prins.  Een performer, vier table-top gitaristen en een live electronics-speler zijn verbonden door een computernetwerk. Ze gehoorzamen een technologisch systeem van auditieve en fysieke instructies. Een spel tussen individu en systeem. Park ging in premiere tijdens de International Summer courses for New Music in Darmstadt op 17 juli 2012.

Infiltrationen (2009) voor 4 elektrische gitaren en live-electronics van Stefan Prins bouwt verder op de deconstructie van de 'typische' gitaargestiek zoals die reeds te vinden was in 'Not I', zijn werk voor elektrische gitaar en live-electronics (2007). De deconstructie wordt in dit nieuwe werk, in navolging van gitaar-pioniers als Keith Rowe en Fred Frith, nog verder doorgetrokken: de e-gitaren worden als een horizontaal liggend open circuit van 6 snaren beschouwd ('tabletop guitar'), dat een directe vertaling naar klank mogelijk maakt van de manipulaties door de muzikant, met (al dan niet ge-automatiseerd) huis-, tuin- en keukenmateriaal. De live-electronics hebben dan weer tot doel deze link tussen actie en klankresultaat in verschillende gradaties te verstoren. Dit stuk gaat op zoek naar een dynamische & veellagige klankwereld met duidelijke linken naar de 'noise music' uit de jaren '70 - '80.

Muziek en concept : Stefan Prins (opdracht ism Champd'Action - Stefan Prins artist in residence) - Performance & concept : Shila Anaraki - Scenografie en licht : Simon Siegmann - Dramaturgie : Adva Zakai & Lars Kwakkenbos - Uitvoerders : Shila Anaraki, Stefan Prins, ZWERM : Toon Callier , Kobe Van Cauwenberghe, Bruno Nelissen, Johannes Westendorp

Tijd en plaats van het gebeuren :

Stefan Prins, Shila Anaraki & Zwerm : Park
Vrijdag 25 januari 2013 om 20.00 u
Theaterstudio deSingel - Antwerpen

Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be, www.zwerm.be, www.stefanprins.be, www.champdaction.be en shilaanaraki.blogspot.com

Deze voorstelling is ook nog te zien op vrijdag 15 maart 2013 in de Beursschouwburg in Brussel

Extra :
Interview Stefan Prins (reFLEXible). Klassiek heeft een aura van stoffigheid, Koen Van Meel op Kwadratuur.be, 11/03/2009

Bekijk alvast de trailer van Park

23:50 Gepost in Concert, Dans, Muziek | Permalink |  Facebook

10/11/2012

Elektrisch gitaarkwartet Zwerm en fluitist Michael Schmid trappen nieuwe concertreeks Ictus Zone af

Zwerm Op 15 november schiet het Brusselse ensemble Ictus een nieuwe concertreeks op gang, waarbij het het voetlicht (grotendeels) laat aan de jonge generatie uitvoerders van nieuwe muziek. Van november tot april zullen gedurende zes concerten ensembles van jonge musici op het podium passeren: geen beginners, maar muzikanten die al bewezen hebben ergens voor te staan. Het repertoire kan zowel gevormd worden door het repertoire dat te verwachten is van Ictus zelf, als door de eigenheden van de jonge garde. Dat laatste is zeker het geval bij het eerste concert van 15 november, waarop het gitaarkwartet ZWERM een centrale rol krijgt toebedeeld.

De ingrediënten : Het elektrische gitaarkwartet Zwerm met hun "Fred Frith Quartet Sessions", een eerbetoon aan de meester van de extended guitar. Ictus fluitist Michael Schmid met werk voor versterkte contrabasfluit van Eva Reiter.

Deel 1: Ictus solist Michael Schmid met werk voor bas- en contrabas-fluit van B.Ferneyhough en E.Reiter
Brian Ferneyhough, 'Mnemosyne' (1986) voor basfluit en cd
Mnemosyne, voor basfluit en tape is genoemd naar de Griekse God van herinnering. De opname van de tape bevat dan ook 8 basfluiten die het harmonische materiaal van Ferneyhough's "Carceri d'invenzione" Cyclus recapituleren. Deze harmonieën veranderen elke maat van het stuk en beschrijven de plattegrond van de compositie. Het materiaal dat de solo basfluit in deze "maten of ruimtes" speelt wordt bepaald door de sonore dichtheid van de tape.
Deze solopartij bestaat uit drie simultaan lopende systemen die elkaar met hun onafhankelijke frases constant onderbreken en tot een “catastrophic obstacle race” leiden. Dit heeft tot gevolg dat het oor van de luisteraar op een archeologische manier de verschillende dieptes van muzikaal materiaal zou kunnen volgen wat mogelijk tot een beklijvende beluistering leidt. Bewust dat een perfecte uitvoering bijna utopisch is heeft Ferneyhough een “ruïne waarde” ingebouwd. Zoals Diderot zei: “Il faut ruiner un palais pour en faire un objet d'interêt” betuigt ook Ferneyhough zijn interesse aan levende uitvoeringen die van elkaar afwijken. Wezenlijk is hier dat zijn compositie zo sterk zou moeten zijn dat de constructie ook de tijd van de architect overleeft als ze in handen terecht komt van de uitvoerder.

Eva Reiter, 'Konter' (2009) voor versterkte contrabasfluit en tape
Voor de (zeldzame) contrabasfluit, schreef de Oostenrijks componiste en gambiet Eva Reiter (°1976) 'Konter', een werk dat de grijze zone verkent tussen spreken en spelen. Via een reeks graduele transformaties beweegt het werk zich naar een fascinerende artificieel-elektronische klankwereld. Konter : een aanval tegen een aanval
Actieve verdedigingstechniek. Een tegenstander verrassen door een slag te pareren met een even krachtige slag

Deel 2 : Het elektrische gitaarkwartet ZWERM met zijn 'Fred Frith Quartet Sessions'
We'll ask the questions around here... direct, brutaal en compromisloos. Een serie vlijmscherpe stukken uit de koker van het vermaarde Fred Frith Guitar Quartet
aan elkaar geklonken door de nog vermaardere Zwerm composities.

Programma :

  • Fred Frith, Motormouth
  • Nick Didkovsky, To Laugh Uncleanly At The Nurse
  • Nick Didkovsky, Just A Voice
  • René Lussier, Ayaya Moses
  • Nick Didkovsky, We'll Ask The Questions 2
  • Nick Didkovsky, We'll Ask The Questions 1

Zwerm is een Belgisch-Nederlands elektrisch gitaarkwartet opgericht in 2007. Hun debuut CD The World's Longest Melody werd door het muziektijdschrift The Wire omschreven als 'an obvious contender for album of the year 2010'. Zwerm speelde reeds concerten in de Verenigde Staten, UK en in verschillende Europese landen. Zwerm werd eerder in de pers omschreven als: 'Ein imposantes Surround-Hörerlebnis' (Kronenzeitung Jan. 2010) 'Gaaf en bij momenten hemels mooi vlochten de vier gitaristen een zacht feedbackweefsel in elkaar (...) Als Zwerm zich in de rocktraditie wil inschrijven, lijkt het kwartet goed op haar plaats in de omgeving van Sonic Youth en consorten' (Kwadratuur Dec. 2010). 'Een prikkelende, soms bevreemdende en steeds eigenzinnige muzikale ontdekkingstocht zoals je ze zelden te horen krijgt' (Goddeau Maart 2011). 'Het lef en de verbeeldingskracht van de muziek spreekt uit hun vertolkingen' (De Standaard Okt. 2010).

Tijd en plaats van het gebeuren :

Ictus Zone : Zwerm & Michael Schmid
Donderdag 15 november 2012 om 20.00 u
Bozar - Brussel

Ravensteinstraat 23
1000 Brussel

Meer info : www.bozar.be, www.ictus.be en www.zwerm.be

Verdere concerten in de reeks 'Ictus zone'
Het Nadar Ensemble stelt 'Dubbelganger' voor, een programma met werk van Michael Beil en Peter Ablinger (m.m.v. Billi Holliday, Carmen Baliero en Jean-Paul Sartre) en Michael Maierhof. Ictus & Ensemble Besides met vroeg werk van Cage en meer recente onbekende parels, blakend van naïviteit, alles onder het gesternte van Saint John, zaligverklaard in 2012. Aton'& Armide staat op het podium met Ictus hoboïst Piet Van Bockstal in een programma rond 'Demijour', een cultwerk van Nikolaus A Huber. Mangalam! stelt Philippe Hurel voor en de veel te jong overleden Christophe Bertrand, een concert becommentarieerd door Jean-Luc Plouvier (Ictus artistiek directeur). Om de reeks af te sluiten brengt het Ictus Strijkkwartet in avant-première een nieuw werk van Saed Haddad.

Donderdag 20 december 2012 : NADAR Ensemble met werk van Michael Beil, Peter Ablinger en Michael Maierhof
Donderdag 17 januari 2013 : ICTUS en Ensemble BESIDES met werk van John Cage, Jasper Braet en Newton Armstrong
Donderdag 21 februari 2013 : MANGALAM! met werk van Philippe Hurel en Christophe Bertrand
Donderdag 21 maart 2013 : ATON' & ARMIDE en Piet Van Bockstal met werk van Nikolaus A. Huber, Jean-Luc Fafchamps en Thomas Smetryns
Donderdag 25 april 2013 : ICTUS STRIJKKWARTET met werk van Saed Haddad

Extra :
Ictus Zone - ZWERM, Michael Schmid. Kwartetten op leven en dood, Koen Van Meel op Kwadratuur.be, 1/11/2012
Brian Ferneyhough op en.wikipedia.org, www.editionpeters.com en youtube
Eva Reiter : www.echoraum.at/reiter.htm
Fred Frith : www.fredfrith.com en youtube
Nick Didkovsky op www.doctornerve.org en youtube
René Lussier : en.wikipedia.org en youtube

Elders op Oorgetuige :
Timestretch : Zwerm focust op tijdservaring door middel van klank, 10/10/2011
Zwerm + [sic] unplugged in Kortrijk, 21/02/2011
Elektrisch gitaarkwartet ZWERM experimenteeert met live-electronics in het MHKA, 9/12/2010
The World's Longest Melody : Zwerm & Larry Polansky lichten tip van de sluier op, 11/04/2009

16:08 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

25/10/2012

Af Ursin, Limpe Fuchs & Zwerm in Netwerk Aalst

Timo Van Luijk Achter Af Ursin gaat Timo van Luijk (foto) schuil. Van Luijk is sinds meer dan twintig jaar een uiterst originele stem in de geiïmproviseerde en experimentele muziek in Belgie. Met grotendeels akoestische instrumenten en tape creëert hij poëtische en intuïtieve freeformcomposities. Hij werkte o.m. samen met Limpe Fuchs, Kris Vanderstraeten, Raymond Dijkstra en Frederik Croene.

Limpe Fuchs stond aan het eind van de jaren zestig mee aan de basis van een radicaal experimenterende scene in Duitsland. Fuchs ontwikkelde haar muzikale ideeën steeds verder en is nog steeds actief als componisten en improvisator. Ze gebruikt daarbij, naast piano en altviool, vooral zelfgemaakte percussie-instrumenten.

Op vrijdag 26 oktober, tussen 14:00 en 17:00 geeft Limpe Fuchs een workshop. Wegens beperkt aantal deelnemers is inschrijven verplicht. inschrijven kan via info@netwerk-art.be.

Het elektrisch gitaarkwartet Zwerm speelt muziek van de Engelse componist Fred Frith, al meer dan dertig jaar een van de belangrijkste musici in de hedendaagse xperimentele muziek.

De avant-garde documentaire Step Across the Border van Nicolas Humbert en Werner Penzel schetst een intrigerend beeld van gitarist en componist Fred Frith.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Af Ursin / Limpe Fuchs / Zwerm plays Fred Frith's Quartet Sessions / Step Across the Border
Vrijdag 26 oktober 2012 vanaf 19.00 u
Netwerk / centrum voor hedendaagse kunst - Aalst

Houtkaai
9300 Aalst

Meer info : www.netwerk-art.be

Extra :
Timo Van Luijk : www.lasciedoree.be, www.discogs.com en youtube
Limpe Fuchs : www.limpefuchs.de en youtube
Zwerm : www.zwerm.be
Fred Frith : www.fredfrith.com en youtube

22:51 Gepost in Concert, Film, Muziek | Permalink |  Facebook