10/03/2017

Pianola, satire de trash : Serge Verstockt neemt tumultueuze periode van de industriële revolutie onder de loep

Pianola, satire de trash Met Pianola, ‘satire de trash’ nemen Serge Verstockt en ChampdAction de tumultueuze periode van de industriële revolutie onder de loep met de pianola als leidraad en leggen ze meteen de link met de razendsnelle ontwikkelingen op het vlak van robotica vandaag.

Als een derivaat van het door Joseph-Marie Jacquard ontwikkelde automatische weefgetouw staat de pianola symbool voor het begin van de moderniteit. De machine moest de mens bevrijden en hem tijd geven voor zijn intellectuele en creatieve ontwikkeling. Vandaag maken we met de opkomst van de robots een gelijkaardige ontwikkeling mee. Hoe zullen we ons als mens opnieuw moeten uitvinden en in symbiose leren leven met de nieuwe generatie robots.

Praktische info :

Serge Verstockt & ChampdAction : Pianola, satire de trash
Vrijdag 10 maart 2017 om 20.00 u
Concertgebouw - Brugge


Meer info : www.concertgebouw.be en www.champdaction.be
------------------------------
Dinsdag 25 april 2017 om 20.00 u
deSingel - Antwerpen


Meer info : desingel.be, opera21.be en en www.champdaction.be

Bekijk nu al de teaser van Pianola, satire de trash

00:37 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

01/12/2016

Festival Extase in De Bijloke

Festival Extase Verrukking, het verkeren in een abnormale staat van bewustzijn, een sensitieve rush. Het zoeken naar extase lijkt een intercultureel fenomeen, vaak verbonden met spirituele en sensuele processen. Afzondering, meditatie, hongeren, gebed, alcohol, drugs, seks, dans, muziek. De adembenemende impact van een sterrenhemel. 

Extase treedt op als de omgeving verdwijnt, evaporeert. Het zelf, het belevende subject blijft over. Getransformeerd, in een exclusief, hyperintens contact met iets dat buiten haar of hem ligt. 

Het hoeft niet te verwonderen dat de extatische emotie een aantrekkingskracht uitoefent op kunstenaars en niet in het minst op musici. Zij transformeren namelijk ook het alledaagse en creëren nieuwe perspectieven op de realiteit, in het beste geval een nieuw voelen. Muziek kan de dionysische kracht bezitten om een luisteraar te ontrukken aan een ‘normale perceptie’, hem op te nemen, te laten verslinden door een stroom van klank.

Tijdens dit festival staan een aantal voorstellingen op het programma die verrukking, onderdompeling en extase op verschillende manieren benaderen. De mystieke door gebed en afzondering geïnduceerde extase staat naast de intense beleving van perceptieverlies, immersieve beats en klankvelden, contact met een godheid naast de chemische reacties van het lillende lichaam. De heremiet en de mystica worden geflankeerd door de trance-junk en een verdrinkend meisje.

Ictus : Index of Metals - vrij 9/12 om 20.00 u
Fausto Romitelli wilde dat Index of Metals, zijn opus ultimum, een totaalervaring werd, een immersief spektakel. De luisteraar moest worden ondergedompeld in een auditieve en visuele stroom van geluid, woord, kleur, licht en vorm. 

Romitelli’s klankwereld is uitermate energiek en visceraal. Ze incorporeert o.a. technieken uit het spectralisme maar is duidelijk geïnfecteerd door rock, trance, elektropop en metal. Elektronica speelt een cruciale rol in het transformeren van instrumentale klanken tot unieke, ongehoorde, haast tastbare akoestische objecten die onderworpen zijn aan processen, van erosie, corrosie, infectie en uiteindelijk vernietiging. De sfeer is intens en donker. De toeschouwers worden geconfronteerd met verlies van oriëntatie en hallucinatie. Romitelli lijkt de ondergang te willen evoceren: het verdrinken, sterven en verdwijnen. Een ultiem moment van horror en extase.

Ictus : www.ictus.be

HERMESensemble : Infinito Nero - za 10/12 om 20.00 u
In de kameropera 'Infinito Nero. Estasi di un atto' focust Salvatore Sciarrino op de extatische, religieuze belevingswereld van de Italiaanse Maddalena de’ Pazzi (1566-1604). Na tien jaar doorbrak ze haar gedurig stilzwijgen met heftige, extatische aanvallen die het gevolg waren van levendige visioenen. Haar mystieke belevenissen uitte ze in een hysterische wartaal die door haar medezusters nauwgezet werd genoteerd en geanalyseerd. Nochtans verzette ze zich daar hevig tegen en verbrandde ze meermaals alle geschriften. Noch zijzelf, noch de Kerk meenden ooit met zekerheid te weten of de stemmen die haar boodschappen toefluisterden nu van hemelse of van satanische aard waren.

HERMESensemble : hermesensemble.be

Zefiro Torna : Heremiet - za 10/12 om 21.00 u
De extatische beleving is heel wat culturen nauw verbonden met extreme spirituele ervaringen. De christelijke traditie kent heel wat verhalen van geestelijken die zich terugtrekken uit de maatschappij en in afzondering gaan leven. In de productie Heremiet wordt er ingezoomd op de belevingswereld van drie beroemde kluizenaars die door Jeroen Bosch werden voorgesteld in diens Heremietentriptiek. De vier makers brengen een muzikale vertaling van de triptiek. Orakelende, mystiek bezwerende, krassende, striemende, huilende of extatische klanken en duizelingwekkende stiltes creëren zo ruimte voor nieuwe visioenen. 

Zefiro Torna : zefirotorna.be

ChampdAction : DRIE - za 10/12 om 22.00 u
Serge Verstock
t componeerde DRIE in 2007. Het fantastische werk ging in première in deSingel na een intense samenwerking met Jan Fabre aan de muziektheaterproductie Requiem. Verstockt speelt op meesterlijke wijze met de fysieke muziekbeleving van de luisteraar. Verzet is onmogelijk. Van een zacht maar verontrustend ritselen in een pikdonkere concertzaal tot extatische drum and bass en (waarlijk) adembenemende klankvelden. Die muziek is dominant, grijpt bij de keel, onvermijdelijk. Negen jaar na datum maakt Verstockt een nieuwe versie van DRIE.

ChampdAction : www.champdaction.be

Praktische info :

Festival Extase
Vrijdag 9 en zaterdag 10 december 2016
Muziekcentrum De Bijloke - Gent


Meer info : www.bijloke.be

Elders op Oorgetuige :
Portretconcert Serge Verstockt in deSingel, 28/11/2016
An Index of Metals : subliem alternatief voor 'pure' muziek, 6/04/2008

00:15 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

28/11/2016

Portretconcert Serge Verstockt in deSingel

Serge Verstockt In 'DRIE' dialogeren drummers uit verschillende disciplines met elkaar en nemen jazzdrummer Teun Verbruggen, progressive rock/fusion drummer Bruno Meeus, percussionist Marcel Andriessen en Taiko drumster Tsubasa Hori het voortouw. 'Fingerfertigkeit' plaatst etudes in een nieuwe context en focust gefascineerd op synchroon vliegende vingers. Voor de reeks 'A la recherche de temps' werken Serge Verstockt en ChampdAction samen met het wereldvermaarde Ensemble Modern: klarinettist Jaan Bossier (Ensemble Modern) vertolkt een nieuwe versie van het eerste deel; in het tweede deel van 'A la Recherche du temps', 'Doloroso', gaat altvioliste Megumi Kasakawa (Ensemble Modern) in dialoog met zichzelf: alter ego’s op video. Tijdens het componeren van ‘Doloroso’ werd Verstockt geconfronteerd met een wereld in oorlog, verrechtsing, nationalisme, vluchtelingencrisis en terrorisme. Dat leidde tot een stuk waarin de ‘Human Rights’ in het eerste deel worden ‘gefluisterd’ door de altviool. Die vindt daarna langzaam haar toon, wat uitmondt in een wild punkconcert.

Tijdens de twee pauzes wordt het publiek getrakteerd op een muzikale verrassing in de wandelgangen.

Serge Verstockt : A la recherche de temps I (oorspronkelijke versie 2005, remake 2016 door ChampdAction)
Serge Verstockt: "Ik was in 2005 intens begaan met elektronische muziek en met de technologie van het IRCAM. Wat je allemaal met geluid kan doen en hoe je geluid in de ruimte kan plaatsen, waren voor mij toen centrale vragen, net als voor veel van mijn collega’s. Maar naar mijn gevoel klopte er iets niet in de benadering ervan: je zag vaak muzikanten op het podium in de weer met hun instrument, maar wat je hoorde in de zaal leek helemaal losgekoppeld van het lichaam van die muzikant. De klank in de ruimte en het lichaam van de muzikant gingen elk een eigen richting uit. Ik zocht naar een nieuwe, eenvoudige manier om daarmee om te gaan. Dat werd de opstelling van ‘A la recherche du temps I’: één klarinettist die voortdurend tussen vier microfoons beweegt. Elke microfoon is verbonden met één welbepaald punt in de ruimte. Je ziet hem als het ware de ‘ruimte spelen’, een proces dat heel duidelijk leesbaar is voor wie in de zaal zit.

De titel verwijst naar het feit dat ik destijds heel weinig tijd had om het stuk te schrijven (lacht), maar het gaat ook op een andere, meer fundamentele manier over tijd. Op vier videoschermen spelen vier alter ego’s van de klarinettist mee. Maar elk van die alter ego’s werd in een ander tempo ingespeeld. De ene is bijvoorbeeld dubbel zo snel opgenomen en dan uitgerekt, terwijl een andere net dubbel zo traag is opgenomen en dan versneld. Ze klinken uiteindelijk synchroon, terwijl je toch duidelijk andere tijdsbelevingen ziet, andere intenties en een andere gestiek. Zeker als de vier alter ego’s bijvoorbeeld een triller spelen, een beweging die heel erg gebonden is aan de morfologie van de mens, dan gaat die synchroniciteit even aan het wankelen. Ook bij vibrato of rubato krijg je van die wankele momenten. De originele versie werd destijds gespeeld door klarinettist Benjamin Dieltjens (o.a. klarinet solo bij deFilharmonie). Voor de huidige versie hebben we de videobeelden opnieuw opgenomen met ChampdAction ancien, klarinettist en dirigent Jaan Bossier die intussen ook soloklarinettist is bij Ensemble Modern en Mahler Chamber Orchestra in Duitsland."

Serge Verstockt : A la recherche de temps II - Doloroso (2016)
Serge Verstockt: "Het plan was om een altvioolversie te maken van ‘A la recherche de temps’, speciaal voor Megumi Kasakawa, de altvioliste van Ensemble Modern. Ik heb er toen voor gekozen om precies dezelfde set-up te gebruiken, maar na al die tijd bleek dat niet evident. De eerste versie heb ik integraal in de prullenmand gegooid. Toen ik na een tijdje opnieuw begon te schrijven, kwam er plots het vreselijke nieuws over de aanslagen in Parijs. Die gebeurtenissen en de emotionele impact ervan stuurden me uiteindelijk een heel andere richting uit. De realiteit is als vanzelf in dit werk geslopen. In het begin hoor je Megumi fluisteren: “article un, article deux, …”; een verwijzing naar de Universele Verklaring van de Rechten van de Mens. In het tweede deel van het stuk duikt ze recht de disco in met fragmenten uit de Marseillaise. Van zwart-wit schakelen we over op de Franse driekleur. We gaan niet letterlijk de Bataclan in, maar die intensiteit is er wel: het gevoel dat de wereld plots verandert, dat de Marseillaise aan flarden wordt geschoten. Het verwijzen met dit muzikale citaat naar de werkelijkheid is an sich in mijn traject wel opmerkelijk. Vanuit een louter formele optiek zou ik dat nooit gedaan hebben, maar nu was er opeens die opening om dat wel te doen. Dat formalisme zit nog altijd gedeeltelijk verankerd in mijn muzikale taal en zal dat allicht ook blijven, maar er komen steeds meer openingen: die lijn zie je in alle stukken van dit concert."

Serge Verstockt : Drie (2007)
Zoals de naam al doet vermoeden, bestaat 'Drie' uit drie verschillende delen. In ieder deel wordt een nieuwe relatie tussen de intrinsieke klankmogelijkheden van iedere groep (akoestische instrumenten, percussie en elektronica) uitgewerkt. Waar vinden ze elkaar en waar zijn ze elkaars tegengestelde? Het zijn voornamelijk de psychoakoestische eigenschappen die Verstockt fascineren. Waarom is een pure sinustoon moeilijk of niet te lokaliseren in de ruimte? Waarom is een droog tikje van een woodblock daarentegen perfect lokaliseerbaar? Blijkbaar verandert onze perceptie voor elk verschillend geluid naargelang de context waarin het zich voor doet. Het is ook de transitie tussen de twee die Verstockt fascineert. Wanneer moeten we precies de 'inhoud' van een geluid herkennen of wanneer moeten we precies weten waar het zich bevindt? De combinatie tussen de akoestische instrumenten, slagwerk en elektronica vormen een breed spectrum aan klankmogelijkheden om dit uit te werken.

Serge Verstockt : " ‘DRIE’ heb ik geschreven vlak na een periode waarin ik meewerkte aan een productie van Jan Fabre, ‘Requiem für eine Metamorphose’. Hoewel ik ontzettend veel heb opgestoken van deze productie en het zeker mijn attitude tov. muziek veranderd heeft, was het voor mij een moeilijke leerschool: je wil je plaats opeisen als componist, maar theater heeft zijn eigen wetmatigheden. Toen ik aan ‘DRIE’ kon beginnen schrijven, was dat een opluchting: eindelijk kon ik de muziek haar autonomie teruggeven. Ik wilde iets heel essentieels maken. Het eerste deel speelt zich af in het donker: de focus ligt op de klank, geen enkel beeld biedt afleiding. De muzikanten staan rond het publiek met doosjes lucifers. Ze laten het geluid ronddraaien in een wave die zichzelf organiseert. Natuurlijke frequentie en spectrum zijn aspecten van ons gehoor die zeer goed ontwikkeld zijn, omdat we doorheen de menselijke evolutie spraak hebben leren detecteren. Maar ook het omgevings- horen is een belangrijke evolutionaire troef. Als je een geluid hoort, dan moet je kunnen inschatten waar dat geluid precies vandaan komt, zodat je in de juiste richting kan vluchten, moest dat nodig zijn. Daar speelt dit stuk op in.

In het tweede deel gaat het licht aan en zitten de muzikanten op de scène. Ook daar staat de ruimtelijke ervaring centraal, maar dan zie je het geluid bewegen. De pianist werkt bijvoorbeeld met vier kleine toy-piano’s: doordat elke piano is aangesloten op een andere box, ‘speelt’ hij zijn eigen beweging. Het derde deel is veel abstracter. De inspiratie haalde ik bij orgeltjes uit de jaren ‘50 en ’60, waarin opeens een beatbox werd ingebouwd. Twee instrumenten voor de prijs van één. Als je veel geld had, nodigde je op je trouwfeest een heel orkest uit. Als je wat minder geld had, moest je het doen met enkel een zanger een gitarist en een drummer. En als je echt bijna niets had, nodigde je gewoon een enkele organist met een beatbox uit en daaruit weerklonk dan evengoed de rumba, de foxtrot of de wals. Het derde deel is op de ritmes van die beatboxjes gebaseerd, alsof je voortdurend met de knoppen van dat orgel zit te spelen. Daarnaast krijg je drie archetypische ritmes door elkaar: eentje dat is geïnspireerd op ‘Le Sacre’ van Stravinsky, eentje dat verwijst naar de muziek van Bo Diddley - wiens typische beat voor het eerst de heupen van de dames deed golven - en ten slotte de beruchte ‘Amen Break’ van Gregory Coleman van The Winstons - de meest gebruikte sample in hiphop vandaag. Doordat er opnieuw een verschil is tussen de richting van waaruit het reële geluid komt en de richting van waaruit het geluid in de zaal wordt geprojecteerd, krijg je een hypnotiserend spel van bevreemding en herkenning. Ook hier werk ik eigenlijk al met de spanning tussen werkelijkheid en virtualiteit, een thema dat me dat me in de jaren erna, en ook nu nog, is blijven achtervolgen.

Ik ben gehecht aan ‘DRIE’ omdat de compositie op een of andere manier ‘ontsnapt’ aan iets. Het is antirationeel, extatisch, overdonderend. Je hoort dat het uit pure goesting werd geboren en door de verwijzingen die al die verschillende ritmes in zich dragen, ontsnapt het ook aan puur formalisme. Ik merk dat ik als componist er steeds meer van houd om mijn luisteraars mee te nemen en ben hoe langer hoe minder enthousiast over componisten die de verantwoordelijkheid helemaal bij de luisteraars leggen: trek je plan, maak er maar wat van. Die vrijblijvendheid ligt me niet, mijn muziek mag meer zijn dan alleen maar spielerei."

Serge Verstockt : Fingerfertigkeit (2012)
Serge Verstockt : "Voor dit stuk ben ik vertrokken vanuit de fascinatie voor virtuositeit, iets wat elke muzikant wel herkent. Ik vroeg aan de musici welke studies of vingeroefeningen zij nog regelmatig ter hand nemen om in vorm te blijven en daar heb ik een stuk rond gebouwd. Ook de manier waarop een componist zich tot zijn uitvoerders verhoudt was voor mij in dit stuk het centrale thema. Een componist als Brian Ferneyhough bijvoorbeeld vraagt aan zijn uitvoerders om zich in te leven in zijn taal. De muzikanten leveren een ongelooflijke inspanning en dan nog is het niet duidelijk of die ooit goed genoeg zal zijn. Dat is uiteindelijk een hiërarchisch model. Ik vond het leuk om dat eens om te draaien door geen extra inspanning van mijn muzikanten te vragen, maar om hen materiaal te laten spelen waar ze sowieso al heel wat uren van hun leven mee hebben gespendeerd. Tegelijkertijd zitten er ook teksten in uit de 19de-eeuwse pianomethode van Charles-Louis Hanon. Vingerzekerheid wordt in die teksten verwoord als een echt ideaal, een utopisch project.

Het stuk is zeker geen ridiculisering van virtuositeit. We zijn allemaal gefascineerd door wat sommige mensen kunnen en anderen niet. Maar ik stel die virtuositeit natuurlijk wel in vraag: waarom zou je er zoveel tijd in steken, als bijvoorbeeld een pianola dat ook kan? Tegelijk geeft dit stuk aan muzikanten de gelegenheid om die bijna ouderwetse technische beheersing, die in de hedendaagse muziek haast verbannen lijkt, weer boven te halen. Die typische regelmaat, voorspelbaarheid en herkenbaarheid zijn we immers al een tijdje geleden kwijtgespeeld. Muzikanten hebben jaren van hun leven aan die beheersing besteed. Maar in de hedendaagse muziek staat het oneigenlijke gebruik van instrumenten vaak centraal: ruisjes, piepjes, op de snaren slaan. Dat zijn technieken waar ze veel minder tijd aan hebben besteed om ze te beheersen, hoe efficiënt kunnen ze daar dan mee communiceren? Die vraag speelt mee, maar het is niet ironiserend bedoeld. Al zit er wel veel humor in, ook in de partituur zelf. Met een speelse ironie dartelende virtuositeit en … 'Fingerfertigkeit'."

Praktische info :

ChampdAction : Portrait Serge Verstockt
Donderdag 1 december om 20.00 u
deSingel - Antwerpen


Meer info : desingel.be en champdaction.be
------------------------------
HERMESensemble, Zefiro Torna & ChampdAction : Infinito Nero - Heremiet - DRIE
Zaterdag 10 december 2016 om 20.00 u
Muziecentrum De Bijloke - Gent


Meer info : www.bijloke.be

Bron : Interview met Serge Verstockt met Annemarie Peeters, 2016 (uit programmaboekje deSingel voor dit concert)

Extra :
Serge verstockt op www.champdaction.be, www.matrix-new-music.be en youtube

00:43 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

15/03/2015

Serge Verstockts opera de trash HRZSCHMRZ in première in de AB in Brussel

Serge Verstockt Dinsdag is het zover! HRZSCHMRZ, de nieuwste Opera de trash van Serge Verstockt (foto) en ChampdAction gaat dan in première in de AB in Brussel. Tijd dus om een ticketje (of meer) te reserveren. Of een andere speeldag in je agenda te blokkeren.

Op vraag van het KlaraFestival focussen Serge Verstockt en ChampdAction in HRZSCHMRZ op de liefde. Ze stellen zich vragen bij de steeds voortschrijdende virtuele wereld die binnensijpelt in onze dagelijkse realiteit.  Vandaag leven we grotendeels in een virtuele wereld. We 'sharen' via sociale media als Facebook onze meest intieme zaken - geboortes, geluk en ongeluk - opdat onze 'virtuele' vrienden kunnen mee genieten. Voor bepaalde groepen gaat het leven op internet veel verder. De Hikikomori, een steeds groeiende groep Japanse gamers, weigeren hun kamer te verlaten en vervullen al hun noden via het internet: van 3D seks-games die het libido voeden tot de vurige wens te willen trouwen met avatars. Is deze virtuele liefde een moderne versie van de Middeleeuwse hoofse liefde? Zijn de Hikikomori de moderne ridders van deze tijd? Ruimte en tijd worden in de virtuele wereld één geheel. Alles en iedereen is voortdurend beschikbaar: 24 op 24 uur gekluisterd aan onze laptop, tablet, smartphone, verbonden in eenzaamheid. HRZSCHMRZ balanceert tussen beide werelden: naast de virtuele actietiehelden, internetengelen en avatars staan musici van vlees en bloed met verschillende muzikale achtergronden – 'troubadour’ Guido Belcanto deelt het podium met klassieke - , free jazz- en popmuzikanten die de liefde bezingen via de muziek van Perotinus over Buddy Holly tot Belgische New Beat.

HRZSCHMRZ is het tweede deel van een drieluik. Hold Your Horses, het eerste deel, ging in 2013 in première.

Praktische info :

Serge Verstockt & ChampdAction : HRZSCHMRZ
Dinsdag 17 maart 2015 om 20.00 u
Ancienne Belgique - Brussel


Meer info : klarafestival.be, champdaction.be en www.abconcerts.be

De voorstelling zal later ook te zien zijn tijdens het Opera XXI festival. Op woensdag 20 en donderdag 21 mei in deSingel in Antwerpen en op zaterdag 23 mei in de Vooruit in Gent.

Extra :
Love is all we need op Cobra.be
Serge verstockt op www.champdaction.be, www.matrix-new-music.be en youtube

Elders op Oorgetuige :
Hold your horses : ChampdActions 'Opera de Trash' in première in deSingel, 19/05/2013

00:21 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

24/10/2014

Nieuwe muziek voor trompet en slagwerk met electric lap-steel gitaar door Elision Ensemble op TRANSIT

Elision Ensemble Elision Ensemble, hét ensemble voor nieuwe muziek in Australië, brengt op TRANSIT muziek mee van landgenote Liza Lim. Lim creëert in Ehwaz een bijzonder huwelijk tussen trompet en slagwerk, twee instrumenten die weinig met elkaar gemeen hebben. Net deze bijzondere bezetting aangevuld met electric lap-steel gitaar is de basis voor twee gloednieuwe composities. Serge Verstockt brengt ook geluidsbuttons van poppen in het spel. Zoals in zijn recente opera Hold Your Horses zoekt Verstockt naar een zinvolle interactie tussen componist, uitvoerders en publiek. Richard Barrett is helemaal vergroeid met Elision. Zijn intieme kennis van het ensemble en grenzeloos vertrouwen vormen de basis voor zijn verkenning van het fragiele grensgebied tussen compositie en improvisatie, tussen akoestische en elektronische klanken.

Het Australische Elision Ensemble bestaat uit een vaste kern van tweeëntwintig muzikanten. Ondanks zijn jonge bestaan wist het zich intussen reeds te vestigen als één van de toonaangevende ensembles in de nieuwe muziekscène. Het ensemble is gerenommeerd voor zijn meesterlijke interpretaties van de meest complexe, ongewone en veeleisende muziek. Vaak werkt het daarvoor intensief samen met de componist in kwestie. Elision is actief in het reguliere concertcircuit, maar werkt ook aan multidisciplinaire projecten waarbij nieuwe media en beeldende kunstenaars betrokken worden. Tevens heeft het ensemble veel ervaring met performance- en installatiekunst, alsook met het gebruik van improvisatie als een creatief middel om genoteerde muziek te verrijken. Elision was reeds te gast op de meest vermaarde podia over de hele wereld, met concerten op festivals zoals MaerzMusik, Wien Modern, Huddersfield Contemporary Music Festival, Westdeutscher Rundfunk, Radio Bremen, Ars Musica, Zürcher Theater Spektakel, Saitama Arts Theatre of Japan, IRCAM, de Praagse Herfst, Chekov International Theatre Festival of Moscow, Festival d'Automne Paris en het Ultima Festival in Oslo. Daarnaast heeft het ensemble ook een uiterst druk bezette agenda in Australië zelf, met concerten op de festivals van Brisbane, Perth, Melbourne, Sydney en Adelaide. De discografie van Elision telt intussen niet minder dan achttien cd's met nieuwe muziek.

Praktische info :

Elision Ensemble : Liza Lim, Serge Verstockt, Richard Barrett
Zondag 26 oktober 2014 om 16.00 u
(Inleiding door Maarten Beirens om 15.30 u )
STUK - Leuven


Meer info : www.festivalvlaamsbrabant.be en www.elision.org.au

Extra :
Liza Lim : lizalimcomposer.wordpress.com, www.elision.org.au, www.australianmusiccentre.com.au, www.boosey.com en youtube
Serge verstockt op www.champdaction.be, www.matrix-new-music.be en youtube
Richard Barrett op www.elision.org.au, en.wikipedia.org, www.ump.co.uk en youtube

Elders op Oorgetuige :
Vijftien jaar TRANSIT: feesteditie met memorabele creaties, tomeloze energie en broeierig slotconcert, 20/10/2014

14:25 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

22/10/2014

Spectra opent TRANSIT met terugblik en twee wereldcreaties

Klassiek in de Stad Spectra opent samen met de Belgische coloratuursopraan Elise Caluwaerts (foto) de vijftiende edtie van TRANSIT. Hoezeer TRANSIT ook vooruitkijkt, het openingsconcert 2014 is een gelegenheid om ook even terug te blikken. TRANSIT 2008: Spectra ensemble creëert Cardhu van Luc Brewaeys, New York New Music Ensemble creëert Fragrances van Annelies Van Parys. Op tournee krijgt Van Parys lovende kritieken in de Amerikaanse pers. Cardhu staat op het programma in Zagreb, Amsterdam en op de Biënnale van Venetië. Ook het magistrale Feuillage du Cœur van Serge Verstockt trekt de aandacht: klarinet en coloratuursopraan versmelten in een virtuoze symbiose. Maar geen openingsconcert zonder creaties van eigen bodem. Filip Rathé zorgt voor twee liederen op tekst van zijn favoriete Spaanse dichter Federico Garcia Lorca. Daan Janssens experimenteert met de cimbalom, een Hongaars volksmuziekinstrument.

Luc Brewaeys - Cardhu
Luc Brewaeys : "Cardhu is het voorlaatste werk in mijn reeks van composities die de naam van een single malt whisky dragen. De muziek is in wezen nog steeds spectraal, maar ik breid de harmonieën uit door het gebruik van extra kwarttonen die niet noodzakelijkerwijs deel uitmaken van de boventonenreeks. De tempi veranderen, het is de eerste keer sinds jaren dat ik accelerandi en ritardandi heb geschreven. De snelle passages zijn aanvankelijk heel kort, bijna zoals aankondigingen voor de langzame muziek die er telkens op volgt. Naar het einde toe wordt het verschil tussen die snelle en langzame(re) muziek bijna volledig opgeheven en het werk eindigt dan ook - bij manier van spreken - in 'totale harmonie' met zichzelf. Ten slotte komen ook enkele melodische aspecten naar de voorgrond, zij het op een minder prominente manier.
Cardhu is geschreven in opdracht van het TRANSIT-festival en SPECTRA, met een eerste uitvoering in 2008. De partituur is opgedragen aan Mark Delaere, directeur van het festival, en aan Filip Rathé, dirigent van SPECTRA."

Annelies Van Parys - Fragrances
Annelies Van Parys
: " De waarneming van een bepaalde geur vertoont nogal wat parallellen met de beluistering van muziek. Net zoals muziek is een geur niet tastbaar, kan hij de emoties heel ingrijpend beïnvloeden, is hij heel efemeer en wordt hij door iedereen op een andere, persoonlijke manier ervaren… Dit fascinerende fenomeen ligt aan de basis van mijn compositie Fragrances, die dan ook voor een groot deel op een associatieve manier tot stand is gekomen. Ik koos niet voor een rigide structuur waarin het muzikale materiaal een vaste plaats krijgt toebedeeld ...."

Programma :

  • Filip Rathé, Twee liederen (creatie)
  • Daan Janssens, creatie
  • Luc Brewaeys, Cardhu
  • Annelies Van Parys, Fragrances
  • Serge Verstockt, Feuillage du Coeur

Praktische info :

Spectra & Elise Caluwaerts : Rathé, Janssens, Brewaeys, Van Parys, Verstockt
Vrijdag 24 oktober 2014 om 20.30 u
(Inleiding door Mark Delaere om 19.45 u)
STUK - Leuven

Meer info : www.festivalvlaamsbrabant.be en www.spectraensemble.com

Extra :
Filip Rathé op www.matrix-new-music.be en www.spectraensemble.com
Daan Janssens : www.daanjanssens.be, www.matrix-new-music.be en youtube
Luc Brewaeys : www.lucbrewaeys.com, www.matrix-new-music.be en youtube
Annelies Van Parys : www.anneliesvanparys.be , anneliesvanparys.spaces.live.com, www.matrix-new-music.be en youtube
Serge verstockt op www.champdaction.be, www.matrix-new-music.be en youtube

Elders op Oorgetuige :
Vijftien jaar TRANSIT: feesteditie met memorabele creaties, tomeloze energie en broeierig slotconcert, 20/10/2014

21:08 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

27/09/2013

Serge Verstockts opera Hold your Horses in het Concertgebouw Brugge

Hold Your Horses Na de zeer succesvolle premières van Serge Verstockts Hold Your Horses in deSingel op 22 en 23 mei komt de productie nu naar het Brugse Concertgebouw. Wie er in Antwerpen niet kon bij zijn mag de kans om deze productie te zien niet missen.

De opvoering van De Stomme van Portici was de aanleiding voor de Belgische Revolutie. Kan en wil een componist in België vandaag met een nieuwe opera nog een dergelijk maatschappelijk effect bereiken? Het is slechts een van de vele vragen die Serge Verstockt en ChampdAction zich in de opera Hold Your Horses stellen. Welk groot verhaal kan een opera vandaag uitdragen, nu het neoliberalisme de laatste overheersende ideologie lijkt te zijn, met alle ecologische, sociale en politieke gevolgen van dien? Vooruitgang werd synoniem voor 'meer succes, meer financiële macht, meer winst'. In Hold Your Horses worden alle conventies en regels vrolijk genegeerd. Burgerlijke ongehoorzaamheid is het thema en bepaalt de vorm. De aan conventies gebonden 'grand opéra' explodeert tot een 'grand opéra aperta' in 27 bedrijven en entr'actes.

In Hold Your Horses lappen Verstockt en ChampdAction alle conventies en regels vrolijk aan hun laars. Ongehoorzaamheid - in eerste instantie tegen zichzelf en tegen de opera - bepaalt de vorm van hun 'grand opéra de trash'. Civil Disobedience is er het centrale thema van. De virtualiteit die eigen is aan het operagenre vermengt zich met de realiteit van de wereldwijde protesten en opstanden die sinds de laatste twee jaren het nieuws domineren. De Arabische Lente begon niet met een opera-uitvoering maar met de wanhopige zelfverbranding van een jonge straathandelaar. Hold Your Horses kan geen eenduidige antwoorden formuleren. Net als de titelfiguur uit De Stomme van Portici zingen de meeste personages er niet, tenzij ze zoals de Japanse Hatsune Miku enkel in de virtualiteit van het internet bestaan. 'Hold Your Horses' stelt wel vragen. Wat is de ecologische voetafdruk van een nieuwe opera ? Hoe maak ik met zo weinig mogelijk geld een grand opéra ?

De 'grand opéra', die volgens de conventie steevast uit vijf bedrijven moest bestaan, explodeert in Hold Your Horses tot een 'grand opéra aperta' in 27 actes en entractes. Net als in het 'Schuim' dat Peter Sloterdijk in het laatste deel van zijn Sferen- trilogie als metafoor hanteert voor onze fragmentarische, gemondialiseerde en gedigitaliseerde samenleving, worden in Hold Your Horses de grenzen tussen centrum en periferie geherdefinieerd. Het onderscheid tussen actes en entractes vervaagt, tussen virtualiteit en realiteit, toeschouwer en uitvoerder, tussen techniek en ecologie ook, binnen en buiten, aardse lichamelijkheid en utopische abstractie, ernst en trash. Schuim staat volgens Sloterdijk voor het toevallige, het grillige, kortstondige, vage, vergankelijke en atmosferische. "Het leven speelt zich af op in elkaar geschoven, simultane podia", schrijft de Duitse filosoof, "het produceert zichzelf in een netwerk van werkplaatsen. (...) Het schuim biedt onderdak aan dromers en agitatoren. Daar zal je de volwassenen, de serieuzen, de gepast handelenden nooit aantreffen. Wie is volwassen? Hij die weigert houvast te zoeken in het onhoudbare." Het breekbare vormt de kwintessens van de werkelijkheid, net als het zwevende, het fragiele en het onherhaalbare.

Omdat ook begin en eind vervagen in de 'grand opéra aperta', lijken de ouvertures mekaar op te volgen. Reeds vorig jaar begon de voorstelling bijna ongemerkt met performances in de fietserstunnel onder de Schelde aan Petroleum Zuid in Antwerpen. De tunnelconcerten zijn ondertussen al een tijdje op het internet te zien. In deSingel graasden vanaf tien dagen voor de première enkele boerenpaarden op de binnentuin, waarvan de opnames via streaming op het web en in de gangen van deSingel te volgen waren. En net als bij de beruchte Brusselse opvoering van De Stomme van Portici in augustus 1830 zou het wel eens kunnen dat het opgehitste publiek reeds voor het eind van de voorstelling de straat wordt opgestuurd.

Hold Your Horses in de pers
"Het verzet tegen de burgerlijke waarden van opera komt bij Verstockt samen met een bezinning over de kracht van kunst om politiek en maatschappelijk iets te betekenen. Opera als revolutie. Hold Your Horses is dan ook één lange poginng om de muren tussen het podium en de buitenwereld te doorbreken.
Bovenal overheerst een potige sound, gedreven door de elektrische gitaar van de componist zelf, veel nadruk op het lage register, een forse scheut elektronica en een stijl die op merkwaardige, maar overtuigende wijze Webern met heavy metal verzoent; Een fascinerende, uitdagende en soms exuberante voorstelling die aanzet tot nadenken." Maarten Beirens in De Standaard

"Met Hold Your Horses van Serge Verstockt heeft het festival Opera XXI na Jan Fabres Tragedy of a Friendship zijn tweede klepper'...de uitsmijter komt met een grandioze Stomme van Portici pastiche vlak na de pauze. De geprojecteerde virtuele zangeres à la Miku Hatsune. Miku danst op een virtuoze traschversie van het beruchte duet Amour Sacré de la Patrie die overgaat in een loeiharde orgie van belgitude, met een headbangend skinhead Vlaanderen en een Wallonië vol jengelende glittermeisjes." Stefan Moens in De Morgen

Tijd en plaats van het gebeuren :

Serge Verstockt & Champdaction : Hold your Horses
Donderdag 3 oktober 2013 om 20.00 u
(Inleiding door Jan Vandenhouwe om 19.15 u)
Concertgebouw Bruggge
't Zand 34
8000 Brugge

Meer info : www.concertgebouw.be en www.champdaction.be

Bron : tekst Jan Vandenhouwe voor deSingel, mei 2013

Extra :
Serge verstockt op www.champdaction.be, www.matrix-new-music.be en youtube

Elders op Oorgetuige :
Hold your horses : ChampdActions 'Opera de Trash' in première in deSingel, 19/05/2013
Performance Serge Verstockt ter voorbereiding van opera 'Hold Your Horses' in fietserstunnel onder de Schelde in Antwerpen, 28/11/2012

12:41 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

19/05/2013

Hold your horses : ChampdActions 'Opera de Trash' in première in deSingel

Hold Your Horses In Hold Your Horses lappen Serge Verstockt en Champdaction alle conventies en regels vrolijk aan hun laars. Ongehoorzaamheid - in eerste instantie tegen zichzelf en tegen de opera - bepaalt de vorm van hun 'grand opéra de trash'. Het onderscheid tussen actes en en tractes vervaagt, tussen virtualiteit en realiteit, toeschouwer en uitvoerder, tussen techniek en ecologie ook, binnen en buiten, aardse lichamelijkheid en utopische abstractie, ernst en trash. Omdat ook begin en eind vervagen in de 'grand opéra aperta', lijken de ouvertures mekaar op te volgen. Reeds vorig jaar begon de voorstelling bijna ongemerkt met performances in de fietserstunnel onder de Schelde. En net als bij de beruchte Brusselse opvoering van De Stomme van Portici in augustus 1830 zou het wel eens kunnen dat het opgehitste publiek reeds voor het eind van de voorstelling de straat wordt opgestuurd…

Met 'De Stomme van Portici' schreef Daniel Auber de eerste 'grand opéra'. Na een opvoering ervan in 1830 brak de Belgische Revolutie uit. Kan en wil een componist in België vandaag met een nieuwe opera nog een dergelijke maatschappelijk effect bereiken? Het is slechts één van de vele vragen die Serge Verstockt en ChampdAction zich in hun opera Hold Your Horses stellen. Welk groot verhaal kan een opera vandaag uitdragen, nu het neoliberalisme de laatste overheersende ideologie lijkt te zijn, met alle ecologische, sociale en politieke gevolgen van dien. Vooruitgang werd synoniem voor 'meer succes, meer financiële macht, meer winst'. Hold your horses! Wacht eens even. Zo kan het niet verder! In Hold Your Horses lappen Verstockt en ChampdAction alle conventies en regels vrolijk aan hun laars. Ongehoorzaamheid - in eerste instantie tegen zichzelf en tegen de opera -– bepaalt er de vorm van. Civil disobedience is het thema. De aan conventies gebonden burgerlijke 'grand opéra' explodeert in Hold Your Horses tot een 'grand opéra aperta' in 27 actes en entractes. Naar analogie met het 'Schuim' uit de Sferen-Trilogie van Peter Sloterdijk, vervaagt het onderscheid er tussen actes en entractes, tussen virtualiteit en realiteit, toeschouwer en uitvoerder, binnen en buiten, begin en eind, tussen ernst en trash.

Op de 'Place de l'Opéra de Trash' botsen virtuele en reële ruimte, bedrijf en entr'acte, fictieve en feitelijke identiteit. Stemmen, klanken, geluiden, kreten, bevelen, gemurmel en gezang ontspringen aan de ruis van technologie en ecologie, dictatuur en democratie. Dat is het uitgangspunt van 'Hold your Horses': de brute confrontatie met een fragmentarische wereld die balanceert tussen virtualiteit en realiteit.

Op het libretto, vrij naar de '198 Methods of Nonviolent Action' van Gene Sharp, flirten assemblages van natuur en cultuur met diva's en avatars. "A horse! A horse! My kingdom for a horse!", roept koning Richard III hopeloos. "Kifaya!" (Genoeg!) is het voorlopige antwoord van de Arabische lente, door gsm-opnames verspreid. Grote idolen en verhalen eindigen tragisch in flashnieuws, terwijl de gewone mens in DIY zichzelf tot held monteert en virtuele sterren adoreert. De moraal van het verhaal? Kwetsbaarheid heerst wanneer de antagonismen van het leven de kunst van de code in de opera doorbreken. ChampdActions 'Grand Opéra' is gedoemd tot een 'Opera de Trash'.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Serge Verstockt & Champdaction : Hold your Horses
Woensdag 22 en donderdag 23 mei 2013, telkens om 20.00 u
(inleiding door Mark Delaere om 19.15 u)
deSingel - Antwerpen
Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be, www.operaxxi.be en www.champdaction.be

In het najaar - op donderdag 3 oktober 2013 - is deze voorstelling ook te gast in Concertgebouw Brugge

Extra :
Serge verstockt op www.champdaction.be, www.matrix-new-music.be en youtube

Elders op Oorgetuige :
Vier wereldpremières en een jongerenproductie tijdens Opera XXI, 9/05/2013
Performance Serge Verstockt ter voorbereiding van opera 'Hold Your Horses' in fietserstunnel onder de Schelde in Antwerpen, 28/11/2012

22:26 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

28/11/2012

Performance Serge Verstockt ter voorbereiding van opera 'Hold Your Horses' in fietserstunnel onder de Schelde in Antwerpen

Serge Verstockt Ter voorbereiding van de opera Hold Your Horses maken artistiek leider Serge Verstockt (foto) en ChampdAction een reeks performances in de fietserstunnel onder de Schelde in Antwerpen . Deze performance - 'A slight nod to Webern' - wordt gespeeld door componist Serge Verstock zelf op e-gitaar en Thomas Moore op o.a. Tibetaanse hoorn, met zingende vogels als oorgetuigen.

'Hold your horses' is de brute confrontatie met een fragmentarische wereld die balanceert tussen virtualiteit en realiteit. Stemmen, klanken, geluiden, kreten, bevelen, gemurmel en gezang ontspringen aan de ruis van technologie en ecologie, dictatuur en democratie. In het libretto, vrij naar 198 Methods of Nonviolent Action van Gene Sharp, flirten assemblages van natuur en cultuur met diva's en avatars. Grote idolen en narratieven eindigen tragisch in flash news, terwijl de gewone mens in DIY zichzelf tot held monteert en virtuele sterren adoreert. De moraal van het verhaal ? Kwetsbaarheid heerst wanneer de antagonismen van het leven de kunst van de code in de opera doorbreken. Champ dActions grand opéra is gedoemd tot een Opera Aperta.

Tijd en plaats van het gebeuren :

ChampdAction : Tunnel Concert #2 - A slight nod to Webern
Vrijdag 30 november 2012 om 21.00 u
Schelde-Kennedytunnel Antwerpen


Meer info : www.champdaction.be

Extra :
Serge verstockt op www.champdaction.be, www.matrix-new-music.be en youtube

Bekijk hier de video trailer voor deze performance

22:26 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

21/06/2012

Champ d'Action feest met cava en koffiekoeken in de fietserstunnel in Antwerpen

Serge Verstockt Naar de kerk gaan, lang uitslapen, of… cava drinken in een tunnel onder de Schelde op zondagochtend? Champ d'Action daagt je uit en verwacht je op zondag 24 juni om 11.00 uur voor een performance in de Schelde-Kennedytunnel (fietserstunnel) met een glaasje Cava en een koffiekoek. 4 Tibetaanse hoorns laten de fietserstunnel vibreren op een vredelievende FA#. Rechter en linker oever worden verbonden.

Op deze manier sluiten ze het concertseizoen feestelijk af en krijg je al een voorproefje van wat Champ d'Action volgend seizoen in petto heeft. De performance in de fietserstunnel ter hoogte van de Kennedytunnel, tussen de Beatrijslaan (Linkeroever) en d'Herbouvillekaai (Rechteroever) met Serge Verstockt, Jan Pillaert, Peter Jacquemyn en Thomas Moore wordt live gefilmd en dat beeldmateriaal wordt nadien geïntegreerd in de nieuwe opera van Serge Verstockt en Champ d'Action, "Hold Your Horses" (première in deSingel in het kader van Opera XXI op 22 en 23 mei 2013).

Tijd en plaats van het gebeuren :

Champ d'Action : Feest
Zondag 24 juni om 11.00 u
Schelde-Kennedytunnel Antwerpen


Meer info : www.champdaction.be

Geef  bij voorkeur even een seintje als je kan komen.  Kwestie van de hoeveelheid cava en koffiekoeken in te schatten.

Bekijk alvast dit filmpje Serge Verstockt op de tibetaanse hoorn

15:11 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook