18/08/2017

S.M.A.K., SPECTRA en Joris Blanckaert laten Wereldexpo 1913 in Gent herleven

SPECTRA Ensemble Op vrijdag 25 augustus nodigt S.M.A.K. je uit om deel te nemen aan een hedendaagse herinterpretatie van het banket dat plaatsvond bij de opening van de Wereldtentoonstelling van 1913 in Gent in het Feestpaleis aan het Citadelpark. De genodigden kregen een 8-gangenmenu en konden ondertussen genieten van muziek uitgevoerd door L'harmonie permanente de l'exposition universelle et internationale.

Iets meer dan 100 jaar later laten S.M.A.K. en SPECTRA je dit diner opnieuw beleven op dezelfde plaats als toen. De bekende kok Dagny Ros bereidt samen met de vluchtelingen die tijdens Christoph Büchels tentoonstelling in het museum resideerden, een reeks feestelijke schotels geïnspireerd op het menu van 1913. SPECTRA vroeg componist Joris Blanckaert 'nieuw werk' te schrijven en zich daarvoor te laten inspireren door het muziekprogramma van toen. Wil je er graag bij zijn? Reageer snel, en zeker voor zondag!

Het werk van Joris Blanckaert is niet echt nieuw te noemen. Het zijn eigenlijk arrangementen van werken die gespeeld werden tijdens heb banket voor de notabelen van destijds tijdens de opening van de wereldtentoonstelling in Gent. In het SMAK wordt het Afrikaans dorp, dat toen tentoongesteld werd, opnieuw gecreëerd.

Joris Blanckaert : "Ik heb de werken (van o.a. Benoit, Tchaikovsky en Luigini) in een koloniaal jasje gestoken, waarbij ik de rollen heb omgekeerd. Radio Congo Belge speelde in de jaren '50 van vorige eeuw vnl. Cubaanse muziek - die zelf haar wortels had in Afrika - omdat Congolese muziek toen niet meteen interessant werd gevonden. De Congolezen namen die stijl over in hun muziek.
Op dezelfde wijze dwing ik de genoemde Europese klassieke werken in een Afrikaans keurslijf en wordt die als ware het gekoloniseerd. Het instrumentarium (synth, harp, cello en conga's/shekere) is beperkt, onevenwichtig en absoluut zeldzaam. Een mix van Afrikaanse (hout, snaren en percussie) en Europese invloeden. Compleet vreemd aan de oorspronkelijke composities dus, en verwijzend naar de Afrikaanse muziekpraktijk, waar met weinig middelen en de nodige praktische improvisatie een instrumentarium wordt gevormd."

Praktische info :

SPECTRA/Joris Blanckaert : Wereldexpo 1913 revisited
Vrijdag 25 augustus 2017 om 19.00 u. in de inkomhal van S.M.A.K. in Gent
Per persoon betaal je € 35 voor een aperitief, maaltijd, drankje en concert
Verplichte inschrijving bij leen.goossens@smak.be vóór 20 augustus 2017


Meer info : smak.be en www.spectraensemble.com

Extra :
Joris Blanckaert : www.jorisblanckaert.be en www.matrix-new-music.be

19:39 Gepost in Concert, expositie, Muziek | Permalink |  Facebook

21/04/2015

Gloednieuwe kameropera van Joris Blanckaert in NONA

Romy Schneider Eind april gaat in Kunstencentrum NONA in Mechelen Elle est moi und töte mich in een regie van Ruud Gielens in première. De kameropera toont ons wat de laatste seconden van het leven van Romy Schneider hadden kunnen zijn, net voor ze in Parijs stierf op 29 mei 1981. SPECTRA uit Gent brengt de muziek van Joris Blanckaert. Het libretto is van Tom Hannes. Elle est moi und töte mich is een productie van NONA en SPECTRA.

Wie is Romy Schneider?
Als één grote flashback wordt de mythe achter de vrouw die worstelt met haar zelfbeeld ontrafelt. Aan de hand van persoonlijke herinneringen en flarden uit haar films en interviews wordt een lyrische reconstructie gemaakt van het woelige leven van de Frans-Duitse actrice.

Het bereikbare onbereikbaar
Haar leven is een aaneenschakeling van conflicten, met de pers, met haar ouders, met haar ex-minnaars, met het publiek dat haar leert kennen via de Sissi-films, maar bovenal ook met zichzelf. Ze wil voldoen aan de verwachtingen van het publiek en de media, ze wil een gelukkig leven en een succesvolle carrière, ze wordt verscheurd door haar dubbele identiteit en door de keuze tussen een losbandige relatie en een autoritaire. De voortdurende innerlijke strijd en de tragische rampspoed die haar op de hielen zit, maken dat zelfs het meest eenvoudige voor haar uiteindelijk onbereikbaar blijkt.

De opera is een beklijvende spiegel van de inwendige conflicten en onvoltooide zoektocht van de artieste. Hij zweeft zoekend tussen gespleten tragiek en liefdevolle overgave. Oorspronkelijk geschreven in opdracht van de International Opera Academy uit Gent, is hij herwerkt in functie van de regie van Ruud Gielens. Joris Blanckaert schreef de muziek, Tom Hannes het libretto. SPECTRA zorgt voor de uitvoering. De muziek zweeft tussen het nostalgische van het Franse chanson en de speelse lichtheid van Wenen.

Praktische info :

Spectra Ensemble : Joris Blanckaert, Elle est moi und töte mich
Do 23 en vrij 24 april om 20.30 u - zo 26 april 2015 om 15.00 u
Kunstencentrum NONA - Mechelen


Meer info : www.nona.be, www.mechelenhoortstemmen.be en www.spectraensemble.com

Elders op Oorgetuige :
Elle est moi und töte mich : droom-opera geïnspireerd op het leven van de Oostenrijkse actrice Romy Schneider, 31/05/2013

19:49 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

18/03/2015

Lamentatieweek in de Bijloke in het teken van migratie

Migratie In Muziekcentrum De Bijloke staan alle voorstellingen een week lang in het teken van migratie, het verlangen naar geborgenheid en de hoop op een menswaardig bestaan in een ander land. Op het programma staan o.m. een voorstelling van de Duits-Palestijnse theatermaker Sarah Eisa en de Waas-Gentse componist Joris Blanckaert, en concerten van het Arabisch-Andalusisch Orkest van Fès (Marokko), het Spectra ensemble (Gent) en Neue Vocalsolisten Sturrgart. Na afloop van het avondconcert op vrijdag en zaterdag speelt het Belgische Tcha Limberger Trio een uurtje zigeunermuziek.

Migratie zou het verhaal van hoop en hartelijk onthaal moeten zijn; Maar geen groter contrast dan tussen het Antwerpse Red Star Line Museum en het New Yorkse National Museum of the American Indian. De ironie van het verhaal is dan het museum in New York zich vlak bij Battery Park en Ellis Island bevindt, plaatsen die wij kennen als de mythische aanlegsteigers van de nieuwe wereld. Ontelbare gelukszoekers zijn er uitgezworven. Ze bleken finaal nietsontziende veroveraars te zijn met volkerenmoord en de vernietiging van de autochtone bevolking op hun geweten.

De migranten die nu hun hoop hebben gevestigd op Europa, op de vlucht voor vervolging of barre armoede, moeten eerst Lampedusa of dagen in de laadbak van een vrachtwagen overleven. Het westen voelt zich het centrum van de wereld en reikt gaan barmhartige hand over zijn grenzen. Tijd om met andere ogen naar de wereld te kijken, tijd om ons te bezinnen over verhalen van verdriet en verlangen. Tijd om vijandbeelden om te smeden tot ploegen, zoals de vredesbeweging dat in de vorige eeuw zo goed kon uitdrukken.

Joris Blanckaert & Sarah Eisa : Tips & Tricks - do 19 en vrij 20/03 om 20.00 u
In Tips and Tricks onderzoeken Blanckaert en Eisa het mechanisme van integratie of aanpassing. Kunnen welomlijnde regels een kader scheppen waarbinnen totaal verschillende individuen zich thuis voelen? Hoe gedetailleerd moeten die regels zijn, aangepast tot op het individuele niveau en de specifieke omstandigheid? Is een inburgeringscursus op het niveau van een land of een regio voldoende, of moet die eerder gemaakt worden op maat van een stad, of pakweg op maat van deze voorstelling?

Tips and Tricks zoekt naar middelen om een thuis te vinden. Hoe ga je tewerk als nieuwkomer in een land, als nieuwe bewoner van een stad, bij een nieuwe job, een nieuwe relatie,... Een zoektocht die afwisselend drijft op melancholie en militantisme, vertrouwen en vervreemding.
www.jorisblanckaert.be

G.A.M.E., Ictus, Spectra & Trio Mediaeval : Shelter - di 24/03 om 20.00 u
Shelter, toevluchtsoord. Een schuilplaats die bescherming biedt tegen de buitenwereld en haar gevaren, fysiek en emotioneel. Een primaire behoefte, ‘wonen’ en ‘bouwen’ als instinct. Een mensenrecht, een vanzelfsprekendheid. Allerminst evident.

Shelter begon als een samenwerkingsproject tussen drie componisten (Julia Wolfe, David Lang en Michael Gordon) en een filmmaker (Bill Morrison). Het resultaat is een groots, beklijvend multimediaal oratorium met groot ensemble en video, speciaal geschreven voor de stemmen van Trio Mediaeval. Centraal staan de verschillende aspecten van de woning/schuilplaats: van de esthetische schoonheid van bouwplannen over de rituelen van het thuiskomen tot de vernietigende krachten van de natuur die dat alles in gevaar brengen.
www.ictus.be, www.spectraensemble.com en www.triomediaeval.no

Daniel Kötter : Katalog - Een videotentoonstelling over de mediterrane regio - doorlopend tijdens het festival
Videokunstenaar Daniel Kötter schetst in 144 korte videoclips een poëtisch beeld van architecturale en andere culturele transformaties die de mediterrane gebieden in de voorbije jaren hebben ondergaan. De complexe, vaak zelfs explosieve regio wordt gekenmerkt door een samenleven van verschillende identiteiten. Meerder- en minderheden, cultuur- en geloofsgemeenschappen worden er met elkaar geconfronteerd en herscheppen constant de (publieke) ruimte waarin dat gebeurt.

"Frontier architectures are the Tower of Babel’s alternative draft. With borders, people of different heritage do not gather in a vertical structure, but instead spread out on a surface and separate themselves by delineations. Thus, they are also responsible for the formation of distinct identities, the vehicle for which may be religion, language, skin colour or even style. This is trivial, as long as people are not deprived of these attributions. The commonalities of a group of people sharing the same space are self-evident and need not be the subject of discussion. Only in minority situations of physical separation and inferiority to a hegemonious power, does the preservation of one’s minor own become desirable and necessary."

Neue Vocalsolisten Stuttgart : Mediterranean Voices - do 26/03 om 20.00 u
De Neue Vocalsolisten Stuttgart pakken uit met een opmerkelijk project. Ze vroegen aan een aantal componisten met mediterrane roots om een werk te schrijven vanuit een reflectie over hun culturele achtergrond. In de aanloop naar het project organiseerden ze drie symposia waarop de makers, uitvoerders en wetenschappers discussieerden over thema’s zoals culturele identiteit en migratie. Filmmaker Daniel Kötter reisde tussendoor naar de geboorteplaatsen van de componisten om videoreportages te maken die resulteerden in meer dan honderd kortfilms.

De Bijloke wordt door scenografe Sofia Dona omgebouwd tot een hybride ruimte: deels tentoonstelling, deels concertzaal, deels cinema, deels installatiekunstwerk. Het werk van Kötter wordt getoond op verschillende schermen, de zangers bewegen tussen de verschillende ruimtes.

Mediterranean Voices gaat over de fragiliteit van identiteiten in een boeiende en diverse regio, beladen met een geschiedenis van spanningen en conflicten. Het gaat over mensen die bewegen tussen culturen, kunstenaars die zich zeer bewust zijn van verlies en verandering.
neuevocalsolisten.de

ARC Ensemble : Laks, Braunfels, Busch - vrij 27/03 om 20.00 u
ARC Ensemble is opnieuw te gast tijdens de lamentatieweek. De musici, verbonden aan het Koninklijk Conservatorium van Toronto, vertolken kamermuziek van componisten die gebrandmerkt waren door het nazistisch bewind en die de geschiedenis bijna had uitgegomd. Velen onder hen emigreerden. Maar zelfs na de oorlog ging het de meesten niet voor de wind. Ze werden doodgezwegen en vonden geen aansluiting bij de heersende nieuwe muziek of de avant-garde. ARC Ensemble wil de kamermuziekgeschiedenis van het interbellum en de eerste decennia na de Tweede Wereldoorlog herschrijven. Met indringende composities waar je nog niet van hebt gehoord.
www.arcensemble.com

Praktische info : Migratie festival : lamentatieweek in De Bijloke
Van donderdag 19 t.e.m. zaterdag 28 maart 2015
Muziekcentrum De Bijloke - Gent


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.debijloke.be

07/07/2014

Duimafdrukken van Vlaamse hedendaagse componisten in Oostende en Gent

Timur Sergeyenia Vrijdag presenteert het Festival Klassiek aan Zee: Componisten aan Zee in Oostende 'Duimafdrukken van Vlaamse hedendaagse componisten' door Timur und seine Mannschaft. Dit is een samenwerkingsverband tussen ComAV, Trefpunt (Gent), Timur und seine Manschaft en 23 leden van ComAV die voor dit gebeuren een robuuste of verfijnde duimafdruk zullen aanleveren voor piano en strijkorkest. Het concert wordt uitgevoerd door pianist Timur Sergeyenia en zijn strijkorkest  'Timur und seine Mannschaft'. Timur Sergeyenia combineert de verfijning van de klassieke musicus en de onstuimigheid van het pop-icoon. Hij creëert 23 nieuwe en compacte werken van evenveel ComAV-leden, waaronder een schare recent aangetreden componisten. Met nieuw compact werk van Kris De Baerdemacker, Michiel De Malsche, Alex Otterlei, Hannes Vanlancker, Olmo Cornelis, Karel Van Marcke, Piet Swerts, Jan Van Landeghem, Wilfried Westerlinck, Gunther Verhaege, Jan Vandenheede, Maarten Van Ingelgem, Joris Blanckaert, Ruben De Gheselle, Benjamien Lycke, Kenneth Sabo, Jasper Vanpaemel, Gerard De Clercq, Paul Steegmans, Jelle Tassyns, Jan Van Damme, Annelies Van Parys en Stéphane Vande Ginste. Wie het concert vrijdag mist kan nog terecht op Sint-Jacobs tijdens de Gentse Feesten op zondag 20 juli.

"Het geheel is een caleidoscopische glinstering van toegankelijkheid en geraffineerde ondernemingszin, het glijden langs dalende paden en de avontuurlijke zoektocht naar het eeuwig stijgende sublieme." (Lucien Posman)

Timur und Seine Mannschaft, strijkorkest rond de in Gent wonende Wit-Russische toppianist Timur Sergeyenia, bestaat uit een twintigtal jonge musici die allen Gent als thuisbasis hebben en die behoren tot de jonge garde aantredende internationale en nationale topviolisten. Hoofdkenmerk van het orkest: jong, verfijnd en extreem toegewijd. Hun naam ontlenen ze niet aan het Duitse nationale elftal, maar aan een beroemd Sovjet-jeugdboek waarin de dolle avonturen van Timur de jeugd alle mogelijke deugden tracht bij te brengen. Het ensemble is in residentie bij Trefpunt en blaast dit jaar al 6 kaarsjes uit.

Praktische info :

Timur und seine Mannschaft : Duimafdrukken van Vlaamse hedendaagse componisten
Vrijdag 11 juli 2014 om 20.00 u
CC De Grote Post - Oostende

Hendrik Serruyslaan 18A
8400 Oostende

Meer info : www.degrotepost.be
-----------------------------------
Zondag 20 juli 2014 om 20.00 u
Bij Sint-Jacobs - Gent


Meer info : www.gentsefeesten.be en www.trefpunt.be

16:59 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

06/05/2014

Opmerkelijke wereldcreaties en Belgische primeurs op TENSO Days in Mechelen

Joris Blanckaert TENSO Days, het internationale festival voor hedendaagse koormuziek op 16 en 17 mei belooft ook dit jaar een creatieve kettingreactie teweeg te brengen. Professionele kamerkoren, muziekliefhebbers, dirigenten, amateurs en concertorganisatoren ontmoeten elkaar tijdens workshops en muzikale salons in Mechelen. In samenwerking met Tenso Network Europe.

In 2013 kreeg de Vlaamse componist Joris Blanckaert (foto) van Mechelen hoort Stemmen/TENSO Days een ambitieuze compositieopdracht mee: schrijf een compositie voor koor, dat uitgevoerd zal worden door 3 internationale topkoren: Latvijas Radio Koris (Letland), DR VokalEnsemblet (Denemarken) en Rias Kammerchor (Duitsland). Je hoort van elk van deze koren een topconcert tijdens TENSO Days op 16 en 17 mei. Bovendien zullen zij op 17 mei samen, en in een bijzondere opstelling, de wereldcreatie van Joris Blanckaert voorstellen.

De wereldcreatie herdenkt de eerste Wereldoorlog met een bijzonder stemmenspel, met teksten van opmerkelijke dichters die in de loopgraven in Flanders Fields gevochten hebben. Blanckaert over zijn creatie: "'Grotesques' beschrijft de overheersende emoties tijdens de oorlog. De verschrikking, de opwinding, heimwee, nostalgie, verrukking om kleine schone dingen, de stilte na een bominslag, de schoonheid van het verlaten landschap. Emoties die we dagelijks kunnen meemaken, maar die tijdens de oorlog tot het uiterste worden versterkt."

Joris Blanckaert (1976) studeerde toegepaste wetenschappen aan de Universiteit Gent, jazz accordeon aan het Gentse conservatorium bij Rony Verbiest, en compositie bij Frank Nuyts. Hij componeert en speelt bij o.a. bal des boiteux en de bOOmfanfare, componeert voor uiteenlopende bezettingen en producties, en is tevens componist en artistiek leider bij het muziektheater collectief Fosfor. Het oeuvre van Joris Blanckaert is in volle ontwikkeling. Waar in het begin voornamelijk een sterke invloed aanwezig is van wereldmuziek uit diverse culturen voor kleine ensembles, verschuift dit de laatste jaren meer in de richting van nieuwe muziek voor diverse bezettingen. Toch blijft hij volkse elementen omarmen, onder andere door het regelmatige gebruik van de accordeon en de sporadische inzet van schalmeien in zijn oeuvre. Deze instrumenten vormen een brug tussen de wieg van de Oosterse en van de Westerse cultuur. Zijn affiniteit met volkse culturen, en zijn kennis van Westerse harmonie, laten hem toe om een interpretatie te geven van het beeld dat de Oosterse muzikale wereld kan hebben (of gehad hebben) van de Westerse kunstmuziek.

Tenso Young Composers Workshop met James Wood - vrij 16 mei om 14.30 u - Diocesaan Pastoraal Centrum
De ontwikkeling van nieuw koorrepertoire is een van de doelstellingen van TENSO. Sinds 2010 leidt componist/dirigent James Wood een reeks internationale workshops voor jonge componisten. Zij kunnen daarbij gebruikmaken van een hoogst professioneel 'proefkoor', dit jaar het Deens Nationaal Vokaal Ensemble. Met een deel van de partituur op de pupiter ontdekken ze hoe dramatische effecten, kleuren of stembereik invloed hebben op de compositie.

Latvijas Radio Koris - vrij 16 mei om 20.15 u - Sint-Romboutskathedraal
Het Lets Radio Koor zou je kunnen beschrijven als een reizend laboratorium, gevuld met zangtechnieken in plaats van pipetten. Elk jaar voert dit kamerkoor niet minder dan tien wereldpremières uit, vooral van Letse componisten. Dat maakt hen tot een van de belangrijkste culturele ambassadeurs van hun land en bij uitbreiding de hele Baltische regio. Ook in de Sint-Romboutskathedraal doen de heren en dames een greep uit het nationale repertoire. Hoogtepunt van de avond is een wereldcreatie van hun landgenoot Eugene Birman, die in 2013 de TENSO Young Composers Contest won. De internationale vakpers noemt zijn werk 'dierlijk' en 'hypnotisch'.

TENSO Actief : Jonge Stemmen - Jasper Jasper - za 17 mei om 13.30 u - Diocesaan Pastoraal Centrum
Jasper & Jasper maken met alles muziek: blikken dozen, fietsbanden, wasmanden … En met wat microfoons, kabels en hun laptop toveren ze elk instrument om tot een heel orkest. Tijdens deze workshop maak je kennis met eenvoudige muzieksoftware en ontdek je hoe je bliksemsnel een eigen klankwereld componeert. Voor jongeren van 12 tot 16 jaar (i.s.m. Matrix).

TENSO Actief : Zingen met de Letten - za 17 mei om 14.00 u - Diocesaan Pastoraal Centrum
Doorgaans verlopen de audities voor het Latvijas Radio Koris volgens een strenge procedure, maar voor deze workshop ontvangen ze iedereen met open armen. Na afloop spreek je minstens een partituur Lets. Een unieke gelegenheid om met 's werelds beste koorstemmen samen te zingen.

Muzikale salons: Koorconcerten anno 2014 - za 17 mei om 15.30 u - Diocesaan Pastoraal Centrum
Rondetafelgesprekken waarbij zowel leken als professionele zangers en componisten kunnen aanschuiven. Musicoloog en componist Leo Samama gaat op zoek naar een geschikt kader en uitgebalanceerd programma voor een hedendaags koorconcert. Hij beschouwt daarbij enkele best cases en werpt ook een blik op het programma van de TENSO Days.

Muzikale salons: componeren voor koor met Joris Blanckaert - za 17 mei om 15.30 u - Diocesaan Pastoraal Centrum
Componist Joris Blanckaert nodigt uit tot een gesprek over koormuziek in de 21ste eeuw en licht zijn nieuwste compositie toe, die tijdens de TENSODays Mechelen in wereldpremière gaat.

Grotesques: Wereldcreatie Joris Blanckaert, A war concerto for mixed choir a cappella - za 17 mei om 19.00 u - Sint-Romboutskathedraal
Door het Latvijas Radio Koris, DR VokalEnsemblet en Rias Kammerchor. De drie koren vormen een cirkel in het schip van de Sint-Romboutskathedraal. Je zit midden in de cirkel, omgeven door een live surround systeem dat enkel hemelse stemmen uitzendt. De architect van deze krachtige geluidservaring is de Vlaamse Joris Blanckaert, de huiscomponist van deze TENSO Days. Wie zijn werk volgt, weet dat hij graag en succesvol met de conventies van muziekgenres speelt. Voor deze wereldcreatie laten we ons met plezier omsingelen.

Leve Denemarken (en Zweden)! DR VokalEnsemblet - za 17 mei om 20.00 u - Sint-Romboutskathedraal
Werk van Per Nørgård, Bo Holten, Ingvar Lidholm, Sunleif Rasmussen en Bent Sørensen
Op muzikaal vlak lijken ze het onderspit te delven tegen grote buur Zweden, maar de Denen zijn terecht fier op hun nationaal VokalEnsemblet. Zo fier dat ze er geen probleem mee hadden om een Zweed tot chef-dirigent te maken. Olof Boman selecteerde voor Mechelen hoort Stemmen enkele werken van Deense (en Zweedse) hedendaagse componisten die een internationale doorbraak beleefden of verdienen. Zelfs de Faroer archipel maakt zijn opwachting tijdens dit gevarieerde programma, dankzij de donkere tonen van Sunleif Rasmussen. En als soliste mag onze eigenste Liesje Vanmassenhove opdraven.

Een Berlijns koorboek : Rias Kammerchor - za 17 mei om 21.30 u - Sint-Romboutskathedraal
Werk van Hans Werner Henze, Claudio Monteverdi en Rob Zuidam (Belgische première)
Drie componisten, drie generaties, drie benaderingen van het lied. Eerst was er de Italiaan Claudio Monteverdi en zijn hartverscheurende Lamento d'Arianne. Veel later zette de Duitser Hans Werner Henze enkele gedichten over de gruwelen van de Argentijnse dictatuur op muziek. En nu grijpt de Nederlander Rob Zuidam naar verzen van Achim von Arnim en Mascha Kaléko voor zijn Berliner Chorbuch. Wat deze composities gemeen hebben? Ze worden uitgevoerd door het RIAS Kammerchor, een ensemble dat premières verzorgde voor onder meer Schönberg, Boulez en Pärt.

TENSO Slotfeest - za 17 mei om 23.00 u - Sint-Romboutskathedraal
Het einde van de 2de editie van TENSO Days en Mechelen hoort Stemmen 2014 verdient een sfeervolle afsluiter.

Praktische info :

TENSO Days
Vrijdag 16 en zaterdag 17 mei 2014
Diocesaan Pastoraal Centrum en de Sint-Romboutskathedraal Mechelen


Meer info : www.festivalmechelen.be

Extra :
Joris Blanckaert : www.jorisblanckaert.be en youtube

Elders op Oorgetuige :
Mezzosopraan Christianne Stotijn is Artist in residence van Mechelen hoort Stemmen 2014, 26/04/2014

21:25 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

26/04/2014

Mezzosopraan Christianne Stotijn is Artist in residence van Mechelen hoort Stemmen 2014

Christianne Stotijn Voor de vijfde keer op rij brengt de voorjaarseditie van het Festival van Vlaanderen de mooiste vocale muziek naar Mechelen. Mechelen hoort Stemmen is het klassieke muziekfeest dat het Festival van Vlaanderen-Mechelen elk voorjaar organiseert. Van 26 april tot 17 mei brengt het lentefestival Mechelen hoort Stemmen betovering, avontuur en een intense ontmoeting met de mooiste vocale klassieke muziek. Festival van Vlaanderen-Mechelen krijgt straffe, internationaal gevierde stemmen op bezoek, met onder meer Christianne Stotijn (foto) als Artist in residence, L'Arpeggiata, Oxalys en Sardijnse polyfonie o.l.v. Vittorio Ghielmi. TENSO Days, het internationale festival voor hedendaagse koormuziek, presenteert drie topkoren tijdens het slotweekend: Latvijas Radio Koris, DR VokalEnsemblet en Rias Kammerchor. Samen brengen zij de wereldcreatie van Joris Blanckaert.

Elk jaar brengt het voorjaarsfestival Mechelen hoort Stemmen, een organisatie van Festival van Vlaanderen-Mechelen, één bijzondere artiest onder de aandacht. Dit voorjaar mag de klasse-artieste Christianne Stotijn haar stempel op het programma drukken. De Nederlandse mezzosopraan is de laatste jaren niet meer uit het nationale en internationale muzieklandschap weg te denken. Tijdens Mechelen hoort Stemmen verrast ze met een driedelig avontuurlijk programma, met twee nieuwe creaties/premières, waarin haar passie voor het lied centraal staat. 

Christianne Stotijn is afkomstig uit Delft, maar staat intussen ver buiten Nederland bekend als een gepassioneerde vertolkster van liederen en opera. Ze studeerde viool en zang aan het conservatorium van Amsterdam en zette haar zangstudie voort bij Udo Reinemann, Jard van Nes en Dame Janet Baker. Onder meer Bernard Haitink, Iván Fischer en Gustavo Dudamel kloppen graag bij haar aan wanneer ze op zoek zijn naar een loepzuivere mezzosopraan. Inmiddels won ze diverse belangrijke prijzen en treedt ze op in binnen- en buitenland.

Christianne Stotijn : "Voor de concertreeks van Mechelen hoort Stemmen zet ik echt nieuwe stappen in mijn artistieke carrière. Ik heb als het ware een vrijbrief om te doen wat ik echt wil. Dat is het cadeau van een Artist in Residence: iets neerzetten dat heel anders is dan wat je altijd al hebt gedaan." Dat doet ze aan de zijde van enkele andere Nederlandse topartiesten. Samen met illustrator Sieb Posthuma en pianist Hans Eijsackers brengt ze het originele sprookje van Uilenpriesters van Orplid (29 april, KC nOna). Het verhaal over de grote liefde tussen een priesteres en een uil wordt verteld aan de hand van fantasierijke en humoristische sprookjes-liederen als Erlkönig van Schubert, Trepak van Moessorgski, Slaapliedje van Tsjaikovski, of Die Geister am Mummelsee van Hugo Wolf.

Aan de zijde van actrice Julika Marijn brengt ze Die Weise von Liebe und Tod (3 mei, Kazerne Dossin), een ode aan Etty Hillesum, de jonge Nederlandse schrijfster die 38 jaar na haar dood in Auschwitz, plots bekendheid genereerde door de publicatie van haar dagboeken. in 2014, het jaar waarin ze 100 jaar zou geworden zijn, wordt zij uitgebreid gevierd. Fragmenten uit de dagboeken leiden hen langs Frank Martins zelden uitgevoerde Die Weise von Liebe und Tod des Cornets Christoph Rilke, naar moois van Hanns Eisler en Dmitri Sjostakovitsj

Tenslotte zal ze op 9 mei (Scheppersinstituut), geflankeerd door het Brusselse kamermuziekensemble Oxalys, een muzikaal duel tussen enkele Franse en Spaanse componisten in goede banen leiden. Al houdt ze daarbij ook halt in de Antillen, Madagascar en Indië.

TENSO Days - 16 en 17 mei
TENSO Days
, het internationale festival voor hedendaagse koormuziek op 16 en 17 mei belooft ook dit jaar een creatieve kettingreactie teweeg te brengen. Professionele kamerkoren, muziekliefhebbers, dirigenten, amateurs en concertorganisatoren ontmoeten elkaar tijdens workshops en muzikale salons in Mechelen. In samenwerking met Tenso Network Europe.

In 2013 kreeg de Vlaamse componist Joris Blanckaert van Mechelen hoort Stemmen/TENSO Days een ambitieuze compositieopdracht mee: schrijf een compositie voor koor, dat uitgevoerd zal worden door 3 internationale topkoren: Latvijas Radio Koris (Letland), DR VokalEnsemblet (Denemarken) en Rias Kammerchor (Duitsland). Je hoort van elk van deze koren een topconcert tijdens TENSO Days op 16 en 17 mei. Bovendien zullen zij op 17 mei samen, en in een bijzondere opstelling, de wereldcreatie van Joris Blanckaert voorstellen.

De wereldcreatie herdenkt de eerste Wereldoorlog met een bijzonder stemmenspel, met teksten van opmerkelijke dichters die in de loopgraven in Flanders Fields gevochten hebben. Blanckaert over zijn creatie: "'Grotesques' beschrijft de overheersende emoties tijdens de oorlog. De verschrikking, de opwinding, heimwee, nostalgie, verrukking om kleine schone dingen, de stilte na een bominslag, de schoonheid van het verlaten landschap. Emoties die we dagelijks kunnen meemaken, maar die tijdens de oorlog tot het uiterste worden versterkt."

Praktische info :

Mechelen hoort Stemmen
Van zaterdag 26 april t.e.m. zaterdag 17 mei 2014
Op verschillende locaties in Mechelen


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.festivalmechelen.be

23:24 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

05/03/2014

Voorwaarts Maart/En Avant Mars : het voorjaarsontwaken van nieuwe muzikale creaties

Voorwaarts Maart/En Avant Mars Al voor de vijfde keer organiseert Hardscore Voorwaarts Maart/En Avant Mars in De Bijloke in Gent. Het jaarlijkse minifestival heeft in de aanloop naar haar houten jubileum een eigen 'smoel' ontwikkeld. Muziek die vandaag geschreven wordt staat centraal, met veel aandacht voor jonge makers van allerlei esthetisch pluimage. Ze tasten naar hartenlust de grenzen tussen kunstvormen af.

Op het programma worden onder andere de spots gericht op slagwerk en saxofoon. We vieren immers de tweehonderdste verjaardag van de Belgische uitvinder van het instrument van Anthony Braxton, Bill Clinton en Lisa Simpson. Maar we kunnen ook niet heen om wat er nog eens honderd jaar later gebeurde. De gruwel van de Grote Oorlog vormt het uitgangspunt voor een artistieke beschouwing van de schijnbaar onverzoenlijke relatie tussen onze dagdagelijkse menselijkheid en de onontkoombare ontmenselijking die ontstaat wanneer een staatsapparaat evolueert tot oorlogsmachine. Deze editie van Voorwaarts Maart/En Avant Mars gaat dit keer ook iets meer achterom kijken en kijkt daardoor onvermijdelijk naar zijn eigen korte geschiedenis.

Private Sympathy
Private Sympathy is een kort dansmoment dat tussen en na de andere luiken zal gepresenteerd worden in het Kraakhuis. Ook hier wordt een oude bekende van het festival gekoppeld aan een jonge, veelbelovende nieuwkomer. Eddy Becquart zal een choreografie creëren op de Fantasie in A-dur Wq 58/7 van Carl Philip Emmanuel Bach. De befaamde pianofortevirtuoos Keiko Shichijo speelt dit werk op haar eigen instrument. Keiko's echtgenoot, Ned Mc Gowan, zal een korte reflectie schrijven op deze compositie. Mc Gowan is een befaamd Amerikaans componist en contrabasfluitist van wie onlangs nog werk werd uitgevoerd door Musik Fabrik, gechoreografeerd door Chloé Geers, die in de VM/EAM-editie 2013 haar opgemerkt debuut maakte bij het optreden van het Nederlandse Luna Park.
Dansers: Josse Vessies, Ilke Teerlinck, Chloé Geers

Blow-Glow
Kenmerkend voor de concerten van Voorwaarts Maart/En Avant Mars waren de speelse multimediale addities: ieder jaar werd een tekenaar uitgenodigd die live op het grafisch palet of op papier (en opgenomen door een live camera) visueel commentaar improviseerde op de gespeelde stukken. Het festival wil dit jaar iets verder gaan en heeft daarvoor het ensemble Blow uitgenodigd om een programma samen te stellen waarin live grafiek én de muzikale creaties tot een hecht geheel aaneengesmeed worden, zonder echter het instant compositie-element bij het grafische aandeel helemaal achterwege te laten. Op het programma staat werk van Claude Coppens, Frederik Neyrinck, Jelle Tassyns, Benjamin van Esser, Frank Debruyne en Jan Huylebroeck.

Voor het grafische aandeel wordt Sigrid Tanghe aangezocht. Haar oeuvre is een voortdurend 'work in progress'. Het materiaal dat tijdens de concerten gegenereerd wordt, verdwijnt onherroepelijk door latere manipulaties. Het publiek wordt uitverkoren toeschouwers bij een aaneenrijging van unieke momenten.

War-Piece(s)
In het tweede concert van Voorwaarts Maart / En avant mars wordt gereflecteerd over de wereldbranden. Dit deel krijgt de ironische titel 'War-Piece(s)' mee. De componisten maken gebruik van teksten door Mark Twain, Guy de Maupassant en Edgard Allan Poe, over de psychische gevolgen van oorlogvoeren en het daarmee gepaard gaande geweld. Op het programma staan werken van Nikos Ioacheim, Joris Blanckaert, Dmitri Sjostakovitsj en een bewerking van een opera seria concertaria van Mozart door Frank Nuyts.

Voor de realisatie van dit programma wordt het Prosperus 4 strijkkwartet uitgenodigd. Dit ensemble, met spelers die actief zijn in diverse symfonieorkesten, bouwt al een flink aantal jaren aan een eigen plaats in het Belgische strijkkwartettenfirmament. Het kwartet wordt uitgebreid met klarinet (Niels Hap), zang (Hans Van Kerckhoven) en recitante (Machteld Timmermans).

Sinfonietta Concertante
Het derde concert van Voorwaarts Maart/En avant Mars is een eerbetoon aan het ex-Ensemble Emanon, dat als enige ensemble tot nu toe in alle edities niet aflatend werk van jonge componisten heeft gecreëerd. Dit ensemble, dat nu 'Vlaams Sinfonietta' heet, staat onder leiding van dirigent Raf De Keninck.

Het ensemble is telkens met grote bezettingen gekomen, en nu wil Voorwaarts Maart dat honoreren door een nieuwe aflevering van het grote 'chamber symphony project' van het ensemble te presenteren. Aan de beurt is Alain Craens, componist en artistiek directeur van het conservatorium van Antwerpen, om zijn visie op deze historisch beladen vorm te presenteren. Als companion piece wordt 'Innocence of admiration' gespeeld, een pianoconcerto van Frank Nuyts, met als solist Erwin Deleux. Randall Casaer, reeds live tekenaar op het eerste Voorwaarts Maart/En avant Mars festival en vorig artist-in-residence in de Bijloke, zorgt voor de live grafiek.

Praktische info :

Voorwaarts Maart / En Avant Mars
Vrijdag 14 en zaterdag 15 december 2014, telkens vanaf 18.45 u
Muziekcentrum de Bijloke - Gent

Bijlokekaai 7
9000 Gent

Meer info : www.debijloke.be en www.hardscore.be

17:52 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

10/10/2013

23 duimafdrukken voor ondernemende oren : groots componistentrefpunt in Gent

Timur und seine Manschaft Op zaterdag 12 oktober 2013 heeft een groots Componisten-Trefpunt plaats in de Miryzaal van het Conservatorium Gent. Dit is een samenwerkingsverband tussen ComAV, Trefpunt, Timur und seine Manschaft en 23 leden van ComAV die voor dit gebeuren een robuuste of verfijnde duimafdruk zullen aanleveren voor piano en strijkorkest. Het concert wordt uitgevoerd door pianist Timur Sergeyenia en zijn strijkorkest  'Timur und seine Mannschaft'. Timur Sergeyenia combineert de verfijning van de klassieke musicus en de onstuimigheid van het pop-icoon. Hij creëert 23 nieuwe en compacte werken van evenveel ComAV-leden, waaronder een schare recent aangetreden componisten. Met nieuw compact werk van Kris De Baerdemacker, Michiel De Malsche, Alex Otterlei, Hannes Vanlancker, Olmo Cornelis, Karel Van Marcke, Piet Swerts, Jan Van Landeghem, Wilfried Westerlinck, Gunther Verhaege, Jan Vandenheede, Maarten Van Ingelgem, Joris Blanckaert, Ruben De Gheselle, Benjamien Lycke, Kenneth Sabo, Jasper Vanpaemel, Gerard De Clercq, Paul Steegmans, Jelle Tassyns, Jan Van Damme, Annelies Van Parys en Stéphane Vande Ginste.

"Het geheel is een caleidoscopische glinstering van toegankelijkheid en geraffineerde ondernemingszin, het glijden langs dalende paden en de avontuurlijke zoektocht naar het eeuwig stijgende sublieme." (Lucien Posman)

Timur und Seine Mannschaft, strijkorkest rond de in Gent wonende Wit-Russische toppianist Timur Sergeyenia, bestaat uit een twintigtal jonge musici die allen Gent als thuisbasis hebben en die behoren tot de jonge garde aantredende internationale en nationale topviolisten. Hoofdkenmerk van het orkest: jong, verfijnd en extreem toegewijd. Hun naam ontlenen ze niet aan het Duitse nationale elftal, maar aan een beroemd Sovjet-jeugdboek waarin de dolle avonturen van Timur de jeugd alle mogelijke deugden tracht bij te brengen. Het ensemble is in residentie bij Trefpunt en blaast dit jaar al 5 kaarsjes uit.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Timur Und Seine Mannschaft : Componisten-Trefpunt 2013
Zaterdag 12 oktober 2013 om 20.00 u
Miryzaal - Conservatorium Gent

Hoogpoort 64
9000 Gent

Meer info : www.trefpunt.be

21:20 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

31/05/2013

Elle est moi und töte mich : droom-opera geïnspireerd op het leven van de Oostenrijkse actrice Romy Schneider

Joris Blanckaert Een vrouw schrijft een brief. Ze sterft voor ze hem kan afmaken. In de laatste seconden ijlt ze haar leven. Vijftien gasten zitten rond een tafel. Het lijkt een feest te zijn. Het lijkt laat te zijn: het uur waarop de zekerheden van de dag komen te vervallen. Drie vrouwelijke figuren - een rode, een gele en een blauwe - lijken na elkaar te zullen trouwen. De rode heeft iets van een diva-actrice, in constant gevecht met de pers, die ze nodig heeft. De gele probeert een huismus te zijn, maar ontploft al bij haar eerst huwelijkspoging. De blauwe is eigenlijk een ambitieuze dienster, die kreunt onder een tirannieke baas. De rest van het gezelschap wriemelt en verleidt en vecht en streeft om de aandacht van de drie figuren - en probeert hen tegelijkertijd gewelddadig onder de knoet te houden. En wat zit die dode zoon nu nog aan tafel te doen?

Elle est moi und töte mich is een droom-opera van wat de laatste paar seconden van Romy Schneider hadden kunnen zijn, net voor ze stierf op de avond van 29 mei 1981 op haar Parijse appartement. Een opera opgebouwd uit Franse en Duitse flarden filmcitaten en interviews, al dan niet verwrongen tot een vergeefse maar lyrische poging om te weten wie ze nu eigenlijk echt geweest is. Een creatie in samenwerking met Operastudio Vlaanderen.

Tom Hannes liet zich voor het schrijven van het Romy-libretto inspireren door de vele publicaties en interviews die over de Oostenrijkse actrice Romy Schneider te vinden zijn. In zijn tekst tracht hij de verschillende facetten van Romy's leven te belichten: de romantische actrice, de behoudende moeder én de vooruitstrevende carrièrevrouw. In een aaneenschakeling van Franse en Duitse quotes beleven we Romy in een eindeloze opeenvolging van vergeefse pogingen om de verschillende facetten van haar leven in verzoening te brengen.

Deze continue karaktertegenstrijdigheden en conflicten worden ook door componist Joris Blanckaert (foto) in de partituur weerspiegeld door gebruik te maken van de clichés van het lichtzinnige Franse chanson ondersteund door oer-Duitse ostinaatbegeleidingen en vice versa. Zoals Romy telkens opnieuw een nieuw leven begon, met een andere man, een andere taal, een andere film, nam Joris Blanckaert zich als componist voor om elke dag van zijn schrijfproces aan te vangen met een wit blad.

Regisseur Vincent van den Elshout legt dit witte vel op de feesttafel van het leven. In een laatste zucht van haar leven ontmoet Romy haar protagonisten - haar moeder en stiefvader, haar echtgenoten Alain Delon en Harry Mayen, haar zoon David, regisseur Visconti en niet te vergeten de internationale pers. Vanop de drempel van de dood tracht ze in deze irreële ontmoeting een ultieme harmonie in haar conflictueuze situaties te realiseren. Tevergeefs.

Joris Blanckaert (1976) studeerde toegepaste wetenschappen aan de Universiteit Gent, jazz accordeon aan het Gentse conservatorium bij Rony Verbiest, en compositie bij Frank Nuyts. Hij componeert en speelt bij o.a. bal des boiteux en de bOOmfanfare, componeert voor uiteenlopende bezettingen en producties, en is tevens componist en artistiek leider bij het muziektheater collectief Fosfor. Het oeuvre van Joris Blanckaert is in volle ontwikkeling. Waar in het begin voornamelijk een sterke invloed aanwezig is van wereldmuziek uit diverse culturen voor kleine ensembles, verschuift dit de laatste jaren meer in de richting van nieuwe muziek voor diverse bezettingen. Toch blijft hij volkse elementen omarmen, onder andere door het regelmatige gebruik van de accordeon en de sporadische inzet van schalmeien in zijn oeuvre. Deze instrumenten vormen een brug tussen de wieg van de Oosterse en van de Westerse cultuur. Zijn affiniteit met volkse culturen, en zijn kennis van Westerse harmonie, laten hem toe om een interpretatie te geven van het beeld dat de Oosterse muzikale wereld kan hebben (of gehad hebben) van de Westerse kunstmuziek.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Spectra Ensemble : Joris Blanckaert, Elle est moi und töte mich
Zaterdag 1, dinsdag 4, woensdag 5 en zondag 9 junu 2013, telkens om 20.00 u
Operastudio Vlaanderen - Gent

Bijlokekaai 6
9000 Gent

Meer info : www.spectraensemble.com en www.operastudio.be

Extra :
Joris Blanckaert : www.jorisblanckaert.be en youtube

23:49 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

18/03/2013

Een week vol muziek en theater over vrouwenleed tijdens de lamentatieweek in De Bijloke

Medea Elk seizoen rond Pasen verdiept Muziekcentrum De Bijloke in Gent zich in artistieke projecten die verlies, dood en treurnis verwoorden. Dit jaar valt de focus op het leed dat vrouwen ten deel valt. Een week vol muziek en theater over vrouwenleed in met Muziektheater Transparant & Veenfabriek, Les Muffatti, Sweet Honey in the Rock, Nic Balthazar en de nieuwe voorstelling van Joris Blanckaert...

Muziekcentrum De Bijloke richt de blik op iconische, archetypische vrouwenfiguren als Medea, de Griekse koningsdochter die haar twee bloedeigen zoontjes doodde en Maria Magdalena, zondares par excellence, maar wellicht ook de geliefde van Jezus. 'Medea' inspireerde Peter Verhelst tot een fonkelnieuw verhaal en Wim Henderickx tot nieuwe muziek. Muziektheaterensemble de Veenfabriek en Muziektheater Transparant zorgen voor de theatrale toets. Het wedervaren van Maria Magdalena, wenend tussen andere vrouwen aan de voet van het kruis, krijgt gestalte in het ontiegelijk mooie, pakkende 18de-eeuwse oratorium 'Maddalena ai piedi di Christo' van Caldara. Een lang gekoesterde droom van De Bijloke wordt daarmee verwezenlijkt, dankzij Les Muffatti.

Vrouwenleed kan heel dicht op je huid komen te zitten en heel persoonlijk zijn. Iets wat je in de blues- en jazzwereld op een onnavolgbare manier hoort. Ze mogen dan wel luisteren naar de naam Sweet Honey in the Rock: de zes Afro-Amerikaanse dames met die naam laten ons afdalen tot in het diepste van de menselijke ellende.

Dames, even niet schrikken nu: 'vrouwenleed' mag ook wel een beetje vrolijk zijn, of moeten we kunnen relativeren. Vooral als je aan een man, eigenlijk nog een jonge snaak, als Joris Blanckaert de opdracht geeft: doe iets met die invalshoek en zorg ervoor dat we een fantastisch multimediaal project te zien en te horen krijgen. Iedereen benieuwd. Zou het een strip-opera kunnen worden?

Via Nic Balthazar, de polyvalente filmmaker en nog zoveel meer, duiken we onder in de ellende die de asielzoeker te beurt valt. 'Neeland' is geen fabeltje, wel eigentijds Gents en waarachtig. Een muzikale vertelling voor kinderen wordt het.

HERMESensemble & Transparant : Medea - woensdag 20 maart 2013 om 20.00 u
Gebaseerd op de Griekse tragedie brengen muziektheaterensemble de Veenfabriek en Muziektheater Transparant een eigentijdse bewerking. Peter Verhelst schreef er een fonkelnieuwe Medea voor. Hij creëert een nieuwe kijk op de oude mythe en vertelt het verhaal vanuit het perspectief van een terugblikkende Kreon. De rechte lijn waarin Paul Koek het ensemble regisseert doet denken aan een Turks orkest. De acteurs spelen vanuit die concertante opstelling vier monologen. Tekstfragmenten worden in de nieuwe compositie van Wim Henderickx gevlochten, terwijl het lamento van de Turkse zangeres Selva Erdener tijdens de hele voorstelling klinkt.

Joris Blanckaert : The Wandering Womb - zaterdag 23 maart 2013 om 20.00 u
The Wandering Womb
is een voorstelling vanuit een mannelijk perspectief over vrouwenleed. De paradox lijkt schrijnend, maar is een adequate afspiegeling van de dynamiek tussen de lijdende vrouw en de kijkende man zoals die zich onveranderlijk tot en met de 19de eeuw voltrok. Tot op heden blijven de sporen ervan alomtegenwoordig, het emancipatorisch werk van de suffragettes en vroege feministen ten spijt.
The Wandering Womb onderzoekt de complexe wisselwerking en ambigue machtsrelaties tussen de lijdende vrouw als spektakel en de kijkende en representerende man. Het laat de stereotypes zingend aan het woord, en laat de onvermijdelijke ironie haar bevragend werk doen.

Joris Blanckaert (1976) studeerde toegepaste wetenschappen aan de Universiteit Gent, jazz accordeon aan het Gentse conservatorium bij Rony Verbiest, en compositie bij Frank Nuyts. Hij componeert en speelt bij o.a. bal des boiteux en de bOOmfanfare, componeert voor uiteenlopende bezettingen en producties, en is tevens componist en artistiek leider bij het muziektheater collectief Fosfor. Het oeuvre van Joris Blanckaert is in volle ontwikkeling. Waar in het begin voornamelijk een sterke invloed aanwezig is van wereldmuziek uit diverse culturen voor kleine ensembles, verschuift dit de laatste jaren meer in de richting van nieuwe muziek voor diverse bezettingen. Toch blijft hij volkse elementen omarmen, onder andere door het regelmatige gebruik van de accordeon en de sporadische inzet van schalmeien in zijn oeuvre. Deze instrumenten vormen een brug tussen de wieg van de Oosterse en van de Westerse cultuur. Zijn affiniteit met volkse culturen, en zijn kennis van Westerse harmonie, laten hem toe om een interpretatie te geven van het beeld dat de Oosterse muzikale wereld kan hebben (of gehad hebben) van de Westerse kunstmuziek.

Tijd en plaays van het gebeuren :

Lamentatieweek : vrouwenleed
Van woensdag 20 t.e.m. zondag 24 maart 2013
Muziekcentrum de Bijloke Gent

Bijlokekaai 7
9000 Gent

Meer info : www.debijloke.be

Extra :
Wim Henderickx : www.wimhenderickx.com, www.matrix-new-music.be en youtube
Joris Blanckaert : www.jorisblanckaert.be en youtube

Elders op Oorgetuige :
Medea van Wim Henderickx en Peter Verhelst in Gent en Antwerpen, 10/02/2012
Medea op tournee in voorjaar 2012 na triomf op Biënnale van Venetië, 8/11/2011
Een nieuwe kijk op een oude mythe : wereldcreatie Medea in deSingel, 16/05/2011

Bekijk alvast de trailer van Medea

11:41 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook