18/09/2017

Permanent innoverende Logos robotorkest neemt nieuwe start

Logos robotorkest Een nieuwe start met het permanent innoverende Logos robotorkest onder leiding van Godfried-Willem Raes. Op het programma werk van Conlon Nancarrow, Carla Bley, Frederic Rzewski, Kristof Lauwers e.a. naast interaktief werk in de reeks Namuda studies, met experimentele dans.

Medewerkers in deze produktie zijn Xavier Verhelst, Kristof Lauwers, Laura Maes, Mattias Parent, Emilie de Vlam en Godfried-Willem Raes zelf.


Prakische info :

Logos Robotorkest : Start!
Donderdag 21 september 2017 om 20.00 u
Logos Tetraëder - Gent

Meer info : www.logosfoundation.org

19:57 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Feestelijk openingsconcert Gent Festival met wereldcreatie Kalevi Aho

Anneleen Lenaerts De 60ste verjaardag van Gent Festival nodigt uit om even stil te staan bij het rijke verleden, maar het is tegelijk ook een moment om voluit de kaart van de toekomst te trekken. Tijdens het feestelijke openingsconcert laat het festival verleden en toekomst samenvloeien in een opwindende en verrassende mix van oud en nieuw werk: van Bach over Debussy tot Kalima en een wereldcreatie van Kalevi Aho. Dat ook Finland iets te vieren heeft dit jaar - 100 jaar onafhankelijkheid - maakt het openingsfeest compleet!

Ster van de avond is onze nationale trots Anneleen Lenaerts (foto). In 2010 werd ze soloharpiste van de wereldberoemde Wiener Philharmoniker en daarnaast timmert ze ook aan een indrukwekkende internationale solocarrière.

Ze laat enkele heerlijke dansen van Claude Debussy door de kathedraal fladderen en we horen haar ook in gloednieuw werk van de Finse toonaangevende componist Kalevi Aho. 'Mearra' schreef Aho speciaal voor het Gent Festival en gaat in wereldpremière op 18 september!

De romantische harp maakt tussendoor plaats voor een tokkelinstrument dat we niet meteen in de klassieke concertzaal zouden verwachten: elektrische gitaar. De Fin Kalle Kalima werkt aan een fascinerend parcours van improvisatie en experiment. Hij brengt zijn eigen 'Louhi' voor elektrische gitaar en strijkers mee en gaat ook aan de slag met Bach.
Lenaerts en Kalima delen het podium met het Duitse Ensemble Resonanz. Zij balanceren ergens tussen een kamerorkest en een solistenensemble en zijn in Hamburg in residentie in de splinternieuwe Elbphilharmonie. Hun missie om spannende hedendaagse muziek te verbinden met klassiek repertoire maakt van hen het geknipte ensemble om tijdens Gent Festival de verbinding te zoeken richting toekomst.

Kalevi Aho (1949) wordt vandaag de dag samen met Einojuhani Rautavaara, Aulis Sallinen, Kaija Saariaho, Magnus Lindberg en Esa-Pekka Salonen erkend als een van belangrijkste (en niet in het minst productieve) Finse componisten van nieuwe muziek. Hij studeerde compositie aan de Sibelius Akademie bij Einojuhani Rautavaara en bij Boris Blacher in Berlijn. Na aanvankelijk muziektheorie te hebben gedoceerd aan de universiteit van Helsinki en aan de Sibelius Academie is hij sinds 1993 als onafhankelijk componist actief. Zijn repertoire bevat voornamelijk grootschalige (orkest)werken waarin niet zelden de invloed en visie van Gustav Mahler weerklinkt. Zijn muziek bedient zich niet van geijkte parameters, maar zet zich voortdurend af tegen de verwachtingen van de doorsnee luisteraar. Dat alles maakt van hem een exemplarisch postmodernist die het archetypische credo van Claude Debussy hanteert: 'Ik neem alle klanken, maar laat diegene weg die mij niet bevallen'.
Met evenveel gemak sombineert hij traditionele vormen en genres met een 20ste-eeuws arsenaal aan speeltechnieken. Door de sterke dialektische spankracht in zijn muziek en zijn grote ervaring met orkesten is Aho dan ook altijd al een gedroomd leverancier van soloconcerto's geweest. Ook zijn talrijke symfonieën zijn rijkelijk bedeeld met uitgebreide instrumentensolo's. Deze Finse kameleon-componist rapsodieert dat het een aard heeft: in zijn indrukwekkend oeuvre is dan ook zowat elk muzikaal genre vertegenwoordigd.

Praktische info :

Ensemble Resonanz, Anneleen Lenaerts & Kalle Kalima : Flash Forward
Maandag 18 september 2017 om 20.30 u
Sint- Baafskthedraal Gent


Meer info : www.gentfestival.be, www.ensembleresonanz.com, kallekalima.com en www.anneleenlenaerts.com

Extra :
Kalevi Aho op en.wikipedia.org, www.boosey.com en youtube

Elders op Oorgetuige :
Flash Forward : Gent Festival omarmt de toekomst vol vertrouwen en nieuwsgierigheid, 8/09/2017

16:58 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

11/09/2017

Openingsfeest 10 jaar Muziekcentrum De Bijloke met minifestival met maar liefst 6 voorstellingen

Flat Earth Society In september blaast De Bijloke in Gent 10 kaarsjes uit als muziekcentrum. Het seizoen wordt daarom ook extra feestelijk geopend met een minifestivalletje voor de rechtgeaarde liefhebber. In de verschillende ruimtes van het gebouw kan je 6 voorstellingen bijwonen. De voorstellingen om 19.30 u zitten zo in elkaar dat je binnen en buiten kan lopen zodat je alle artiesten aan het werk zou kunnen zien. 

Als hoofdbrok is er het unieke filmproject 'SS Belgenland', een exotica-trip door de jaren '20 met Flat Earth Society olv Peter Vermeersch. Vooraf kan je proeven van 4 uiteenlopende genres in evenveel ruimtes: van energieke en uitzinnige muziek met af en toe een broeierig temperament, drive en groove tot eveneens rust en verstilling. Ervoor zorgen dat je goedgemutst terug naar huis vertrekt laten we over aan de prettig gestoorde Kleptomatics die na afloop de foyers en het Café onveilig komen maken.

Programma: 

Gabi Sultana - 19.30 u | café
De ambitieuze Gabi Sultana is een van de pianisten die zich bewust specialiseert in hedendaagse muziek. In het café van het Muziekcentrum presenteert ze muziek van twee reuzen van de 20ste eeuw die het minimalisme in hun hart dragen. Het subtiel gekleurde In a landscape (1940) van John Cage kun je interpreteren als een soort hommage aan Erik Satie. Het repetitieve element in Mad Rush (1981) van Philip Glass nodigt uit tot hypnotiserende bezwering, zelfreflexie en meditatie.

Frederik Croene & Elisa Medinilla - 19.30 u| dramastudio KASK
In Doppel (2009) voor twee piano's en video van Michael Beil worden de bewegingen en klanken van de pianisten live opgenomen, digitaal bewerkt en meteen weer uitgezonden. Er ontstaat een indrukwekkende, complexe, maar ook unheimliche choreografie tussen de muzikanten en hun gedigitaliseerde verleden. De nieuwe technologie dompelt je onder in een wervelend contrapunt van klank en beeld, de mens bespeelt de machine, de machine controleert de mens, hoogst expressief en toch bevreemdend. Muziek voor de 21ste eeuw.

Movable Types met special guest Liesa Van der Aa - 19.30 u| Kraakhuis
Dit ensemble rasmuzikanten vertrekt van het verassende uitgangspunt dat jazz-standards en oude muziekstukken vaak op de zelfde manier in elkaar geschroefd zitten. Al vroeg in de 16de eeuw ontwikkelden viruozen improvisatietechnieken om met hun instrumenten de stem te evenaren in schoonheid, kleur en narravititeit. Laat dat precies zijn wat de jazzmuzikant doet: op een verhaal vertellen zonder woorden.

Movable Types speelt dan ook een programma met songs uit de jaren 1550 en 1950, een dialoog tussen eeuwen. Klassieke stukken worden afgewisseld met jazzy werk, en het is er de muzikanten voornamelijk om te doen om een staalkaart te bieden van de mengeling van de muziekstijlen, zowel inhoudelijk als instrumentaal.

Too Noisy Fish & Claron McFadden - 19.30 u | Concertzaal
TNF is het pianotrio van Peter Vandenberghe, Kristof Roseeuw en Teun Verbruggen. Samen zijn zij ook de ritmesectie van Flat Earth Society. Hun mission statement in de gedaante van lawaaierige vissen? In totale vrijheid elke mogelijke stijl ontdekken, van jazz, film en klassiek tot ambient en rock. Een gespleten persoonlijkheid is niet noodzakelijk, maar wel aanbevolen. Wij steken onze hand ervoor in het vuur dat de Amerikaans-Amsterdamse sopraan en creatieve duizendpoot Claron McFadden zich als een vis in het water zal voelen.

Flat Earth Society: SS Belgenland - 21.00 u | Concertzaal
SS Belgenland was een schip van de legendarische rederij Red Star Line. Het werd in de jaren '20 omgebouwd tot een luxe cruiser voor rijke Britse en Amerikaanse toeristen en zakenlui, met allerlei voorzieningen zoals luxesuites, eet- en danszalen, een klassiek- én een jazzorkest, een kleiduifschietstand op dek en een strand met zand uit Oostende.

Dit tot de verbeelding sprekende vaartuig voer tussen 1924 tot 1931 zeven keer uit voor een winterse wereldcruise van 133 dagen. Een sprookjesachtig verhaal uit een ver verleden, tot in 2015 filmopnames werden ontdekt van een deelnemer aan één van die cruises. Het Red Star Line Museum in Antwerpen maakte er prompt een documentarie van. En wie is er beter geschikt om deze exotische beelden van een even exotische soundtrack te voorzien dan Peter Vermeersch en zijn ludieke bende? Juist. Vintage Flat Earth Society. Een filmconcert zoals je er nog nooit één zag.

Kleptomatics - ca. 22.15 u | Café
Zes blazers en één drumset, bemand door het kruim van de vaderlandse scène onder leiding van Yves Peeters. Brass en jazz, dansbare riffs en funky grooves: het zijn de ingrediënten waarmee Kleptomatics hun reputatie steeds weer aandikken. Ze spelen feestelijke 'brass & jazz', geïnspireerd op de muziek van hedendaagse brass bands uit New Orleans. Luisteren of dansen: aan jou de keus.

Praktische info :

10 Jaar De Bijloke : Flat Earth Society & 5 extra miniconcerten
Vrijdag 15 september 2017 om 19.30 u
Muziekcentrum de Bijloke - Gent


Meer info : www.bijloke.be

20:06 Gepost in Concert, Festival, Film, Muziek | Permalink |  Facebook

27/09/2016

artbeat. : gloednieuw nightlifeconcept van Gent Festival van Vlaanderen

artbeat. Zaterdag 1 oktober davert de Eskimofabriek in Gent op de grooves van ARTBEAT, het gloednieuwe nightlifeconcept van het Gent Festival van Vlaanderen, met een geweldige line-up: Francesco Tristano, J. Bernardt (soloproject Jinte Deprez van Balthazar), Bert Joris - Nicola Andrioli Quartet, Patricia Vanneste (Balthazar) & Cordette String Quartet, The Universe of Voice, DJ Arne Sierens en beeldende kunst van Stefaan De Croock - STROOK & Stien Bekaert.

Na drie schitterende en uitverkochte edities van OdeGand by Night lanceert Gent Festival van Vlaanderen een nieuw nightlifeconcept: ARTBEAT. Geen klassieke concertzaal, maar wel de Eskimofabriek, een industrieel pand aan de rand van Gent, wordt de uitvalsbasis voor een weelderige fusie van muziekstijlen! 1 ticket geeft een hele avond toegang tot concerten die de grenzen tussen classic en electro opzoeken. Laat je bij valavond meevoeren op de klanken van verschillende cross-over artiesten. Verken de vele hoeken van de Eskimofabriek, sit back & relax in de jazzlounge, geef je over aan de kolkende beats en laat je verrassen door originele muzikale combinaties.

Praktische info :

artbeat.
Zaterdag 1 oktober 2016 om 20.00 u
Eskimofabriek - Gent


Meer info : www.gentfestival.be

Elders op Oorgetuige :
Gent Festival van Vlaanderen op zoek naar roots, 16/09/2016

22:29 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

16/09/2016

Wereldmuziek en klassieke muziek spannen de kroon tijdens OdeGand

OdeGand Op zaterdag 17 september opent de 14dee editie van OdeGand het Gentse culturele seizoen. Het concept blijft ongewijzigd en uniek: overdag kan je een keuze maken uit meer dan 50 topconcerten op tal van unieke historische locaties in de Gentse binnenstad. Je verplaatsen doe je eenvoudigweg door gebruik te maken van de bootjes. 's Avonds geniet je van een adembenemend slotspektakel op de Gras- en Korenlei en ga je de nacht in met een grandioos vuurwerk!

Dit jaar heeft de programmatie van OdeGand een mix van muziekstijlen uit alle windrichtingen in petto. Verwacht je aan enkele zuiderse toppers met onder meer de Portugese fadozanger Helder Moutinho, een nieuwe generatie Kretenzers met het Stelios Petrakis Quartet en de excentrieke flamencodanseres Macarena Ramirez. Vanuit de Balkan verwelkomt OdeGand het kleurrijke Barcelona Gypsy balKan Orchestra (foto) en het Nationaal Orkest van België brengt een meeslepend Slavisch programma. Het festival haalt zelfs talent uit Vietnam (Quang Ngo Hong) en uit Ghana (Adesa Ghana) naar Gent dit jaar!

De concerten overdag vinden plaats in 13 concertzalen verspreid over het historische centrum van Gent. De locaties kan je bereiken met de bootjes of dit jaar ook per fietstaxi (vanaf de OdeGand-village op het Sint-Baafsplein). Wie geen kaartje weet te bemachtigen, kan tijdens OdeGand ook op het Sint-Baafsplein en onder de stadshal terecht voor een aantal concerten in openlucht.

's Avonds is het verzamelen geblazen aan de Gras- en Korenlei voor een magisch slotspektakel. Vanaf 20.30 u mag je je verwachten aan een swingend voorprogramma. Artistiek directeur Veerle Simoens stelde voor het slotspektakel (vanaf 21.30 u) een bijzondere performance samen in het teken van 'BACH to the Roots'! De violisten van Trilogy brengen je moeiteloos van Bach naar de soundtrack van Pulp Fiction en weer terug terwijl de Australische performers van Strange Fruit je verbazen met een nooit geziene combinatie van theater, dans en circus, hoog in de lucht.

Meer dan 50 concerten op 1 dag
Het OdeGand-publiek wordt op 17 september weer verwend met meer dan 50 concerten op 1 dag! Elk concert duurt ongeveer 40 minuten. Vanuit de hele wereld komen artiesten naar Gent afgezakt. Wereldmuziek en klassieke muziek spannen de kroon.

Een van de hoogtepunten van deze editie is het Barcelona Gypsy balKan Orchestra. Een fabelachtige vrouwenstem omringd door vijf mannen met evenveel nationaliteiten, brengen je een zuiderse cocktail van uitgelaten zigeunermuziek, prikkelende klezmer, Oost-Europese songs en zelfs invloeden uit Zuid-Amerika.

Minstens even bont is het gezelschap van Adesa Ghana. De acrobaten, muzikanten, dansers, jongleurs en andere kleurrijke figuren van Adesa grijpen terug naar hun Ghanese roots en traditionele mythen. Met opzwepende ritmes, zangerige melodieën en halsbrekende acrobatie zetten ze de Capitole gegarandeerd in vuur en vlam!

Een andere topper op het programma is de performance van Anna-Maria Hefele in 'The Lady and the cat'. Als een van de weinige zangeressen in onze contreien heeft zij de unieke stemtechniek van het boventoonzingen onder de knie. Het is een zeldzame belevenis om iemand meerdere noten tegelijk te horen zingen!

De jongste artieste op het programma dit jaar is het Nederlandse wonderkind Lucie Horsch. Nog maar 16 is dit meisje met de blokfluit, maar nu al staan er een reeks prestigieuze prijzen op haar naam, waaronder de Concertgebouw Young Talent Award. Zelfs wie op de middelbare school de blokfluit als een bron van frustratie zag, wordt door deze jonge muzikante regelrecht omvergeblazen!

Praktische info :

OdeGand
Zaterdag 17 september 2016 van 13.30 u tot 23.00 u
Op verschillende locaties in de Gentse binnenstad
Gratis slotspektakel & vuurwerk vanaf 20.30 u op de Gras- en Korenlei


Meer info : www.gentfestival.be

Elders op Oorgetuige :
Gent Festival van Vlaanderen op zoek naar roots, 16/09/2016

21:32 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Gent Festival van Vlaanderen op zoek naar roots

Gent Festival van Vlaanderen Trots en zelfverzekerd kijkt een vrouw de lens in. Een tikkeltje uitdagend, een doordringende blik. Wie is zij en waar komt ze vandaan? Met deze dame op de affiche gaat Gent Festival van Vlaanderen op zoek naar haar ROOTS.

Festivalthema 2016: ROOTS
In lang vervlogen tijden werd muziek al zingend overgedragen. Er was geen muziekschrift of ander notatiesysteem. Liedjes ontstonden vanuit een gemeenschap, vanuit het volk. De melodieën gingen op reis en elke plek die ze passeerden had een invloed of zorgde zelfs voor een metamorfose. Of ze werden doorheen de verschillende maatschappelijke standen uitgewisseld, van clerus over adel naar het platteland, en ook omgekeerd. Véél later hadden vooral landsgrenzen hun invloed, op zoek naar identiteit en nationale trots.

Componisten hebben door de eeuwen heen gretig gebruik gemaakt van volksmuziek. Ze zien haar als eenonuitputtelijke bron van deuntjes en van dansen, een inspiratietool voor een grootse symfonie of voor fijnzinnige kamermuziek. Maar het gaat om méér dan dat.

Muziek wijst de weg naar evoluties en revoluties, ze is oorzaak en tegelijk gevolg van grote veranderingen, ze koppelt wat geweest is aan het nu en aan wat nog moet komen. Ze verbindt en stoot af, ze reflecteert en confronteert. Via muziek raken we tot het hart, op zoek naar identiteit en stabiliteit.

Teruggrijpen naar volksmuziek is op zoek gaan naar waar we vandaan komen, naar wie we zijn. Het is op zoek gaan naar aanknopingspunten dicht bij onszelf, naar elementen die ons dieper raken dan wat ook.
Het is een zoektocht naar onze roots!

Voor het springlevende Gent Festival is muziek een uitgelezen hefboom om onze roots te leren kennen. Neem een duik in het programma en ontdek een waaier aan muzikaal DNA. Je danst de sirtaki, de polka en de csardas. Je ontdekt wat Mahler had met een eenvoudig kinderliedje, wat een knapenkoor betekende voor Haydn en waarom we telkens weer teruggrijpen naar Bach. Maar evengoed ga je zingen in Afrika, op ontdekking in Amerika en feesten in Gent.

Enkele blikvangers
Sterviolist Vadim Repin opent Gent Festival, topdirigent Ton Koopman brengt met zijn Amsterdam Baroque Orchestra een ode aan Bach en de Wiener Sängerknaben zullen met hun gouden engelenstemmen alle harten in de kathedraal weten te veroveren. Een andere blikvanger is het concert van Anima Eterna Brugge in de tot de verbeelding sprekende Floraliënhal. Zij voeren je met 'Uit de Nieuwe Wereld' van Dvořák mee op een reis van de Bohemen naar Amerika.

Maar Gent Festival programmeert ook enkele nieuwe pareltjes. Sharon Fridman Compañía zet met Caída Libre een unieke samenwerking tussen 6 professionele en 20 lokale dansers op de planken. Verwacht je aan een krachtige en erg fysieke choreografie, waarbij de dansers op zoek gaan naar de bevrijding van een ‘vrije val’.

Gent Festival kiest ook voor avontuur: wat dacht je van een onvergetelijke muzikale ervaring in het pikdonker? Tijdens Now I Lay Me Down geniet je van een intense muzikale massage met muziek van Bach, Britten en Barber terwijl je wegdroomt op een bed van gras.

Dit jaar worden de deuren weer wagenwijd opengezet voor de allerjongsten. KidsOdeGand is terug van weggeweest! Laat je ontroeren door het prachtige operasprookje De Gelaarsde Kat in de NTGent-schouwburg. Bovendien worden NTGent en het Sint-Baafsplein voor één dag omgetoverd in een groot kinderdorp met tal van workshops en randanimatie.

Na drie schitterende en uitverkochte edities van OdeGand by Night lanceert Gent Festival van Vlaanderen een nieuw nightlifeconcept: ARTBEAT. Geen klassieke concertzaal, maar wel de Eskimofabriek, een industrieel pand aan de rand van Gent, wordt de uitvalsbasis voor een weelderige fusie van muziekstijlen met een hele avond lang concerten die de grenzen tussen classic en electro opzoeken.

Praktische info :

Gent Festival van Vlaanderen
Van zaterdag 17 september tot en met zaterdag 1 oktober 2016
Op verschillende locaties in Gent


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.gentfestival.be 

21:10 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

16/07/2016

Vierde editie Gentsche Festspiele met een hele reeks concerten van gevestigde waarden en jong talent

Gentsche Festspiele De Gentse Feesten 2016 beloven weer erg geanimeerd uit te pakken. Maar wie even aan het lawaai en de drukte wil ontsnappen, kan van zondag 17 tot en met zondag 24 juli terecht op de vierde editie van Gentsche Festspiele voor een hele reeks concerten van gevestigde waarden en jong talent in de Miry Concertzaal van het Conservatorium en in de feestzaal van de Koninklijke Academie voor Nederlandse Taal- en Letterkunde (KANTL). Oude bekenden zoals het pianofestival Gentse Vleugels en het Internationaal Kamerfestival worden aangevuld met een aantal nieuwe producties: Schoonzicht, een reeks jazz- en popconcerten die plaatsvinden in het torentje van het Conservatorium, enkele verrassende ochtendconcerten, de kindervoorstelling 'Buitenaards bezoek en andere verhalen in het Verhalenkasteel', een productie van The New What Now en de gratis avondvoorstelling 'La Fleur Blanche', ook een productie van The New What Now!

De titel 'Gentsche Festspiele' verwijst naar de beroemde 'Salzburger Festspiele' en bevat tegelijk een knipoog naar het dwarse karakter van de Feesten. "Met dit festival komt er een belangrijke inbreng van klassiek en klassieke hedendaagse muziek in de Feesten. Dat de goed gelegen Miryzaal open is tijdens de Feesten is een meerwaarde. Ons standpunt was altijd al dat diverse muziekgenres naast elkaar moeten bestaan", zegt Guido De Leeuw van Trefpunt.

Internationaal Kamermuziekfestival
Timur und seine Mannschaft, het ensemble rond pianist Timur Sergeyenia, nodigt u naar goede gewoonte uit in de KANTL voor een dosis kamermuziek. Zeven avonden na elkaar scharen zich één of meerdere musici rond de maestro en brengen het beste uit het klassieke kamermuziekrepertoire. Jonge Solisten (Valeria Hrabliuk, Julia Himpeliouskaya, Pablo Cardoso, Veera Voordeckers, Sofie Goedertier) en Jonge Meesters (Gayane Grigoryan en Maxim Kulagin) wisselen af met Meesters op het Podium (Zeger Vandersteene, Lilia Umnova, Michail Bezverkhni).

Gentse Vleugels
Gentse Vleugels is een vaste waarde tijdens de Gentse Feesten. In de concertzaal van de KANTL en in MIRY Concertzaal kan je terecht voor piano solo recitals, concerten met 2 pianisten en kamermuziek. Studenten en oud-studenten van het Conservatorium zijn ruimschoots vertegenwoordigd en verkeren in het gezelschap van onder andere Daan Vandewalle, Keiko Shichijo, Duncan Honeybourne, Elisa Medinilla, Frederik Croene, Geoffrey Madge en Stephanie Proot. Je kan genieten van een uiteenlopend repertoire gaande van barok tot hedendaags.

Ochtendstond
MIRY Concertzaal zet haar succesvolle ochtendconcerten uit de reeks MIRY Zondagen verder tijdens de Gentsche Festspiele. Kom het ochtendgloren muzikaal beleven tijdens vier recitals! Oud-percussiestudent Jonathan Bonny brengt samen met zijn IHEARTband een hedendaags, intiem programma met als titel MY HEART. Oudstudent en violist David Makhmudov stelde een programma met gastmusici samen en speelt werk van Prokofiev en Ysaÿe. Het ensemble WOLF is te horen met twee verschillende programma's. Zij brengen bekende werken van o.a. Beethoven en Mozart op historische 18de-eeuwse blaasinstrumenten.

Schoonzicht
De Achtersikkel van het Conservatorium is ongetwijfeld een van de meest pittoreske hoekjes van de stad. In de oksel van de gekanteelde gevel en de gaanderij staat een ronde toren van kalkzandsteen uit de vijftiende eeuw. Deze werd in de zestiende eeuw verhoogd met een octagonale bovenbouw. Tijdens de Gentse Feesten kan je die toren een bezoek brengen. Na 100 smalle trappen wacht je een heerlijk uitzicht over de stad, in combinatie met muziek van onze studenten jazz, pop en muziekproductie. Een unieke plek met een uniek geluid!

The New What Now
- Kindervoorstelling : 'Buitenaards bezoek' is een muziektheatervoorstelling voor kinderen tot 9 jaar. Ouders, grootouders,... zijn uiteraard ook welkom!
- La Fleur Blanche : Een verduisterde ruimte, een vrouwenstem fluistert in jouw oor, een lied, een lichte aanraking, kippenvel.

Praktische info :

Gentsche Festspiele
Van zondag 17 tot en met zondag 24 juli 2016
KANTL - Koninklijk Conservatorium - 9000 Gent


Het volledige programma en alle verdere info vind je op gentschefestspiele.be

20:31 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

15/11/2015

Karin de Fleyt & David Ibbett in Logos

Karin de Fleyt Fluitiste Karin de Fleyt (foto) en componist, en tevens elektronicaman van dienst David Ibbett brengen donderdag bij Logos werk van Jorge García del Valle Méndez, Neal Farwell en David Ibbett.

In 'No sun, no moon' voor basfluit en elektronica van Jorge García del Valle Méndez vertolken de instrumenten elk een aparte wereld: de realiteit en de parallelle realiteit. Het basismateriaal van de elektronica bestaat uitsluitend uit opnames van basfluit. De compositie kreeg een eervolle vermelding op 'Concours International de Composition de Musique Electroacoustique de Monaco (CICEM)' in 2014.

Met 'Shroud' voor altfluit en live electronics formuleerde Neal Farwell een muzikaal antwoord op het gedicht 'Fishermen with Ploughs' van George Mackay Brown. Net als het gedicht vertolkt de muziek verlies, ervaringen en uiteindelijk hoop.

'Europa', een toongedicht voor fluit en elektronica van David Ibbet, symboliseert de zoektocht naar microbieel leven onder het ijzige oppervlak van de zesde maan van Jupiter. De compositie verkent de geluidsmogelijkheden van de moderne fluit, afwisselend dwarsfluit, piccolo en basfluit. De tonen en effecten vormen samen een narratief waarin het geluid van raketten, het scheuren van de wind, statische radio ruis en krakend ijs met elkaar worden verweven.

Karin de Fleyt specialiseerde zich na haar studies aan het Koninklijk Conservatorium te Gent in hedendaagse fluittechnieken aan het Orpheus Instituut. Ze doceert fluit aan the College of Music in Leeds en is verbonden aan het Lemminsinstituut te Leuven en de School of Arts te Gent. Ze treedt geregeld op in binnen- en buitenland en is actief als solo fluitiste bij het Hermes Ensemble en het Oh-Ton Ensemble.

David Ibbett is een Britse componist, gevestigd in Boston, USA. Zijn muziek verbindt klassieke met hedendaagse muziek, elektronisch met akoestisch. Ibbett studeerde compositie bij Giles Swayne en Robin Holloway aan Clare College Cambridge en bij Julian Anderson aan the Guildhall School of Music & Drama. Momenteel voltooit hij zijn doctoraat aan de Universiteit van Birmingham bij Jonty Harrison en Scott Wilson.

Ter gelegenheid van dit concert geeft Oorgetuige 2 gratis tickets of 1 duoticket weg. Wil jij erbij zijn, stuur dan als de vliegende bliksem een mailtje naar christel@vastenavont.com. De gelukkige winnaars worden verwittigd per e-mail en de tickets zullen klaarliggen aan de avondkassa.

Praktische info :

Karin de Fleyt & David Ibbett
Donderdag 19 november 2015 om 20.00 u
Logos Tetraëder - Gent

Bomastraat 26-28
9000 Gent

Meer info : www.logosfoundation.org

22:07 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

23/10/2015

Talea Ensemble brengt Belgische première van James Dillons New York Triptych in de Bijloke

James Dillon Je ziet niet iedere dag Amerikaanse topensembles uit de nieuwe muziek aan het werk in België. Daarom goed nieuws: het New Yorkse Talea Ensemble komt een week lang naar België. De topmusici spelen in Leuven en Gent een gloednieuw werk van Georges Aperghis, misschien wel een van de grootste componisten van onze tijd. Diens favoriete sopraan Donatienne Michel-Dansac vervoegt de Amerikanen. In Gent staat verder Décombres op het programma, een opmerkelijke compositie van Raphael Cendo voor een al even indrukwekkend instrument: de contrabasklarinet. Het grootste deel van het programma wordt echter ingenomen door de Belgische première van het veertig minuten lange New York Triptych (2012) van Schot James Dillon (foto). De driedelige compositie is het derde en laatste deel van een triptiek van triptieken waarin eerder de steden Leuven (!) en Oslo centraal stonden. De uitvoeringen in New York kregen quasi unaniem enthousiaste kritieken van de verzamelde muziekpers, die zelfs gewag maakte van beschrijvingen als supernatural en haunting.

Programma :

  • Georges Aperghis, Wild Romance
  • Raphael Cendo, Décombres
  • James Dillon, New York Triptych
  • Alex Mincek, It Conceals Within Itself

Praktische info :

Talea Ensemble : Aperghis, Cendo, Dillon, Mincek
Donderdag 29 oktober 2015 om 20.00 u
Muziekcentrum De Bijloke - Gent


Meer info : www.debijloke.be en taleaensemble.org

Extra :
Georges Aperghis : www.aperghis.com, brahms.ircam.fr, UbuWeb Sound en youtube
Raphaël Cendo op brahms.ircam.fr en youtube
James Dillon op www.composers21.com, www.edition-peters.com en youtube
A Guide to James Dillon's music op www.theguardian.com, Tom Service, 4/02/2013
Why is James Dillon a neglected composer in the UK ? op www.theguardian.com, Andrew Clements, 10/05/2006
Alex Mincek : www.alexmincek.com, music.columbia.edu en youtube

Elders op Oorgetuige :
Transit biedt een blik op de muziek zoals die nu is: internationaal, divers, gedurfd en fantasierijk, 22/10/2015

17:11 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Tekst, muziek en hun onderlinge relatie als rode draad in de nieuwste voorstelling van het Logos Robotorkest

Tekstuur Tekst, muziek en hun onderlinge relatie vormen de rode draad in deze voorstelling. Vokale input, veelal ontdaan van semantiek, speelt daarin een cruciale rol. De robots reageren op vokale input en vokale formanten krijgen hun evenbeeld in de geluidswereld van het Logos robotorkest. De diverse mogelijkheden van mens-machine interaktie met stem en beweging worden in deze voorstelling grondig onderzocht.

Naast gloednieuw werk van Kristof Lauwers, Maja Jantar en Godfried-Willem Raes staan ook enkele klassiekers uit het text-sound repertoire op het programma. Met Maja Jantar, Emilie De Vlam, Dominica Eyckmans, Moniek Darge, Kristof Lauwers, Godfried-Willem Raes .

Ter gelegenheid van dit concert geeft Oorgetuige 2 gratis tickets of 1 duoticket weg. Wil jij erbij zijn, stuur dan als de vliegende bliksem een mailtje naar christel@vastenavont.com. De gelukkige winnaars worden verwittigd per e-mail en de tickets zullen klaarliggen aan de avondkassa.

Praktische info :

Logos Robotorkest : Tekstuur
Woensdag 28 oktober 2015 om 20.00 u
Logos Tetraëder - Gent

Bomastraat 26-28
9000 Gent

Meer info : www.logosfoundation.org

16:19 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

1 2 3 4 5 6 7 8 Volgende