23/04/2015

Festival Kortrijk : ontdekkingstocht met verrassende concerten, geluidskunst en film

Festival Kortrijk Op 23 april wordt de aftrap gegeven voor alweer een nieuwe editie van het Festival van Vlaanderen Kortrijk. Het festivalmotto 'Classic with a Twist' dekt meerdere ladingen. Eerst en vooral kijkt het programma over de vakjes van de genres heen: klassiek, hedendaags en geluidskunst. Maar daarnaast zijn er projecten die vernieuwend met traditie omgaan. Wat dacht je van Vivaldi's fluitconcerti in combinatie met muziek van Toshio Hosokawa in een aangelegde tuin? Of een muziekhappening met topensembles in het industrieel erfgoed van Transfo Zwevegem?

GoneWest, de WO I-herdenking van de Provincie West- Vlaanderen, verdient een speciale vermelding. Tussen 8 en 10 mei 2015 reflecteren componisten, muzikanten en een geluidskunstenaar over conflict en oorlog. De gedachte 'Nooit meer oorlog' is nooit verworven. We zijn er ons pijnlijk van bewust dat het nog altijd een zoete eer is om voor het vaderland te sterven. Festival Kortrijk verbindt De Groote Oorlog met recente conflicten in nieuwe creaties van Jóhann Jóhannsson, Diederik Glorieux, Frederik Neyrinck, Erik Desimpelaere en Flor Declercq. En de uitvoering van Górecki's magistrale derde symfonie. En de presentatie van Janek Schaefers geluidsinstallatie Extended Play met als ondertitel Tryptich for the child survivors of war and conflict.

Schaefer brengt ons naadloos bij Klinkende Stad, de wondere wereld van de internationale geluidskunst. We combineren zeven werken van zowel Vlaamse als internationale kunstenaars tot een stadswandeling om en rond de Broeltorens. Behalve schitterende ruimtelijke installaties legt zowat de helft van de werken de relatie tussen film en geluid. Spits je oren op deze boeiende tocht. En o ja, je kan ook nog steeds de collectie geluidswandelingen beleven. Ga gerust een kijkje nemen op www.listentothis.be.

Premières van internationale top versus regionaal talent
Festival Kortrijk plaatst sinds zijn ontstaan internationale topkwaliteit in dialoog met Vlaams en regionaal talent. De Costa Ricaanse dirigent Giancarlo Guerrero, de Amerikaanse sopraan Nancy Allen Lundy, het Canadese Quatuor Bozzini, Holland Baroque Society, Radialsystem V Berlin, de Duitse blokfluitspeler Jeremias Schwarzer en de Congolese contratenor Serge Kakudji zijn een greep uit dat internationale talent. Zonder de wereldpremière van de nieuwe creatie van de IJslandse componist Jóhann Jóhannsson en de Noorse cineaste Sturla Brand Grøvlen te vergeten. Jóhann Jóhannsson won begin januari 2015 nog de Golden Globe voor de muziek bij de film The Theory of Everything. Voor diezelfde soundtrack sleepte hij ondertussen ook nominaties voor een Oscar, de BAFTA-award én de Critic's Choice Movie Award in de wacht. Benieuwd hoe zijn nieuw werk in de handen van het Vlaamse Spectra Ensemble zal klinken.

Die combinatie van internationale creaties uitgevoerd door Vlaamse muzikanten wordt doorgetrokken in het concert van Daan Vandewalle die een pianostuk van de Amerikaanse Deerhoof-kopman en drummer Greg Saunier zal uitvoeren en The Chamber Players die meewerken aan de realisatie van het derde album van de Amerikaanse Christina Vantzou dat tijdens Festival Kortrijk in première gaat. Tegelijk en met dezelfde overtuiging geeft het festival compositieopdrachten aan West-Vlaamse componisten als Erik Desimpelaere, Diederik Glorieux en Frederik Neyrinck en presenteert het talent als B'Rock, Julien Libeer, Lorenzo Gatto en vele anderen.

Praktische info :

Festival van Vlaanderen Kortrijk
Van donderdag 23 april t.e.m. zondag 10 mei 2015
Op verschillende locaties in Kortrijk


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.festivalkortrijk.be

22:15 Gepost in Concert, Festival, Film, Muziek | Permalink |  Facebook

05/05/2014

Festival van Vlaanderen Kortrijk : Classic with a Twist

Festival van Vlaanderen Kortrijk Op 8 mei 2014 start de vijfde editie van Festival van Vlaanderen Kortrijk. Drie weken, klassiek, hedendaags en geluidskunst. 'Classic with a Twist'. Beleef nationale en internationale toppers, afgewisseld met jong aanstormend talent. Geniet van beklijvende concerten, de nieuwe formule van Stadsmuziek - een verrassend parcours intieme concerten in samenwerking met Unie der Zorgelozen -, een trip naar het jarige Opéra de Lille, POP UP-concerten, het humanitaire Music Fund met inzamelacties en benefietconcerten én de wondere wereld van de geluidskunst. We wensen u kippenvelmomenten toe en hopen dat u onbevangen komt luisteren naar bekend en minder bekend werk. De Kortrijkse lente zit vol muziek!

Ictus & Rosas : Bartók/Mikrokosmos - do 8 mei
Bartók/Mikrokosmos is een voorstelling in drie delen: een duet op een pianoduo van Béla Bartók, muziek van György Ligeti voor twee piano's en het gedanste vierde strijkkwartet van Béla Bartók. Als toeschouwer word je meegezogen in de speelse spanning tussen dansers en musici. De choreografie van Anne Teresa De Keersmaeker is intussen een kwarteeuw oud, maar nog steeds een mijlpaal in haar oeuvre en in de geschiedenis van de hedendaagse dans. Jean-Luc Fafchamps, Jean-Luc Plouvier (beiden ensemble Ictus) en The Duke Quartet staan garant voor een voortreffelijke muzikale vertolking. Volop genieten!
(deze voorstelling is ook te zien op dinsdag 20 en woensdag 21 mei in het NTGent)

Klinkende Stad : tentoostelling Bernhard Leitner - van za 10 t.e.m. zo 25 mei
Klinkende Stad is een toonaangevend project voor internationale geluidskunst. De schemerzone waar beeldende kunst, geluid en muziek samenkomen in geluidsinstallaties en –wandelingen. Tastbare klank. Hoorbaar beeld. Klinkende Stad 2014 nodigt u uit om het werk van twee krasse zeventigers én legendarische geluidskunstenaars te ontdekken: de eerste Belgische solotentoonstelling van geluidskunstpionier Bernhard Leitner (AT) en een nieuwe geluidswandeling van Akio Suzuki (JP) voor de collectie 'Listen to This'.

De 75-jarige Oostenrijker onderzoekt de relatie tussen geluid, lichaam en ruimte. Als architect en geluidskunstpionier bouwt hij installaties waarin het geluid zich met verschillende snelheden door de ruimte verplaatst. Hij is daarenboven benieuwd naar de manier waarop lichamen en geluid op elkaar reageren. Leitner spreekt over luisteren met je lichaam. Zijn werk was te zien in belangrijke musea voor hedendaagse kunst zoals Hamburger Bahnhof in Berlijn en tijdens Documenta in Kassel. Met gepaste trots presenteert Festival Kortrijk zijn eerste Belgische solotentoonstelling. Gastcurator Carsten Seiffarth (Hörgalerie Singuhr, Berlijn) selecteerde typerend werk uit Leitners omvangrijke oeuvre.

Akio Suzuki - Oto-date - vanaf za 10 mei, iedere dag van het jaar toegankelijk
'Listen to This' is een collectie geluidswandelingen van Festival Kortrijk. Vaak krijgen we te horen dat duizenden visuele prikkels ons bestoken. Maar weinig mensen zijn zich bewust van het geluid van hun omgeving. ‘Listen to This’ vraagt via projecten van geluidskunstenaars aandacht voor het geluid van de stad. Dankzij Toerisme Kortrijk kunt u dat elke dag beleven. Geluidskunstenaars David Helbich en Christina Kubisch gaven in 2013 het startshot en stippelden elk hun eigen geluidswandeling uit. Vanaf 10 mei 2014 wordt de collectie uitgebreid met een nieuwe wandeling van Japanner Akio Suzuki. Meer info over deze projecten op www.listentothis.be.

Oto-date vormt het meest sprekende voorbeeld van een geluidswandeling zonder enige vorm van elektronica of technologie. Het Japanse ‘oto-date’ is een samenvoeging van ‘oto’ en ‘date’: luisteren en punt. Akio Suzuki zoekt in Kortrijk naar plekken die zowel auditief als visueel uitzonderlijk zijn. Een symbool dat voeten en oren combineert, toont waar u moet kijken en luisteren. U ontdekt de stad op een nieuwe manier door de ogen en oren van een 72-jarige Japanse geluidskunstpionier. Het verlangen om te kijken en te luisteren is een constante in zijn werk. Je kan de kaart van Oto-date downloaden op www.listentothis.be of ze elke dag van 10u tot 17u ophalen bij Toerisme Kortrijk, Begijnhofpark, Kortrijk. Gratis

HERMESensemble : Strange News / Atlantic Wall - di 13 mei
Hoe ervaart een soldaat vanuit een bunker de vrijheid van de natuurelementen? Die vraag inspireerde Wim Henderickx bij het componeren van Atlantic Wall. Een lyrisch werk waarin de stem van mezzosopraat Mireille Capelle naadloos versmelt met het HERMESensemble en de subtiele elektronica van Jorrit Tamminga. De video van Kurt Ralske versterkt de luisterervaring.

In Strange News vertellen Rolf Wallin en Josse De Pauw het aangrijpende verhaal van een gewezen kindsoldaat. Ontworteld zoekt hij zijn weg in de wereld. 'I want a life more or less like yours. Would that be possible?' Wallins strakke compositie, de vertolking van de Pauws tekst door de jonge Oegandese acteur Arthur Kisenyi en de confronterende filmbeelden uit Oeganda en Congo laten niemand onberoerd. 

Duo Jatekok : Kurtág, Brahms, Lutoslawski, Debussy, Stravinski - za 17 mei
Een jarenlange vriendschap. Twee piano's. Vier handen. Duo Jatekok is een van de grootste beloften in de kamermuziek. Na hun opleiding in Parijs wonnen Adélaïde Panaget et Naïri Badal al snel internationale prijzen. Zoals recent de Eerste Prijs 'quatre mains' op het Rotary Club Gent Muziekconcours 2013. Sedert 2012 zijn ze verbonden aan de Muziekkapel Koningin Elisabeth onder leiding van het Artemis Kwartet. Het jonge duo illustreert in Kortrijk zijn veelzijdigheid. Transcripties van meesterwerken als het mysterieuze Prélude à l’après-midi d’un faune van Claude Debussy en het spraakmakende Le sacre du printemps van Igor Stravinsky klinken springlevend in hun handen. Een virtuoos concert in het kwadraat. .

Carrousel - Stadsmuziek - zondag 18 mei
Stadsmuziek is dé staalkaart van Festival Kortrijk: een namiddag boordevol korte concerten op diverse locaties met zowel klassiek, hedendaags als geluidskunst. Na vier edities in de Kortrijkse binnenstad wordt Stadsmuziek nomadisch. Met Unie der Zorgelozen organiseren we Carrousel: intieme, korte concerten op verrassende locaties in de wijk Sint-Jan. Geniet van topmuzikanten in Villa Lauwers, huiskamers, loodsen en zolderkamers. Dichter bij de artiest kan niet. Je bepaalt grotendeels zelf je programma. Kies drie concerten uit ons ruime aanbod en geniet van twee gezamenlijke momenten: een pauze met muzikale verrassingsacts en het feestelijke slotconcert met Raquel Andueza in de Sint-Janskerk.

Bl!ndman : 32 Foot / The Organ of Bach - dinsdag 20 mei
Voor zijn 25ste verjaardag breit Bl!ndman een vervolg aan de succesformule waarmee het jaren geleden vriend en vijand bekoorde: J.S. Bach op sax. Behalve bewerkingen van melancholische koralen uit cantates als Ach wie nichtig, ach wie flüchtig staan bewerkingen van Johann Sebastian Bachs monumentale orgelwerken op het programma. De verschillende orgelstemmen worden zo opgesplitst dat ze als nooit tevoren uit de verf komen. Eric Sleichim introdu- ceert hierbij de tubax: een kruising tussen tuba en sax die de laagste orgeltonen (32-voet orgelpijpen) hoorbaar maakt. Met de tubax erbij stapt Bl!ndman af van het klas- sieke saxofoonkwartet. Eric Sleichim vervoegt zijn kwartet en staat sinds 5 jaar weer mee op het podium. Met saxen, tubax en delicate elektronica klinkt Bl!ndman als een menselijk orgel bewogen door adem. De cd 32 FOOT / The Organ of Bach kreeg de KLARA voor beste cd-pro- ductie van 2013.

Aquarius : Arvo Pärt, Kanon Pokajanen - woensdag 21 mei
Arvo Pärts Kanon Pokajanen handelt over de grens tussen het goddelijke en het menselijke. Een magistraal boetekanon waarin zwakeid en sterkte, lijden en verlossing, sterven en onsterfelijkheid vervat zitten. Bij kaarslicht draait het koor, in een anderhalf uur durend ritueel, als ee traag rad. Als toeschouwer verstil je bij deze meditatie.  Aquarius onder leiding van Marc Michael De Smet is wereldwijd een van de weinige koren die et aandruft dit werk integraal uit te voeren. Met goedkeuring van Arvo Pärt, die zelf onder de indruk was van hun repetities en uitvoering. Een indringende ervaring.

Goeyvaerts Trio & Capella Pratensis : Hommages - zaterdag 24 mei
Het Goeyvaerts Strijktrio vond het Nederlandse vocale collectief Cappella Pratensis bereid tot een boeiende muzikale tandem: een requiemmis van de 15e-eeuwse Belgische componist Johannes Ockeghem, afgewisseld met In Memoriam A. Schnittke van de 20e-eeuwse Canadees-Russische componist Nikolai Korndorf. Korndorf schreef In Memoriam A. Schnittke als ode aan de overleden componist en landgenoot Alfred Schnittke. Een intens werk waarin de verschillende stemmen net als in het Requiem van Ockeghem hun eigen weg zoeken, elkaar afstoten en weer bij elkaar komen. In Hommages halen stemmen en strijkers zich een behoorlijke uitdaging op de hals: beide werken vragen het uiterste van de uitvoerders. De toehoorder treedt binnen in een universum met twee schijnbaar uit elkaar liggende klankwerelden! En zo overbruggen ze op memorabele wijze vijfhonderd jaar muziekgeschiedenis. 

Arnoud Noordegraaf /Mikae Natsuyama : A.M. - zaterdag 24 mei
Het poëtische A.M. balanceert subtiel tussen film en hedendaagse kameropera. Geïnspireerd door de boeken van Haruki Murakami verkent Arnoud Noordegraaf het geheimzinnige Tokyo 'by night'. A.M. overspant een nacht van zonsondergang tot zonsopgang waarin twee zwervende jonge mensen elkaar ontmoeten. Tokyo is een instrument met twaalf miljoen snaren. Met een microfoon verzamelt het hoofdpersonage het geluid van die snaren. Intussen lijkt hij in die wirwar van stadsgeluiden vooral zichzelf te zoeken. In het Westen worden we geboren als individu. In de strakke Japanse sociale structuur is het moeilijker om je persoonlijke identiteit te ontwikkelen. Als ‘engel van de nacht’ bezingt mezzosopraan Mikae Natsuyama de prachtige filmbeelden. De muziek is ingetogen en versterkt de nachtelijke sfeer van Tokyo die aan je voorbijgaat op twee filmschermen.

Praktische info :

Festival van Vlaanderen Kortrijk
Van donderdag 8 tot en met zondag 25 mei 2014
Op verschillende locaties in Kortrijk


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.festivalkortrijk.be

00:18 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

01/03/2014

Aquarius brengt Arvo Pärts magistrale boetekanon in Antwerpen en Kortrijk

Arvo Pärt Arvo Pärts Kanon Pokajanen zoekt de grens tussen het goddelijke en het menselijke. Een magistrale boetekanon waarin zwakheid en sterkte, lijden en verlossing, sterven en onsterfelijkheid vervat zitten. Bij kaarslicht draait het koor, in een anderhalf uur durend ritueel, als een traag rad rond dirigent Marc Michael De Smet. Als toeschouwer verstil je bij die feeërieke meditatie. Aquarius is een van de weinige koren wereldwijd die het aandurven dit werk integraal uit te voeren in concert. Met goedkeuring van Arvo Pärt, die zelf onder de indruk was van hun repetities en uitvoering. Geef je over aan deze indringende, spirituele ervaring.

Arvo Pärts Kanon Pokajanen (Boetepsalmen, 1995-97) is gebaseerd op de kanon van boete en berouw zoals die reeds in de vroegste Slavisch-Christelijke manuscripten (6de eeuw na Christus) is terug te vinden.De kanon staat symbool voor de verandering, de overgang tussen dag en nacht, het Oude en het Nieuwe Testament, profetie en vervulling, het hier en het hiernamaals. Toegepast op de mens handelt het over de grens tussen het menselijke en het goddelijke, zwakheid en sterkte, lijden en verlossing, sterven en onsterfelijkheid.
Arvo Pärt over de Boetekanon: 'In deze compositie probeer ik van de taal uit te gaan. Ik wilde het woord zijn eigen klank laten vinden, zijn eigen melodische lijn. Zo ontstond muziek die - tot mijn eigen verbazing - doordrongen was van het eigen karakter van het oude kerkslavisch.'

Praktische info :

Aquarius : Arvo Pärt, Kanon Pokajanen
Zaterdag 8 maart 2014 om 20.00 u
Carolus Borromeuskerk - Antwerpen

Hendrik Conscienceplein 12
2000 Antwerpen

Meer info : www.gc-aquarius.be en artiestenfonds2.myproper.info
--------------------------------------
Woensag 21 mei 2014 om 20.15 u (inleiding om 19.30 u : Christine Dysers spreekt met Marc Michael De Smet)
Sint-Maartenskerk Kortrijk

Sint-Maartenskerkstraat (bij de grote markt)
8500 Kortrijk

Meer info : www.festivalkortrijk.be en www.gc-aquarius.be

Extra :
Arvo Pärt op www.musicolog.com en youtube
Arvo Pärt (1935 - ), Tintinambulist op www.musicalifeiten.nl

Bekijk alvast dit fragment uit Arvo Pärts Kanon Pokajanen, uitgevoerd door Aquarius

18:24 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

03/05/2013

Aangrijpend filmconcert The Miner's Hymns in Kortrijk

he Miners’ Hymns The Miners’ Hymns is een samenwerking tussen de Amerikaanse cineast Bill Morrison en de IJslandse componist Jóhann Jóhannsson. Aan de hand van archiefbeelden portretteert Morrison de uitstervende mijnindustrie, de noodlottige mijnwerkersgemeenschap en de sterke Brass Band-traditie in Noordoost-Engeland. Jóhannsson voorziet de documentaire van een pakkende soundtrack voor achttienkoppige brassband, percussie en orgel. In een mooi huwelijk tussen moderne, elektronische en klassieke muziek zet hij de juiste sfeer neer. Een aangrijpend filmconcert dat elk haartje op de arm doet rechtveren! The Miner's Hymns werd in 2012 verkozen tot soundtrack van het jaar door Alex Ross, muziekcriticus bij The New Yorker. Hij omschreef het werk als "Voiceless, almost textless... a beautiful and devastating work."

Tijd en plaats van het gebeuren :

Jóhann Jóhannsson / Bill Morrisson / Belgian Brassband : The Miners' Hymns
Zaterdag 4 mei 2013 om 20.15 u
(Inleiding : Klaas Coulembier spreekt met Jóhann Jóhannsson om 19.30 u)
Sint-Maartenskerk Kortrijk
Sint-Maarktenskerkstraat z/n
8500 Kortrijk

Meer info : www.festivalkortrijk.be

Elders op Oorgetuige :
Festival van Vlaanderen Kortrijk laat klassiek en hedendaags samensmelten met de wondere wereld van de geluidskunst, 11/04/2013

Bekijk hier de trailer van The Miners' Hymns

23:28 Gepost in Concert, Festival, Film, Muziek | Permalink |  Facebook

29/04/2013

Odysseia Ensemble confronteert Weense kamermuziek met jonge hedendaagse Belgische componisten

Frederik Neyrinck Frederik Neyrinck (foto) is huiscomponist en drijvende kracht van het Odysseia Ensemble. In W.A.Mischung confronteert dit dynamische collectief van blazers, strijkers en stemmen Weense kamermuziek met jonge, hedendaagse Belgische componisten. Bij Mozart en Schubert ligt de focus op gracieuze melodie. Terwijl Daan Janssens en Frederik Neyrinck zich onderdompelen in de wereld van subtiele klankkleuren. Toch ligt het klassieke Wenen niet zo heel ver van wat er momenteel op het vlak van hedendaagse muziek gebeurt. Mozart en Schubert waren ook in hun tijd vooruitstrevend. Hun zoektocht naar melodie en vorm valt te vergelijken met wat deze jonge Belgische componisten ondernemen op het vlak van timbre en kleur. W.A.Mischung is een gedurfde dialoog waarbij bekende meesterwerken van Mozart en Schubert vlekkeloos afgewisseld worden met nieuwe composities.

Programma :

  • W.A.Mozart, Hobokwartet in F, KV 370 (hobo, viool, altviool, cello)
  • Daan Janssens, ...Hommage...- (en sourdine) (viool, altviool, cello)
  • Franz Schubert, Strijktrio in Bes, D. 471 (viool, altviool, cello)
  • Frederik Neyrinck, Schubert Echo VI (klarinet solo)
  • Frederik Neyrinck, Mischung (2 violen, altviool, cello)
  • Daan Janssens, Gegeven/...(Beweging)... (viool, altviool, cello)
  • W.A.Mozart, Klarinetkwintet in A, KV 581 (klarinet, 2 violen, altviool, cello)

Tijd en plaats van het gebeuren :

Club Klassiek - Odysseia Ensemble : W.A.Mischung
Donderdag 2 mei 2013 om 20.15 u
(inleiding om 19.30 u : Adeline Boeckaert spreekt met Frederik Neyrinck)
Club Klassiek - Auditorium BNP Paribas Fortis Kortrijk
Graanmarkt 7
8500 Kortrijk

Meer info : www.festivalkortrijk.be en www.odysseiaensemble.be
------------------------------------
Odysseia Ensemble : W.A.Mischung
Zondag 5 mei 2013 om 11.30 u
CC Merksem

Nieuwdreef 135
2170 Merksem

Meer info : www.ccmerksem.be en www.odysseiaensemble.be

Extra :
Frederik Neyrinck : www.frederikneyrinck.be, www.muziekcentrum.be en www.goldenrivermusic.be
Daan Janssens : www.daanjanssens.be en youtube

14:01 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

26/04/2013

Requiem for a Pink Moon : een Elizabethaantse ode aan Nick Drake

Ensemble Phoenix Nick Drake (1948-1974) geldt nog steeds als een referentie bij 'singer-songwriters'. In zijn korte leven produceerde hij slechts drie albums waarvan Pink Moon legendarisch is. Bas en luitspeler Joel Frederiksen (Huelgas Ensemble) is een groot bewonderaar. Samen met zijn Ensemble Phoenix herwerkte hij de songs van Drake voor Renaissance-instrumenten. In Requiem for a Pink Moon vloeien de songs van Drake samen met die van Renaissancemeesters als John Dowland en Thomas Champion. De sobere instrumentatie en schitterende basstem van Frederiksen resulteren in een hartveroverend programma waarin de muziek van Drake en oude muziek tijdloos naast elkaar staan. Om bij weg te dromen.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Ensemble Phoenix Munich / Joel Frederiksen: Requiem for a Pink Moon
Dinsdag 30 april 2013 om 20.15 u
Kerk Hospitaal - Kortrijk

Budastraat 37
8500 Kortrijk

Meer info : www.festivalkortrijk.be, www.ensemble-phoenix.com en www.joelfrederiksen.com

Elders op Oorgetuige :
De tijdloze dimensie van het Urban Rituals Festival, 25/04/2013
Festival van Vlaanderen Kortrijk laat klassiek en hedendaags samensmelten met de wondere wereld van de geluidskunst, 11/04/2013

21:21 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Stadsmuziek : een muzikaal stadsparcours met verrassende mini-concerten op verschillende locaties in de Kortrijkse binnenstad

Ensemble Cairn Zondag 28 april wordt een grensoverschrijdende muzikale hoogdag. De happening Stadsmuziek staat volledig in het teken van MuzeMuse, een grensoverschrijdend netwerk van Concertgebouw Brugge, Festival Kortrijk, MAfestival Brugge, Opéra de Lille, Orchestre National de Lille, Schouwburg Kortrijk en Théâtre d'Arras. Elk van hen brengt een topensemble naar Kortrijk. Een Stadsmuziek om een puntje aan te zuigen, in samenwerking met de Europese Gemeenschap en de Eurometropool Lille-Kortrijk-Tournai. De namiddag Stadsmuziek zit dan ook lekker vol met verrassende miniconcerten. In de binnenstad klinkt zowel klassiek als hedendaags en geluidskunst. Voor de helft bepaal je zelf je programma, twee keer komt het voltallige publiek ook samen: halverwege in de Sint-Maartenskerk en in de vooravond voor het feestelijke slotconcert in de Schouwburg.

Koor van de Opéra De Lille : ¡Canto Vivo! - Sint-Maartenskerk. - 15.00 u
Het koor van de Opéra de Lille is samengesteld uit jonge professionele zangers, hoofdzakelijk uit de regio Nord-Pas-de-Calais. Een variabele bezetting die wordt ingezet voor operaproducties maar ook voor concerten. Onder leiding van Yves Parmentier geniet het koor grote erkenning bij pers en professionelen. Parmentier is als dirigent houder van vijf internationale onderscheidingen en drievoudig winnaar van een Grand Prix. Tijdens MuzeMuse krijg je behalve operafragmenten ook religieuze muziek en een aantal swingende werkjes van Cubaanse en Argentijnse componisten te horen. Een concertprogramma dat bewijst hoe divers de Spaanse invloed in klassieke muziek wel kan zijn met werken van Manuel de Falla, Javier Busto, Calixo Alvarez, Pablo Casals en Ástor Piazzolla.

Orchestre National de Lille : Slotconcert - Schouwburg - 17.45 u
Het Orchestre National de Lille is één van de meest gevraagde orkesten ter wereld. Muziek bij de mensen brengen is hun topprioriteit. Iedereen telt! Zo speelt het orkest ook regelmatig op minder voor de hand liggende locaties als gevangenissen en ziekenhuizen. Onder leiding van de inmiddels 77-jarige Jean-Claude Casadesus brengen ze in Kortrijk een prestigieus programma vol romantiek. Je herkent één van de meest geliefde klassieke melodieën in het eerste Pianoconcerto van Piotr Iljitsj Tsjaikovski, een klassenbak vol krachtige en tedere contrasten. In Maurice Ravels tweede orkestsuite uit het ballet Daphnis et Chloé wordt u ondergedompeld in het liefdesverhaal tussen een geitenhoeder en een herderin. Een indrukwekkend orkestwerk en ideale grensoverschrijdende afsluiter!

Hans Beckers - Sonora Machina - De Kreun - 14.00 u en 16.45 u
Geluidskunstenaar en performer Hans Beckers benadrukt in Sonare Machina de muzikaliteit van geluid, ruis en stilte. Met zelfgecreëerde instrumenten toont hij dat ook huis-, tuin- en keukenobjecten volwaardige muziekinstrumenten zijn. Voor deze voorstelling construeerde hij een 40-koppig orkest waarin elk instrument ook muzikant is. Beckers gaat in dialoog met zijn installatie en voegt er lagen aan toe. Zo kan een eiersnijder een solo spelen terwijl hij die begeleidt op zijn tafelruismachine. Beckers was met Sonare Machina finalist van de Canvascollectie 2012. Een fascinerende muzikale belevenis voor jong en oud.

ClubMediéval : Eer therte scuere - Kerk Hospitaal, Budastraat 37 - 14.00 u en 16.45 u
Toen het beroemde Gruuthusemanuscript uit ca. 1400 verkocht werd aan de Nederlandse Koninklijke Bibliotheek ontketende dit in ons land een storm van verontwaardiging. Toch moeten we de Nederlanders dankbaar zijn. Door het handschrift minutieus te digitalisren en online te plaatsen, maakten zij het manuscript toegankelijk voor iedereen die het wil onderzoeken. Met de opvallend Kortrijks aandoende titel Eer therte scuere ('Alvorens het hart scheurt') brengt ClubMediéval o.l.v. Thomas Baeté een 'best of' uit hun programma geïnspireerd op dit manuscript: een repertoire bestaande uit hoofdzakelijk vrije interpretaties van liefdesliederen op instrumenten die in het manuscript vermeld staan, zoals vedel, harp, hakkebord, luit, sister en organetto. Geniet van deze mooie bloemlezing uit de veertiende- en vijftiende-eeuwse Europese muziek.

Ensemble Cairn : Folk Songs - Concertstudio - 14.00 u en 16.45 u
Ensemble Cairn rond spilfiguur Jérôme Combier is een groep ruimdenkende muzikanten en componisten die met het grootste gemak switchen van klassiek naar improvisatie of nieuwe muziek. Met overtuiging maken ze hedendaags klassiek toegankelijk. In hun programma Folk Songs belichten ze twee artiesten uit de jaren '60: Luciano Berio, pionier van de elektroakoestische muziek en Bob Dylan, de legendarische folkmuzikant wiens teksten en melodieën in het collectieve geheugen gegrift staan. Berio’s Folk Songs, een liedcyclus voor mezzosopraan, fluit, klarinet, harp, altviool, cello en percussie, bestaat uit arrangementen van volksliederen uit verschillende landen. Deze worden afgewisseld met bewerkingen van Dylans songs, van Jonathan Ponthier en Jérôme Combier.

Ensemble Genesis & Masato Suzuki : The grief of Eurydice - Budascoop - 14.00 u en 16.45 u
De jonge klavecimbelspeler en organist Masato Suzuki is één van de interessantste musici van zijn generatie. Als zoon van Masaaki Suzuki, dirigent van het Bach Collegium Japan, is hij opgegroeid en opgeleid in de pure baroktraditie. Toch staat hij met beide voeten in de wereld van vandaag en wil hij zich beslist niet beperken tot de oude muziek. Masato en zijn Ensemble Genesis brengen een verrassende productie die, vertrekkend van het verhaal van Orpheus en Eurydice, barokmuziek vermengt met hedendaagse dans en een nieuwe compositie van Thanasis Deligiannis.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Stadsmuziek
Zondag 28 april 2013 vanaf 14.00 u
Vertrekpunt : Schouwburg Kortrijk


Meer info : www.festivalkortrijk.be en www.muzemuse.eu

Elders op Oorgetuige :
Festival van Vlaanderen Kortrijk laat klassiek en hedendaags samensmelten met de wondere wereld van de geluidskunst, 11/04/2013

17:07 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

21/04/2013

Patterns : hypnotiserend audiovisueel concert met Arne Deforce, Yutaka Oya & Visual Kitchen

Morton Feldman Samen met John Cage en Earle Brown behoort componist Morton Feldman (foto) tot een roemruchte generatie vernieuwers uit New York. Feldmans klankenwereld bestaat uit kleine, zachte en ongehaaste muzikale gebaren met een voorkeur voor herhalingen zonder strak ritme. Cellist Arne Deforce en pianist Yutaka Oya (Champ d'Action) namen in 2008 zijn Patterns in a Chromatic Field op voor het Franse Aeon-label. Toen al groeide het plan om deze uitdagende compositie via een audiovisueel concert te presenteren. Het Brusselse Visual Kitchen is hun 'partner in crime'. Het maakt een video waarin een lijnenspel centraal staat. Een hypnotiserend concert dat tot het einde blijft fascineren. Een productie in samenwerking met November Music en Huddersfield Contemporary Music Festival.

Morton Feldman (New York City, 12 januari 1926 - Buffalo, 3 september 1987) was een Amerikaans componist die behoorde tot de roemruchte New Yorkse kring van radikale vernieuwers/experimenteerders als John Cage, Christian Wolff en Earle Brown. Zijn muziek is in hoge mate abstract en loopt in die zin parallel aan zijn grafische tegenhangers, de abstract expressionisten Jackson Pollock, Willem De Kooning, Philip Guston en Mark Rothko. Bij Feldman zien we een quaasi totaal negeren van enerzijds het rigide theoretische keurslijf dat de serialisten hanteerden, als anderzijds de -vaak eenzijdige- repeteerzucht van de minimalisten.

Abstract dus, en op een heel persoonlijke manier repetitief-minimalistisch. De noten (of beter gezegd, het spel waaraan ze zijn onderworpen) moeten voor zich spreken, easy as this. Feldman werkt met beknopt materiaal, zoals bijvoorbeeld harmonisch-melodische cellen met een beperkt aantal (chromatisch nevenliggende) noten. Die werkt hij, net als de onderlinge tijdsduren en rusten, uit in een eindeloze rist permutaties. Alles lijkt hetzelfde te klinken, maar in werkelijkheid is de materie constant in evolutie.

Naar het einde van zijn carrière toe schrijft Feldman enkele werken van een buitengewoon lange duur (Triadic Memories, Crippled Symmetry, For Samuel Beckett,...) met als koploper het String Quartet dat maar liefst 6 uur en 7 minuten duurt. Daarin zit een duidelijke parallel met het oeuvre van Mark Rothko, met wie Feldman jarenlang bevriend was en die een enorme inspiratiebron was voor het late werk van de componist (zie Rothko Chapel). Bij Rothko vormen immense statische kleurvlakken langzaam de hoofdmoot van zijn totale output. Eenzelfde monochrome stasis treffen we ook aan in Patterns, waarin de muzikale struktuur haast als een autonome parameter op zich naar voren komt.

Het vertrekpunt van Patterns is de abstractie zelve. De componist neemt het chromatisch totaal van noten en tekent er, filtergewijs, een streng netwerk van allerhande patronen en ontwikkelingen in uit. De partituur lijkt op het eerste zicht ongebruikelijk druk voor een late Feldman maar ondanks die ogenschijnlijke drukte, draait alles om de verstilde communikatie tussen de twee hoofdrolspelers in het stuk, de piano en de cello.

Het werk opent met weifelende, onvoorspelbare motieven in de cellopartij. Die worden doorlopend gevarieerd en loopen, net als eindeloze DNA-strings, verder om het eigen muzikaal verhaal koste wat het kost draaiende te houden. De speelwijze is strikt: steevast ppp, con sordino en senza vibrato. De piano hakt daar subtiel op in met zachte, maar dissonante clusters. Dan volgt een passage waarin de piano etherische gebroken akkoorden speelt die uitsluitend uit opeenstapelingen of omkeringen bestaan van alle dissonante intervallen: kleine secunden, grote septiemen en tritoni.

De opeenvolgende, nimmer identieke ritmische patronen roepen een hypnotiserend, Morsecode-achtig effekt op. Alsof beide instrumenten elkaars motieven pogen na te spelen, maar quaa synchroniciteit systematisch falen. Het stuk ontplooit zich verder van de ene melodische cel naar de andere. De enige regelmaat die we er in terugvinden, is die van aktie-berusting, aktie-berusting, enzovoorts. 80 minuten mag voor de luisteraar de grens van beluisterbaarheid betekenen en voor de uitvoerders de ultieme gefocustheid, toch blijft het werk van begin tot einde moeiteloos fascineren.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Visual Kitchen / Arne Deforce & Yutaka Oya : Patterns
Donderdag 25 april 2013 om 20.15 u
(inleiding : Maarten Beirens spreekt met Arne Deforce om 19.30 u)
Quinze & Milan - Kortrijk
Walle 113
8500 Kortrijk

Meer info : www.festivalkortrijk.be, www.arnedeforce.be en www.visualkitchen.org

Extra :
Morton Feldman Page : www.cnvill.net
Morton Feldman op en.wikipedia.org
Morton Feldman: Fijnzinnig klankschilder, Jan de Kruijff op www.musicalifeiten.nl
Morton Feldman op UbuWeb Sound en youtube

Elders op Oorgetuige :
Festival van Vlaanderen Kortrijk laat klassiek en hedendaags samensmelten met de wondere wereld van de geluidskunst, 11/04/2013
Morton Feldman's Patterns In A Chromatic Field : een unieke luisterervaring in Logos, 2/08/2012
De kunst van Morton Feldman, 11/02/2008

23:08 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Chamber Players tasten muzikale grenzen af tussen West- en Oost-Europa

Arvo Pärt Chamber Players is een strijkorkest dat onder leiding van David Anne en Diederik Glorieux jonge professionele muzikanten linkt aan de beste amateurs uit de regio. Festival Kortrijk volgt hun prille werking aandachtig. In hun nieuwste project tasten ze de muzikale grenzen af tussen West- en Oost-Europa. De spiritualiteit en het religieuze karakter van het werk van Oosteuropese componisten roept in het Westen verwondering en bewondering op. Werken voor strijkorkest uit beide culturen staan naast elkaar. Het werk van de Estse componist Arvo Pärt (foto) geldt als uitgangspunt en gaat de confrontatie aan met dat van de Brit Benjamin Britten. Pärt brengt een in memoriam voor Britten en Britten bewijst op zijn beurt een hommage aan John Dowland. Als tegenwicht weerklinken composities van de Pool Henryk Górecki en de Fin Einojuhani Rautavaara.

Programma :

  • Henryk Gorecki, Three Olden Style Pieces
  • Einojuhani Rautavaara, Suite
  • Arvo Pärt, Cantus in Memoriam Benjamin Britten
  • Benjamin Britten, Cello Suite nr. 2; eerste deel, declamatio
  • Arvo Pärt, Für Lennart in Memoriam
  • Benjamin Britten, Lachrymae
  • Arvo Pärt, Fratres voor cello, strijkers en slagwerk

Tijd en plaats van het gebeuren :

The Chamber Players : Gorecki, Rautavaara, Pärt, Britten
Woensdag 24 april 2013 om 20.15 u
Kortrijkse Schouwburg

Schouwburgplein 14
8500 Kortrijk

Meer info : www.festivalkortrijk.be en www.schouwburgkortrijk.be

Extra :
Henryk Górecki op en.wikipedia.org, www.boosey.com en youtube
De post-modernen: Pärt, Górecki en Schnittke, Friska Frank op www.nopapers.nl
Composer Henryk-Mikolaj Górecki. A conversation with Bruce Duffie, Bruce Duffie op www.bruceduffie.com, 1994
Einojuhani Rautavaara op www.boosey.com en youtube
Arvo Pärt op www.musicolog.com en youtube
Arvo Pärt (1935 - ), Tintinambulist op www.musicalifeiten.nl
Benjamin Britten op en.wikipedia.org, www.brittenpears.org, www.boosey.com en youtube
Benjamin Britten (1913 - 1976): Persoonlijkheid onder invloeden op www.musicalifeiten.nl

Elders op Oorgetuige :
Festival van Vlaanderen Kortrijk laat klassiek en hedendaags samensmelten met de wondere wereld van de geluidskunst, 11/04/2013

Beluister alvast Arvo Pärts Cantus in Memoriam Benjamin Britten



en Benjamin Brittens Lachrymae op.43

19:31 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

19/04/2013

Klinkende Stad : tastbare klank weerklinkt in geluidinstallaties en -wandelingen in Kortrijk

Klinkende Stad Zondag vind de opening plaats van Klinkende Stad, het toonaangevende project voor internationale geluidskunst van het Festival van Vlaanderen Kortrijk. De schemerzone waarin beeldende kunst, geluid en muziek samenkomen. Tastbare klank die weerklinkt in geluidinstallaties en geluidswandelingen. Klinkende Stad nodigt uit tot luisteren naar het werk van geluidskunstenaars én het geluid van de stad. Klinkende Stad omvat zowel de tentoonstelling 'Klinkende Stad: Resonance', de installatie 'Top Shot', de elektroakoestische compositie van Bruno Forment (over verloren toneeltradities en vooroorlogse illusies), en de start van de geluidswandelingen doorheen Kortrijk.

Geluidswandelingen 'Listen to This'
Geluid wordt vaak onderschat. We zijn ons zelden bewust van de klanken in onze omgeving. Geluidskunstenaars laten er ons met andere oren naar luisteren. En doen ons zo de stad opnieuw ontdekken. Geluidswandelingen ontstonden zo'n 45 jaar geleden met pioniers als Max Neuhaus en Hildegarde Westerkamp. Neuhaus organiseerde in 1965 al wandelingen onder de titel LISTEN en Westerkamp definieerde geluidswandelingen simpelweg 'als iedere tocht met als doel luisteren naar de omgeving'. Sinds die tijd ontstonden diverse, gelijkaardige projecten. Soms met hulpstukken als koptelefoons of mp3-spelers of in andere gevallen inclusief verhaallijn.
'Listen to This' is de collectie geluidswandelingen van Festival Kortrijk. Op 21 april gaat een collectie met twee projecten van start. In de toekomst komen daar nieuwe wandelingen bij. En die zijn niet enkel beschikbaar tijdens het festival. Door de samenwerking met Toerisme Kortrijk kan je ze zowat elk dag van het jaar beleven.

David Helbich - Kortrijk Tracks
Componist en kunstenaar David Helbich werkt sinds 2002 in Brussel. Hij componeert, maakt installaties, schrijft teksten en realiseerde gecomponeerde wandelingen in verschillende steden. In Klinkende Stad 2012 kreeg je al een voorproefje van zijn Public Sounds from Jerusalem and Kortrijk. Klanken uit Palestina en Israël versmolten met die van het Kortrijkse Begijnhof. Nu krijg je het afgewerkte project te horen. Helbich voorziet verschillende 'tracks' voor verschillende plaatsen in de stad. Deze vormen een spiraal op de stadskaart en leiden je van het centrum naar de stadsrand en terug. Zowel het geluid van de omgeving en uw eigen aanwezigheid zijn belangrijk. Bij elke 'track' hoort een kleine partituur met instructies voor je luisterhouding. Klank als actie. Luisteren als performance.

Christina Kubisch - Electric Walk Kortrijk
Christina Kubisch behoort tot de eerste generatie van geluidskunstenaars. Sinds de jaren '70 experimenteerde ze met elektromagnetische velden. Er ontstond geluid door de interactie tussen magnetische velden of in koptelefoons met magnetische spoelen. Die koptelefoons laten in haar befaamde Electrical Walks elektromagnetische velden van steden horen. Aan de hand van een kaart ontdek je haar luisterplekken. Bankautomaten, beveiligingssystemen van winkels of TL-lampen, alles klinkt verbazend anders. Na Electrical Walks in Japan, Londen, Parijs e.a. was in 2007 Kortrijk aan de beurt. Na de metamorfose die Kortrijk in de laatste jaren onderging maakt Kubisch een update van die wandeling. Benieuwd hoe ze daarmee omgaat...

Bruno Forment - Invocation de Mounet-Sully
Jean Mounet-Sully (1841-1916) was een steracteur van de Belle Epoque. Exact honderd jaar geleden toerde het 'monstre sacré' rond met zijn Comédie-Française. Van die tournee bleef een compleet decor bewaard. En dan nog wel in de Kortrijkse Schouwburg, waar Bruno Forment het ontmaskerde. Inmiddels is het decor gerestaureerd en klaar om Mounet-Sully voor een tweede keer te ontvangen. Componist en operahistoricus Bruno Forment laat zich niet eenvoudig samenvatten. Eén thema staat niettemin centraal in zijn werk: verval. Invocation de Mounet-Sully vormt een elektroakoestische compositie over verloren toneeltradities en vooroorlogse illusies, met Mounet-Sully's stem op het voorplan. De begeleidende expo en rillingen krijgt u er cadeau bij.

Thierry De Mey / Anne Teresa De Keersmaeker - Top Shot
In het werk van componist, filmregisseur en percussionist Thierry De Mey staat 'beweging' centraal. Zijn installaties vormen een interactie tussen dans, muziek en video. Zowel voor hemzelf als voor Anne Teresa De Keersmaeker is componist Steve Reich een inspiratiebron. In 1982 danst De Keersmaeker één van haar eerste choreografieën Fase, 4 Movements to the Music of Steve Reich, op Reichs Violin Phase. Voor de installatie Top Shot wordt deze solodans van bovenaf gefilmd. Op de grond ligt wit zand waarin de bewegingen van haar voeten een grafisch ontwerp maken. Haar bewegingen zijn ongecompliceerd, perfect uitgevoerd en een streling voor het oog.

Geluidskunsttentoonstelling Resonance
Het Europese netwerk Resonance nodigt geluidskunstenaars uit om nieuw werk te creëren én te presenteren in Maastricht, Kortrijk, Rennes en het Noorse Bergen. In Kortrijk zijn de Noorse Signe Líden en de Belgisch- Duitse David Helbich te gast. Hun werk wordt aangevuld met de artiesten die bij collega's werkten: Pascal Broccolichi en Jitske Blom & Thomas Rutgers. In de installaties van de Franse geluidskunstenaar Pascal Broccolichi hoor je het onhoorbare. Table d'harmonie is een vervolg op zijn installatie Raccorama. Daarin plaatst Broccolichi 'micapoeder' in identieke hoopjes volgens een vast patroon. Luidsprekers laten het geluid van de mineralen in beweging horen. Voor Table d'harmonie maakt hij gelijkaardige micahoopjes, maar nu zijn het kraters met centrale luidsprekers. In Kortrijk componeert hij met watergeluiden. Het stromende geluid en het ritmische patroon creëren het gevoel van een oneindig landschap.

Signe Lidén is gefascineerd door plekken die overblijfselen van de menselijke beschaving herbergen. Ze deed onderzoek naar The Global Seed Vault in Noorwegen, Onkala Nuclear Waist Repository in Finland en de ondergrondse Tempels van de Mensheid in Damanhur (Italië). In Writings liet ze zich inspireren door een archief van uitgestorven kennis uit een grot in Zuidoost-China. Het archief bewaart creatieprocessen van kunstwerken en objecten uit verschillende uitgestorven ambachtelijke tradities. De ronddraaiende geluidsobjecten in haar installatie brengen gedocumenteerde rituelen uit dit archief in kaart.

De tik is het meest simpele en voorkomende geluid ter wereld. Een object raakt een ander object in de ruimte: tik. Een tik is niet kort, of lang, niet snel of langzaam. Of toch? In hun nieuwe klankinstallatie 'The Beaters' voeren het Nederlandse duo Thomas Rutgers en Jitske Blom op een beeldende manier manipulaties uit op het gegeven van tikken en kloppen. Ze laten horen dat de ene tik de andere niet is.

Studenten Transmedia Brussel - Pop Up
Transmedia is de master-na-master-opleiding van de Hogeschoool Luca, afdeling Sint-Lukas Brussel. De opleiding stimuleert artistieke creatie door middel van onderzoek. Studenten komen uit alle mogelijke disciplines en ontmoeten binnen- en buitenlandse docenten. 'Cities of Sound' is een onderdeel van hun parcours. Festivaldirecteur Joost Fonteyne coördineert het project en dompelt de studenten onder in de wereld van het stedelijke geluid, en het gebruik ervan in de artistieke praktijk. Dieruit kwamen drie geluidsinstallaties van drie studenten: Amanda Andersen (Brazilië), Peter Kufner (Hongarije) en Alexander Landa (Rusland). Amanda Andersen - The Traveling Backrest
'The Traveling Backrest' is een geluidscompositie voor een stadsbank. De bank staat op één van de meest idyllische plaatsen in Kortrijk, de groetentuintjes 'Leielekkerland' aan het Hospitaal AZ Groeninge op het Buda-eiland. Twee mp3-spelers laten de compositie horen. 'Field recordings' die speciaal voor die plek gemaakt zijn. Ze laten de klank én het schitterend zicht samenvloeien. Amanda Andersen (°1981, Rio de Janeiro) heeft op zijn minst een intrigerend parcours. Ze studeerde Internationale Relaties in Amerika, Internationale Handel in Parijs en werkte als 'Emerging Market Corporate Analyst' in Parijs en Londen. Sinds 2009 gaat ze voluit voor haar artistieke praktijk.

Petar Kufner - The Bridge between Visual and Aural
Petar Kufner studeerde architectuur, design, visuele communicatie en multimedia. Zijn interesse gaat uit naar grafiek, video en design, steeds in relatie tot architectuur. Hij werkte bij diverse architecten in Kroatië en Italië, ondermeer voor de Biënnale van Venetië. 'The Bridge between Visual and Aural' bevindt zich op het kruispunt van architectuur en geluid. Kortrijk heeft er met zijn nieuwe bruggen verschillende 'landmarks' bij. Kufner laat één van die bruggen horen: de vibraties van de brug en via een onderwatermicrofoon de omgevingsgeluiden. Als toeschouwer krijg je een rijke klankenwereld te horen die verder gaat dan wat je kan zien.

Alexander Landa - Kortrijk landscapes
Landa verhuisde op 17-jarige leeftijd van Rusland naar Israël. Hij studeerde animatiefilm in Jerusalem. Zijn reis ging daarna verder naar Brussel waar hij afstudeerde als animatiefilmer en striptekenaar aan de Hogeschool Luca, afdeling Sint-Lukas Brussel. Voor 'Kortrijk landscapes' animeert hij vijf tekeningen van bekende Kortrijkse plekken. ZIjn animatie vormt een wandeling doorheen landschappen in het centrum, begeleid door een 'field recording'-compositie. Landa: 'I always wanted to be an artist, it's like an addiction, so I just have to share my art with you. Hope you like it!'

Tijd en plaats van het gebeuren :

Klinkende Stad
Van zondag 21 april t.e.m. zondag 5 mei 2013
Op verschillende locaties in Kortrijk


Meer info : www.festivalkortrijk.be

Elders op Oorgetuige :
Festival van Vlaanderen Kortrijk laat klassiek en hedendaags samensmelten met de wondere wereld van de geluidskunst, 11/04/2013

15:33 Gepost in Festival, Muziek | Permalink |  Facebook