07/07/2017

Toonmoment SoundMine compositiestage, open sessie Electronic Music, Klankenbos residenties, Collectief Publiek Geluid en meer nieuws uit het Klankenbos

SoundMine Ook deze zomer valt er heel wat te beleven in het Klankenbos. Er is de SoundMine internationale compositiestage met gratis toonmoment, een open sessie Electronic Music, de residentie van de vermaarde Duitse geluidskunstenaar Andreas Oldörp en leerlingen HBK Saar en nog veel meer. Het Klankenbos kreeg intiussen ook een eigen website en in de loop van de zomer zal je ook de gratis Klankenbos app, ontwikkeld door Yvan Vander Sanden, kunnen downloaden voor je tablet of smartphone.


Toonmoment SoundMine internationale compositiestage
Op dinsdag 11 juli strijken weer een 30-tal jonge componisten uit België, Turkije, Nederland, Oekraïne, Engeland, Bosnië-Herzegovina en Italië neer in Neerpelt voor de 18de editie van onze compositiestage SoundMine met coaching door Wim Henderickx, Jorrit Tamminga en Diederik Glorieux. Dit jaar ligt de focus op 'extended techniques' en gaan de deelnemers aan de slag met professionele muzikanten van HERMESensemble. Op zaterdag 15 juli om 15.00 uur stellen de SoundMiners resultaten en work-in-progress voor aan het publiek. Iedereen is welkom, toegang is gratis.
Meer info : musica.be

Open sessie Electronic Music
Op dinsdag 11 juli van 14.00 tot 16.00 uur is er een open sessie, voor iedereen toegankelijk, rond elektronische muziek. Jorrit Tamminga geeft een algemene inleiding op elektronische muziek. Yvan Vander Sanden, componist en software-ontwikkelaar, licht de muzikale mogelijkheden toe van mobiele devices zoals smartphones en tablets. Voertaal Engels, deelname is gratis.
Meer info en inschrijven op musica.be

Residentie Andreas Oldörp en leerlingen HBK Saar
De vermaarde Duitse geluidskunstenaar Andreas Oldörp komt van 15 tot 23 juli samen met zijn leerlingen sound art van de Hochschule der Bildende Kunsten Saar werken aan in situ installaties in Klankenbos. Ze laten zich inspireren door de natuur en bouwen aan duurzame constructies.
Op vrijdag 21 juli om 15.00 uur stellen de studenten hun creaties geïnspireerd door het concept van 'fluiten in het woud' ('pfeifen im Walt') voor aan het publiek. Iedereen is welkom voor een rondleiding langs de klankinstallaties.
Meer info en inschrijven op musica.be

Residentie Yvan Vander Sanden | Interact
In juli en augustus mag Musica Yvan Vander Sanden tweemaal ontvangen voor een residentie in Klankenbos die meteen de start markeert van een meerjarige residentie rond interactieve klanktechnologie. Hij zal bouwen aan een open source omgeving voor interactieve audiokunst.
Yvan vander Sanden is componist en app-ontwikkelaar. In het kader van het C-TAKT netwerk bouwt hij de komende jaren aan een open source omgeving voor interactieve audiokunst. Binnen een wifi netwerk waarop een interact server actief is, maken clients (smartphones, tablets, IOT devices, ...) automatisch contact met de interact server. Via deze server is het mogelijk modellen voor interactie te definiëren die naar clients verstuurd worden. Ook de relatie tussen deze modellen kan vastgelegd worden.

Collectief Publiek Geluid
Musica selecteerde 12 beloftevolle jongeren die zullen deelnemen aan het avontuur dat Collectief Publiek Geluid heet: Thomas Van den Eynde, Robbe Van Doorsselaere, Joost Van Duppen, Thomas van Walle, Nick Van Elsen, Eveline Vervliet, Stef Verpraet, Vincent Caers, Lukas De Clerck, Sebastian Dingens, Anne van de Star en Dries Peeters.
Collectief Publiek Geluid is een nieuw jongerencollectief dat de komende jaren een repertoire voor de publieke ruimte zal opbouwen. Op 19-20 augustus komen ze een eerste keer samen voor een kennismakingsweekend in Klankenbos met masterclasses door Maja Jantar en Yvan Vander Sanden. Op zondag 1 oktober speelt het collectief voor het eerst in de openbare ruimte tijdens Klankenstroom in Westerlo.
Meer info : musica.be

Save the date: C-TAKT#1 | Zaterdag 23 september 2017
C-TAKT is een nieuw platform voor (jong) talent dat niet binnen één hokje te vatten is, ontstaan uit de fusie tussen de werkplaatsen van TAKT Dommelhof (Neerpelt) en C-mine Cultuurcentrum (Genk) en met medewerking van verschillende structurele partners waaronder Musica. C-TAKT wordt voor het eerst aan het publiek gepresenteerd tijdens C-TAKT#1, een mini-festival in Neerpelt én Genk waar kunstenaars en nieuwe projecten worden voorgesteld en artistieke uitwisseling centraal staat. Verwacht je aan een collectieve zangstonde, een bosparcours met klankinstallaties, GPS-gestuurde muziek en een geluidschoreografie voor blinden. 
Meer info : musica.be

Klankenbos website & app
Klankenbos kreeg een eigen website! Check www.klankenbos.be en laat gerust horen wat je ervan vindt. In de loop van de zomer zal je ook de gratis Klankenbos app, ontwikkeld door Yvan Vander Sanden, kunnen downloaden voor je tablet of smartphone. De app biedt info over de installaties en geeft bovendien op basis van GPS-signaal aan waar je bent en welke installaties in jouw buurt staan. Zo loop je nooit meer verloren in Klankenbos!

31/01/2017

Zevende editie van De Week van de Klank in Brussel

De Week van de Klank De zevende editie van De Week van de Klank, van maandag 30 januari t.e.m. zondag 5 februari 2017, bulkt alweer van de activiteiten op verschillende locaties in Brussel. Alle thema's draaien rond klank en geluid. Het doel is het publiek een betere kennis rond het thema bij te brengen en alle betrokkenen in de maatschappij te doen inzien hoe belangrijk een goede geluidsomgeving is. De activiteiten: lezingen, workshops, concerten, performances, klankinstallaties, geluidswandelingen, filmvoorstellingen,…  richten zich tot een ruim publiek en kennen een opvoedend en ludiek karakter. Het participatieve aspect is een prioriteit en mikt op de deelname van zoveel mogelijk mensen. De toegang tot alle activiteiten is gratis.

De Week van de Klank wil meer zijn dan een festival. Het is een maatschappelijk gebeuren dat verwondering, weerstand, hoop en verwachting op het gebied van geluid opwekt. Om een grotere impact te verwerven op het bewustzijn van de voor- en nadelen van geluiden in de omgeving, bestaat de taak van de Week van de Klank erin een ruim publiek in contact te brengen met het werk van geluidskunstenaars, -onderzoekers en -technici én met hoorspecialisten. Deze fundamentele en gedegen aanpak moet iedereen ertoe aanzetten zijn persoonlijke geluidsomgeving te verbeteren en veel kritischer te staan tegenover wat men hoort. Tijdens de Week van de Klank is het de bedoeling om ook niet-ingewijden te betrekken bij bepaalde kunstaspecten en klankproblemen (gehoorgezondheid, luisterkwaliteit,…), om met de deelnemers na te denken over de geluidsomgeving in de brede betekenis van het woord en in debat te treden over de kwaliteit ervan.

Ook tijdens deze nieuwe editie onderlijnen grootse evenementen de originaliteit en eigenheid van de basisfilosofie van de Week van de Klank: het belang van klank en geluid in de samenleving en in het alledaagse leven. En de aanwezigheid van grote namen en organismen werkt de bewustwording rond klank en geluid bij een ruim publiek in de hand. De Week van de Klank moet namelijk een plek blijven waar klankcreaties voor het eerst worden ontdekt.

Praktische info :

De Week van de Klank / La Semaine du Son
Van maandag 30 januari t.e.m. zondag 5 februari 2017
op verschillende locaties in Brussel


Het volledige programma en alle verdere info vind je op deweekvandeklank.be

Piano+ viert veelzijdigheid van de piano met klassiek repertoire en nieuw, spannend werk

Piano+ Festival Na een bijzonder geslaagd EXTASE festival kijken we halsreikend uit naar het volgende festivalweekend in Muziekcentrum De Bijloke in Gent. Tijdens Piano+ wordt de veelzijdigheid van de piano gevierd. De driedaagse is een huwelijk tussen het klassieke repertoire en nieuw, spannend werk. Naast de concerten presenteert De Bijloke samen met Piano's Maene een tentoonstelling van bijzondere exemplaren van dit populaire meubel/instrument.

Toen eind zeventiende eeuw de moderne piano werd uitgevonden was ze het toppunt van technisch vernuft, evenals de ultieme exponent van de Westerse muziekcultuur. Meer dan drie eeuwen later is ze dat nog steeds. Met haar veelzijdigheid en dynamisch bereik veroverde het instrument al snel een prominente plaats op de podia van concerthuizen. Het beeld van een groot podium met een glimmende Steinway of Bösendorfer (met een prijskaartje van een bescheiden gezinswoning) is ook vandaag een ultiem symbool van de klassieke muziekcultuur, als ware de piano een religieus object in een tempel. 

Van alle markten thuis
Tijdens de achttiende en negentiende eeuw werd de piano ook populair als huiskamerinstrument. Zo hadden (hebben?) de meeste componisten een piano in hun werkkamer om melodieën en harmonieën uit te proberen. De piano verscheen als meubel ook in menige huiskamer: in een wereld zonder grammofoons of radio's bracht de piano zowel arrangementen van symfonieën als saloneske en volkse stukken naar de burgelijke woonkamer. Maar niet alleen de elite ontdekte de piano, het instrument kent ook de binnenkant van het cabaret, de vuile kroeg en zelfs de cabardouche als geen ander. Als eenmansorkest waar je bovendien op kan dansen. 

Klavier als interface
Op het einde van de twintigste eeuw groeide het klavier - en dan bedoelen we niet het toetsenbord - uit tot de interface tussen synthesizer en muzikant. Als muzikale creatieveling heb je tegenwoordig niet meer nodig dan een laptop en een midi-keyboard van enkele tientallen euro's om je idee om te zetten in een opname. Misschien is het klavier op die manier het meest democratische instrument van allemaal.  

Catalina Vicens : Kagels Recital voor zingende klaveciniste - do 2/02 om 20.00 u
Eens je de eerste noten hebt gehoord, is de muziek eigenlijk al even bezig. Na afloop sterft de klank ook uit buiten het bereik van gezicht en gehoor. Het geluid komt uit onverwachte hoek: de zangstem van de klaveciniste.

Kagels originele aanpak van het concertoptreden is slechts een van de vele verrassende troeven die de jonge klaveciniste Catalina Vicens uit haar hoed tovert: ze zingt, speelt heel wat klavieren en slagwerk. En laat je prachtige klaviermuziek ontdekken, van eeuwenoud tot net gecomponeerd. Een ontdekkingsreis langs ongehoorde repertoires en instrumenten!

Daan Vandewalle : Concord to Damascus - vrij 3 /02 om 20.00 u
Dit seizoen is de Gentse pianist Daan Vandewalle in De Bijloke te gast met een niet te missen hoogtepunt uit de 20ste-eeuwse pianoliteratuur: Charles Ives' Second Piano Sonata, 'Concord, Mass., 1840-1860'. Concord is een stad in Massachusetts en de delen van de sonate verwijzen naar belangrijke figuren die er omstreeks het midden van de 19de eeuw te vinden waren. Het stuk, gecomponeerd tussen 1904 en 1915, is een ongewoon meesterwerk, net als de componist zelf nog steeds onvolprezen. Misschien omdat het zo moeilijk te plaatsen valt?

Het is modern, op z'n Amerikaans, nieuwe muziek voor een continent dat duidelijk loskomt van het Europese moederland, een eigen geschiedenis bouwt én die bezingt. Met een nieuwe muzikale taal. De tonaliteit wordt getart, de harmonieën zijn spannend. Pianotoetsen worden ingedrukt met een houten plankje en Beethoven wordt geciteerd naast Amerikaanse (religieuze) liederen. Plots duikt er een fluitist op en dan weer een violist, om snel weer te verdwijnen.

Ook Marc Sabats To Damascus (2007), het tweede werk op het programma, werd genoemd naar een stad. Damascus. Politiek beladen, ja, en toch gecomponeerd voor de uitbarsting. Het hightech-werk wordt door de pianist uitgevoerd op een computergestuurde piano en resulteert in een zinderend, ongehoord netwerk van klanken.

Voyages au bout du piano - De Lange pianonacht - za 4/02 vanaf 19.00 u
Drie jonge pianisten creëren met hulp van andere kunstenaars, scenografen en onze productieploeg een lange avond vol nieuwe pianomuziek. Elisa Medinilla, Frederik Croene & Heloisa Amaral verbinden de piano met elektronica en computertechnologie, video en performance. Het resultaat is geen gewoon concert maar een parcours door de zalen en gangen van De Bijloke waar je de piano vanuit heel wat perspectieven leert kennen.

Ze brengen 4 concerten, een warm-up met Julius Eastman's Evil Nigger, een permanente installatie van Dick Raaijmakers' Der Leiermann, een clicktrack corner en nog enkele verrassingen...

Praktische info :

Piano+ Festival
Van donderdag 2 t.e.m. zaterdag 4 februari 2016
Muziekcentrum De Bijloke - Gent


Meer info : www.bijloke.be/piano

27/10/2016

Dazzlin'Viola - con Voce : performance van Dominica Eyckmans in Opus 4

Bas les Masques 'Dazzlin'Viola - con Voce' is een performance van Dominica Eyckmans (altviool) en finissage van de tentoonstelling "Metallic Essences", een selectie van het werk van haar moeder Georgine van Assche.

Tijdens deze performance brengt Dominica werken die geïnspireerd zijn door de thematiek en de sfeer van de werken: het universele menselijke, de dualiteit die we allen in ons hebben, maar ook het esoterische, spirituele, visionaire. In dit project combineert ze stem en altviool. Naast een paar 'klassieke' werken uit het solo-altvioolrepertoire zoals Paul Hindemiths "Sonate für Bratsche allein" opus 25 n° 1 en de Elegie van Benjamin Britten's "Elegy" en wat Bach speelt Dominica vooral stukken die speciaal voor haar geschreven zijn (door Belgische componisten), voor stem en altviool, en een paar eigen werken en improvisaties.

Dat zijn: "Hadewyc Mystic Mutation" (2009) van Solange Labbé, gebaseerd op een tekst van de 13de eeuwse mystica Hadewych, "Mon amour -- d'après une page sans titre de Maurice de Guérin" (2014) van Stéphane Collin, "Reiselied" (2008) van Jean-Pierre Waelbroeck op tekst van Hugo von Hofmannstahl, een eigen bewerking van John Dowland's "If my Complaints", en "Aus tiefer Not" (2016) van zichzelf geïnspireerd door een koraal van Bach. En dat alles afgewisseld met improvisaties geïnspireerd door de kunstwerken.

Georgine van Assche
Georgine van Assche (°1939, Sint-Truiden - + 2005 Wellin) is volledig autodidact, en maakte zich achtereenvolgens diverse technieken meester (olieverf, gouache, potlood, pastelkrijt), die ze steeds op een heel persoonlijke manier gebruikte. Kenmerkend waren van in het begin haar oog voor detail en zeer verfijnde werkwijze. Ze muntte uit in portretten. Tot ze in 1978 op een uniek en intussen niet meer gefabriceerd materiaal stuitte: 'Metallic pastel', pastel op basis van metaalpoeder, oorspronkelijk bedoeld om kunstwerken te restaureren. Met de drie kleuren goud, zilver en koper ontwikkelde ze een heel eigen techniek en dit werd voor haar het ideale medium om het nietmaterie gebondene in een figuratieve taal uit te drukken. Geleid door intuïtie, geboeid en geïnspireerd door het esoterische van alle culturen geeft ze via de blik van tijdloze wezens vorm aan het eeuwige 'nu' en het meest innerlijke van het menselijke wezen. Een confrontatie die aanzet tot introspectie.

Praktische info :

Dominica Eyckmans : Dazzlin'Viola - con Voce
Zaterdag 29 oktober 2016 om 20.00 u
Opus 4 - Antwerpen


Meer info : opus4.be en dominica-eyckmans.com

23:47 Gepost in Concert, expositie, Muziek | Permalink |  Facebook

01/10/2016

Reinbert de Leeuw op 7 verschillende wijzen in Leuven

Reinbert de Leeuw Eregast van deze festival-editie van Novecento is de Nederlandse musicus Reinbert de Leeuw (foto), die op 4 oktober een eredoctoraat van de KU Leuven zal ontvangen. Als geen ander vertegenwoordigt hij het hierboven geformuleerde Novecento-credo: het volle geloof in de communicatieve kracht van de muziek van de 20e eeuw, de zekerheid dat deze muziek ons helpt onze wereld van binnenuit te begrijpen, en het voorzichtige vermoeden dat ze ons zelfs een ‘beetje’ beter kan maken!

Van Verklärte Nacht tot Pierrot Lunaire / Het Collectief o.l.v. Reinbert de Leeuw - ma 3/10 om 20.00 u in het STUK
Een betere match is moeilijk denkbaar. Reinbert de Leeuw toerde wereldwijd rond met Pierrot Lunaire. Het Collectief is zowat geboren uit de bezetting van het werk. Marianne Pousseur zingt Pierrot al meer dan 20 jaar. Klaas Verpoest omkadert met intrigerende tekstvideo's. Tussen Pierrot Lunaire en Verklärte Nacht door, vertelt De Leeuw over de muzikale en esthetische keuzes van Schönberg.

Open repetitie Reinbert de Leeuw - ma 3/10 van 17.00 u tot ca.18.30 u in het STUK
Reinbert de Leeuw, Het Collectief en Marianne Pousseur doorlopen enkele passages uit het programma. Je bent getuige van de zoektocht naar de goede balans, de perfecte belichting en de finishing touch van de interpretatie. Maar je bent gewaarschuwd, tijdens de spannende uren voor een concert loopt een en ander soms anders dan gepland...
Gratis, je moet wel inschrijven met het reservatieformulier

Symposium In het zog van De Leeuw - di 4/10 van 14.00 u tot 16.00 u in het Hollands College
De jonge Reinbert de Leeuw bond als één van de beruchte Notenkrakers de strijd aan met de gevestigde orkestcultuur. Vanuit die beweging ontstond een nieuwe dynamiek, met de opkomst van kleinere ensembles als gevolg. Hoe kunnen ensembles vandaag de dag overleven? Deze en andere vragen komen aan bod in een reeks van statements en discussies met betrokkenen uit het werkveld.
Gratis, je moet wel inschrijven met het reservatieformulier

Uitreiking eredoctoraat aan Reinbert de Leeuw - di 4/10 om 17.00 u in de Kleine Aula MTC
Academische zitting, inclusief concert door bajanspeelster An Raskin (Sofia Gubaidulina: De Profundis).
Gratis, je moet wel inschrijven met het reservatieformulier


Pianowerken van Erik Satie / Reinbert de Leeuw - do 6/10 om 20.30 u in het Centraal Auditorium Gasthuisberg
Veertig jaar geleden zorgde de combinatie Reinbert de Leeuw en Erik Satie voor een onwaarschijnlijk succes. De opname van de Satie-miniaturen werd een absolute kaskraker en stond wekenlang aan de top van de hitparade. Laat je verrassen door het onwaarschijnlijk stoutmoedige en tegendraadse karakter van de pianowerken van Erik Satie.

Mini-tentoontstelling Reinbert de Leeuw - ma 3/10 ts. 16.30u-23u in het STUK / di 4/10 ts. 13.30u-17u in het Hollands College
MATRIX illustreert enkelen hoogtepunten uit de carrière van Reinbert de Leeuw met documenten uit het archief: partituren, beelden en opnames. Kom zeker eens snuisteren in deze rake mini-tentoonstelling.

Praktische info :

Novecento
Van maandag 26 september t.e.m. dinsdag 25 oktober 2016
Op verschillende locaties in Leuven


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.festival2021.be

Elders op Oorgetuige :
Novecento: een frisse duik in de muziek van de 20ste eeuw, 25/10/2016

04/08/2016

MAfestival 2016 flirt met muzikale waanzin, satire en humor

MAfestival MAfestival 2016 is opgedragen aan Erasmus' Lof der Zotheid. In dit satirische traktaat neemt Vrouwe Zotheid de mens genadeloos op de korrel. Toen het werk in 1511 verscheen, voelden velen zich aangesproken. Die controverse kreeg een dramatische echo na de recente aanslagen op de redactie van Charlie Hebdo. Hoe ver kan satire gaan? Anno 2016 zijn we er nog steeds niet uit.

In het spoor van Erasmus' woordvoerster weeft het MAfestival een web van associaties met de zotheid. Zo evoceren meerdere concerten de fantasie en naïeve verwondering van de kindertijd. Ook dromen, magie en muzikaal illusionisme zetten de natuurlijke logica vrolijk op zijn kop. Maar zotheid kan ook waanzin zijn, een fascinerend fenomeen dat tijdens het festival diverse muzikale gedaanten aanneemt. Melancholie, jaloezie, mystieke extase, liefdesverdriet en de roes: stuk voor stuk passeren ze de revue. Daarnaast treden enkele illustere outsiders voor het voetlicht, van Don Quichot tot 'Bess of Bedlam'. Muziek blijkt niet alleen een therapeutisch wondermiddel, maar ook een uitstekend chroniqueur van de waanzin. Dat bewijst ook La Folia, de tijdloze dans die een hoofdrol speelt in deze festivaleditie.

Net als de beste satire gaat de concertdag in Lissewege zich te buiten aan grensoverschrijdend gedrag. Onder het motto Over the edge sneuvelen de bakens tussen folk en barok, geestelijk en profaan repertoire. En ook de subversieve kracht van carnaval staat in de schijnwerpers. Deze delirische editie van MAfestival Brugge gooit de grenzen tussen ernst en absurdisme, heden en verleden onvoorwaardelijk open.

Niemand kan deze festivaleditie beter openen dan Don Quichot, Cervantes' legendarische edelman die zich een dolende ridder waant. De gelijknamige opéra comique van Joseph Bodin de Boismortier is in goede handen bij Le Concert Spirituel, Hervé Niquet en verteller Stefaan Degand. Intense emoties staan centraal in de melancholische songs van Dowland, in Händels cantate Delirio amoroso en in talrijke mad songs van Purcell, Blow en tijdgenoten. Ensembles als Imago Mundi, Arcangelo en Tictatus gaan met dit repertoire aan de slag.

Waanzin speelt ook door in sommige muzikale vormen. Zo gonst de maniëristische ars subtilior van extreme ritmes en zinnelijke melodieën. En ook La Folia speelt een hoofdrol in deze festivaleditie. In een coproductie met ChampdAction exploreren Tiptoe Company en componist Maurizio Pisati deze eeuwenoude dans. Daarbij gaan de grenzen tussen heden en verleden onvoorwaardelijk open.

Onder het motto Over the edge sloopt de concertdag in Lissewege de bakens tussen folk en barok, geestelijk en profaan repertoire. Onder andere Leonardo García Alarcón en zijn Cappella Mediterranea plaatsen er de subversieve kracht van carnaval en de commedia dell' arte in de schijwerpers.

Accademia Bizantina en Ottavio Dantone besluiten deze delirische editie van het MAfestival Met Händels oratorium Belshazzar, waarin de capricieuze kroonprins van Babylonië zijn imperium in een dronken roes ten onder ziet gaan. Een internationale coproductie met gerenommeerde solisten als Thomas Walker, Christophe Dumaux en Rosemary Joshua.

De muzikale fietstocht Vélo Baroque is opnieuw het orgelpunt van het festival. Op zondag 14 augustus wordt een nieuw parcours via Oostkamp, Zedelgem en Loppem verkend. De gerenommeerde Internationale Wedstrijd Musica Antiqua focust dit jaar op pianoforte. Tijdens de gratis Fringe-concertreeks krijgen jonge, professionele ensembles een podium. Daarnaast staaan ook opnieuw verschillende lezingen, cursussen en activiteiten voor kinderen op het programma. En het Museum Dr. Guislain bouwt in Concertgebouw Brugge een kleine tentoonstelling rond het festivalthema.

Praktische info :

MAfestival
Van vrijdag 5 t.e.m. zondag 14 augustus 2016
Op verschillende locaties in Brugge en omstreken


Het volledige programma en alle verdere info vind je op mafestival.be

28/06/2016

10 jaar Muziektheater IN VITRO in De Centrale in Gent

In Vitro Muziektheater In Vitro bestaat 10 jaar en dat moet gevierd worden ! Daphne Kitschen en Jan Dekeyser nodigen je uit voor op de tentoonstelling '10 years/jaren IN VITRO | musictheatre' in De Centrale in Gent, met fotografisch werk van Karin Borghouts, Leentje Brands, Raf Degelin, Sara Lamens, Emilie Lauwers, Stepanka Pasekova, Merilin Tee, Iveta Kulhava, Tim van den Oudenhoven, Elke Verheyen en Giannina Urmeneta Ottiker. Deze fotografen registreerden de voorstellingen en performances van In Vitro Prometheus (2005), De Zandman (2007), Milk (2008), Medea (2010), Hooglied (2013), ..., elk vanuit hun specifieke kijk. Op de openingsavond, op donderdag 30 juni, zullen tevens performances en muzikale interventies plaatsvinden en zal een selectie van werk van internationale master-studenten (elective scenography) te zien zijn.

IN VITRO werd opgericht in 2014 door Daphne Kitschen (DE) en Jan Dekeyser (BE), beiden toen werkzaam voor Troubleyn/Jan Fabre. Tussen de vale muren van de Brigittines, Brussel, zag in 2005 hun eerste productie Prometheus het licht. De toen ingeslagen wegen zijn ze blijven bewandelen ; zich inspirerend op fantastische verhalen en mythen die stammen uit de orale tradities en het alchemistisch mengen van uiteenlopende muzikale genres en suggestieve beeldentaal.

Grote producties als De Zandman (Zomer van Antwerpen, 2007), Medea (De Centrale Gent, 2010), Hooglied (Operadagen R’dam 2013) worden afgewisseld met kleine installaties of performances (MILK, 2008 / Diary of one who disappears, 2009 / Acteon, 2013 / 3 Speeches, 2016 / …).

Programma donderdag 30 juni :

- 20.00 u - Welcome, compositie door Alexey Kokhanov (RU), stem & megafoon, and Dirk Veulemans  (BE), electronic

- 20.30 u - 3 Speeches, performance door IN VITRO, met Joseph Bee (IL), Kurt Vandendriessche (BE) en  Fien Maris (BE). Het triptiek zal live begeleid worden door Bruno Ferro Xavier da Silva (NL),  basgitaar en electronica

- 22.00 u - Nocturne, 8-kanalen electronische soundscapes door Dirk Veulemans

Vri 1, zat 2 en zon 3 juli : fototentoonstelling, telkens van 13.00 u tot 18.00 u

Praktische info :

10 years/jaren IN VITRO | musictheatre
Donderdag 30 juni 2016 om 20.00 u (openingsavond)
Vri 1, zat 2 en zon 3 juli 2016 : fototentoonstelling, telkens van 13.00 u tot 18.00 u
De Centrale - Gent
Gratis toegang


Meer info : decentrale.be

Elders op Oorgetuige :
Hooglied : een sprakeloos gedicht in 3 delen, 19/06/2013
De Zandman: een sprookje over angst, blindheid en waanzin, 30/07/2007

28/01/2016

SPECTRA brengt vervolg op performance bij tentoonstelling van Joris Van de Moortel in Waregem

Joris Van de Moortel Op zondag 31 januari brengt het SPECTRAensemble het vervolg op de muzikale performance 'Fieldrecordings of my own environment' op de finissage van de tentoonstelling van kunstenaar Joris Van de Moortel 'ça vous intéresse l'architecture?' in Be-Part in Waregem. Meteen het sluitstuk van een gesmaakt allesomvattend project en muzikale installatie van de jonge kunstenaar. Het ensemble speelt er de muziek die hij samen met Thomas De Prins heeft geschreven.

Joris Van de Moortel is tegelijk schilder, beeldhouwer, performer en muzikant. Hij maakt gebruik van de architectuur en de context van een specifieke plaats om er zijn veelzijdige werken op te stellen en laat bewust sporen van zijn creatief proces na. Zijn aanpak is geïnspireerd op de provocerende houding van Mike Kelley en de vernielzucht van Steven Parrino, die zijn schilderijen met een hamer te lijf ging.

Wat Van de Moortel met zijn performances afbreekt, bouwt hij weer op met zijn installaties volgens een heel eigen proces van omkering, improvisatie en instabiliteit. Pas als hij daarmee klaar is, krijgt het werk zijn sculpturale dimensie.

Praktische info :

SPECTRAensemble : Fieldrecordings of my own environment
Zondag 31 januari 2016 om 15.00 u
Be-Part - Waregem


Meer info : www.spectraensemble.com en www.bepartlive.org

Elders op Oorgetuige :
SPECTRA brengt performance bij tentoonstelling van Joris Van de Moortel in Waregem, 25/11/2015

17:21 Gepost in Concert, expositie, Muziek | Permalink |  Facebook

08/12/2015

Spectra voor de tweede keer in S.M.A.K. met Sol LeWitt en Minimal Music

Loops Voor het eerst sinds de opening van het museum in 1999 is Wall Drawing no. 36 van de Amerikaanse conceptuele en minimalistische kunstenaar Sol LeWitt te zien in het S.M.A.K. Deze monumentale, geometrische muurtekening is, bijna dertig jaar na aankoop van het werk, nu gerealiseerd op basis van heldere en strikte instructies van de kunstenaar.

In het kader van de tentoonstelling 'Sol LeWitt. Uit de collectie' brengt Spectra vier concerten met Minimal Music en performances vertrekkend van, en gebouwd rond Lewitt’s werk. Sol Lewitt zelf was gefascineerd door muziek en bevriend met een aantal protagonisten uit het genre.

Loops
Op dit tweede concert experimenteert Spectra met opnames die in een repetitief proces, in een loop, worden afgespeeld. Steve Reich maakte Come out op basis van opgenomen stemmen en Alvin Lucier speelde de opname van zijn eigen narratieve stem herhaaldelijk af in de ruimte, wat de basis vormde voor een nieuwe opname. The Disintegration Loops van William Basinski zijn initieel opnames van snel aftakelende cassettes die de Amerikaanse componist later akoestisch simuleerde. Joris Blanckaert bewerkte ze voor deze happening.

Praktische info :

Spectra Ensemble : Sol LeWitt - Loops
Donderdag 10 december 2015 om 20.00 u
SMAK - Gent


Meer info : www.spectraensemble.com en smak.be

23:45 Gepost in Concert, expositie, Muziek | Permalink |  Facebook

25/11/2015

SPECTRA brengt performance bij tentoonstelling van Joris Van de Moortel in Waregem

December Dance Zaterdag brengt SPECTRA in BE-PART, het platform voor actuele kunst in Waregem, Fieldrecordings of my own environment, een performance bij de tentoonstelling ça vous intéresse l'architecture? van Joris Van de Moortel. Deze veelzijdige kunstenaar componeerde samen met Thomas De Prins de muziek.

Joris Van de Moortel is schilder, beeldhouwer, performer en muzikant. Hij maakt gebruik van de architectuur en de context van een specifieke plaats om er zijn veelzijdige werken op te stellen en laat bewust sporen van zijn creatief proces na. Zijn aanpak is geïnspireerd op de provocerende houding van Mike Kelley en de vernielzucht van Steven Parrino, die zijn schilderijen met een hamer te lijf ging.

Wat Van de Moortel met zijn performances afbreekt, bouwt hij weer op met zijn installaties volgens een heel eigen proces van omkering, improvisatie en instabiliteit. Pas als hij daarmee klaar is, krijgt het werk zijn sculpturale dimensie.

Elektrische delay
Voor de muziek werkte Van de Moortel samen met Thomas De Prins, die zijn sporen heeft verdiend bij o.a. Internationals, Les Messieurs en The New Radio Kings en mee El Tattoo del Tigre heeft opgericht. Op basis van jamsessies van Van de Moortel op elektrische gitaar, werkte De Prins in Fieldrecordings of my own environment het idee van elektrische delay uit voor ensemble.

SPECTRA brengt de muziek op de opening van de tentoonstelling ça vous intéresse l'architecture? Op de finissage in januari verzorgt het ensemble nog een tweede happening.

Praktische info :

Fieldrecordings of my own environment - performance
Zaterdag 28 november 2015 om 17.00 u
BE-PART - Westerlaan 17 - Waregem


Expo Joris Van de Moortel Ça vous intéresse l'architecture ? Botanical vibrations travel through the air tangled as wires, attempting to play with the rhythmic structure. De tentoonstelling loopt van 29 november t/m 31 januari 2016. Van zondag tot en met vrijdag van 11.00 u tot 17.00 u, gesloten op zaterdag, op 25 december en op 1 januari. Gratis toegang

Bij de tentoonstelling horen ook een boek en een cd. Die zijn vanaf zaterdag verkrijgbaar in BE-PART. 

Meer info : www.jorisvandemoortel.eu en www.spectraensemble.com

16:55 Gepost in Concert, expositie, Muziek | Permalink |  Facebook

1 2 3 4 5 6 7 8 Volgende