19/07/2013

Timur und seine Mannschaft trakteren je tijdens de Gentse Feesten dagelijks op een portie kamermuziek

Timur und seine Mannschaft Timur und seine Mannschaft, het ensemble rond pianist Timur Sergeyenia, nodigt je tijdens de Gentse Feesten naar goede gewoonte elke avond uit in de KANTL voor een stevige dosis kamermuziek. Acht avonden na elkaar scharen zich één of meerdere strijkers rond de maestro en brengen het beste uit het klassieke kamerrepertoire.

Timur und Seine Mannschaft, strijkorkest rond de in Gent wonende Wit-Russische toppianist Timur Sergeyenia, bestaat uit een twintigtal jonge musici die allen Gent als thuisbasis hebben en die behoren tot de jonge garde aantredende internationale en nationale topviolisten. Hoofdkenmerk van het orkest: jong, verfijnd en extreem toegewijd. Hun naam ontlenen ze niet aan het Duitse nationale elftal, maar aan een beroemd Sovjet-jeugdboek waarin de dolle avonturen van Timur de jeugd alle mogelijke deugden tracht bij te brengen. Het ensemble is in residentie bij Trefpunt en blaast dit jaar al 5 kaarsjes uit.

Voor het openingsconcert op 21 juli spelen sopraan Lieselot Beeckaert, pianiste Charlotte Vandichel en hoorniste Lize Vandermeeren muziek van Schubert, Richard Strauss en Berlioz. Op maandag 22 juli staat het Strijktrio Nr. 1 in c-klein van Beethoven en het Pianokwartet Nr. 1 van Schumann op het programma. Op dinsdag 23 juli brengen Sergeyenia samen met altviolist Ian Psegodshi werk van de Britse componiste Rebecca Clarke, de Roemeen George Enescu en de Pool Henryk Wieniawski. Woensdag 24 juli combineren Sergeyenia en cellist Ilia Laporev muziek van Brahms met 'Les chants d'Agartha' (2008), een recent werk van de jonge Franse componist Guillaume Connesson. Op donderdag 25 juli staat het vioolconcerto Nr. 4, van Mozart en het vioolconcerto Nr. 1 van Wieniawski op het programma. Op vrijdag 26 juli brengen Sergeyenia en celliste France Springuel twee sonates voor cello en piano van Brahms en Sjostakovitsj. Op zaterdag 27 juli brengt Sergeyenia samen met tenor Zeger Vandersteene de liederencyclus 'Dichterliebe' van Robert Schumann. En tijdens het slotconcert op zondag 28 juli staat de Pools-Franse componist Frédéric Chopin centraal.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Internationaal Kamermuziekfestival Timur und seine Mannschaft
Van zondag 21 juli tot en met zondag 28 juli 2013, telkens om 20.00 u
KANTL - Koningstraat 18 - 9000 Gent

Het volledige programma en alle verdere info vind je op gentschefestspiele.be

Elders op Oorgetuige :
Gentsche Festspiele : nieuw klassiek en hedendaags muziekfestival tijdens de Gentse Feesten, 19/07/2013

12:37 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Pianofestival Gentse Vleugels ontvangt elke dag twee toppianisten

Gentse Vleugels Gentse Vleugels is een vaste waarde tijdens de Gentse Feesten. Dit jaar slaat het pianofestival zijn vlerken uit op twee locaties. In de KANTL begroet een eerste keur pianisten je telkens om 16.00 u. Toppers als Ivo Delaere en Gabi Sultana verrassen je met een gewaagd programma. Later op de dag en op wandelafstand daarvan ontbindt een tweede lichting zijn duivels in de Miry concertzaal van het Conservatorium. Onder meer Geoffrey Madge trekt een historische lijn van Sweelinck tot Stefan Wolpe. De Zuid-Afrikaanse pianist-componist Michael Blake brengt een selectie uit eigen werk en Daan Vandewalle laat zich voor een moderne liederenrecital vervoegen door de gerenommeerde zangeres en actrice Salome Kammer.

Programma :

Jacob TV Saxkwartet - zondag 21 juli 2013 om 16.00 u - KANTL
Het gelegenheidsensemble Jacob TV Saxkwartet brengt speciaal voor Gentse Vleugels een wervelend programma met muziek van Jacob Ter Veldhuis. Dat deze Nederlandse componist zijn wortels in de rockmuziek heeft, is duidelijk uit titels als Heartbreakers, Pimpin' en Postnuclear Winterscenario no. 10. Vier saxofoons, een boombox en videobeelden worden kundig versmolten tot een postmodern totaalspektakel.

Stephane Ginsburgh - zondag 21 juli 2013 om 18.00 u - Miry Concertzaal
Op de nationale feestdag van België bijt de Brusselse pianist Stephane Ginsburgh voor de Miry concertzaal de spits af met zwaar geschut: de drie 'oorlogssonates' van Sergei Prokoviev die de componist schreef tussen 1940 en 1944. Het zijn drie intense werken die bij wijlen luidruchtig getuigen van de veelbewogen historische context waarin zij het levenslicht zagen.

Isthmus Trio - maandag 22 juli 2013 om 16.00 u - KANTL
Piano, klarinet en viool vormen een erg veelzijdige combinatie. Zowel Stravinsky als Alban Berg herwerkten respectievelijk L'Histoire du Soldat en het Adagio uit het Kammerkonzert voor die bezetting. Het Isthmus Trio, dat bestaat uit Robin Van Heghe (viool), Francisco Molina Ruiz (klarinet) en Fjolla Avdiu (piano), bewijst dat die afgeslankte versies niet aan pit inboeten.

Gabi Sultana - maandag 22 juli 2013 om 18.00 u - Miry Concertzaal

De Maltese pianiste Gabi Sultana legt zich hoofdzakelijk toe op muziek van na 1950. Een creatie van Koen Quintyn, wiens werk aan het post-minimalisme raakt, wordt elegant ingebed tussen de Trois Gnossiennes van Eric Satie en Claire de Lune van Claude Debussy. Een selectie uit Makrokosmos van de Amerikaanse componist George Crumb vervolledigt het programma.

Dante Boon - dinsdag 23 juli 2013 om 16.00 u - KANTL
Dante Boon maakt deel uit van de Wandelweiser Group, een internationaal gezelschap van uitvoerders-componisten die een verstilde esthetiek onderschrijven. Voor Gentse Vleugels laat hij een eigen pianowerk Nov. (piano) vergezeld gaan van dat van collega componist Antoine Beuger en balletmuziek van John Cage, een ware autoriteit op het gebied van stilte.

Daan Vandewalle - dinsdag 23 juli 2013 om 18.00 u - Miry Concertzaal

De Sonatas and interludes for Prepared piano van John Cage uit 1946 zijn beslist een van dé hoekstenen uit het piano-oeuvre van de twintigste eeuw. Een geschiktere uitvoerder dan Daan Vandewalle, die het werk al talloze malen bracht, valt maar moeilijk te bedenken. Met behulp van 46 preparaties tovert hij de piano om tot een wonderbaarlijk nieuw instrument.

Michael Blake - woensdag 24 juli 2013 om 16.00 u - KANTL
Het Britse tijdschrift The Musical Times noemde Michael Blake "misschien wel de eerste Zuid-Afrikaanse componist die men een onvervalst Afrikaans componist kan noemen." Pianospelen kan hij ook. Op Gentse Vleugels versnijdt hij een greep uit zijn Collected Shorter Piano Pieces Books 1 and 2 met enkele stukken die er model voor stonden.

Salome Kammer en Daan Vandewalle: Eisler programma - woensdag 24 juli 2013 om 18.00 u - Miry Concertzaal
Daan Vandewalle bis. Dit keer in het charmante gezelschap van Salome Kammer. De zangeres en actrice is trouwens niet minder doorgewinterd in de twintigste-eeuwse muziek dan haar begeleider. In een Weens onderonsje brengt het duo de Brettl Lieder van Arnold Schönberg in combinatie met vocaal werk van twee van zijn leerlingen: Alban Berg en Hanns Eisler.

Fauve Vermeirsch - donderdag 25 juli 2013 om 16.00 u - KANTL
Fauve Vermeirsch is de eerste van een reeks jonge pianisten die op Gentse Vleugels hun opwachting maken. Aan muzikale persoonlijkheid ontbreekt het de soliste ondanks haar bescheiden aantal lentes echter niet. Ze brengt een keur aan korte stukjes waaronder preludes van Bach en Debussy, een sonatebeweging van Schubert en een ballade van John Ireland.

Tom Vander Schueren - donderdag 25 juli 2013 om 18.00 u - Miry Concertzaal
De Gentse pianist-componist Tom Vander Schueren geniet een reputatie in theaterland. Daarnaast is hij op verschillende fronten actief als begeleider van stille films. Dat Vander Schueren ook het klassieke werk niet schuwt kan je aan zijn selectie zien. Je hoort er twee sonates van Mozart en de zevende van Beethoven.

Ivo Delaere - vrijdag 26 juli 2013 om 16.00 u - KANTL
Ivo Delaeres interpretaties laten zich dan wel kenmerken door hun helderheid, zijn passage op Gentse Vleugels belooft daarentegen behoorlijk nachtelijk te worden. Op het programma: Nocturne van Debussy, 4 Nachtstücke van Schumann en Nuit de Noël van Busoni. Het recital wordt vervolledigd met sonate nr. 12 'ni poids ni loi' van Frank Nuyts.

Geoffrey Madge - vrijdag 26 juli 2013 om 18.00 u - Miry Concertzaal

Als pianist zag de gevierde Geoffrey Madge al heel wat internationale podia. Daarnaast is hij een bevlogen pedagoog en componist. Madge laat zich als uitvoerder niet aan een bepaald tijdsvak ketenen. Aan de Gentse vleugel trekt hij een historische lijn van de meerstemmigheid van Sweelinck over Bach en Busoni tot de Amerikaanse avant-gardemuziek van Stefan Wolpe.

Mirek Coutigny - zaterdag 27 juli 2013 om 16.00 u - KANTL
Pianisten die ook als componist actief zijn, het lijkt een trend te zijn op de editie 2013. Voor zijn passage op Gentse Vleugels houdt Mirek Coutigny het weliswaar bij muziek spelen. Voor zijn optreden koos hij drie sonates: de zestiende van Beethoven, de eerste en enige van Alban Berg en de derde van Prokofiev.

Stephanie Proot - zaterdag 27 juli 2013 om 18.00 u - Miry Concertzaal
De voorbije jaren won Stephanie Proot het ene concours na het andere. Haar programma oogt alvast spectaculair. Van haar persoonlijke favoriet Beethoven speelt ze de Sonate nr. 23 ('Appassionata') en daaropvolgend het infernale Après une Lecture du Dante van Liszt. Eindigen doet ze niet minder virtuoos met de Toccata van Sergei Prokofiev.

Matthieu Idmtal - zondag 28 juli 2013 om 16.00 u - KANTL
Matthieu Idmtal heeft een zwak voor het Russische romantische repertoire en dan vooral voor Alexander Scriabin. Met twaalf preludes en twee poems krijgt Idmtals lievelingscomponist een centrale plaats toebedeeld. Hij krijgt het gezelschap van voorgangers Chopin en Liszt, die beiden ontegenzeggelijk hun invloed hadden op de Russische mysticus.

Stroopkoorts - zondag 28 juli 2013 om 18.00 u - Miry Concertzaal
De voorstelling Stroopkoorts is het buitenbeentje van deze Gentse Vleugels. Met vier instrumenten en een stem beginnen Kaat Haest & het Craeghs Quartet te vertellen. Over een meisje met een huid zacht als antilopenleer en een jongen met het bloed van een jager. Met tekst van Peter Verhelst en muziek van Arnold, Britten en Moeran.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Gentse Vleugels
Van zondag 21 juli tot en met zondag 28 juli 2013, telkens om 16.00 u en om 18.00 u
KANTL - Koningstraat 18 - 9000 Gent
Koninklijk Conservatorium - Hoogpoort 64 - 9000 Gent


prijs: €5 (ticket geeft toegang tot beide concerten van Gentse Vleugels op dezelfde dag)

Het volledige programma en alle verdere info vind je op gentschefestspiele.be

Elders op Oorgetuige :
Gentsche Festspiele : nieuw klassiek en hedendaags muziekfestival tijdens de Gentse Feesten, 19/07/2013

11:55 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Gentsche Festspiele : nieuw klassiek en hedendaags muziekfestival tijdens de Gentse Feesten

Gentsche Festspiele De Gentse Feesten 2013 beloven weer erg geanimeerd uit te pakken. Maar wie even aan het lawaai en de drukte wil ontsnappen, kan van zondag 21 juli tot en met zondag 28 juli terecht op de Gentsche Festspiele. Elke dag huisvesten de Miry Concertzaal van het Conservatorium en de KANTL een waaier aan concerten. Oude bekenden zoals het pianofestival Gentse Vleugels en het Internationaal Kamerfestival worden aangevuld met enkele nieuwe producties: Schoonzicht, een reeks jazz- en popconcerten in het torentje van het Conservatorium en twee gloednieuwe avondproducties: de muziektheatervoorstelling 'Jeliya' en het unieke ligconcert Headliner_.

Onder de vlag Gentsche Festspiele heeft op drie plekken tijdens de Gentse Feesten een klassiek en hedendaags muziekfestival plaats, met zowel jonge musici als gevestigde namen. Nieuw is dat de prachtige Miryzaal van het conservatorium de deuren openzwaait en er zijn zelfs concerten in de ronde traptoren. Trefpunt, School of Arts (Hogeschool Gent), Hardscore en vzw Conservatorium slaan de handen in elkaar. De titel 'Gentsche Festspiele' verwijst naar de beroemde 'Salzburger Festspiele' en bevat tegelijk een knipoog naar het dwarse karakter van de Feesten.

"Met dit festival komt er een belangrijke inbreng van klassiek en klassieke hedendaagse muziek in de Feesten. Dat de goed gelegen Miryzaal open is tijdens de Feesten is een meerwaarde. Ons standpunt was altijd al dat diverse muziekgenres naast elkaar moeten bestaan", zegt Guido De Leeuw van Trefpunt. "We worden actiever tijdens de Feesten. Naast de gerenoveerde Miryzaal maken we gebruik van het gerestaureerde torentje voor concerten voor acht toehoorders", zegt Wim De Temmerman, directeur School of Arts.

Pianist Daan Vandewalle zet al negen jaar de Gentse vleugels op in het Kantl (Koninklijke academie voor Nederlandse taal- en letterkunde) in de Koningstraat, met zowel jong talent als gerenommeerde namen. Gentse Vleugels heeft dit keer zowel in het Kantl als in de Miryzaal plaats. "De Gentse Feesten zijn een volksfeest waar ook plaats moet zijn voor klassieke kunstmuziek. Dit hoort gewoon bij die Feesten. Artiesten komen graag omdat ze hier doen wat ze willen. Daar zijn pas afgestudeerde mensen bij en kleppers zoals pianist Geoffrey Madge of Salome Kammer, een befaamde Duitse actrice, celliste en zangeres. Ook Stephanie Proot (halve finalist Elisabethwedstrijd) komt langs." 's Avonds is er in de Miryzaal de voorstelling Jeliya, een combinatie van muziek en dansimprovisatie met een kameropera van de Gentse componist Frank Nuyts. En voor de tweede keer zet Timur Sergeyenia een internationaal Kamermuziekfestival op in het Kantl. Ook hij werkt met jong talent en grote namen als France Springuel en Zeger Vandersteene. De toegangsprijzen zijn heel democratisch. 's Namiddags kost het 5 euro, ’s avonds betaal je 7,5 euro.

Het pianofestival Gentse Vleugels ontvangt dagelijks twee toppianisten. Onder meer Geoffrey Madge, Stephanie Proot en Michael Blake tekenen present. Op het Internationaal Kamermuziekfestival zijn Timur und seine Mannschaft naar goede gewoonte je gastheer. Elke avond scharen zich één of meer strijkers rond de maestro en brengen het beste uit het klassieke kamerrepertoire. Jazz en pop komen aan bod in de reeks Schoonzicht. In de befaamde Belvedère van het Conservatorium  worden mensen zonder hoogtevrees getrakteerd op een intieme set van onder anderen Senne Guns, Bart Maris en Tuur Florizoone. In de voorstelling Jeliya van Hardscore vzw krijg je respectievelijk een dansimprovisatie en de kameropera Paternel voorgeschoteld. Voor dat laatste werk schreef componist Frank Nuyts de muziek en leverde theatermaker Philippe Blasband het libretto. De regie is in handen van Machteld Timmermans. Elke avond sluit het festival af met Headliner_, een uniek ligconcert waar de gelijknamige groep je onderdompelt in een sonore oase van eigen composities, geflankeerd door die van J. S. Bach en John Luther Adams.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Gentsche Festspiele
Van zondag 21 juli tot en met zondag 28 juli 2013, telkens vanaf 16.00 u
KANTL - Koningstraat 18 - 9000 Gent
Koninklijk Conservatorium - Hoogpoort 64 - 9000 Gent


Het volledige programma en alle verdere info vind je op gentschefestspiele.be

10:49 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

16/07/2013

Quator Tana combineert Daniel D'Adamo met Ligeti in Leuven en Brussel

Quatuor Tana Quatuor Tana is een strijkkwartet dat deel uitmaakt van Musiques Nouvelles en deelt er dan ook zijn voornaamste betrachting mee: een sonore symbiose van de recente traditie en de meesterwerken van morgen. Het Quatuor Tana, opgericht in 2004, heeft bovendien een lange traditie van samenwerken met hedendaagse componisten. In het kader van het festival Midis-Minimes/Zomer van Sint-Pieter combineert Quatuor Tana werk van de Argentijnse componist Daniel D'Adamo met het Kwartet nr. 1 van Ligeti.

De onberekende, spontaan tot stand gekomen persoonlijkheid van het Quatuor Tana berust in de eerste plaats op zijn repertoire, dat radicaal origineel en hedendaags is. Elk vanuit een eigen invalshoek en energie, spreken deze vier musici met één stem om de kwartettraditie te dienen en te verruimen vanuit de vernieuwende expressievormen die ze in de hedendaagse muziek vinden. Hun onverzadigbare muzikale nieuwsgierigheid doet hen op verkenning gaan naar de veelzijdige facetten, stijlen en kwaliteiten van de werken van levende componisten, die in hun concertprogramma's broederlijk naast werken uit de muziektraditie staan.

Het Quatuor Tana werd in 2004 opgericht door Antoine Maisonhaute tijdens een diplomatieke en humanitaire missie in Madagascar, waarvan de hoofdstad Tananarive door de inwoners zelf 'Tana' wordt genoemd. Drie letters volstaan om dit woord van vier letters te schrijven, net zoals drie instrumenten volstaan om een strijkkwartet te vormen. Het kwartet speelt in zijn huidige bezetting sinds 2010. Het Quatuor Tana is laureaat van de Fugaprijs uitgereikt door de Unie van Belgische Componisten. Het is tevens laureaat van de Parijse stichting ProQuartet-CEMC en van de Verbier Festival Academy.

Al snel werd het Quatuor Tana opgemerkt als een vurige verdediger van de hedendaagse muziek met een heel eigen drijfveer: verschillende klankwerelden mengen om een nieuwe dynamiek teweeg te brengen. De grootste festivals vertrouwen het Quatuor Tana een plaats toe in hun programmering: de festivals van Aix-en-Provence, Verbier en Dinard, het Festival Ars Musica, het Festival de Radio France, Les Concerts du Louvre, Villa Aperta in de Villa Médicis, het Klara Festival, Les Promenades de Fontainebleau, Clé de Soleil, Pharos Foundation te Cyprus en zo meer.

Het Quatuor Tana is sinds 2011 het enige Europese ensemble dat werkt met tabletcomputers en met het softwareprogramma Airturn voor het lezen van elektronische partituren. Daardoor is het een bevoorrechte partner van onderzoekscentra zoals het Centre Henri Pousseur, het GMEM (Marseille) en ArtZoyd (Valenciennes). Aan de hand van Airturn kunnen ze de werken die ze vertolken ook op groot scherm projecteren.

György Ligeti schreef zijn Eerste strijkkwartet 'Metamorphoses nocturnes', een werk van een duizelingwekkende technische complexiteit, in 1953-54. In het Hongarije van begin jaren 1950 was de uitvoering van een werk van deze dissidente componist ondenkbaar. De première kwam er pas in 1958 in Wenen. In het dit werk neemt één grondmotief steeds andere gedaanten aan, als in een nieuwe versie van de beproefde variatievorm.

Robert Kirzinger over Ligesti's eerste Stijkkwartet : "Ligeti's String Quartet No. 1 was written in Budapest in 1953-1954, but not premiered until May 8, 1958, by the Ramor Quartet in Vienna. By that time Ligeti had already left the Soviet-controlled Hungary for the West and had been introduced to music that had only barely penetrated the Eastern bloc; including the music of Stockhausen and Boulez, the advent of serialism, and the electronic music studios. Ligeti's own progress as a composer put him far beyond the influence of Kodály, Bartók, and the Hungarian nationalism that permeated most of his work in Budapest. Bartók's influence on Ligeti's music is twofold, and includes his sophisticated sense of rhythm and motivic development, and also his lifelong use of folk song and folk-influenced musical materials. Ligeti's Musica ricercata for piano; their offspring, the Six Bagatelles for wind quintet; and the String Quartet No. 1 show these influences most clearly.

Although the String Quartet No. 1 is ostensibly a one-movement work lasting over 20 minutes, this single movement makes up many sections of disparate character. The piece opens with a stepwise melody (G-A-G sharp-A sharp) accompanied by chromatic scales. A second theme is angular, staccato, and aggressive. Closer attention to these two apparently disparate sections, however, reveals similarities in their melodic contours, which are based on the relatively simple chromaticism of the opening motif. New ideas and textures succeed one another throughout the piece, typically in fast-slow-fast alternation (another Bartók technique), but the melodic characteristics of each section may be traced to the piece's opening. Variation of rhythm provides the piece with much of its sense of progression, with somewhat amorphous passages giving way to the quick irregular meters of a dance form; there are also other stylistic parodies of folk music. Use of biting dissonance (one of the reasons the composer's more advanced work was not officially supported) occurs throughout; the second section features passages of parallel minor seconds. Ligeti's ear for unusual timbral possibilities is already at work in this early piece. High harmonic glissandi near the end of the work may presage the distinctive sound of Apparitions and the later pieces for which Ligeti came to be known. " (*)

Programma :

  • Daniel D'Adamo (1966), Strijkkwartet nr.2
  • György Ligeti (1923-2006), Strijkkwartet nr.1 "Métamorphoses nocturnes"

Tijd en plaats van het gebeuren :

Quator Tana : Daniel D'Adamo, Ligeti
Donderdag 18 juli 2013 om 12.15 u
30CC/Wagehuys - Leuven

Brusselsestraat 63
3000 Leuven

Meer info : www.zomer-van-sint-pieter.be
--------------------------
Vrijdag 19 juli 2013 om 12.15 u
Koninklijk Conservatorium Brussel

Regentschapsstraat 30
1000 Brussel

Meer info : www.midis-minimes.be

Extra :
Daniel D'Adamo : www.danieldadamo.com, brahms.ircam.fr, fr.wikipedia.org en youtube
György Ligeti : www.schott-musik.de, www.arsmusica.be en youtube
Györgi Ligeti (1923 - 2006): emotioneel scepticus, Jan de Kruijff op www.musicalifeiten.nl, juni 2006
(*) György Ligeti, String Quartet No. 1 ("Métamorphoses nocturnes"), Robert Kirzinger op www.answers.com
Beluister György Ligeti's String Quartet No. 1 integraal op www.allmusic.com

Elders op Oorgetuige :
Een hele zomer vol heerlijke lunchconcerten in Brussel en Leuven tijdens Midis-Minimes en Zomer van Sint-Pieter, 30/06/2013

14:11 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

05/07/2013

TIK TAK TOE : festival voor en door muzikale fijnproevers

TIK TAK TOE Festival voor recente muziek TIK TAK TOE is een intiem familiefestival in het landelijke Meigem, waarbij 12 jonge professionele muzikanten consequent focussen op recente muziek. De derde editie wordt alweer een festival voor en door muzikale fijnproevers. Een grote muzikale honger en onmetelijk veel goesting resulteerde voor programmatoren Seraphine Stragier (tevens deelnemend celliste), Tim Vandenbergh (tevens deelnemend contrabassist en arrangeur) en Frederik Neyrinck (tevens componist en deelnemend toetsenist ) opnieuw in een bruisend programma. Het werd een mix van recente muziek, in de ruime betekenis van het woord, een interessante kruisbestuiving tussen hedendaags klassiek, alternatieve rock en Nederlandstalige pop. Het programma wordt uitgevoerd in 5 concertblokjes (van ongeveer 30 minuten ) om 16.00 u, 17.00 u , 18.00 u , 20.00 u en 21.00 u. Tijdens de pauzes kan genoten worden van de obligate hapjes en drankjes in de tuinen van de galerij . Tussen 18.30 u en 20.00 u is er een reuze-picknick.

Van Luciano Berio krijg je uit de reeks 'Sequenza', 'Sequenza I' voor fluit en 'Sequenza XIV' voor cello te horen. Bij de muziek van componist en percussionist Aarich Jespers speelt het toeval een grote rol . Van hem brengen ze een werk dat het toeval laat bepalen door vliegen die opgesloten in doorzichtige dozen met notenbalken het notenmateriaal bepalen.

Mauricio Pauly‘s ‘Depths of Dark Pigment' voor cello solo, elektronica en video sluit perfect aan bij de ‘Paysages' van Daan Janssens. In ‘Paysages VI'voor fluit, cello en piano is duidelijk te horen hoe hij op zoek gaat naar een perfecte balans tussen de instrumenten, en naar een tactiele integratie van ‘extended techniques' om zo tot een gebalanceerde klankmenging te komen.

In een ander concertblok worden de multimediale composities van de Deen Simon Steen-Andersen uitgespeeld tegenover werken van jazz-icoon John Zorn. Zorns brede muzikale radius wordt nog verruimd door de dialoog met het vierdelig werk ‘Kamikaze Version of Self-reflecting Next To Beside Besides'. In dit werk gaat de fluitiste a.h.w. in dialoog met zichzelf op video.

Primeur op Tik Tak Toe is een nieuwe creatie ‘Gestalt VII', voor fluit, strijkers en toetsen van Frederik Neyrinck. In dit werk staat de fluitiste letterlijk centraal omgeven door vier strijkers en vier toetsenisten. Dit concertblok wordt vervolledigd met werk van rockmuzikant Jonny Greenwood, multi-instrumentalist, componist en lid van de Britse rockgroep Radiohead, én met de zeer sfeervolle miniatuur voor pianokwintet van de Italiaanse componist Giuliano Bracci.

Als afsluiter staat de zangeres Roos Rebergen op het podium met bewerkingen van een aantal van haar Nederlandstalige popsongs (de groep Roosbeef). In de arrangementen gaat arrangeur Tim Vandenbergh op zoek naar verdere klankverfijning waardoor dit concert de perfecte intieme afsluiter wordt van het festival.

Deze op zijn minst een ongewone combinatie van muziekstukken die alle, niettegenstaande hun verscheidenheid, onder de noemer 'recente muziek' te klasseren zijn, en alle vertrekken vanuit een gezonde drang tot muzikaal experiment zorgt er voor dat TIK TAK TOE qua programmatie een zeer UNIEKE plaats inneemt in het muzieklandschap.

Deelnemende muzikanten zijn Jeroen Baert (viool), Yumika Lecluyze (viool), Karel Coninx (altviool), Seraphine Stragier (cello), Katrien Gaelens (fluit), Tim Vandenbergh (contrabas), Frederik Neyrinck (piano), Roos Rebergen (zang), Sara Picavet (piano), David Poltrock (keyboards), Benjamin Glorieux (cello) en Boris De Laet (drum).

Programma :

16.00 u - Aarich makes Luciano Fly
- Aarich Jespers, Vliegen"#1 voor ensemble
- Luciano Berio, Sequenza I voor fluit solo
- Aarich Jespers, Vliegen"#2 voor ensemble
- Luciano Berio, Sequenza XIV voor cello solo
- Aarich Jespers, Vliegen"#3 voor ensemble

17.00 u - Landscapes !
- Daan Janssens, (face à moi) I - miniatuur voor piccolo solo
- Daan Janssens, (face à moi) III - miniatuur voor piano solo
- Daan Janssens, (paysages-études) V - miniatuur voor fluit, cello en piano
- Mauricio Pauly & Sam Salem, To what depths of dark pigment voor cello, diffused audio en video

18.00 u - Ping-Pong !
- Simon Steen-Andersen, Self-reflecting Next To Besides - The kamikaze version for flutes and video
- John Zorn, Iluminations, for solo piano with optional improvising bass and drums
- John Zorn, Masada String Trio voor viol, cello en contrabas
- John Zorn, Kol Nidre voor strijkkwartet

20.00 u - Surround(ed) !
- Frederik Neyrinck, Gestalt VII voor (bas)fluit en gespiegeld ensemble)
- Jonny Greenwood, (parts from) Bodysong voor ensemble
- Giuliano Bracci, C'è un giardino chiaro voor piano en strijkkwartet

21.00 u - Roosbeef !
arrangement Tim Vandenbergh

Tijd en plaats van het gebeuren :

TIK TAK TOE Festival voor recente muziek
Zaterdag 13 juli 2013 vanaf 15.30 u
Kunstengalerie D'apostrof Meigem

Pastoriestraat 59
9800 Meigem (Deinze)

Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.dapostrof.be

Extra :
Luciano Berio op www.compositiontoday.com, www.themodernword.com, brahms.ircam.fr en youtube
Portret Luciano Berio, J-L Plouvier op www.ictus.be
Luciano Berio (1925 - 2003): Duivelskunstenaar, Jan de Kruijff op www.musicalifeiten.nl
Daan Janssens : www.daanjanssens.be en youtube
Mauricio Pauly : www.mauriciopauly.com
Simon Steen-Andersen : www.simonsteenandersen.dk, www.danishmusic.info en youtube
John Zorn : en.wikipedia.org en youtube
Frederik Neyrinck : www.frederikneyrinck.be, www.muziekcentrum.be en www.goldenrivermusic.be
Jonny Greenwood op nl.wikipedia.org
Giuliano Bracci : giulianobracci.com
Tim Vandenbergh op www.muziekcentrum.be

22:55 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

01/07/2013

Ensemble Sturm und Klang speelt Philippe Leroux, Grégory d'Hoop en Gilles Doneux in Leuven en Brussel

Philippe Leroux De concertprogramma's van Sturm und Klang zijn toegespitst op het repertoire van de 20ste en de 21ste eeuw, hebben aandacht voor originele, veeleisende projecten en baden in een sfeer van avontuur, dialoog en nieuwe luisterervaringen. Het ensemble biedt actief steun aan Belgische componisten, in het bijzonder die van de jongste generatie. In het kader van Midis-Minimes/Zomer van Sint-Pieter brengt Sturm und Klang deze week werk van Philippe Leroux (foto), Grégory d'Hoop en Gilles Doneux.

Philippe Leroux (1959) is een uiterst boeiend Frans componist die zich niet gemakkelijk in een bepaald hokje laat duwen en open staat voor zeer veel, zoals de relatie tussen muziek en moderne technologie. Leroux studeerde bij een hele reeks vooraanstaande componisten: Claude Ballif, Franco Donatoni, Jean-Claude Eloy, Betsy Jolas, Ivo Malec, Guy Reibel, Pierre Schaeffer en Iannis Xenakis. Verschillende van deze leermeesters zijn vooral bekend om hun concrete en elektronische muziek. Leroux onderwees compositie aan het ircam van 2001 tot 2006 en werd daarna compositieleraar in Montréal. Hij staat bekend voor zijn geschriften over nieuwe muziek.

Grégory d'Hoop (1986) behaalde het masterdiploma blokfluit met grote onderscheiding aan het Conservatoire Royal de Bruxelles in 2009, in de klas van Frédéric de Roos. Aan het Conservatoire Royal de Mons behaalde hij het bachelordiploma met grote onderscheiding in de klas van Claude Ledoux. Tijdens zijn studies kreeg hij de kans zijn kennis te verdiepen bij Jean-Marie Rens, Thierry Blondeau en Peter Swinnen. Als blokfluitist vervolmaakte hij zich bij Jérôme Minis, Sébastien Marq en Gerd Lünenbürger. Zijn interesse voor vrije improvisatie bracht hem bij Michel Massot en Pascal Contet. In 2007 richtte hij het trio Machine Arrière op. In 2004 viel hij in de prijzen op de Axion Classics Dexia Wedstrijd voor de disciplines blokfluit én compositie. In 2008 ontving hij de prijs André Souris, een initiatief ter ondersteuning van jonge beloftevolle componisten uit de Franse Gemeenschap. In 2011 was hij laureaat van de Belgische Stichting Roeping. Grégory d’Hoop zet momenteel zijn compositiestudies voort bij Elena Mendoza, Walter Zimmermann en Daniel Ott aan de Universität der Künste van Berlijn, waar hij in 2011 het diploma blokfluit behaald heeft met de grootste onderscheiding.

Gilles Doneux (1985) is vroeg met muziek begonnen. Op vierjarige leeftijd startte hij met de studie van viool, en leerde vervolgens diverse instrumenten zoals slagwerk en trombone te spelen. Gelijklopend met deze klassieke instrumentale opleiding speelde Gilles Doneux in verschillende rockgroepen en verdiepte hij zich in de elektronische muziek die hij met zijn computer componeerde. Dankzij een professor muziektheorie ontdekte hij de muziek van de 20ste eeuw, en meer specifiek de muziek van György Ligeti en Tristan Murail. In die muziek vond hij een overeenkomst tussen zijn instrumentale kennis en zijn ervaringen met electronische muziek. In 2005 spitste hij zich toe op compositie en startte aan het Koninklijk Conservatorium van Bergen. In 2010 behaalde hij een master in compositie bij Claude Ledoux en in 2011 een master in klassieke notatie bij Jean-Pierre Deleuze. Hij volgde tevens lessen voor toegepaste muziek (filmmuziek, theater,…) bij Denis Pousseur en Jean-Luc Fafchamps. Hij kreeg opdrachten van de ensembles Musique Nouvelles, Nahandove, Sturm und Klang, Maitrise de la Loire, van het Festival de Wallonie en het festival Musicatta, evenals van de stad Abbeville (Picardië) ter gelegenheid van het honderjarige bestaan van Alfred Manessier. Hij werkte ook samen met verschillende regisseurs voor originele creaties: Laurence Adam (Que du bonheur! 2004, Mais qu’est ce que j’ai fais de ma vie? 2006), Fabrica Piaza (Songe d’une nuit d’été 2007) en Isabelle Joniaux (l’oiseau bleu 2007).

Gilles Doneux over 'Breaking News' : " Hoe kunnen we vermijden te verdrinken in de dikke, gestage informatiestroom waarin we dag in dag uit worden ondergedompeld? Dat is de vraag waarop de componist zich baseert voor zijn compositie.
De instrumenten spelen om beurten en scheppen een compacte, complexe klank - massa. Stilaan gaan enkele elementen hun eigen weg en trekken de aandacht. Zodra de klemtoon op die ‘klankobjecten’ komt te liggen, worden ze ontleed en met elkaar gecombineerd om een helder gegeven te creëren. Maar dat gegeven brokkelt na een tijdje af en raakt vervormd, als loopt het onverbiddelijk zijn eigen ondergang tegemoet."

Sturm und Klang
Door een naam te kiezen die verwijst naar de preromantische stroming Sturm und Drang, waarin jonge kunstenaars zich schaarden achter idealen van vrijheid, passie en individuele emancipatie, meet het Orchestre Sturm und Klang zich eigenschappen aan als energie, onstuimigheid en jeugdig enthousiasme. Het is in die geest dat de muzikanten van het orkest, dat in 2000 door Thomas Van Haeperen werd opgericht, eenzelfde elan en engagement delen voor projecten die een beroep doen op hun gevoeligheid en creativiteit. Sturm und Klang treedt in twee bezettingen op: strijkorkest Orchestre Sturm und Klang (OSK, 22 muzikanten) en gemengd ensemble, Ensemble Sturm und Klang (ESK, een twaalftal muzikanten, met als basis een dubbel kwintet - strijk- en blaaskwintet - aangevuld met slagwerk en piano).

Programma :

  • Philippe Leroux (1959), De la texture (2007)
  • Grégory d'Hoop (1986), Motetus II (2011)
  • Gilles Doneux (1985), Breaking News (2012)

Tijd en plaats van het gebeuren :

Sturm und Klang : Philippe Leroux, Grégory d'Hoop, Gilles Doneux
Donderdag 4 juli 2013 om 12.15 u
30CC/Wagehuys - Leuven

Brusselsestraat 63
3000 Leuven

Meer info : www.zomer-van-sint-pieter.be
--------------------------
Vrijdag 5 junli 4 juli 2013 om 12.15 u
Koninklijk Conservatorium Brussel

Regentschapsstraat 30
1000 Brussel

Meer info : www.midis-minimes.be

Extra :
Philippe Leroux : www.lerouxcomposition.com, brahms.ircam.fr en youtube
Grégory d'Hoop op youtube
Gilles Doneux op www.memm.be en youtube

Elders op Oorgetuige :
Een hele zomer vol heerlijke lunchconcerten in Brussel en Leuven tijdens Midis-Minimes en Zomer van Sint-Pieter, 30/06/2013
Sturm und Klang brengt vijfvoudig portretconcert in Espace Senghor, 12/03/2013

22:29 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

30/06/2013

Een hele zomer vol heerlijke lunchconcerten in Brussel en Leuven tijdens Midis-Minimes en Zomer van Sint-Pieter

Midis-Minimes Tijdens de zomer vindt in Brussel traditioneel het Midis-Minimes Festival plaats. De 27ste editie van dit zomerfestival loopt alle werkdagen vanaf 1 juli tot en met 30 augustus 2013 met telkens om 12.15 u een concert van 35 minuten in het Koninklijk Conservatorium van Brussel. Dit jaar is het festival ook al toe aan de 12de Zomer van Sint-Pieter in Leuven - een coproductie met 30CC Leuven - met vier concerten per week. Een hele zomer vol heerlijke lunchconcerten in het historische hart van Leuven, dat blijft het succesrecept van Zomer van Sint-Pieter. De twaalfde editie betovert twee maanden lang met zowel het vertrouwde repertoire als nieuwe ontdekkingen. Wegens restauratiewerken in zowel de Sint-Pieterskerk als de Schouwburg wordt deze zomer uitgeweken naar de Sint-Michielskerk en het Wagehuys.

Diversiteit en kwaliteit, dat zijn steevast de twee 'leidmotieven' van het programma, met werk uit het grote repertoire evengoed als ontdekkingen, uitgevoerd door gevestigde namen of getalenteerde jonge artiesten van bij ons en uit het buitenland, die voor het eerst in ons land optreden. De opening van Midis-Minimes staat in het teken van de 200ste verjaardag van het overlijden van André-Modeste Grétry, met fragmenten uit zijn komische opera L'Amant Jaloux ou les Fausses Apparences, die volgens kenners model stond voor de Franse komische opera. Het kamerorkest werd voor deze gelegenheid samengesteld uit leden van het Alfama Kwartet en het Quartz Ensemble. Het begeleidt een cast van getalenteerde jonge zangers - Aurélie Moreels, Rita Matos Alves, Pauline Claes, Geoffrey Degives, Xavier Flabat en Marco Zelaya - onder de kundige leiding van Bernard Delire.

Traditiegetrouw is het programma van het Midis-Minimes Festival onderverdeeld in vijf cycli: traditionele muziek op maandag en de verschillende perioden uit de muziekgeschiedenis - middeleeuws tot hedendaags - op de andere vier dagen. Op maandag is er wereldmuziek, muziek die soms ver van ons klassiek westerse muzikale universum staat en die ons meeneemt op een reis naar verre bestemmingen en exotische stijlen: Noord-India, Rusland (met de geweldige stemmen van de Kozakken), Armenië en Irak. In deze cyclus kan je ook kennismaken met onbekende instrumenten zoals de qanun, balalaika, kamanche, duduk of dap.

Dinsdag is gewijd aan oude muziek, met een reis door de muziekgeschiedenis van de 13de tot de 17de eeuw. Daarbij gaat het afwisselend om geestelijke en profane muziek in gezelschap van Canticum Novum, het ensemble ClubMediéval en de vrouwenstemmen van het Belgische ensemble Encantar.

De woensdagen worden voorbehouden aan muziek uit de 18de eeuw, de overgangsperiode van barok naar classicisme. Op het programma de onontkoombare namen Bach, Haydn, Mozart en Rameau, maar ook minder bekenden, onder wie Pieter Van Maldere, Matteis, Clérambault, Jacquet de la Guerre of Rebel.

Op donderdag krijgen we muziek uit de 19de eeuw met onder meer Schuberts beroemde lied Der Hird auf den Felsen, uitgevoerd door Elise Gäbele, Pierre Xhonneux, Stephane De May en diens befaamde Strijkkwintet D.956 met het Alfama Kwartet en celliste Camille Thomas. Daarnaast ook Beethovens 14de Strijkkwartet door het Voce Kwartet, alsook Klaviertrio nr. 1 van Felix Mendelssohn door het Trio Carlo Van Neste.

De week wordt besloten op vrijdag met meer hedendaags werk, waaronder muziek van 20ste-eeuwse meesters als Maurice Ravel door het Talweg Trio - dat voor de gelegenheid wordt opgesplitst in twee duo's, Rachmaninov en Sjostakovitsj. Het festival viert ook de honderdste verjaardag van de befaamde Sacre du Printemps van Stravinsky in een versie voor twee piano's opgeluisterd met het percussiegedeelte van de orkestrale versie door Alexander Gurning, Eugène Galand, Gabriel Laufer en Pierre Quiriny.

Van 29 juli tot 2 augustus maakt Midis-Minimes even een zijsprongetje met de week van de piano, die aanvangt met de Franse pianist Guillaume Coppola die werk van Enrique Granados zal uitvoeren. Tijdens deze pianoweek kunnen we ook luisteren naar drie talentrijke jonge Belgische pianisten: Stéphanie Salmin, Philippe Ivanov en Julien Libeer.

20ste - 21ste eeuw
Terwijl de negentiende eeuw een creatieve evolutie beleefde in de richting van een groter individualisme, waarbij de componist de muziekstijl aanpaste aan zijn eigen emoties, bracht de twintigste eeuw het doorbreken van alle conventies, alle stilistische en formele barrières, om zo de act van het componeren opnieuw uit te vinden. De verkenning van deze periode begint in Frankrijk, met Ravel. Het Trio Talweg splitst zich voor de gelegenheid op in twee duo's en vertolkt Ravels Sonate voor viool en piano en de Sonate voor viool en cello.

Het festival trekt vervolgens naar Rusland, met drie belangrijke componisten: de 'postromanticus' Rachmaninov met zijn Sonate voor cello en piano, op. 19, (David Cohen en Polina Leschenko), de revolutionaire avant-gardist Sjostakovitsj, wiens kwartetten echte meesterwerken zijn (Quatuor Byron) en Stravinsky. De première van Le Sacre du Printemps in Parijs in 1913 was een sleutelmoment in de hedendaagse muziekgeschiedenis. Midis-Minimes herdenkt die cruciale gebeurtenis met de versie voor twee piano's (Alexander Gurning en Eugène Galand), en met de slagwerkpartij uit de orkestversie (Gabriel Laufer en Pierre Quiriny).

Het andere luik van deze cyclus is gewijd aan jonge componisten, met twee concerten: het Quatuor Tana combineert werk van de Argentijnse componist Daniel D'Adamo met het Kwartet nr. 1 van Ligeti, en het Ensemble Sturm und Klang, onder leiding van Thomas Van Haeperen, speelt werken van Philippe Leroux (1959), Grégory d’Hoop (1986) en Gilles Doneux (1985).

De verkenning van de twintigste en eenentwintigste eeuw voert het publiek ook naar Latijns- Amerika, met enerzijds Astor Piazzolla en zijn tango nuevo (Spiritango) en anderzijds de gitaar, het instrument bij uitstek van de klassieke muziek in Zuid-Amerika, waarvoor dan ook talrijke werken werden gecomponeerd (Alki Guitar Trio).

Tijd en plaats van het gebeuren :

Midis-Minimes
Van maandag 1 juli t.e.m. vrijdag 30 augustus 2013

Elke weekdag om 12. 15 u
Koninklijk Conservatorium Brussel
Regentschapsstraat 30
1000 Brussel
-------------------------
Zomer van Sint-Pieter
Elke dinsdag, woensdag, donderdag en vrijdag tussen 2 juli en 30 augustus 2013
, telkens om 12. 15 u
30CC/Wagehuys - Leuven
Brusselsestraat 63
3000 Leuven

Sint-Michielskerk - Leuven
Naamsestraat 57A
3000 Leuven

Het volledige progamma en alle verdere info vind je op www.midis-minimes.be en www.zomer-van-sint-pieter.be

23:11 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

27/06/2013

Festival Musiq3 : drie dagen vol muziek in het teken van liefde en passie

Festival Musiq'3 Festival Musiq'3 brengt dit weekend meer dan 50 concerten op vijf verschillende podia in Flagey en voor het eerst ook in het Théâtre Marni. Niet minder dan 150 artiesten betuigen aan het publiek hun liefde met liederen of instrumentale muziek. Tijdens het openingsconcert zal het ensemble Trilogy! Studio 4 van Flagey in vuur en vlam zetten samen met het Brussels Philharmonic, onder leiding van Patrick Davin. Van coup de foudre tot coup de coeur, het Festival Musiq'3 snijdt alle muziekgenres aan: van barok tot jazz, van operette tot cinema en filmmuziek. Ook wat de artiesten betreft heeft het publiek keuze te over. Zo zijn er wereldberoemde musici en ensembles als Les Incogniti, Amandine Beyer, Kathia Buniatishvilli, Frank Braley en het Ricercar Consort en Céline Scheen. Het publiek kan ook nieuwe ontdekkingen doen met het ensemble Spark - the musical band, het Quatuor Taurus, het ensemble Ô-Celli of de Engelse vocale groep Voces8. Het publiek wordt ook verrast door de aanwezigheid van gasten als Alex Visorec, de rockband V.O. of de West Music Club. Uiteraard sluiten ook de studenten van het Conservatoire royal de Bruxelles zich bij dit liefdesconcert aan. Ook dit jaar worden kinderen bijzonder in de watten gelegd. De familievoorstelling Le petit Poucet, La Belle, La Bête et Cie. Il était une fois biedt kinderen en hun ouders de kans om zich onder te dompelen in de wondere sprookjeswereld. Tijdens het hele weekend worden er bovendien speciaal voor de allerkleinsten workshops en concerten aangeboden. Met improvisaties, cross-overs, muzikale speeddating en andere vormen van meet & greets, zitten de eerste drie dagen van de zomer boordevol verrassingen en zullen ze alle muziekliefhebbers die ook van feesten houden op hun wenken bedienen.

Het Festival Musiq'3 is de Franstalige tegenhanger van het Klarafestival, een driedaags muziekfeest waarin de beste en meest gevarieerde ensembles uit Franstalig België zich komen voorstellen. Terwijl het Klarafestival zich op verschillende locaties doorheen Brussel afspeelt, concentreert het Festival Musiq'3 zich tussen 28 en 30 juni in en rond het Flageygebouw op het gelijknamige plein in Elsene. De rode draad doorheen het hele gebeuren, dat al aan zijn derde editie toe is, is eenvoudigweg 'Love'. Liefde (voor muziek?), de kracht ervan en de verschillende manieren waarop die doorheen de muziekgeschiedenis uitgebeeld werd, zijn dus thema's die uitgebreid aan bod zullen komen. Zoals ook de vorige jaren, verenigt de organisatie zowel nieuw ensembles als gevestigde waardes, amateurkunstenaars en professionelen, kamermuziek, solorecitals en orkestrepertoire.

Met talloze evenementen die zich op in het laatste weekend van juni afspelen, is het bijna onmogelijk om een gedetailleerd overzicht te voorzien van alle concerten die plaats vinden. Enkele namen springen toch al meteen in het oog. Zo kunnen liefhebbers van de Franse belle-epoque op zaterdag 29 juni om 12u gaan luisteren naar het kamermuziekensemble Oxalys en sopraan Laure Delcampe die een selectie brengen van de kamermuziek en liederen van Claude Debussy en zijn wat minder bekende tijdgenoot Charles Koechlin. De Franse pianist Cédric Tiberghien zakt ook af naar Brussel en verzorgt een Schubertconcert op 30 juni om 16u in Studio 1 van het Flagey gebouw.

Het Quatuor Taurus is een strijkkwartet dat op 29 juni twee avondconcerten verzorgt, eentje om 22u en eentje om 23u. Beide concerten zijn gewijd aan de Tsjechische componist Leos Janacek, en diens twee strijkkwartetten, die de namen 'Kreutzer sonate' en 'Intieme brieven' drgaen. Barokvioliste Amandine Beyer mag ook tot een van de bekendste namen van het moment gerekend worden, en ze maakt haar opwachting op het festival met sonates en fuga's voor viool en continuo van Bach, op zondagmiddag in studio 1. Met haar eigen ensemble Gli Incogniti brengt ze daar naast ook nog een concert met vioolconcerti en ander werk van Antonio Vivaldi, en dat op zondagavond om 19u.

Daarmee is men bij het barokluik van het festival aangekomen dat, zoals de vorige jaren, ook weer stevig uitgebouw is. Zo is er verder een luitrecital van luitenist Rolf Lislevand, die muziek van de Duitse-Italiaanse componist Girolamo Kapsberger brengt. Hij doet dat op 28 juni om 20u in studio 1 van het Flagey gebouw. Lislevand is trouwens nog eens zaterdagnamiddag te horen om 14u met viola da gambaspeler Philipp Pierlot, in een recital dat de Franse hoogbarok aandoet, met danssuites van Marin Marais en tijdgenoten. Pierlots eigen Ricercar Consort stond de vorige twee edities ook al op de planken van het Festival Musiq'3 en ook deze keer konden ze niet ontbreken. Op 29 juni brengen ze in Studio 4 een avondconcert met concerti en cantates van Johann Sebastian Bach. Het Brusselse barokensemble Les Muffati doet haar duit in het zakje met muziek van Handel, meer bepaald de cantate 'Apollo e Daphne', een cantate die de jonge Handel in Italië componeerde. Ze zijn in studio 4 te beluisteren op 29 juni om 17 uur. Het barokensemble van het Conservatoire Royal de Bruxelles brengt een middagconcert op 29 juni met uittreksels, dansen, aria' s en ouvertures uit vier opera's van de Franse laar barokke componist Jean-Philippe Rameau.

Nieuwe geluiden hoort men onder meer door het Duitse ensemble Spark, dat voor de eerste maal te horen is in dit land. Ze brengen een vernieuwend en origineel programma waarin de modernste werken, onder meer van Shigeru Umebayashi, Michael Nyman of Johannes Motschmann gecombineerd worden met de hoogst virtuoze concerti grossi van Antonio Vivaldi of de huiselijke charme van Ralph Vaughan-Williams.

Het symfonische repertoire wordt ook niet uit het oog verloren. Het openingsconcert op vrijdagavond laat drie grote vioolvirtuozen van eigen bodem horen, namelijk Lorenzo Gatto, Hrachya Avanesyan en Yossif Ivanov. Ze bundelen hun krachten in enkele ijzersterke klassiekers: John Williams' thema uit 'Schindler's List' , Camille Saint-Saëns' 'Ronde Capriccioso' en Paganini's 'Il Carnevale di Venezia'. Ze worden begeleid door het Brussels Philharmonic Orchestra, dat een licht programma aanbiedt met muziek uit hun kernrepertoire: filmmuziek, met score's van Glenn Miller, Ennio Morricone, John Williams en Dick Dale. Later op de avond spelen ze ernstiger repertoire, met Ravels concerto voor de linkerhand en Richard Strauss wervelende symfonische gedicht 'Don Juan'. Een meer toepasselijker voor het festival werk is moeilijk te vinden! Lorenzo Gatto is overigens de volgende dag ook nog eens te horen, dit maal in kamermuziekverband met zijn eigen 'Trio Saint-Exupéry' in het trio D929 in Es van Franz Schubert.

Een speciaal voor de gelegenheid opgericht Festivalorkest brengt eveneens enkele kleppers, zoals Barbers 'Adagio for Strings' (op 29 juni om 15u in Studio 4 van het Flagey gebouw) of de swingende muziek van George Gershwin (op 30 juni om 13u in Studio 4). Voor wie wat nieuws wil ontdekken brengen ze samen met die bekende stukken ook minder bekend werk, zoals het 'Concerto voor Strijkers' van de Italiaanse filmcomponist Nino Rota of een fluitconcerto van C.Ph.E. Bach met Toon Fret als solist.

Het hoeft echter niet allemaal zo ernstig te zijn: het Festival Musiq'3 raakt jazz- en wereldmuziek niet uit het oog, met optredens van onder meer de West Music Club en trompettist Richard Rousselet. Op de grens tussen lichte muziek en kunstmuziek bevinden zich ook sopraan Julie Calbète, mezzo Joëlle Charlier, tenor Axel Everaert en pianist Lionel Bams, die een selectie uit het Franse belle-epoque liedrepertoire brengen, op vrijdagavond om 22u in het Théatre Marni. Ze zijn niet de enigen die de grenzen van wat 'klassiek' is aftasten. Music 4 a While, een vijfkoppig ensemble bestaande uit zang, piano, klarinet, viool en contrabas brengt een combinatie van volksmuziek en Engelse barokmuziek op 29 juni in het Théatre Marni. Ze doen dat echter in typische jazz-combo bezetting.

Een familieconcert rond sprookjes (met Tchaikovski's 'Notenkraker', 'Doornroosje', Ravels 'Ma Mère l'Oye' en Prokofievs 'Assepoester' in de hoofdrol') opent de laatste dag van het festival, om 11u in Studio 4. Het hele gebeuren wordt bovendien afgesloten met een verrassingsevenement! Voeg daar nog eens workshops en kinderprojecten, instrumentinitiatie en samenzang bij (en hopelijk een warme zomerzon) en men heeft het recept voor een onvergetelijk klassiek zomerfestival, met muziek voor elk wat wils.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Festival Musiq'3
Van vrijdag 28 t.e.m. zondag 30 juni 2013
In Flagey en Théâtre Marni - Brussel (Elsene)


Het volledige programma en amme verdere info vind je op www.festivaldewallonie.be en flagey.be

Bron : artikel grotendeels overgenomen van Kwadratuur.be

Extra :
Festival Musiq'3. 'Love' - muziek en de kracht van de liefde, Steven De Waele op Kwadratuur.be, 10/06/2013

00:26 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

26/06/2013

Vierdaags festival Tuned City Brussels onderzoekt hoe Brussel klinkt

Tuned City Brussels Tuned City (27-30 juni 2013) onderzoekt de relatie tussen klank en ruimte. De eerste editie vond in 2008 plaats in Berlijn, het project passeerde nadien in Tallinn. In juni 2013 nodigt Kunstenwerkplaats Q-O2 Tuned City uit, aangepast aan de Brusselse context. Het festival presenteert artistiek werk en theoretische benaderingen die de vrucht zijn van kritische omgang met geluid.

Brussel is een gelaagde stad die opvalt door abrupte verschuivingen in de stedelijke structuur, de architectuur en het sociale weefsel. Dit lappendeken maakt het soms moeilijk om impressies van de stad onder één noemer te vangen. Ondanks dit karakter - of net daardoor - biedt Brussel ruimte om de stad op een persoonlijke manier eigen te maken. Alerte voorbijgangers merken dan ook beslist haar uitbundige alledaagse omgeving als een rijke bron van leven, openheid en afwisseling met een dito geluid op. Te weten komen hoe men de aard van dit klankbeeld kan vatten en uit welke componenten het bestaat vormt de uitdaging voor Tuned City Brussels.

In de loop van een vierdaags festival onderzoekt Tuned City Brussels via concerten, wandelingen, installaties en locatiegebonden interventies in de artistieke praktijk hoe Brussel klinkt. Een bijpassend theoretisch kader ontvouwt zich langs de drie kernbegrippen 'Relational Noise', 'Situational Listening' en 'Operative Ambience'. Elke dag wordt een ander thema verkend in een corresponderende 'zone' in de stad waarnaar het festival zich verplaatst.

Het project kende een lange voorbereidingsfase boordevol interactie met lokale bewoners en organisaties. Verschillende lezingen, artistieke presentaties, residenties en workshops gingen aan het initiatief vooraf. In dit kader was de samenwerking met de kunsthogescholen Sint Lucas Architectuur, Erasmus Hogeschool RITS/Radio, Sint Lukas Transmedia en La Cambre/Espace Urbain bijzonder belangrijk.

Het eerste Tuned City project werd gerealiseerd in Berlijn in 2008. Daarna volgden edities in Tallinn en Nürnberg. Voor de huidige editie nodigde Q-O2, werkplaats voor experimentele muziek en klankkunst, Tuned City uit om de context van Brussel gezamenlijk te onderzoeken. Het programma van Tuned City Brussels bevat lezingen, performances, wandelingen, interventies, installaties en concerten van meer dan 40 internationale sprekers en artiesten. De openingsavond zet de toon voor wat het festival op vrijdag 28 juni, zaterdag 29 juni en zondag 30 juni in petto heeft.

Dag 1 - Noise & Multiplicity / 28 juni 2013 (Zone Kruidtuin)
'Noise' (lawaai) is een notie met een veelheid aan betekenissen die erg subjectief, complex en moeilijk te definiëren is. Op de eerste festivaldag wordt dit onderwerp verkend in zijn concrete belichaming in de wijk rond de Kruidtuin. Dit noordelijke deel van het Brusselse stadscentrum is erg dicht gelaagd en ademt een bijzondere esthetiek van agglomeratie en stedelijke compressie uit. De Kruidtuin en het Botanique-gebouw werden gebouwd in 1826 en vormen nu een vreemd eiland in de stadsstructuur. Door opeenvolgende bouwprojecten vanaf eind jaren '50 raakten de tuinen ingesloten: door de metro, de tunnels van de kleine ring en hoogbouw, zoals het Rijksadministratief Centrum en de recent gebouwde Financietoren.

Hoe wordt de stedelijke ruimte akoestisch gedefinieerd en gecreëerd door zijn gebruik en de overlapping van zijn verschillende functies? Wat gebeurt er tussen en binnenin de structurele lagen? Op deze eerste dag bezoeken we hoge en lage sites, verkennen we de binnen- en buitenkant, in een gebied dat zich uitstrekt tot aan het station Brussel-Noord.

Dag 2 - Situational listening / 29 juni 2013 (Zone Brussel Zuid)
Dag 2 focust op methodes en strategieën voor de artistieke exploratie en het gebruik van de stedelijke ruimte vanuit een klankperspectief. Er wordt speciale aandacht besteed aan de fysieke en psychologische invloeden die de manier waarop we horen bepalen. Het programma bestaat uit onderling verbonden reeksen van sitespecifieke klankwandelingen, interventies, performances, installaties en lezingen. De zone die op dag 2 centraal staat is vrij groot en strekt zich uit van het Zuidstation tot aan het kerkhof van Elsene. We raden de deelnemers dan ook aan om stevige wandelschoenen aan te trekken. Het doel is niet enkel om langs de aangeduide plaatsen te kuieren waar je artistieke realisaties kan beleven, maar ook om onderweg de stad met haar eigen situaties en klanken te ontdekken.

De 'dérive' die gedefinieerd werd door filosoof Guy Debord, vormt een bron van inspiratie voor deze dag. Het is een ongeplande tocht door een landschap of een stad waarbij de reiziger onbewust geleid wordt door de subtiele esthetische contouren van de architectuur en geografie rondom hem. Het ultieme doel van de 'dérive' is het opdoen van een volledig nieuwe en authentieke ervaring.

Dag 3 - Ephemeral Atmospheres / 30 juniI 2013 (Zone Haren)
De resonanties en atmosferen die de aandacht trekken of juist onopgemerkt voorbijgaan, vormen een interessant aspect van het klanklandschap van een stad. Dit onderdeel van de complexe klankfilosofie is het vertrekpunt van de laatste dag van het festival in Haren, dat aan de noordoostelijke rand van het Brussels Hoofdstedelijk Gewest ligt.

Ondanks de lawaaierige aanwezigheid van de luchthaven, de hogesnelheidstreinverbinding, verschillende verlaten industriële sites, de bouwwerf van het toekomstige hoofdkwartier van de NAVO en een nieuwe gevangenis, heeft Haren de vredige atmosfeer van het witloofkwekersdorp dat het ooit was, behouden. Op dag 3 staan kunstenaars én theoretici op het programma die het zullen hebben over atmosfeer, omgeving en de esthetica van ecologie.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Tuned City Brussels
Van donderdag 27 t.e.m. zondag 30 juni 2013
Op verschillende locaties in Brussel


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.tunedcity.net en www.q-o2.be

23:26 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

20/06/2013

Acubens : nieuwe opera van Benjamien Lycke als afstudeerproject compositie

Acubens Op zondag 23 juni presenteren een groep bevlogen jongeren de opera 'Acubens' in de Miryzaal, concertzaal van het Conservatorium Gent. Deze multimediale creatie van de componist Benjamien Lycke wordt er gebracht door (oud-) studenten  van het Conservatorium Gent  èn  gedirigeerd door David Anne, mentor van Benjamien.

Project na project
Benjamien Lycke  (1989) kan niet alleen noten op een prachtige manier in een compositie samen brengen, hij slaagt er ook keer op keer in om een grote groep mensen rond zich te verzamelen en te inspireren tot het geven van meer dan het beste van zichzelf.  Als 18-jarige student in de Steinerschool Brugge zette hij al een ongelofelijke prestatie neer met de musical 'Le Piédestal'. Tot tweemaal toe hielp hij Musical van Vlaanderen uit de bres met het componeren van de muziek voor hun Musicallabo èn het samenbrengen van een orkest voor de uitvoeringen  ('Toptalent'  in 2011 en 'Terminus' in 2012). Nu toont hij dat hij ook het opera-genre machtig is, meteen het eindwerk voor zijn opleiding compositie bij Lucien Posman.

Acubens
Acubens vertelt het verhaal van een vader-wetenschapper en zijn dochter, de één bezorgd om haar opvoeding omwille van zijn naderende dood, zij nog onbewust van het kwade dat zich rond hen aan het ontplooien is. Omwille van religieuze redenen is alle wetenschappelijk werk verboden. Het enige wat de wetenschapper rest is vluchten uit deze maatschappij naar een eigen wereld gesymboliseerd door een kubus. Daar wil hij de opvoeding van zijn dochter toevertrouwen aan een robot, een kopie van zichzelf.

Multimediaal
De creatie van de robot kan het publiek als het ware volgen via een realtime projectie met behulp van Microsoft Kinect sensoren. Voor het ontwerpen van het speciale doek en de kledij deed Benjamien een beroep op bevriende ontwerpers. Jason Slabbynck, een jonge architect hielp mee met het ontwerp van het ingenieuze decor, de projectie en de lay-out. Studenten en vrienden zorgden voor professionele opnames o.a. voor de trailers op de website,…

Crescendo
De opbouw van het verhaal toont zich in de aanzwellende orkestbezetting: experimentele cellosolo tot een volwaardig  orkest begeleiden de twee hoofdrolspelers. Mezzosopraan Louise Kuyvenhoven en  tenor Denzil Delaere, uitmuntende laatstejaarsstudenten, tonen dat zij helemaal klaar zijn voor een  bruisende carrière. Niet te missen dus op zondag 23 juni om 20.00 u in Gent èn bovendien volledig gratis!

Benjamien Lycke over Acubens: "Acubens is een ster uit het sterrenbeeld Kreeft. Deze kreeg net als de meeste hemellichamen een naam tijdens de hoogdagen van de wetenschap in het Midden-Oosten meer dan een millennium geleden. De naam is verder niet zo belangrijk maar is een verwijzing naar de oorsprong van deze opera, nl. het zinnetje: Our God who named the stars..

Ongeveer een jaar geleden kom ik via elektronica-website TheVerge.com bij een lezing van Dr. Neil deGrasse terecht,
een man die je zonder problemen naast de wereldbefaamde atheïst Richard Dawkins kan zetten (en deze ook meteen van zijn piëdestal haalt.) Naast enkele komische terechtwijzingen over de menselijke goedgelovigheid schetst hij een toekomstbeeld dat hem schrik aanjaagt. Door een kwalijke evolutie van geradicaliseerde meningen - die we vandaag al zien ontstaan - wordt de wetenschappelijke evolutie een halt toegeroepen, net zoals een millennium geleden in het Midden-Oosten. De setting voor mijn opera is gevonden en de proloog (bijna) geschreven.

Het onderliggende thema van dit nieuwe libretto is vrij klassiek: tegenstellingen. Tegenstellingen tussen twee personages alsook binnenin een personage. Zij is emotioneel en tolerant, hij is rationeel en intolerant, terwijl zijn kopie dan weer niet zo... De tegenstelling zit hier echter niet in goed of kwaad, want het goede is ieders motief in volle en zelfs blinde overtuiging. En dan is er natuurlijk nog God, of toch op zijn minst een metafysisch bewustzijn, dat hoewel steeds ontkend, toch een rol speelt.

Dat de partituur enkel maar de tweede helft van de voorstelling het volledige orkest benut is een bewuste keuze. De voorstelling bestaat uit zeven delen waarvan de eerste vijf met wisselende instrumentale bezetting. Deze zorgen voor een soort evolutie en expositie van de kleuren, thema's en motieven die allemaal met de symfonische bezetting terug keren wanneer de wetenschapper plaats maakt voor zijn kopie. Door het werken met wisselende ensembles kan ik als componist mijn kunnen tentoon spreiden, dit werk is namelijk geschreven voor mijn masterexamen compositie aan het Koninklijk Conservatorium Gent.

Ik heb deze kameropera geen moraliserende functie willen geven maar het is bijna onvermijdelijk dat men geneigd zal zijn een boodschap te zoeken. Daar heb ik me ondertussen bij neergelegd maar laat het dan niet meer zijn dan een pleidooi voor gematigdheid. Voor mij persoonlijk is het bovenal een schitterende leerschool geweest waar ik met vallen en opstaan heb geleerd hoe tegelijkertijd om te gaan met compositie, libretto, organisatie, netwerken en al het overige dat er bij zo'n productie komt kijken."

Benjamien Lycke Benjamien Lycke (2 september 1989) studeert sinds 2008 compositie bij Lucien Posman aan het Koninklijk Conservatorium Gent. Hij studeert/studeerde ook piano, orgel, zang en harmonie aan het Stedelijk Conservatorium Brugge. Tijdens zijn humaniora op de Middelbare Brugse Steinerschool initieerde David Anne hem in de compositie. Op 18-jarige leeftijd presenteerde Lycke een volledige musical, Le Piédestal, met een vijftigtal uitvoerders van de Steinerschool en het Stedelijk Conservatorium Brugge. Zijn eerste symfonische werken werden in 2010 uitgevoerd o.l.v. dirigenten Dirk Brossé en Geert Soenen. In datzelfde jaar werd in de Sint-Salvatorskathedraal te Brugge het liturgisch gemengd koorwerk 'Salve Regina' gecreëerd. In opdracht van de Academie de 'Kunstbrug' Gent schreef hij de kindercantate 'Wolkenteller' die in maart 2011 in première ging in het Capitole te Gent onder leiding van Wim Belaen. Vier maand later dirigeerde Benjamien zelf in het Capitole zijn tweede musical, 'Toptalent', een satire op de vele talentenwedstrijden zoals bijvoorbeeld 'Idool'. Benjamien kreeg daarvoor drie maanden eerder de opdracht van 'Musical van Vlaanderen'. Een jaar later dirigeerde Lycke opnieuw een musicalcreatie van zijn hand in het Capitole, 'Terminus', een drama dat zich afspeelt in een Gentse tram net na de eerste wereldoorlog. In april 2013 werd de in opdracht van de Middelbare Steinerschool Vlaanderen geschreven cantate, 'Ex Nihilo' voor koor, koperkwintet, piano en pauken gecreëerd te Brugge en Antwerpen met 150-koppig koor. Als afstudeerproject in het Koninklijk Conservatorium Gent koos Lycke voor een nieuwe operaproductie voor mezzosopraan, tenor en orkest met als titel 'Acubens'. Diverse jonge cineasten en musici doen regelmatig een beroep op hem om muziek voor hen te componeren, o.a. voor examens, kortfilms en andere gelegenheden.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Benjamien Lycke : Acubens
Zondag 23 juni 2013 om 20.00 u
Miryzaal - Conservatorium Gent

Hoogpoort 64
9000 Gent
Gratis toegang

Meer info : www.schoolofarts.be, acubensopera.com en www.benjamien.be

Elders op Oorgetuige :
Graduation 2013 : nieuwe lichting jonge kunstenaars presenteert eindprojecten tijdens een elfdaags festival in de Gentse binnenstad, 20/06/2013
5 aanstormende componisten geven het beste van zichzelf in het Conservatorium Gent, 20/06/2011


Bekijk hier alvast de trailer van Acubens

16:12 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook