04/09/2013

Nieuwe voorstellingen van Escorial in Brussel en Turnhout

Josse De Pauw Na een succesvolle doortocht op het Zeeland Nazomerfestival met niet minder dan 5 uitverkochte voorstellingen is Muziektheater Transparant met 'Escorial' te gast op in de KVS in Brussel en in De Warande in Turnhout. Escorial ging in première op 14 mei in deSingel in Antwerpen tijdens het festival Opera XXI. Het bleef bij die ene voorstelling want door een kwetsuur kon Josse De Pauw de geplande tournee niet spelen. De vijf speeldata op het Zeeland Nazomerfestival vormden de eerste speelreeks van deze 'tragische farce' over macht en verveling, De Pauws bewerking van de tekst van Michel de Ghelderode met nieuwe muziek van George Alexander van Dam en oude muziek van Orlando di Lasso, met vier acteurs en twaalf zangers van Collegium Vocale Gent.

Josse De Pauw is geïntrigeerd door de Belgische schrijver Michel de Ghelderode en zijn toneelstuk Escurial. "De dood waart rond in het paleis van de Spaanse koningen. De koning heeft zijn koningin vergiftigd, zijn nar, die haar minnaar was, gaat kapot van verdriet. De honden blaffen en janken, de klokken luiden de stervende uit. De koning met de vingers in de oren op zijn troon. En dan stelt de nar een rolwisseling voor om de tijd te doden. Koning nar, nar koning, voor even. De koning stemt toe. Intussen sluipt de koninklijke beul door de gangen en bidt een monnik voor de zielenrust van de koningin" (Josse De Pauw) Met vier acteurs en twaalf zangers van Collegium Vocale Gent, die Lassus zingen, vertelt Josse De Pauw een tragische farce over macht en verveling, geweld en onverschilligheid. En over de liefde van de nar.

De muziek bij Escorial
Van zestiende-eeuwse werken van Orlandus Lassus tot nieuwe composities van George Alexander van Dam: Escorial wordt gelardeerd met muziek die de sfeer van grimmig verval nog meer in de verf moeten zetten. Maar hoe doe je dat dan? We vragen het aan Jens Van Durme (Collegium Vocale Gent), George Alexander van Dam (componist) en Marnix De Cat (repetitor).

Jens Van Durme, artistiek coördinator van het Collegium Vocale Gent: "Initieel zocht ik polyfone muziek die een direct verband had met het Spanje uit de tijd van Filips II. Toen Josse De Pauw me duidelijk maakte welke richting hij heen wilde met zijn stuk, heb ik Orlandus Lassus (1532 - 1594) voorgesteld. Het is een universeel componist. Ik heb de Lectiones Sacrae Novem ex Libris Hiob voorgesteld omwille van hun beschouwende, reflecterende karakter. Het gaat om vierstemmige muziek, die in een scenische setting voldoende helderheid kan behouden. Daarnaast brengen we ook nog enkele wereldlijke werken van Lassus."

George Alexander van Dam zorgt dan weer voor hedendaagse composities: "Honden en klokken zijn heel aanwezig in Escorial. De Latijnse namen van de hondensoorten (nachthonden, windhonden, angsthonden) worden vaak als ritmische bouwstenen door het koor gezongen. We hebben geopteerd om geen voorafopgenom en materiaal te gebruiken. De klokkengeluiden worden voortgebracht door elektronische real-time transformatie, gemodeleerd op de grote klok in de Kreuzkirche te Dresden. Mijn werken hebben een polyfone textuur, maar je mag ze zeker niet zien als neorenaissance. Daarbij heb ik wel rekening gehouden met de prachtige toongeving - heldere timbre zonder vibrato - van Collegium Vocale Gent."

Tijd en plaats van het gebeuren :

Muziektheater Transparant : Escorial
Dinsdag 10 en donderdag 12 september 2013, telkens om 20.00 u
KVS Bol - Brussel

Lakensestraat 146
1000 Brussel

Meer info : www.klarafestival.be, www.kvs.be, www.transparant.be en www.collegiumvocale.com
-----------------------------
Zaterdag 14 september 2013 om 20.15 u
De Warande - Turnhout

Warandestraat 42
2300 Turnhout

Meer info : www.warande.be, www.transparant.be en www.collegiumvocale.com

Elders op Oorgetuige :
KlaraFestival 2013 : melancholie als rode draad, 24/08/2013
Escorial : een tragische farce over macht en verveling met nieuwe muziek van George van Dam, 13/05/2013

22:03 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

02/09/2013

Canvas Klassiek focust deze maand op enkele jarige ensembles

Eric Sleichim Op zondag 1 september begon Canvas Klassiek het nieuwe seizoen met Mahlers eerste symfonie. Later in de maand focust Canvas Klassiek op een aantal jarige ensembles: Bl!ndman, I Solisti del Vento en Il Gardellino. Ook Musica Mundi bestaat 15 jaar. Die organisatie nodigt heel jonge toptalenten uit de hele wereld uit voor een zomercursus kamermuziek. Passie, energie en spelplezier zijn de sleutelwoorden voor deze muzikanten van morgen.

Eric Sleichim en Blindman, een passie voor klank
Portret van saxofonist Eric Sleichim (foto), bezieler van het saxofoonkwartet BL!NDMAN en het BL!NDMAN collectief. Eric Sleichim (1958) was in de jaren '80 lid van de Brusselse groep Maximalist!, maar richtte in 1988 zijn eigen saxofoonkwartet BL!NDMAN op. Met dat ensemble wilde hij zich loswrikken uit het protocol van een klassiek concert en vooral nieuwe klankmogelijkheden en een nieuw repertoire voor saxofoonkwartet ontdekken. BL!NDMAN staat al die tijd voor een passionele zoektocht naar klanken en een ontmoetingsplaats van diverse kunstdisciplines. Sleichim bewerkte voor zijn kwartet oude muziek en partita's van Bach en componeerde zelf heel wat voor zijn ensemble. Het saxofoonkwartet groeide ook uit tot een echt collectief.

Zondag 8 september om 12.00 u - Herhaling zaterdag 14 sept. om 15.00 u
Heruitzending n.a.v. het 25-jarig bestaan van Bl!ndman.

Bl!ndman concert
Het saxofoonkwartet BL!NDMAN [sax] met frontman Eric Sleichim brengt een staalkaart uit zijn uiterst veelzijdige repertoire, dat reikt van de renaissance tot vandaag. Sleichim bewerkte voor zijn ensemble oude muziek van Leoninus, Josquin Desprez, Pierre de la Rue, Dietrich Buxtehude (met contratenor Marnix de Cat) en Johann Sebastian Bach. Bij de renaissancemuziek combineert Eric Sleichim 'Ricercare una melodia', een solowerk van Jonathan Harvey. Daarnaast speelt BL!NDMAN [sax] 'Storm at low tide', een werk dat Eric Sleichim zelf voor zijn ensemble componeerde en 'Contre six' van Thierry De Mey en Peter Vermeersch .

Zondag 8 september om om 12.53 u , aansluitend op het portret van Eric Sleichim

Meer info : www.canvas.be

16:33 Gepost in Concert, Muziek, Televisie | Permalink |  Facebook

Dodendans met het Brussels Philharmonic in Flagey

György Ligeti Het mysterie van het macabere heeft tal van componisten verleid tot vreemde en onheilspellende muziek. Wereldberoemd is Saint-Saëns' Danse Macabre uit 1874. Dit werk roept een beeld op van de Dood, die met zijn viool zijn skeletachtige volgelingen in een toenemend uitbundige nachtelijke dans meevoert, tot de haan kraait en de geesten verdampen bij de komst van het ochtendgloren. 

Een totaal andere dodendans vinden wij terug bij Ligeti. Mysteries of the Macabre is een absurde suite gebaseerd op een drietal aria's uit zijn enige opera 'Le Grand Macabre' waarin Ligeti de wereld voorstelt als een narrenschip. Ligeti's cartooneske stijl en ironische taal vragen het uiterste van het orkest en de solist. Als geen ander wist deze Hongaars-Joodse componist, wiens vader en broer het slachtoffer werden van de fascistische dictatuur, tranen in klank om te zetten. 

Zoals velen van zijn romantische voorgangers schiep Jean Sibelius er plezier in zich over te geven aan melancholie, en vreugde te putten uit duisternis. Bij de première van zijn Vierde Symfonie confronteerde hij zijn publiek met de meest onheilspellende klanken die op dat moment in Europa te horen waren. 

De 'Mysterien aus der Oper Le Grand Macabre' zijn een hilarisch condensaat uit Ligeti's baanbrekende opera 'Le grand Macabre'. Hoe handig (en humoristisch) Ligeti was in het verwerken van verwijzingen naar de muziekgeschiedenis, blijkt in de hilarische fantasie waarmee hij de morbide komedie 'Le grand Macabre' (1974-77, herwerkt in 1996) uitwerkte. De 'Mysteries of the Macabre' (1991) die daaruit zijn gelicht, zijn een compilatie van drie opeenvolgende aria's van Gepopo, de chef van de geheime politie, die het staatshoofd, prins Go-go, in hilarische pseudo-codetaal een soort waarschuwing tracht over te brengen. De aria's zijn voor coloratuursopraan geschreven en dat buit Ligeti uit door alle clichés van extreme vocale acrobatie en expressie die met dat genre en stemtype historisch geassocieerd zijn samen te bundelen en nog te overtreffen. De 'Mysteries' zijn zo tegelijk een hypervirtuoze aria die qua vocaal vuurwerk weinig gelijken kent in het operarepertoire en een ironische en zelfs satirische commentaar op de conventies van dat repertoire.

Programma :

  • Jean Sibelius, Valse triste, op. 44/1
  • Camille Saint-Saëns, Danse Macabre
  • György Ligeti, Mysteries of the Macabre
  • Jean Sibelius, Symfonie nr. 4 in a, op. 63

Tijd en plaats van het gebeuren :

Brussels Philharmonic & Andre Kavalinski : Sibelius, Ligeti, Saint-Saens
Zondag 8 september 2013 om 15.00 u
Flagey - Brussel

H.-Kruisplein
1050 Elsene (Brussel)

Meer info : www.klarafestival.be, www.flagey.be en www.brusselsphilharmonic.be

Extra :
György Ligeti : www.schott-musik.de en youtube
Györgi Ligeti (1923 - 2006): emotioneel scepticus, Jan de Kruijff op www.musicalifeiten.nl, juni 2006

Elders op Oorgetuige :
KlaraFestival 2013 : melancholie als rode draad, 24/08/2013
Over humor en angst voor de dood : Ligeti's Le Grand Macabre voor het eerst in De Munt, 20/03/2009

15:59 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Uniek dubbelconcert met twee bijzondere zanggroepen van eigen bodem in Flagey

Shanti! Shanti! Een uniek dubbelconcert voor jong én oud in Flagey met twee bijzondere zanggroepen van eigen bodem: Shanti! Shanti! en VoiXlà. Op het programma staan nieuwe liedjes en koorstukken van Thomas Smetryns & Olivier Thomas. Shanti! Shanti! is een groep zingende kinderen uit Brussel en Antwerpen met oog voor gekke stemmen, rara talen en kleurrijke klanken. Opgericht in de buik van het Festival van Vlaanderen Brussel en MET X besteedt dit kinderkoor uit Brussel en Antwerpen extra aandacht aan kansarm en kansrijk, verschillende thuistalen en culturele achtergronden. Ze zingen uitsluitend muziek die speciaal voor hen werd geschreven. Ook voor VoiXlà schiet het woord 'koor' te kort. Deze 13 zangers/muzikanten uit Brussel brengen een eigenzinnig en gedurfd repertoire, volledig vocaal of als een soort mini-orkest. Ze aarzelen bovendien niet om buiten de lijnen te kleuren met ongehoorde onomatopeeën en klankkleuren. Verruim dus je zinnen en verwacht een wereldtaal boordevol ritme en sprekende melodieën.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Shanti! Shanti! & VoiXlà
Zondag 8 september 2013 om 10.30 u
Flagey - Brussel

H.-Kruisplein
1050 Elsene (Brussel)

Meer info : www.klarafestival.be, www.flagey.be en www.shantishanti.be

Extra :
Thomas Smetryns : www.myspace.com/thomassmetryns, www.matrix-new-music.be en youtube

Elders op Oorgetuige :
KlaraFestival 2013 : melancholie als rode draad, 24/08/2013

15:12 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

31/08/2013

Gratis live performance Yannick Franck in Q-O2

Yannick Franck Muzikant, performer en oprichter van het Idiosyncratics label Yannick Franck heeft een heel persoonlijke stijl ontwikkeld waarbij hij scherp akoestische onderzoek combineneert met schurende geluidsmuren. Zijn muziek wordt vaak omschreven als trance opwekkend en maakt gebruik van zowel muziekinstrumenten als niet-muzikale objecten zoals stem, radio-signalen en veldopnames. Tijdens zijn zomerresidentie bij Q-O2 creëerde hij de geluidsinstallatie 'Clinamen'. Zaterdagavond geeft hij er een gratis live performance.

Yannick Franck is muzikant, performer en oprichter van het Idiosyncratics label. Zijn muziek gebruikt bronnen als stem, radiosignalen, field recordings, instrumenten en niet-muzikale objecten en gaat van akoestische exploraties (The Staircase Continuum) tot  een meer stylistisch-expressionistische stijl (Memorabilia), twee onderzoeksvelden die samenkomen in zijn laatste werken Hierophany (zal uitgebracht worden op Monochrome Vision) en The Utmost Night (zal uitgebracht worden op Taâlem recordings). Naast zijn opnames en performances maakt Yannick Franck ook site-specifieke klankinstallaties.

Franck is lid van het elektro-akoestische 'noise' improvisatieproject Y.E.R.M.O., samen met gitaarspeler Xavier Dubois en drummer Jason Van Gulick. Ze werkten samen met artiesten als Gast Bouschet en Nadine Hilbert  en componeerden soundtracks voor hun politieke installatie Collision Zone (Biënnale van Venetië 2009, Pavillioen van Luxembourg). Andere samenwerkingen behelsen hun intense audiovisuele performances, Things to Come, Collision Zone en Toward The Event Horizon.

Recent startte Franck het minimal-industrial duoproject ORPHAN SWORDS EN RÄUM, een audiovisueel soloproject met de bedoeling hedendaagse rituelen te creëren door middel en misbruik van analoge en digitale technologieën, electronisch bewerkte stemmen, keelgezang, dans, geschreeuw, massieve drones en beats.

In het verleden werkte hij samen met onder andere Pietro Riparbelli / K11, Craig Hilton (Gauchiste, Loincloth), Phil Maggi, Alan Trench (World Serpen, Temple Music, Orchis) en Esther Venrooy. Zijn muziek werd uitgebracht op diverse labels zoals Silken Tofu, Young Girls Records, het conceptproject van Sylvain Chauveau Onement en het Italiaanse label Silentes. Franck en Riparbelli werken momenteel, met de steun van Alan Trench (ex World Serpent, Temple Music), aan een nieuw album met opnames gemaakt in de Aleister Crowley's Abbey van Thelema in Cefalù in Sicilië.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Post-residency performance: Yannick Franck
Zaterdag 7 september 2013 om 20.30 u
Q-O2 - Brussel

Koolmijnenkaai 30-34
1080 Brussel
Gratis toegang

Meer info : www.q-o2.be en yannickfranckchronicles.blogspot.be

02:10 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Klassiek in de Stad brengt ballet, opera en klassieke muziek in open lucht

Klassiek in de Stad Het Koninklijk Ballet Vlaanderen, de Vlaamse Opera en deFilharmonie blazen ook dit jaar verzamelen om het culturele seizoen feestelijk in te zetten. Tijdens Klassiek in de Stad op zaterdag 7 en zondag 8 september presenteren de drie cultuurhuizen een gratis voorproefje van hun seizoen. Voor de gelegenheid wordt het Sint-Jansplein met banken en klapstoelen omgetoverd tot een heuse concertzaal in open lucht voor maar liefst 3000 mensen. 

Op zaterdagavond tonen de dansers van het Koninklijk Ballet Vlaanderen hun souplesse en indrukwekkende fysieke kracht tijdens een openbare balletles. Vervolgens trakteert het gerenommeerde gezelschap het publiek op enkele fragmenten uit balletklassiekers als Sleeping Beauty, Het Zwanenmeer en The Return of Ulysses.

Naar jaarlijkse gewoonte zet de Vlaamse Opera de zondag van Klassiek in de Stad in. Het nieuwe seizoen van de Vlaamse Opera staat in het teken van Fatal Attraction en dus brengen het Symfonisch Orkest, Koor en Kinderkoor van de Vlaamse Opera enkele hoogtepunten uit onder andere Tosca, Der Rosenkavalier en Otello tijdens dit passionele concert onder leiding van dirigent Yannis Pouspourikas. Presentator Thomas Vanderveken zorgt voor de relativerende noot tussendoor en de nodige verrassingen. Misschien nodigt hij het publiek wel uit voor een wals?

Bij valavond is het de beurt aan deFilharmonie. Voordat het orkest het podium betreedt, gaat het Re-Mix Orchestra - een van de educatieve projecten van deFilharmonie - aan het improviseren met accordeonist Gwen Cresens. Daarna koerst deFilharmonie onder leiding van Martyn Brabbins doorheen de highlights uit het symfonische repertoire. Samen met presentator Kurt van Eeghem, Gwen Cresens en de drie jonge leeuwen van viooltrio Trilogy (Hrachya Avanesyan, Lorenzo Gatto en Yossif Ivanov) maakt het orkest er ook dit jaar een feest van op het Sint-Jansplein. Drank- en eetstalletjes maken dit culturele feest compleet.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Klassiek in de Stad
Zaterdag 7 en zondag 8 september 2013
Sint-Jansplein Antwerpen


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.klassiekindestad.be

01:24 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Sjostakovitsj en Britten-trilogie met het Mahler Chamber Orchestra in in Brussel, Brugge en Antwerpen

Teodor Currentzis Centraal in het programma van het KlaraFestival staat de residentie met het prestigieuze Mahler Chamber Orchestra o.l.v. Teodor Currentzis (foto) gewijd aan de muziek van Dmitri Sjostakovitsj en Benjamin Britten. Gewrongen in het keurslijf van Stalins dictatuur ontwikkelde Dmitri Sjostakovitjs in zijn werk een bijzondere introspectie en melancholie. Daar ligt de basis voor de prestigieuze residentie met het Mahler Chamber Orchestra onder leiding van de energieke Griekse topdirigent Teodor Currentzis. Net als vorig jaar knoopt het KlaraFestival opnieuw aan bij de succesvolle trilogie in de drie toonaangevende Belgische concertzalen: Bozar, Concertgebouw Brugge en deSingel en dit met een  indrukwekkende cast aan topsolisten: tenor Ian Bostridge en pianist Alexander Melnikov in Brussel, cellist Jean-Guihen Queyras in Brugge en sopraan Angela Denoke, bas Petr Migunov en violist Andrey Baranov op de Antwerpse affiche. De muziek van Sjostakovitsj wordt er telkens verbonden aan werken van zijn ziels- en tijdgenoot Benjamin Britten.

De integrale Schubert-cyclus die Marc Minkowski vorig jaar tijdens het KlaraFestival langsheen drie Vlaamse zalen stuurde, gold meteen als een van de meest opzienbarende projecten van afgelopen seizoen. Eenzelfde formule heeft de organisatie dit jaar wederom klaargestoomd, dit keer met het uitnemende Mahler Chamber Orchestra onder leiding van de nog relatief jonge Teodor Currentzis. Hun trilogie concerten draait rond Sjostakovitsj en Britten: geen voor de hand liggende combinatie, maar daarom misschien des te spannender als format. Twee symphonieën van Sjostakovitsj op een concert zou immers teveel van het goede kunnen zijn: vooral de latere opusnummers zijn inhoudelijk zodanig geladen, dat men over een ijzeren wil moet beschikken om er twee meteen na elkaar te nuttigen, ondanks een versnapering in de pauze. Het huidig feestjaar rond Benjamin Britten wordt door het festival dus met dank aangegrepen om het programma van de trilogie een extra toets te geven. Zo vertolkt stertenor Ian Bostridge op donderdag 5 september in het Paleis voor Schone Kunsten diens prachtige serenade voor tenor, hoorn en strijkers: alvast een eerste gelegenheid waarop de tranen rijkelijk kunnen vloeien. Op datzelfde concert kruipt kwajongen Alexander Melnikov achter het klavier voor Sjostakovitsj' tweede pianoconcerto. De negende symfonie moet dan de bekroning worden van een ontroerend mooi maar ook heftig programma. Daags nadien verhuist het orkest naar Concertgebouw Brugge. Jean-Guihen Queyras, zonder twijfel een van de meest getalenteerde cellisten van dit moment, komt even langs voor het celloconcerto. Verder staat dit concert in het teken van het getal '1'. Brittens opus 1 wordt aan Sjostakovitsj' eerste symfonie gekoppeld: twee werken die op zich echter al van de nodige maturiteit getuigen. Nog een dag later is tot slot deSingel aan de beurt. De winnaar van de laatste viooleditie van de Koningin Elisabethwedstrijd, Andrey Baranov, is te horen in Sjostakovitsj' tweede concerto. Daarnaast klinkt de veertiende symfonie. De componist droeg die op aan zijn collega Britten. Op gedichten van onder meer Rilke, Garcia Lorca en Apollinaire schreef de man een monumentaal werk voor orkest, bas en sopraan - Angela Denoke en Petr Migunov vertolken de solistenpartijen. Toepasselijk is dat ook naar een late compositie van Britten wordt gegrepen: ‘Phaedra' is zijn op twee na laatste opusnummer, een waarin weemoed helemaal niet ver te zoeken is overigens.

Mahler Chamber Orchestra, Alexander Melnikov & Ian Bostridge : Britten, Sjostakovitsj - do 5/09 in Bozar

Programma :

  • Benjamin Britten, Serenade voor tenor, hoorn en strijkorkest, op. 31
  • Dmitri Sjostakovitsj, Concerto voor piano en orkest nr. 2, op. 102, Symfonie nr. 9, op. 70

Mahler Chamber Orchestra & Jean-Guihen Queyras : Britten, Sjostakovitsj - vrij 6/09 in het Concertgebouw

Programma :

  • Dmitri Sjostakovitsj, Celloconcerto nr. 1 in Es, opus 107 - Symfonie nr. 1 in f, opus 10
  • Benjamin Britten, Sinfonietta, opus 1

Mahler Chamber Orchestra, Andrej Baranov, Angela Denoke & Peter Migunov : Britten, Sjostakovitsj - za 7/09 in deSingel

Programma :

  • Benjamin Britten, Phaedra, opus 93
  • Dmitri Sjostakovitsj, Concerto voor viool en orkest nr 2 in cis, opus 129 - Symfonie nr 14 in g, opus 135

Tijd en plaats van het gebeuren :

Mahler Chamber Orchestra, Alexander Melnikov & Ian Bostridge : Britten, Sjostakovitsj
Donderdag 5 september 2013 om 20.00 u
Bozar - Henry Le Boeufzaal - Brussel

Ravensteinstraat 23
1000 Brussel

Meer info : www.klarafestival.be en www.bozar.be
------------------------------
Mahler Chamber Orchestra & Jean-Guihen Queyras : Britten, Sjostakovitsj
Vrijdag 6 september 2013 om 20.00 u
(inleiding door Francis Maes om 19.15 u )
Concertgebouw - Brugge

't Zand 34
8000 Brugge

Meer info : www.klarafestival.be en www.concertgebouw.be
------------------------------
Mahler Chamber Orchestra, Andrej Baranov, Angela Denoke & Peter Migunov : Britten, Sjostakovitsj
Zaterdag 7 september 2013 om 20.00 u
deSingel - Antwerpen

Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.klarafestival.be en www.desingel.be

Extra :
Dmitri Sjostakovitsj op nl.wikipedia.org, www.boosey.com en youtube
Dmitri Sjostakovitsj (1906 - 1975): Strijd om de geestelijke integriteit, Jan De Kruijff op www.musicalifeiten.nl
Benjamin Britten op en.wikipedia.org, www.brittenpears.org, www.boosey.com en youtube
Benjamin Britten (1913 - 1976): Persoonlijkheid onder invloeden op www.musicalifeiten.nl

Elders op Oorgetuige :
KlaraFestival 2013 : melancholie als rode draad, 24/08/2013

00:49 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

30/08/2013

Grote muziek in kleine settings tijdens de middagconcerten van het KlaraFestival

Jan Michiels & Inge Spinette In 1563, precies 450 jaar geleden, werd John Dowland geboren. Wereldberoemd werd hij met het melancholische lied 'Flow My Tears'. Melancholie en Dowland gaan hand in hand. Geen wonder dus dat hij een belangrijke rol speelt tijdens de middagconcerten van het KlaraFestival. Ontdek daarnaast de melancholie in het werk van vele andere grote componisten zoals Kurtàg, Dvorák, Beethoven, Sjostakovitsj, Britten. Beleef grote muziek in kleine settings, en dit door de beste uitvoerders van dit moment, dat is het opzet van de middagconcerten die op het KlaraFestival gebracht worden. Op het Programma : staan grote namen zoals Skip Sempé, Jan Michiels & Inge Spinette (foto), Revue Blanche, Matthew Wadsworth & Carolyn Sampson en vele anderen.

Jan Michiels en Inge Spinette : A Bohemian-Hungarian Rhapsody - maandag 2 september om 12.30 u
Meesterpianisten Jan Michiels en Inge Spinette samen op één Steinway piano uit 1875. Korte en krachtige stukjes van György Kurtág wisselen af met Slavische en Hongaarse dansen van Antonín Dvořák en Johannes Brahms.

Programma :

  • György Kurtág, Virág az ember (Blumen die Menschen) - Botladozva (Stolpernd) - Sirató (Klagegesang) - Hommage à / aan Halmágyi Mihály - Noch eine Stimme aus der Ferne - Verés (Schläge) - Virág az ember… [alio modo]
  • Antonín Dvořák, Slavische Tänze, op. 72/1, 2: Molto vivace (Odzemek) / Allegretto grazioso (Starodávný) - Slavische Tänze, op. 72/7, 8: Presto (Srbske Kolo) / Lento grazioso, quasi T° di Valse (Sousedská)
  • Johann Sebastian Bach / György Kurtág, Aus tiefer Not schrei ich zu dir, BWV. 687 - O Lamm Gottes unschuldig, BWV. 656 - Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit, BWV. 106
  • Johannes Brahms, Ungarische Tänze, Heft IV: Andantino / Molto vivace / Allegretto / Poco Allegretto / Vivace


Malibran Kwartet : Beethoven, Sjostakovitsj - dinsdag 3 september om 12.30 u

Het Belgische Malibran strijkkwartet weet als geen ander de dualiteit te weerspiegelen tussen uiterlijk vertoon en innerlijke diepte.  Ze koppelen Beethovens populaire Eerste Strijkkwartet uit 1800 aan Sjostakovitsj Negende Kwartet uit 1964.

Programma :

  • Ludwig van Beethoven, Strijkkwartet in F, op. 18/1
  • Dmitry Sjostakovitsj, Strijkkwartet nr. 9 in Es, op. 117

Revue Blanche : Garten von Freuden und Traurigkeiten - woensdag 4 september om 12.30 u
De jonge musici van het Brusselse Revue Blanche pakken uit met sfeervolle en melancholische kunstmuziek voor een ongewone bezetting die werd bedacht door Kaija Saariaho en Sofia Gubaidulina, twee van de meest vooraanstaande componisten van onze tijd.

Programma :

  • Kaija Saariaho, Changing light - Fall - Vent nocturne
  • Sofia Gubaidulina, Garten von Freuden und Traurigkeiten
  • John Tavener, To a child dancing in the wind

Imago Mundi : Divine Madness - dinsdag 10 september om 12.30 u
Voor de renaissancekunstenaar was de melancholie een inspiratiebron. Ook de soefist zoekt via poëzie en muziek een weg naar de hemel. In dit concert reiken Engelse luitliederen en Arabische melodieën elkaar de hand. Op het Programma : staan werken van John Dowland, Robert Johnson, Nicolas LanierAlfonso Ferrabosco, Moneim Adwan en Thomas Smetryns.

Programma :

  • Alfonso Ferrabosco, So beauty on the waters stood (Ben Jonson)
  • Moneim Adwan, Asghi ilal ney (Rumi) - Marahel ala etariq (Mansur Al-Hallaj) - Kan yanqosuna 7adder (Mahmoud Darwish) - Tala’a albadro fi doja achear (Ibn Arabi)
  • Robert Johnson, Woods, rocks and mountains
  • Thomas Smetryns, Sappho - Song (Christina Rossetti) - Tears, idle tears (Lord Tennyson)
  • John Dowland, Lachrymae Gementes - Flow my tears - The Earl of Essex his Galliard - Mr. Dowland’s Midnight - Go nightly cares
  • Nicolas Lanier, Hero’s Complaint to Leander

Tijd en plaats van het gebeuren :

KlaraFestival middagconcerten
Elke weekdag van maandag 2 t.e.m.vrijdag 13 september 2013, telkens om 12.30 u
Flagey - Brussel

H.-Kruisplein
1050 Elsene (Brussel)

Meer info : www.klarafestival.be en www.flagey.be

Elders op Oorgetuige :
KlaraFestival 2013 : melancholie als rode draad, 24/08/2013

23:57 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

28/08/2013

Wonderkind Liesa Van der Aa ontdekt Dowland

Liesa Van der Aa 450 jaar geleden werd John Dowland geboren. Hij bracht met zijn werk een ware melancholiegolf op gang. Niet verwonderlijk dat zijn werk blijft doorklinken doorheen heel het programma van het KlaraFestival. Liesa Van der Aa verweeft haar eigen werk met dat van John Dowland. Haar eigen nummers veranderen plots in een lied van Dowland en in soundscapes duiken flarden van Dowlands melancholische muziek op.

Liesa Van der Aa bracht in februari 2012 haar debuutalbum Troops uit, dat geproduced werd door Boris Wilsdorf van Einstürzende Neubauten.
Op dat album creëerde zij, een heel eigen klankuniversum met viool, stem en effectpedalen. Ter ere van de 450ste verjaardag van de Britse componist John Dowland zet Liesa Van der Aa op vraag van het KlaraFestival haar zoektocht verder naar de raakvlakken tussen soundscape, barok, pop en experiment. ze verweeft haar eigen werk met dat van John Dowland, de meest invloedrijke muzikant uit de elizabethaanse tijd. Haar eigen nummers veranderen plots in een lied van Dowland, en in soundscapes duiken flarden van Dowlands melancholische muziek op.


"Dowland heeft ‘hits’ geschreven die haast iedereen kent en die bijzonder knap in elkaar steken. Hij gebruikte codes die iedereen begrijpt. Daardoor klinkt zijn werk nog altijd aantrekkelijk. Verwacht je bij Dowland Recomposed niet aan rock-‘n-roll, wel aan een rustige, sfeerrijke voorstelling waarin ik de mogelijkheden van mijn stem verder aftast." (Liesa Van der Aa, Staalkaart)

Tijd en plaats van het gebeuren :

Liesa Van der Aa & Co : Dowland recomposed
Zondag 1 september 2013 om 20.00 u
Flagey - Brussel

H.-Kruisplein
1050 Elsene (Brussel)

Meer info : www.klarafestival.be, www.flagey.be en www.liesavanderaa.be

Elders op Oorgetuige :
KlaraFestival 2013 : melancholie als rode draad, 24/08/2013

19:53 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Capilla Flamenca & HERMESensemble brengen nieuwe muziek van Daan Janssens op Laus Polyphoniae

Daan Janssens Engelse lamentaties uit de renaissance werpen hun schaduwen tot in de 21ste eeuw in een spannende samenwerking tussen Capilla Flamenca en HERMESensemble met nieuwe muziek van Daan Janssens (foto). Capilla Flamenca zoekt speciaal voor Laus Polyphoniae het gezelschap van de hedendaagse muziekspecialisten van HERMESensemble op. Op het menu: klaagliederen van Jeremia uit het oeuvre van Engelse renaissancecomponisten, in een opmerkelijke dialoog met gloednieuw werk van de jonge Vlaming Daan Janssens. Hij liet zich inspireren door de polyfone toonzettingen van de Hebreeuwse beginletters van de lamentatieverzen en modelleerde rond die leest zijn eigen instrumentale melismen.

In het oude Joodse boek van de schepping, de Sefer Yetzirah, wordt "Aleph" beschreven als Koning van de Adem, Lucht in het universum, Borst van de Ziel. Aleph is het teken dat leven geeft en - als eerste letter van het Hebreeuwse alfabet - een van de meest verklankte incipits van Jeremia’s lamentaties. De vaak uiterst complexe, tot muzikaal kantwerk geweven melismatiek van deze initialen verleidden Capilla Flamenca en HERMESensemble tot een voorstelling die bruggen bouwt tussen eeuwen, ruimten, repertoires en stemmen.

In 2013 beëindigt de jonge Gentse componist Daan Janssens zijn doctoraatsstudies. Hij verricht onderzoek naar het gebruik van thematische transformaties als compositietechniek. 'Thematische transformaties' verwijst naar het verschijnsel waarbij een muzikaal thema zo wordt aangepast dat het in een nieuwe context anders is en klinkt, hoewel opgebouwd uit dezelfde elementen. Daan Janssens zal de conclusies van zijn onderzoek naar dit fenomeen doorheen de moderne muziekgeschiedenis uitwerken in een artistiek artefact; een originele compositie geschreven voor en in samenwerking met HERMESensemble. Dat werk zal worden gecreëerd aan de Rijksuniversiteit van Gent ter gelegenheid van de doctoraatsverdediging van de kandidaat, tijdens een lecture recital. Bovendien zal het werk een luik vormen van een nieuwe samenwerking met de Capilla Flamenca: aangezien het werk qua structuur gebaseerd zal zijn op de traditionele lamentatieliteratuur uit de oude muziek (onderverdelingen aleph, beth, gimmel etc.), is het bij uitstek geschikt voor een confrontatie met antieke polyfonie.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Capilla Flamenca & HERMESensemble : Aleph
Zondag 1 september 2013 om 15.00 u
AMUZ - Antwerpen

Kammenstraat 81
2000 Antwerpen

Meer info : www.amuz.be, hermesensemble.be en www.capilla.be

Extra :
Daan Janssens : www.daanjanssens.be en youtube

19:30 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook