24/10/2014

Samhain in het teken van herinnering en transformatie in Neerpelt

Samhain Eind oktober is het weer tijd voor het tweejaarlijkse community art festival Samhain, een initiatief van Musica, Impulscentrum voor Muziek en Provinciaal Domein Dommelhof, met de steun van de gemeente Neerpelt. In 2014 staat alles in het teken van 'herinnering en transformatie' in Neerpelt. Verwacht je aan een verrassend, multidisciplinair parcours langs bijzondere locaties in Neerpelt, met klankinstallaties, concerten, performances, enz.

Met het tweejaarlijkse community art-festival Samhain vieren Musica en Provinciaal Domein Dommelhof naar oude Keltische traditie het einde van de zomer. Het evenement representeert de overgang van leven naar dood, van licht naar donker. Tijdens Samhain trekt de bezoeker op ontdekkingstocht langs een gevarieerd en multidisciplinair programma met muziek, beeldende kunst, klankkunst, dans, performance en woord.

Samhain is een festival voor en door de gemeenschap. Publieksparticipatie en samenwerking staan hierbij centraal. Niet alleen professionele componisten, muzikanten, kunstenaars en ensembles passeren de revue, ook lokale organisaties, amateur gezelschappen en inwoners spelen een rol in het spektakel. In 2014 staat Samhain in het teken van 'herinnering en trans formatie in Neerpelt'. Wat herinneren de inwoners zich over het Neerpelt van vroeger? Hoe is de gemeente veranderd in de loop van de jaren? Op welke manier zal ze verder evolueren in de toekomst? Deze thematiek vormt de rode draad doorheen een verrassende wandelroute langs bijzondere locaties in Neerpelt. Op deze plaatsen staan klankinstallaties of kunstwerken en vinden diverse activiteiten, concerten, workshops en performances plaats. Alle installaties en activiteiten zijn vrij en gratis toegankelijk, tenzij anders vermeld. Voor meer info en een uit gebreide programmafolder kan je tijdens het festival terecht bij de infostand aan de kerk van Neerpelt en aan de balie in Dommelhof.

Prikkelende klankinstallaties, multidisciplinaire producties en verrassende performances, een weekend lang op publieke en minder publieke locaties. In de kerk, in het café, in leegstaande panden, in het bos, in het rusthuis of gewoon op straat. Kom al wandelend of met de fiets het Samhain-parcours verkennen.

Lokale groepen creëren samen met nationale en internationale artiesten, o.a. Heleen Van Haegenborgh, Kidscam, Luc Mishalle, Koen De Preter, Aswarm, Michiel De Malsche, Zefiro Torna en Joke Emmers. Community art draait om het creëren van unieke kansen en samenwerkingen. Zo bieden Musica en Dommelhof bij elke editie van Samhain de mogelijkheid aan lokale ensembles om samen te werken met een professionele componist. Dit jaar kreeg Michiel de Malsche, een jonge componist uit Sint-Niklaas, de opdracht om een nieuw werk te schrijven voor een groot orkest, samengesteld door het harmonieorkest en percussie-ensemble van NIKO (Noord-Limburgse Academie), het Gregoriaans koor van Achel-Centrum, de Piccolo’s (kinder- en jeugdkoor) en Cadence Drumline.

Praktische info :

Samhain
Van vrijdag 31 oktober t.e.m. zondag 2 november 2014
Op verschillende locaties in Neerpelt


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.samhain.be

De koningin zonder land : betoverend sprookje in Brugge en Gent

De koningin zonder land Een grauwgrijze, reusachtige golf neemt een heel koninkrijk mee in de zee. Alleen de koning en de zwangere koningin ontsnappen. Als ze omkijken, zien ze hoe hun land voorgoed verdwijnt. Tijdens hun vlucht bevalt de koningin van een dochter. De prinses groeit op in een land dat niet het hare is. Ze weigert een voet op de grond te zetten. Terwijl haar ouders wegkwijnen, luistert ze naar de verhalen over het vergane land. Een land dat ze nooit zag, waarvan ze nooit de koningin zal worden. Of vindt ze toch een weg? De koningin zonder land is een betoverend sprookje van Paul Verrept over een kind dat opgroeit zonder kans terug te keren naar haar oorsprong. Wouter Van Looy regisseert het verhaal in een beeldende wereld van Freija Van Esbroeck en op nieuwe muziek van Wim Henderickx.

Wim Henderickx studeerde compositie en percussie aan het Conservatorium van Antwerpen en sonologie aan het Ircam in Parijs en het Conservatorium in Den Haag. Hij doceert compositie en muziekanalyse aan de Conservatoria van Antwerpen en Amsterdam en componeerde kamermuziek, orkestwerken en opera's met bekroonde werken in binnen- en buitenland.

Praktische info :

Muziektheater Transparant: De koningin zonder land
Woensdag 29 oktober 2014 om 14.00 u en om 17.00 u
Concertgebouw - Brugge


Meer info : www.transparant.be en www.concertgebouw.be
--------------------------------------
Dinsdag 27 januari 2015 om 14.00 u
Woensdag 28 januari 2015 om 10.00 u en om 15.00 u
Vlaamse Opera - Gent


Meer info : www.transparant.be en operaballet.be

Extra :
Wim Henderickx : www.wimhenderickx.com, www.matrix-new-music.be en youtube

Elder op Oorgetuige :
De koningin zonder land in premiere op Zomer van Antwerpen, 3/08/2014

16:05 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Elektrisch gitaarkwartet Zwerm en Mauro Pawlowski maken TRANSITpodium onveilig

Mauro Pawlowski Zwerm & Mauro Pawlowski brengen zondag op TRANSIT muziek van Thomas Bensdorp, Matthew Shlomowitz en van Mauro himself, die voor de gelegenheid zijn mondharmonica meeneemt. Sinds 2007 maakt het elektrische gitaarkwartet Zwerm de podia in Vlaanderen en daarbuiten onveilig. Je krijgt hier een apart kwartet in een nog aparter programma te horen. Niet te missen dus !

Zwerm debuteert met ongebreidelde creativiteit en levenslust in drie bijzondere creaties van de meest verscheiden componisten. Matthew Shlomowitz kwam op eerdere TRANSITedities verrassend uit de hoek met referenties aan populaire cultuur. Daarop aansluitend schreven ook de meer dan eigenzinnige Thomas Bensdorp en Mauro Pawlowski nieuw werk voor dit concert. Pawlowski, in het dagelijks leven gitarist bij de Belgische rockgroep dEUS, neemt uiteraard ook zelf de gitaar ter hand en hervormt Zwerm tot uniek kwintet.

Mauro Pawlowski (1971) is een Belgische zanger en gitarist met Italiaanse en Poolse wortels. In 1994 won hij met de groep Evil Superstars de bekende Belgische wedstrijd Humo’s Rock Rally, met opzwepende en absurdistische rockmuziek geïnspireerd door Frank Zappa. In 2001 bracht hij zijn eerste album uit onder de naam Mauro. Sindsdien speelt hij vaak samen met tal van muzikanten in de meest uiteenlopende genres. In 2004 werd hij lid van de groep dEUS en kreeg hij de Vlaamse Cultuurprijs voor Muziek. Hij maakt theatermuziek, filmmuziek, speelt free-jazz en improvisatie, en schrijft ook Nederlandstalige nummers.

Thomas Bensdorp (1981) is een componist en geluidskunstenaar uit Amsterdam. Zijn werk bevat instrumentale en elektronische muziek, video's en klankinstallaties. Hij componeert niet alleen voor klassieke ensembles, maar ook voor pop bands, laptop, straatorgels, automatische muziekdozen, musea, theater, dans en film. In recente composities combineert hij compositie en klankdesign met bewerkte archief- of amateurbeelden. Op die manier creëert hij spookachtige, gefragmenteerde verhalen die het geheugen als narratief proces en de invloed van opnametechnologie op (collectieve) herinnering en perceptie onderzoeken. Humor maakt een belangrijk deel uit van zijn werk. Thomas Bensdorp studeerde compositie aan het conservatorium van Den Haag, muziektechnologie aan de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht en film en nieuwe media aan de universiteit van Amsterdam. Hij volgde compositie bij Gilius van Bergeijk, Martijn Padding, Yannis Kyriakides en Cornelis de Bondt.

Matthew Shlomowitz (1975) componeert concertmuziek en maakt performances. Hij groeide op in Adelaide, Australië, maar woont nu in Londen. Hij is docent compositie aan de University of Southampton, is co-leider van ensemble Plus Minus met Joanna Bailie en werkt vaak samen met danseres Shila Anaraki voor de Letter Piece Company. Hij schreef voor ensembles zoals asamisimasa, bESIdES, Calefax, Ensemble Offspring, EXAUDI, Ives Ensemble, Nieuw Ensemble, Quatuor Diotima, Speak Percussion, Wespoke New Music Company, en solowerken voor Mark Knoop en Stephane Ginsburgh.

Praktische info :

Zwerm & Mauro Pawlowski : Shlomowitz, Bensdorp, Pawlowski
Zondag 26 oktober 2014 om 17.30 u
(Inleiding door Maarten Beirens om 17.00 u )
STUK - Leuven


Meer info : www.festivalvlaamsbrabant.be, www.zwerm.be en www.mauroworld.net

Extra :
Thomas Bensdorp : www.thomasbensdorp.com
Matthew Shlomowitz : www.shlom.com, www.champdaction.be/nl/matthew-shlomowitz en youtube

Elders op Oorgetuige :
Vijftien jaar TRANSIT: feesteditie met memorabele creaties, tomeloze energie en broeierig slotconcert, 20/10/2014

15:38 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Nieuwe muziek voor trompet en slagwerk met electric lap-steel gitaar door Elision Ensemble op TRANSIT

Elision Ensemble Elision Ensemble, hét ensemble voor nieuwe muziek in Australië, brengt op TRANSIT muziek mee van landgenote Liza Lim. Lim creëert in Ehwaz een bijzonder huwelijk tussen trompet en slagwerk, twee instrumenten die weinig met elkaar gemeen hebben. Net deze bijzondere bezetting aangevuld met electric lap-steel gitaar is de basis voor twee gloednieuwe composities. Serge Verstockt brengt ook geluidsbuttons van poppen in het spel. Zoals in zijn recente opera Hold Your Horses zoekt Verstockt naar een zinvolle interactie tussen componist, uitvoerders en publiek. Richard Barrett is helemaal vergroeid met Elision. Zijn intieme kennis van het ensemble en grenzeloos vertrouwen vormen de basis voor zijn verkenning van het fragiele grensgebied tussen compositie en improvisatie, tussen akoestische en elektronische klanken.

Het Australische Elision Ensemble bestaat uit een vaste kern van tweeëntwintig muzikanten. Ondanks zijn jonge bestaan wist het zich intussen reeds te vestigen als één van de toonaangevende ensembles in de nieuwe muziekscène. Het ensemble is gerenommeerd voor zijn meesterlijke interpretaties van de meest complexe, ongewone en veeleisende muziek. Vaak werkt het daarvoor intensief samen met de componist in kwestie. Elision is actief in het reguliere concertcircuit, maar werkt ook aan multidisciplinaire projecten waarbij nieuwe media en beeldende kunstenaars betrokken worden. Tevens heeft het ensemble veel ervaring met performance- en installatiekunst, alsook met het gebruik van improvisatie als een creatief middel om genoteerde muziek te verrijken. Elision was reeds te gast op de meest vermaarde podia over de hele wereld, met concerten op festivals zoals MaerzMusik, Wien Modern, Huddersfield Contemporary Music Festival, Westdeutscher Rundfunk, Radio Bremen, Ars Musica, Zürcher Theater Spektakel, Saitama Arts Theatre of Japan, IRCAM, de Praagse Herfst, Chekov International Theatre Festival of Moscow, Festival d'Automne Paris en het Ultima Festival in Oslo. Daarnaast heeft het ensemble ook een uiterst druk bezette agenda in Australië zelf, met concerten op de festivals van Brisbane, Perth, Melbourne, Sydney en Adelaide. De discografie van Elision telt intussen niet minder dan achttien cd's met nieuwe muziek.

Praktische info :

Elision Ensemble : Liza Lim, Serge Verstockt, Richard Barrett
Zondag 26 oktober 2014 om 16.00 u
(Inleiding door Maarten Beirens om 15.30 u )
STUK - Leuven


Meer info : www.festivalvlaamsbrabant.be en www.elision.org.au

Extra :
Liza Lim : lizalimcomposer.wordpress.com, www.elision.org.au, www.australianmusiccentre.com.au, www.boosey.com en youtube
Serge verstockt op www.champdaction.be, www.matrix-new-music.be en youtube
Richard Barrett op www.elision.org.au, en.wikipedia.org, www.ump.co.uk en youtube

Elders op Oorgetuige :
Vijftien jaar TRANSIT: feesteditie met memorabele creaties, tomeloze energie en broeierig slotconcert, 20/10/2014

14:25 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Gratis feest met orkest, draaitafels en video op TRANSIT

Jorge Sánchez-Chiong Naar jaarlijkse gewoonte stelt MATRIX een productie met niet-professionele musici voor op TRANSIT, het Leuvense festival voor nieuwe muziek dat tijdens het laatste weekend van oktober neerstrijkt in STUK. Voor de verjaardagseditie van TRANSIT krijgt het concert een feestelijk tintje. De Weense componist en DJ Jorge Sánchez-Chiong bedenkt een nieuw werk voor orkest, draaitafels en video in interactie met het Weense collectief TE-R. Het kersverse Leuvense Trio Se_Ren_Dip voegt een avontuurlijke toef slagroom toe op de verjaardagstaart.

Het Se_Ren_Dip Trio, naar het begrip 'serendipiteit' of 'vinden wanneer je niet zoekt', combineert met behulp van een uitgebreid en origineel 'instrumentarium' - van baritonsax, gitaren en cello tot en met soft- en hardware, tekeningen, video en ander beeldend werk - soundscapes met live geprojecteerde beelden en teksten. De ingezette media gaan telkens een nieuwe relatie met elkaar aan, geholpen door het toeval: nu eens lopen ze in elkaar over, dan weer botsen ze met elkaar.

Sinds de zomer van 2014 kreeg het trio een warme thuishaven als ensemble in residence bij MATRIX. In september was er een opgemerkte try-out van IMPRO 19 - weg van woorden in Tivoli Vredeburg (Utrecht), op het BYOB-festival (Bring Your Own Beamer), ingebed in het Nederlands Film Festival.

Se_Ren_Dip is een spin-off van Ensemble XXI o.l.v. Kim Van den Brempt van SLAC (Leuven) en van de Klas Experimentele Muziek o.l.v. Jasper Vanpaemel van de academie 'De Vonk' Oud-Heverlee.

Voor 'IMPRO 19' is de set-up:
• Dries Verheyen : baritonsax - soundtracks - hard- & software - installatie
• Thomas van Walle : bouzouki - soundtracks - tekst - beelden
• Toon Van den Brempt : cello - soundtracks - video - installatie

Over IMPRO 19 - weg van woorden
Wassily Kandinsky (Moskou 1866 - Neuilly-sur-Seine 1944) luisterde naar Lohengrin van Richard Wagner en zag kleuren. Dat zette hem op weg om een reeks schilderijen te maken met namen die klinken als muziekstukken. Se_Ren_Dip baseerde zich op het gedachtengoed van Kandinsky en meer bepaald op 'Improvisation 19'.
∑℞∆: "We brengen een hommage aan Kandinsky door de omgekeerde weg te bewandelen. Hier zijn het beelden en verf die klanken en muziek genereren. En dat mag je voor deze keer nogal letterlijk nemen." Daarmee begeeft het trio zich in zijn 'maiden performance' in een gelaagde wereld waar klanken, (video)beelden en verfpartijen op complementaire wijze de dienst uitmaken.

Jorge Sánchez-Chiong is niet alleen componist, maar ook DJ. Net als in veel van zijn andere composities, drukt die activiteit een stevige stempel op deze nieuwe compositie. Zo krijgt het orkest (leerlingen van de muziekacademie van Sint-Niklaas) het gezelschap van vier turntablespelers. Ook referenties aan improvisatie, elektronische muziek en (horror)films zijn nooit ver weg. Het muzikale materiaal leidt Sánchez-Chiong af uit vroeger werk. Zelf spreekt hij van een "remake", zoals dat bij film gebeurt: een zelfde idee wordt opnieuw uitgewerkt, met nieuwe middelen en een frisse kijk. Thomas Wagensommerer en Louise Linsenbolz van het collectief TE-R voegen nog een videolaag toe aan dit ongewone concerto grosso. Het orkest van de Stedelijke Academie voor Muziek, Woord en Dans Sint-Niklaas, aangevuld met drie turntablespelers, tekent voor de uitvoering.

Praktische info :

Projectensemble Transit : Jorge Sánchez-Chiong / Se_Ren_Dip Trio
Zondag 26 oktober 2014 om 23.30 u
STUK - Leuven
Gratis toegang, wel reserveren


Meer info : www.festivalvlaamsbrabant.be en www.matrix-new-music.be

Elders op Oorgetuige :
Vijftien jaar TRANSIT: feesteditie met memorabele creaties, tomeloze energie en broeierig slotconcert, 20/10/2014

13:41 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

23/10/2014

Nieuwe klanken en experiment in een multimediale performance van ChampdAction

ChampdAction ChampdAction gedijt in de TRANSITbiotoop met de tegendraadse jongere generatie: de multimediale performance van Hugo Morales, Maarten Buyl en Ann Eysermans zorgt ongetwijfeld voor vuurwerk. Hugo Morales, Maarten Buyl en Ann Eysermans zijn gefascineerd door nieuwe klanken, experiment en multimediale performances. TRANSIT gaf een opdracht voor een totaalproductie. Ze denken samen na over de symbiose van hun creaties, de ruimtelijke opstelling, het gebruik van video en de verhouding tussen virtualiteit en realiteit. De in Nederland gevestigde Hugo Morales experimenteert met gitaar, viool, percussie, electronics en video. Maarten Buyl vertaalt zijn fascinatie voor de innerlijke beweging van klank en verschillende (psycho-)akoestische modellen naar partituren. Ann Eysermans is een geboren performer en componiste met een voorliefde voor grafische partituren en 'out-of-the-box' denken. Het trio Moreales-Buyl-Eysermans in combinatie met ChampdAction is gelijk aan vuurwerk op het podium.

Praktische info :

ChampdAction : Hugo Morales, Maarten Buyl, Ann Eysermans
Zaterdag 25 oktober 2014 om 20.30 u (Inleiding door Klaas Coulembier om 19.45 u )
STUK - Leuven


Meer info : www.festivalvlaamsbrabant.be en champdaction.be

Extra :
Hugo Morales : www.hugomorales.org
Maarten Buyl op www.matrix-new-music.be
Ann Eysermans : www.anneysermans.be en youtube

Elders op Oorgetuige :
Vijftien jaar TRANSIT: feesteditie met memorabele creaties, tomeloze energie en broeierig slotconcert, 20/10/2014

00:37 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Avontuurlijk en grensverleggend : het Canadese Bozzini Quartet op TRANSIT

Bozzini Quartet Het Canadese Bozzini Quartet, ook wel eens het plaatselijke Arditi Quartet genoemd, verplettert tijdens TRANSIT met de puurheid van het strijkkwartet. Frederik Neyrinck en Rozalie Hirs gooien alvast al hun talent in de strijd voor hun nieuwste creatie door het Bozzini Quartet. Van Marc Sabat staat Euler Lattice Spirals Scenery op het Bozzini programma. Hij verwijst naar Pythagoras en de hedendaagse componisten Claude Vivier en Ben Johnston in een half uur durend monumentaal, maar nooit hoogdravend strijkkwartet. Deze compositie, met een duidelijk wiskundige insteek laat door haar radicaliteit een verpletterende indruk na op elk publiek. Je bent bij deze gewaarschuwd.

Het Bozzini Quartet is een radicaal hedendaags ensemble dat mee evolueert met de bruisende hedendaagse muziekscène. Het kwartet exploreert even graag de mogelijkheden van de traditionele concertsituatie als eerder onconventionele evenementen. De groep wordt gekenmerkt door een grote openheid van geest ten opzichte van het groot aantal artistieke stromingen en disciplines die vandaag furore maken. Ze houden van risico’s en verlaten graag de platgetreden paden. Gepassioneerd door het maken van muziek overtuigen ze het publiek met hun precieze, soepele en gedetailleerde spel. Het kwartet bouwt op die manier een compromisloos en divers repertoire op, waarbij ze zich niet laten leiden door modegrillen. Het Bozzini Quartet gaf sinds haar oprichting al zo'n honderd compositieopdrachten en creëerde meer dan 150 nieuwe werken. Ze waren te gast op vele internationale festivals en ondersteunen ook de jongere generatie componisten door middel van workshops zoals hun project Composer's Kitchen en Bozzini_lab. Het kwartet heeft een eigen opnamelabel, collection qb, waarop het werk van verschillende Canadese en buitenlandse componisten te horen is.

Praktische info :

Bozzini Quartet : Frederik Neyrinck, Rozalie Hirs, Marc Sabat
Zaterdag 25 oktober 2014 om 16.00 u (Inleiding door Klaas Coulembier om 15.30 u )
STUK - Leuven


Meer info : www.festivalvlaamsbrabant.be en www.quatuorbozzini.ca

Extra :
Frederik Neyrinck : www.frederikneyrinck.be, www.matrix-new-music.be, www.muziekcentrum.be en www.goldenrivermusic.be
Rozalie Hirs op nl.wikipedia.org, www.muziekencyclopedie.nl, www.querido.nl en youtube
Marc Sabat : www.marcsabat.com, en.wikipedia.org en youtube

Elders op Oorgetuige :
Vijftien jaar TRANSIT: feesteditie met memorabele creaties, tomeloze energie en broeierig slotconcert, 20/10/2014

00:16 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

22/10/2014

Radicaal vernieuwende hedendaagse muziek met Nordic Affect

Nordic Affect De hedendaagse muziek in Ijsland is even zinderend en trillend als de vulkaan Eyjafjalla-jökull. De musici van Nordic Affect zijn specialisten in historische uitvoeringspraktijk en tegelijkertijd aanvoerders van de radicaal vernieuwende hedendaagse muziek. Tijdens TRANSIT laten ze je kennismaken met de Ijslandse componisten Thurídur Jónsdóttir en Gudmundur Steinn Gunnarson en de creatie beleven van twee werken van componisten die nog (net) geen 30 zijn: Taylan Susam (NL) en Brendan Faegre (US). Nordic Affect creëert ook nieuw werk van Thomas Smetryns die eveneens een innige band heeft met de oude muziek als luitist en theorbespeler.

Het IJslandse ensemble Nordic Affect leeft zowel in het verleden als het heden. Met een bezetting van strijktrio, klavecimbel en traverso staat het niet toevallig met een been in de barok, een repertoire dat naast de hedendaagse muziek het actieterrein van de groep vormt. De Belgische componist Thomas Smetryns (geen onbekende voor het trouwe TRANSIT-publiek) beweegt zich in dezelfde omgevingen en dus lag het voor de hand dat hij een werk mocht schrijven voor zijn IJslandse collega's. Die spelen verder nog creaties van de Nederlander Taylan Susam en de Amerikaan Brendan Faegre die in zijn 'Three Affects' gebruik maakt van muziek van o.a. C.P.E Bach en Leopold Mozart, waarmee opnieuw het verleden een speciale plaats krijgt. Voorts laat Nordic Affect de bezoekers ook kennismaken met IJslandse muziek van Thurídur Jónsdóttir en Gudmundur Steinn Gunnarson, een componist die ook als improvisator actief is met kleppers als Fred Frith, Hilmar Jensson en Andrew d’Angelo. Voor zijn 'Kortamel' laat hij, zoals wel vaker, de statische partituur voor wat die is en opteert hij voor bewegende beelden die bepalen wanneer de uitvoerders wat moeten spelen.

Sinds haar oprichting in 2005 combineert Nordic Affect de uitvoering van nieuwe composities met muziek uit de 17de en 18de eeuw. Dit is een natuurlijke reactie op de levendige muziekscène in Ijsland, waar oude muziekmanuscripten herontdekt worden terwijl op hetzelfde moment de nieuwste compositiesoftware ontwikkeld wordt. De naam Nordic Affect verwijst naar de praktijk uit de barok om bepaalde emotionele gemoedstoestanden - affecten - op te wekken door middel van het componeren en uitvoeren van muziek. Nordic Affect speelde al in Ijsland, Frankrijk, Denemarken, Finland, Engeland en Nederland. Hun repertoire reikt van 17de-eeuwse dansmuziek tot creaties van cutting edge elektronische composities van vandaag. Ze kregen internationale erkenning, onder meer een nominatie voor de Nordic Council Music Prize. In 2014 werd Nordic Affect gevierd als Uitvoerder van het Jaar bij de Iceland Music Awards en is het ensemble geselecteerd als Reykjavík City's Music Ensemble. Hun winterconcertreeks in Reykjavík is een uniek platform voor hun integratie van muziek en educatie en wordt zowel door het publiek als door de pers bejubeld.

Praktische info :

Nordic Affect : Thurídur Jónsdóttir, Gudmundur Steinn Gunnarson, Taylan Susam, Brendan Faegre, Thomas Smetryns
Zaterdag 25 oktober 2014 om 14.00 u
(Inleiding door Klaas Coulembier om 13.30 u )
STUK - Leuven


Meer info : www.festivalvlaamsbrabant.be en nordicaffect.com

Elders op Oorgetuige :
Vijftien jaar TRANSIT: feesteditie met memorabele creaties, tomeloze energie en broeierig slotconcert, 20/10/2014

23:46 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Michael Beil over gebruik van video in nieuwe muziek

Klassiek in de Stad Naast de concerten is er tijdens TRANSIT op zaterdag ook een lezing van Michael Beil (foto) over audio-video-interactie in nieuwe muziek. Hoe ingenieus Beil met deze materie omspringt, was vorig jaar nog te zien en te horen toen het Nadar Ensemble het even amusante als uitdagende 'exit to enter' bracht. Ook met andere werken als 'Mach Sieben', waarin een pianist samenspeelt met zijn eigen vooraf opgenomen spiegelbeeld liet Beil zich al opmerken als iemand die het spel tussen beeld en geluid heel ingenieus en in verschillende lagen kan spelen. Michael Beil is dan ook uitstekend geplaatst om het gebruik van video in de nieuwe muziek toe te lichten.

Michael Beil (1963) studeerde piano en muziektheorie aan de Hochschule für Musik in Stuttgart en volgde compositielessen bij Manuel Hidalgo. Rond de eeuwwisseling leidde hij Klangwerkstatt, een hedendaags muziekfestival in Berlijn. Sinds 2007 is hij professor elektronische muziek en directeur van de studio voor elektronische muziek in Keulen. Als componist werkte Beil samen met talloze ensembles en solisten. Opdrachten kreeg hij onder meer van Ultraschall (Berlijn), ECLAT (Stuttgart) en Wien Modern. Ook op de radio was zijn werk regelmatig te horen. In de muziek van Michael Beil staat de vermenging van elektronische en akoestische muziek, al dan niet in combinatie met video, centraal. Elk concept voor een nieuwe compositie hangt nauw samen met de specifieke setting op het podium, en is vaak het resultaat van een langdurig proces samen met de muzikanten.

Praktische info :

Michael Beil : Over gebruik van video in nieuwe muziek (Lecture)
Zaterdag 25 oktober 2014 om 11.00 u
STUK - Leuven

Gratis toegang

Meer info : www.festivalvlaamsbrabant.be

Extra :
Michael Beil : www.michael-beil.com en youtube

Elders op Oorgetuige :
Vijftien jaar TRANSIT: feesteditie met memorabele creaties, tomeloze energie en broeierig slotconcert, 20/10/2014

Bekijk alvast dit interview met Michael Beil

23:27 Gepost in Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Multimediaspektakel Interzone dompelt je onder in eigentijdse concertbeleving

Interzone Liederen en beelden uit de schemerzone. Een tussenwereld die de werkelijkheid op scherp zet. De voorstelling 'Interzone' (2003/2004) van de Duitse componist Enno Poppe en de Vlaamse videokunstenaar Anne Quirynen is een waar spektakelstuk. "Het is een intrigerende voorstelling waarin raadselachtige beelden en teksten zich mengen met broeierige, verfijnde muziek. Poppe is een van de grote jonge talenten van de nieuwe muziek", schreef De Standaard. Een componist die excelleert in surrealistische klankschilderingen en ongewone instrumentaties à la Harry Partch en Frank Zappa.

Voor 'Interzone' baseerde hij zich op het ideeëngoed van William S. Burroughs en diens gelijknamige boek. Burroughs beschrijft de Marokkaanse stad Tanger als een vrijhaven voor kunstenaars. Een kunstmatige wereld die een bijna mythische status verwierf. Poppe en Quirynen nemen deze schemerzone voor vrijbuiters als startpunt van een monumentaal werk voor stem, kamerensemble, vocalisten en video. Je krijgt een gefragmenteerde, urbane wereld te zien als een kruispunt van vele culturen. Zowel in de beelden als in de muziek volgen verschillende stijlen en atmosferen elkaar soms snel op of worden ze op een vervreemdende manier met elkaar gecombineerd. De vocale partijen zijn extreem virtuoos en dragen bij tot een overrompelende totaalervaring. Centrale rol krijgt de stem van Omar Ebrahim en de vocale acrobatiek van de Neue Vocalsolisten Stuttgart. In combinatie met Ensemble Mosaik en de beelden van Anne Quirynen word je op overrompelende wijze meegesleept richting 'Brave New World'. Nu voor het eerst in ons land te beleven!

Enno Poppe (1969) studeerde directie en compositie aan de Hochschule der Künste Berlin, bij Friedrich Goldmann, Gösta Neuwirth en anderen. Hij zette zijn studies in klanksynthese en algoritmische compositie verder aan de Technische Universität Berlin en aan het Zentrum für Kunst und Medientheorie bij Heinrich Taube. In 1996 nam hij deel aan het Nachwuchsforum van de Gesellschaft für neue Musik en studeerde hij aan de Cité Internationale des Arts in Parijs. Hij is sinds 1998 artistiek directeur van ensemble mosaik. In 2001 kreeg hij de Förderpreis van de Ernst-von-Siemens-Musikstiftung, samen met dit ensemble. In 2002 kreeg hij de Busoni-Preis van de Akademie der Künste in Berlijn. Daarop volgden nog vele prijzen en onderscheidingen, zoals de Schneider-Schott-Musikpreis in 2005 en de Christoph‐ und Stephan‐Kaske‐Preis in 2009. Enno Poppe was docent compositie aan de Hochschule für Musik 'Hanns Eisler' in Berlijn van 2002 tot 2004 en tijdens de Ferienkurse für Neue Musik in Darmstadt in 2004 en 2010. Hij kreeg opdrachen van de vooraanstaande nieuwe muziekfestivals in Europa. Zijn muziek wordt uitgevoerd in Europa en daarbuiten.

Praktische info :

Ensemble Mosaik & Neue Vocalsolisten Stuttgart : Enno Poppe, Interzone
Vrijdag 24 oktober 2014 om 20.00 u
deSingel - Antwerpen


Meer info : www.desingel.be, www.neuevocalsolisten.de en www.ensemble-mosaik.de
---------------------------
Zondag 26 oktober 2014 om 20.20 u (Inleiding door Maarten Beirens om 19.45 u)
Schouwburg Leuven


Meer info : www.festivalvlaamsbrabant.be, www.neuevocalsolisten.de en www.ensemble-mosaik.de

Extra :
Enno Poppe : www.schott-music.com, en.wikipedia.org, www.kairos-music.com en youtube

Elders op Oorgetuige :
Vijftien jaar TRANSIT: feesteditie met memorabele creaties, tomeloze energie en broeierig slotconcert, 20/10/2014

22:41 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook