02/01/2015

Ralph van Raat op muzikale ruimtevaart

Ralph van Raat & André Kuipers Pianist Ralph van Raat schiet door de dampkring en neemt je mee op muzikale ruimtevaart, op zoek naar de harmonie der sferen. De theorie dat de harmonie van de kosmos in muziek te verklanken is, gaat terug tot Plato en Pythagoras, ervan overtuigd dat de ordening van de sterrenhemel, de aarde en muziek voortkomt uit dezelfde getallenverhouding. Nogal wat 20ste-eeuwse componisten hebben gepoogd de ongrijpbare kosmos in muziek te vatten. Skrjabin was gefascineerd door bijzondere lichtfenomenen aan de hemel. John Cage liet zich voor zijn 'Etudes Australes' inspireren door sterrenkaarten, waarbij hij de afstanden tussen de sterren omzette naar muziekintervallen. En met 'Makrokosmos I-III' creëerde George Crumb een eigen universum. Verder op het programma muziek van Bach, Debussy, Schumann en John Adams.

De muziek wordt afgewisseld met unieke beelden en verhalen van niemand minder dan astronaut André Kuipers. In 2004 werd hij de tweede Nederlander die de ruimte inging. Zijn tweede missie in 2012 in het ruimtestation ISS werd de langste Europese ruimtevlucht in de geschiedenis. Kuipers is niet alleen een zeer gepassioneerde ambassadeur voor de ruimtevaart. Hij zet zich ook in voor het WWF. In de tv-docureeks 'André op aarde' uitte Kuipers zijn bezorgdheid om de kwetsbare planeet en vestigde hij de aandacht op enkele bedreigde gebieden op aarde.

Praktische info :

André Kuipers & Ralph van Raat : De harmonie der sferen
Vrijdag 9 januari 2015 om 20.00 u
deSingel - Antwerpen


Meer info : www.desingel.be en www.ralphvanraat.com

11:48 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Belgisch debuut Lavinia Meijer in De Bijloke

Lavinia Meijer De Nederlandse harpiste van Koreaanse origine Lavinia Meijer bezit de gave om bestaande muziek naar haar hand te zetten. Het levert verrassende en onbekende invalshoeken van de harpmuziek op. Op haar Belgisch debuut in De Bijloke presenteert ze arrangementen van Erik Satie, Wim Mertens en bovenal Philip Glass. Minimalistische en atmosferische klanken, muziek waarbij je tot rust komt en wegdroomt. Haar cd-opname met muziek van Philip Glass kreeg in 2013 de Gouden Plaat voor klassieke muziek van de Nederlandse Vereniging van Producenten en Importeurs van beeld- en geluidsdragers. In april volgde een platina onderscheiding voor het album.

Praktische info :

Lavinia Meijer : Glass, Mertens, Satie
Woensdag 7 januari 2015 om 14.00 u
Muziekcentrum de Bijloke - Gent


Meer info : www.debijloke.be en www.laviniameijer.com

Beluister alvast Lavinia Meijers uitvoering van Metamorphosis van Philip Glass

11:21 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

29/12/2014

Fahrende Gesellen : Oxalys zet fin de siècle op cd

Fahrende Gesellen De muziek van de fin de siècle-componisten Mahler, Zemlinsky en Debussy ligt bij Oxalys bovenaan de partiturenstapel. Het ensemble koos enkele meesterwerken (waaronder de Lieder van Mahler door de voortreffelijke Henschel) in gearrangeerde versies van het 'Verein für musikalische Privataufführungen', in 1918 door Schönberg gesticht om hedendaagse muziek te promoten. De vereniging ging snel ter ziele, maar de bewerkingen zijn absoluut onsterfelijk.


Het Belgische kamermuziekensemble Oxalys bracht op 5 december samen met de Duitse bariton Dietrich Henschel het album Fahrende Gesellen uit via het label Passacaille. Dit album verzamelt werk van Debussy, Mahler, Zemlinsky en Busoni.

De werken die Oxalys voor dit album selecteerde zijn stuk voor stuk getuigenissen van hoe componisten zich positioneerden in een tijd waarin de zekerheid van de tonaliteit op de helling stond. Mahlers Lieder eines fahrenden Gesellen (1885) en de Zwei Sätze für Streichquintett (1896) van Alexander Zemlinsky zijn jeugdwerken die nog nauw aansluiten bij de romantische tonale traditie. In de Sechs Gesänge nach Maeterlinck opus 13 (1913) horen we hoe Zemlinsky later in zijn carrière op zoek ging naar een meer persoonlijke en gewaagde invulling van de tonaliteit. Op het album is ook te horen hoe Ferruccio Busoni in zijn Berceuse élégiaque opus 42 (1909) op een heel eigenwijze manier zweeft tussen tonaliteit en atonaliteit. Debussy's Prélude à l’après-midi d'un faune (1894) ten slotte is niet alleen op harmonisch vlak revolutionair! Ook qua vorm, kleur en orkestratie vormt het een inspriatiebron. Oxalys brengt deze werken in de transcripties van Benno Sachs, Arnold Schönberg en Erwin Stein voor het Verein für Musikalische Privataufführungen in Wien. In dezelfde geest completeerde Reinbert De Leeuw de ontbrekende arrangementen van de Maeterlinckliederen.

Sinds de oprichting in 1993 is Oxalys uitgegroeid tot één van Europa's leidende kamermuziekensembles. Hoewel het repertoire zich uitstrekt van Haydn en Mozart tot de hedendaagse muziek, is de hoofdmoot van hun musiceren gewijd aan het exotisme, de verfijning, en de sensualiteit van de Belle Epoque. Oxalys wordt internationaal geprezen voor zijn interpretaties van Mahler en Debussy. Met deze cd-uitgave vervolledigt Oxalys zijn Mahler-discografie die ook Lied von der Erde en Mahler IV omvat, eveneens in de kamermuziekversies voor het Verein für Musikalische Privataufführungen. Mahler IV werd bekroond met de Internationale Schallplattenpreis Toblacher Komponierhäuschen.

Het repertoire van bariton Dietrich Henschel reikt van de barok tot de avant-garde en toont een sterke voorliefde voor de opera. Maar al even onmisbaar in zijn artistieke ontplooiing zijn het Lied en oratorium. Dit leidde tot de grote affiniteit en intensieve samenwerking met Oxalys, waarbij Henschel zich tot een rasechte kamermusicus ontpopt. De gezamenlijke concerten en internationale tournees met programma's rond Mahler liggen aan de basis van deze CD. In een gedurfde poging om de literaire en emotionele inhoud van de liederen te visualiseren die hij zingt, verkent Henschel ook de intersectie tussen kunst, muziek, theater, en de visuele media.

CD Oxalys & Dietrich Henschel : Fahrende Gesellen
- Claude Debussy (1862-1918), Prélude à l'après-midi d'un faune (1894) (Arr. Benno Sachs)
- Alexander Zemlinsky (1871-1942) Maeterlinck Lieder (1900) Op. 13 (Arr. Erwin Stein & Reinbert de Leeuw)
- Alexander Zemlinsky (1871- 1942) Zwei Sätze für Streichquintett (1895)
- Ferruccio Busoni (1866 - 1924) Berceuse élégiaque. (1909) (Arr. Erwin Stein)
- Gustav Mahler (1860-1911) Lieder eines fahrenden Gesellen (1885) (Arr. Arnold Schönberg)

Meer info : www.oxalys.be en www.passacaille.be

Extra :
Review : Oxalys - Fahrende Gesellen. De kunst der reductie, Lucas Huybrechts op Cobra.be, 19/12/2014

12:04 Gepost in CD, Muziek | Permalink |  Facebook

14/12/2014

Experimentele Muziek uit Leuven en omstreken

The Art of Sound #1 The Art of Sound #1, dat is Experimentele Muziek uit Leuven en omstreken. Met het onvergelijkbare Se_Ren_Dip Trio, Jasper & Jasper, Kem Muziekschool Haasrode en SLAC/Conservatorium in de hoofdrollen. Creatief Atelier van het SLAC (Stad Leuven Academie en Conservatorium) brengt 2 performances, KEM (Klas Experimentele Muziek Academie De Vonk Oud-Heverlee 3 performances. Se_Ren_Dip Trio brengt IMPRO19v2.0, een uitgewerkte versie van hun 'maiden performance' op Transit Festival. Zowel de galm van de kerk als de architectuur van het gebouw zullen daarin hun prominente rol spelen. Daarnaast gaan Jasper & Jasper nog kort demonstreren .

Het Se_Ren_Dip Trio, naar het begrip 'serendipiteit' of 'vinden wanneer je niet zoekt', combineert met behulp van een uitgebreid en origineel 'instrumentarium' soundscapes met live geprojecteerde beelden en teksten. Het intrumentarium reikt van baritonsax, gitaren en cello tot en met soft- en hardware, tekeningen, video en ander beeldend werk. De ingezette media gaan telkens een nieuwe relatie met elkaar aan, geholpen door het toeval: nu eens lopen ze in elkaar over, dan weer botsen ze met elkaar. Sinds de zomer van 2014 kreeg het trio een warme thuishaven als ensemble in residence bij MATRIX [Centrum voor Nieuwe Muziek] (Leuven). In september was er een opgemerkte try-out van IMPRO 19 - weg van woorden in TivoliVredenburg (Utrecht), op het BYOB-festival (Bring Your Own Beamer), ingebed in het Nederlands Film Festival.Se_Ren_Dip is een spin–off van Ensemble XXI o.l.v. Kim Van den Brempt van SLAC (Leuven) en van de Klas Experimentele Muziek o.l.v. Jasper Vanpaemel van de academie 'De Vonk' Oud-Heverlee. 

The Art of Sound #1
Vrijdag 19 december 2014 om 20.30 u
Predikherenkerk - Leuven
Gratis toegang


Meer info : www.facebook.com

Se_Ren_Dip Trio op www.facebook.com/SeRenDipTrio
Jasper & Jasper : jasperandjasper.be

01:40 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Sebastian Berweck, Johannes Kreidler & Frederik Croene op PostXperformance#3

PostXPerformance #3 PostXPerformance is een platform voor jonge ideeën en projecten in een experimentele fase. Kunstenaars worden uitgenodigd om performances/vertoningen/ lezingen/concerten uit te proberen voor een onbevangen publiek. Pianist Sebastian Berweck (D) brengt donderdagavond de nieuwste en hipste muziek uit de hedendaagse scène. Hardcore conceptueel/melig/gemanipuleerde youtube video's/ "geschifte muziek", er is van alles wat... Een nieuwe video van Johannes Kreidler, in HD op groot scherm geprojecteerd als intro, een selectie uit Roll over Czerny van Frederik Croene als outro.


Programma PostXPerformance - PXP#3

- "22 music pieces for video" (J. Kreidler)

- Recital met Sebastian Berweck (midi-keyboards, tape, video, sampler, electronics...)
Nieuwe muziek van J. Szmytka, B. Muntendorf, S. McLaughlin, Y. Daoust, R. Glover

- Alexander Sigman: "fcremapno" voor solo piano en live elektronics (world première / Frederik Croene, piano)

Praktische info :

PostXPerformance #3
Donderdag 18 december 2014 om 20.30 u
PostX - Merelbeke Flora

Van Goethemstraat 33
9820 Merelbeke

Meer info : www.post-x.be

01:22 Gepost in Concert, Film, Muziek | Permalink |  Facebook

BRAUBLFF 3 met Stine Janvin Motland, Leif Elggren & Daniel Löwenbrück

BRAUBLFF (Materie und Laut) 3 BRAUBLFF (materie und Laut) is een concertreeks in van KRAAK in samenwerking met De Player (Rotterdam) en KASK / School of Arts Gent. Ze stelt de volgende vraag: waar en hoe loopt taal over in muziek? Een mogelijk antwoord: het punt waar taal haar betekenis verliest en overgaat in pure materie - door herhalingen, mutaties en deconstructie, al dan niet geholpen door technologie, cut-ups en tapemanipulatie. N°3 gaat terug naar de basis: stem, taal en noise. Advanced vocal techniques, futurische poezie, en noiseperformances waarin taal, muziek en materie elkaars plaats innemen.

In Bergen, naar verluidt een stad waar het continue regent, verduwt de jonge Stine Janvin Motland de grenzen van de menselijke stem. Als rechtgeaarde vokaal poëte produceert ze moeiteloos een intens spectrum, waarvan nauwelijks te geloven valt dat een menselijke stem ze uberhaupt kan bedenken. In 2014 debuteerde ze met twee platen, Oh Wow en In Labour, die sindsdien in hoge rotatie het KRAAK kantoor op sfeer brengen.

Valeri Scherstjanoi is een Laut dichter, een beeldend kunstenaar en een van de sterke mannen die Futuristische en Dadaïstische klankpoëzie in leven houdt. Als kind groeide hij op in verbanning in Kazachstan, in wat ooit de Sovjet Unie heette. Als expert in het uitvoeren van Futuristische en Dadaïstische gedichten, gebruikt hij taal als de ruwe drager voor geluid en muziek. Zijn recente tape, op No Basement is Deep Enough, laat eigen Laut gedichten horen, die excelleren in abstracte poëzie met een diepe emotionele kracht.

Leif Elggren is de ene helft van het absurd-groteske performance & harsh noise duo The Sons of God - herinner je de waanzinnige performance op het KRAAK festival, waarin twee dreigende mannen, een overweldigende wall of sound, en een tafel de hoofdrol opeisten. Solo verkent hij duistere en waanzinnige uithoeken van de menselijke ziel, waarvoor hij de vastgelegde verhoudingen tussen sociale conventies, betekenis en het banale herdefinieert.

Praktische info :

BRAUBLFF (Materie und Laut) 3 : Stine Janvin Motland, Leif Elggren & Daniel Löwenbrück
Donderdag 18 december 2014 om 20.00 u
Miryzaal - Gent


Meer info : schoolofartsgent.be en www.kraak.net

01:06 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

De robots van Logos dromen hardop van een witte kerst

Dominica Eyckmans Dansers en muzikanten gaan woensdag in dialoog met het robotorkest van Logos. De robots dromen hardop van een witte kerst in deze produktie waar sneeuw centraal staat: de zachte en volatiele vlok enerzijds, de kristalstruktuur met zijn eindeloze variatie anderzijds. Deze laatste Logosvoorstelling van 2014 staat bol van de creaties. Hybr, de jongste telg van het robotorkest, beleeft zijn vuurdoop. Dit elektro-akoestische pijporgel bouwt verder op het Zingende Fietsen projekt en maakt gebruik van PVC-buizen aangedreven door membranen om klank te produceren. Componiste Barbara Buchowiec presenteert haar nieuwste werk 'Dance of the Crystal Clouds' voor het robotorkest. Dit stuk voor 12 muziekautomaten is gebaseerd op permutaties van een 12-tonen matrix.

Ter gelegenheid van dit concert geeft Oorgetuige 2 gratis tickets of 1 duoticket weg. Wil jij erbij zijn, stuur dan als de vliegende bliksem een mailtje naar christel@vastenavont.com. De gelukkige winnaars worden verwittigd per e-mail en de tickets zullen klaarliggen aan de avondkassa.

Praktische info :

Logos robotorkest : Sneeuw
Woensdag 17 december 2014 om 20.00 u
Logos Tetraëder - Gent

Bomastraat 26-28
9000 Gent

Meer info : www.logosfoundation.org

00:50 Gepost in Concert, Dans, Muziek | Permalink |  Facebook

Nationaal Orkest brengt wereldpremière van Dirk Brossé's Celloconcerto

Dirk Brossé Dirk Brossé (foto) is de spilfiguur van dit concert. De maestro leidt het Nationaal Orkest in een programma met een uitgesproken Amerikaans karakter. Op de lessenaar staan ook twee werken van zijn hand. Voor de wereldpremière van zijn Celloconcerto krijgt Brossé de steun van de gerenommeerde Belgische cellist Marie Hallynck. De Philadelphia Overture draagt de naam van de stad waar hij muziekdirecteur is van het plaatselijke kamerorkest. Tot slot hoor je twee werken van die andere dirigent-componist, Leonard Bernstein: een danssuite uit de musical West Side Story en het korte Slava!, opgedragen aan de beroemde cellist Mstislav Rostropovitsj.

Dirk Brossé (1960) is één van Europa's meest veelzijdige componisten en is een gerespecteerd dirigent op de internationale muziekscène. Sedert 1999 is hij muziekdirecteur van het Tokyo International Music Festival en muziekdirecteur bij het prestigieuze Internationaal Filmfestival van Vlaanderen. Dirk Brossé dirigeerde de belangrijkste Belgische orkesten, waaronder het Brussels Philharmonic, de Filharmonie en het Nationaal Orkest van België. Hij is als gastdirigent door talrijke grote orkesten gevraagd en heeft in de bekendste zalen over de hele wereld gestaan. Dirk Brossé kreeg de titel "Cultureel Ambassadeur van Vlaanderen".

Dirk Brossé is een veelzijdig en succesvol componist. Hij schreef liederen, kamermuziek, symfonische werken, een oratorium, theatermuziek en filmmuziek. Zijn muziek wordt wereldwijd uitgevoerd en werd reeds in meer dan 40 landen opgenomen. "Universaliteit" lijkt een sleutelwoord te zijn dat het gehele werk van Brossé karakteriseert, en dit op verschillende niveaus. In de eerste plaats wil de componist met zijn œuvre een "universeel" publiek bereiken. In functie daarvan wordt bewust geopteerd voor een directe taal die onmiddellijk aanspreekt en ook voor de muzikale "leek" toegankelijk is. Daarbij is Brossé niet bevreesd om naast de technieken van de "klassieke", tonale traditie regelmatig uitstapjes te maken in het domein van de wereldmuziek en de populaire genres. Bij zijn composities maakt hij ook graag gebruik van een onderliggend programma, dat de muziek met buitenmuzikale elementen verbindt en een heldere verhaallijn garandeert.

Programma :

  • Leonard Bernstein, Symphonic Dances (West Side Story), Slava, voor cello en orkest
  • Dirk Brossé, Philadelphia Overture - Concerto voor cello en orkest (wereld première)

Praktische info :

NOB & Marie Hallynck : Bernstein, Brossé
Zondag 14 december 2014 om 15.00 u
Bozar - Brussel


Meer info : www.bozar.be en www.nob-onb.be
--------------------------
Maandag 15 december 2014 om 20.15 u
De Warande - 2300 Turnhout


Meer info : www.warande.be en www.nob-onb.be
--------------------------
Dinsdag 16 december 2014 om 20.00 u
Muziekcentrum de Bijloke - Gent


Meer info : www.nob-onb.be

Extra :
Dirk Brossé : www.dirkbrosse.be, www.matrix-new-music.be en youtube

00:31 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

13/12/2014

Aquarius & Le Madrigal creëren 'The armed man' van Karl Jenkins in Diksmuide

Karl Jenkins The Armed Man - A mass for Peace, gecomponeerd door de Britse componist Karl Jenkins (foto) ter gelegenheid van de millenniumviering in 2000 werd opgedragen aan de slachtoffers van de oorlog in Kosovo (1997-1999) en is in feite een oproep tegen de oorlog. Het meest uitgevoerde klassieke werk van deze eeuw is gebaseerd op de traditionele vorm van de christelijke mis, die de componist combineert met andere tekstbronnen. Deze eerst professionele uitvoering wordt gebracht door het Kamerkoor Aquarius, het vocaal ensemble Le Madrigal uit Lille en instrumentale docenten van de Stedelijke Academie voor Muziek en Woord (SAMW) van Diksmuide. Het geheel staat onder leiding van Marc Michael De Smet. Voor het voorprogramma werd aan drie West-Vlaamse componisten van verschillende generaties - Roland Coryn (1938), Petra Vermote (1968) en Felix Vermeirsch (1999) - gevraagd om een kort koorwerk te schrijven op een tekst van de vele War Poets. Die werden door schrijver Tom Lanoye grandioos hertaald in zijn bloemlezingen Niemandsland en De Groote Oorlog. Het concert wordt ingeleid door een kort optreden van het kinderkoor van de SAMW Clemens non Papa alsook door een evocatie van het kerstbestand aan de IJzer door leerlingen woord van dezelfde muziekacademie.

'The Armed Man - A Mass for Peace' werd gecomponeerd door de Britse componist Karl Jenkins (1944) ter gelegenheid van de millenniumviering in 2000. Het werd opgedragen aan de slachtoffers van de oorlog in Kosovo ( 1997-1999). Zoals het 'War Requiem' van Benjamin Britten, is het in wezen een oproep tegen oorlog en net als het werk van Britten, is het gebaseerd op de traditionele vorm van de christelijke mis, die de componist combineert met andere tekstbronnen. De titel van het stuk is een vertaling van een populair Frans lied uit de 15de eeuw, 'L'homme armé' waarin de noodzaak tot bewapening tegen oorlogsgevaar wordt bezongen. Als om aan te tonen dat we in 2014 weinig geleerd hebben. De melodie van dit lied wordt door Karl Jenkins als opening en slot van zijn compositie briljant uitgewerkt. De andere bronnen - de Bijbel, het Indische epos Mahabharata, de Islamitische oproep tot gebed, Rudyard Kipling (1865- 1936), Alfred Tennyson (1809-1892) een overlevende van het bombardement op Hiroshima - illustreren het universele karakter van deze vredesmis. De muzikale verschillen met Britten zijn aanzienlijk. Als gewezen popmuzikant kiest Jenkins voor een klassieke stijl die makkelijk in het oor ligt en die de luisteraar ritmisch prikkelt en emotioneert. Begrijpelijk dus dat het werk al meer dan 1000 maal werd uitgevoerd in tientallen landen. Op 14 december 2014-14 jaar na de creatie, maar aangewezen in het eerste jaar van de herdenking van WO I, wordt het werk voor het eerst in Vlaanderen integraal door professionele musici uitgevoerd.

Praktische info :

Kamerkoor Aquarius & Le Madrigal De Lille : The armed man
Zondag 14 december 2014 om 16.00 u
Sint-Niklaaskerk Diksmuide


Meer info : www.cckruispunt.be en www.gc-aquarius.be

Extra :
Karl Jenkins : www.karljenkins.com, nl.wikipedia.org en youtube
Review : Karl Jenkins 'Quirk: The Concertos', Bart Cypers op Kwadratuur.be, 25/11/2008
Roland Coryn : www.coryn.info, www.matrix-new-music.be, www.cebedem.be en youtube
Petra Vermote : www.petravermote.be, www.matrix-new-music.be en youtube
Felix Vermeirsch : felixvermeirsch.com

23:48 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

09/12/2014

Historische elektro-akoestische meesterwerken in Logos

Tape Logos serveert woensdag historische elektro-akoestische meesterwerken, gespeeld vanop band. Ze halen de eerste elektronische werken van Karlheinz Stockhausen waarin hij louter gebruik maakt van analoge sinusgolven van onder het stof. Ook Karel Goeyvaerts verkent de sinusgolf als klankbron met als doel statische muziek te creëren. De tapewerken worden afgewisseld met live-uitvoeringen van twee iconische werken van Alvin Lucier: Music on a long thin wire & Queen of the South. Voor en na het concert ontdek je op de muziekmarkt pareltjes uit de vroegere Logosshop en koop je unieke kunstboeken of muziekuitgaven voor een prikje.

Ter gelegenheid van dit concert geeft Oorgetuige 2 gratis tickets of 1 duoticket weg. Wil jij erbij zijn, stuur dan als de vliegende bliksem een mailtje naar christel@vastenavont.com. De gelukkige winnaars worden verwittigd per e-mail en de tickets zullen klaarliggen aan de avondkassa.

Praktische info :

Elektro-akoestisch concert & muziekmarkt
Woensdag 10 december 2014 om 20.00 u
Logos Tetraëder - Gent

Bomastraat 26-28
9000 Gent

Meer info : www.logosfoundation.org

14:39 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook