15/05/2015

Tiende editie Operadagen Rotterdam focust op gelijkheid

Operadagen Rotterdam De wereld is in beweging en Operadagen Rotterdam beweegt mee. Niet alleen door het nieuwste van het nieuwste te presenteren op het gebied van opera en muziektheater, maar ook door actuele onderwerpen aan te snijden. Sinds 2013 is het festival op ontdekkingstocht aan de hand van het thema (r)evolutie. Vrijheid, gelijkheid, broederschap; de bekende strijdkreet uit de Franse Revolutie staat ook in de 21ste eeuw nog fier overeind. Namen ze in voorgaande jaren 'Vrijheid' en 'Broederschap' onder de loep, dit jaar richt het festival zijn pijlen op het begrip 'Gelijkheid'. Operadagen Rotterdam is dit jaar aan zijn tiende editie toe en loopt van vrijdag 22 tot en met zondag 31 mei.

Hoe vanzelfsprekend is ons gelijkheidsideaal tegenwoordig? Met de eurocrisis wordt de kloof tussen Noord- en Zuid-Europa alsmaar groter. Na de val van de Berlijnse muur zijn er wereldwijd alleen maar meer muren bijgekomen. Inkomensongelijkheid neemt toe en het begrip 'tolerantie' lijkt een holle frase geworden. Gelijkheid blijkt een waarde die steeds opnieuw bevochten kan (en moet) worden.

Tijdens deze editie schenkt Operadagen Rotterdam aandacht aan de positie van vrouwen, misschien wel dé iconische boegbeelden van alle emancipatiebewegingen. Claron McFadden zingt in Händels Semele over een vrouw die gelijk wilde zijn aan de goden. In Rache van componist Boudewijn Tarenskeen nemen vier vrouwen het recht in eigen hand. En in Elle Est Moi Und Töte Mich van Spectra en Joris Blanckaert volgen we het inspirerende en tragische levensverhaal van Romy Schneider. Hoe zit het eigenlijk met de gelijkheid tussen vrouwen en mannen?

In het eerste weekend van Operadagen zoekt het festival het antwoord tussen de lakens tijdens De Trilogie van het Echtelijke Bed, waaronder de voorstelling King Size van de legendarische regisseur Christoph Marthaler en de festival-special In Bed with Mozart van Wunderbaum/Theater Rotterdam en het orkest B'Rock.

"All men are created equal". Met deze gevleugelde woorden uit de Onafhankelijkheidsverklaring (1776) mag een focus op Amerika uiteraard niet ontbreken. Zo is componist en Pulitzer Prize-winnaar David Lang aanwezig met maar liefst twee Nederlandse premières, love fail en death speaks en geeft het befaamde vocaal ensemble Anonymous4 een bijzonder concert in de Pelgrimvaderskerk in Delfshaven (Grace & Glory).

De spreekwoordelijke muren tussen landen en volkeren komen ook aan bod. Een hoogtepunt van deze editie is ongetwijfeld Daral Shaga, een spectaculaire én ontroerende circusopera over migratie van componist Kris Defoort. Ook in de sprookjesachtige familievoorstelling De Koningin Zonder Land gaan we op zoek naar een nieuwe thuishaven.

Met Private View van 33 ⅓ collective (Soselo in Siberia, Blauwbaards Burcht), Muziektheater Transparant en Annelies Van Parys en Kaleidoskopville van Solistenensemble Kaleidoskop (Van den Vos) zijn de makers van festivalhits uit eerdere jaren opnieuw van de partij. Natuurlijk zijn de populaire Operawandeling en de intieme huiskamerconcerten weer terug, bieden we volop ruimte voor jonge talenten en ook dit jaar bezoeken we opnieuw bijzondere locaties in de stad. Mis zeker niet het spannende tweede deel van Arlon Luijtens PARSIFAL-trilogie!

Praktische info :

Operadagen Rotterdam
Van vrijdag 22 tot en met zondag 31 mei 2015
Op verschillende locaties in Rotterdam


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.operadagenrotterdam.nl

Elders op Oorgetuige :
Opera XXI : crème van het hedendaagse muziektheater strijkt neer in Antwerpen en Gent, 10/05/2015
De koningin zonder land : betoverend sprookje in Brugge en Gent, 24/10/2014

13:50 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Bijzonder rijk orkest op de slotavond van Les Nuits

Jean-Luc Fafchamps Aan de slotavond van Les Nuits op 19 mei trekt het festival nog eens alle registers open met een bijzonder rijk orkest : 5 stemmen, 2 toetsinstrumenten (piano, orgel) en 2 slaginstrumenten (vibrafoon, marimba). Het programma is bedacht op basis van "Proverb" van Steve Reich en de compositie "Saisons Chaudes: L'été" van Jean-Luc Fafchamps (foto). Met Stephane Ginsburgh en Jean-Luc Fafchamps (piano's), Pierre Quiriny en Gerrit Nulens (percussie), 3 soprano's en 2 tenors (stembegeleiding: Martine Kivits). Op het programma werk van Steve Reich, Jean- Luc Fafchamps, Luciano Berio, György Ligeti, John Cage, Bela Bartok, Peter Eötvös, Frederic Rzweski en Salvatore Sciarrino.

Jean-Luc Fafchamps (1960) genoot een klassieke vorming als componist en pianist. Tijdens en na zijn studies aan het conservatorium van Bergen en aan de UCL (macro-economie) legde hij zich toe op verschillende disciplines zoals improvisatie, rock, theatermuziek, zangbegeleiding en piano solo. Daarna concentreerde hij zich op de compositie en de uitvoering van hedendaagse muziek. Hij stichtte de vzw Musica Libera, die de verspreiding en de promotie van de hedendaagse muziek wil bevorderen, alsook het collectief Le Bureau des Pianistes, dat muziek voor meerdere piano's vertolkt van onder meer M. Feldman, I. Wyschnegradski, S. Reich, B. Mather, J. Tenney en andere klassiekers zoals Messiaen of Bartók. Momenteel is hij vooral actief als pianist bij het Ictus ensemble (grote bezetting) en bij het Ictus Kwartet (2 piano's - 2 percussies), waarmee hij talrijke creaties verzorgde, onder meer van M. Lindberg, B. Mernier, J. Harvey, T. De Mey en G. Aperghis. Zijn compositiewerk Attrition voor acht strijkers werd genomineerd door de jury van jonge componisten van de Unesco in 1992. In 2006 kreeg hij voor zijn oeuvre de Octave de la Musique van dat jaar in de categorie klassieke muziek. Verschillende van zijn composities werden gecreëerd in het kader van het festival Ars Musica (Back to the voice, Melencholia si ..., Les Désordres de Herr Zoebius, Fragments de Vaisseau, Lettre Soufie: Z, Lettre Soufie: Gh). In het begin schreef hij vooral muziek voor kleine bezetting waarbij de piano de hoofdrol speelt. Een toenemende interesse voor timbre en niet gelijkzwevende harmonieën bracht hem later naar andere klankcombinaties. De werken die hij momenteel schrijft voor ensembles met grotere bezetting, al dan niet met elektronica, kregen de algemene titel Lettres Soufies: S, D, Gh, T, zijn voor ensemble; Z1 voor altviool, piano en elektronica; K voor orkest; Z2 voor hobo en ensemble… Het eerste Mot Soufi werd uitgevoerd op Ars Musica 2006 door het Orchestre National de Lille en het Ictus Ensemble onder leiding van Peter Rundel. In dat werk experimenteert Fafchamps met een analoge of inductieve schriftuur en gaat hij op zoek naar nieuwe mogelijkheden in het ontginnen van een soepele complexiteit. Er zijn twee monografische cd's van hem verschenen: Attrition, 1993 en Melancholia si, 2002.

Praktische info :

Not Here, Not Now
Dinsdag 19 mei 2015 om 20.00 u
Botanique - Brussel


Meer info : botanique.be

Extra :
Jean-Luc Fafchamps op www.compositeurs.be en youtube

Elders op Oorgetuige :
Exclusieve creaties op Les Nuits 2015, 4/05/2015
Een gesprek met Jean-Luc Fafchamps, een van de centrale componisten van Ars Musica 2013, 20/03/2013

13:13 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Symfonieorkest Vlaanderen met topcelliste France Springuel in Antwerpen, Brugge en Gent

France Springuel De gerenommeerde Belgische topcelliste France Springuel (foto) laat haar ongeëvenaarde sonoriteit, weergaloze techniek en diepgaande emotionele interpretatie botvieren in het celloconcerto Canti (1999) van Frédéric Devreese en het aangrijpende Kol Nidrei van Max Bruch.

"Een caprice geschreven met de punt van een naald", zo omschrijft Berlioz zijn levendige ouverture voor de opera Béatrice et Bénédict. Deze ouverture is het ideale startpunt voor een concert vol passie en emotie: van lyrische liefdesliederen tot aangrijpende climaxen.

Minstens even overweldigend is de Zesde Symfonie van Tsjaikovsky, zijn laatste en - voor velen - zijn beste symfonie. Van alle werken van Tsjaikovsky is deze 'pathetische' symfonie de compositie die de meest diepgaande gevoelens verklankt. Met gracieuze dansen en geaffecteerde romantische melodieën sluit chef-dirigent Jan Latham-Koenig het seizoen van het Symfonieorkest Vlaanderen af.

Praktische info :

Symfonieorkest Vlaanderen & France Springuel : Pathétique
Zondag 17 mei 2015 om 15.00 u
deSingel - Antwerpen
----------------
Dinsdag 19 mei 2015 om 20.00 u
Concertgebouw - Brugge
----------------
Zaterdag 30 mei 2015 om 20.00 u
Muziekcentrum de Bijloke - Gent


Meer info : www.symfonieorkest.be

Extra :
Frédéric Devreese : www.fdevreese.be, www.matrix-new-music.be en youtube
Frédéric Devreese wordt tachtig!, interview door Ronny De Schepper op ronnydeschepper.wordpress.com, 2/06/2009

11:44 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Kamerorkest Brugge & Julien Libeer in Gent, Brugge, Heist-op-den-Berg en Antwerpen

Julien Libeer Muziek in haar puurste en onschuldigste vorm! In het Pianoconcerto nr. 17 van Mozart walst de piano van de veelbelovende Julien Libeer (foto) van de ene elegante melodie in de andere. Heldere ritmes, sprankelende trillers, virtuoze toonladders en een prachtige strijkersbegeleiding: Mozart op zijn best! De fonkelende danspasjes van Mozart gaan samen met een gloednieuwe compositie van de jonge Erik Desimpelaere.

Ook de Engelse componist Edward Elgar wist heel goed hoe hij eenvoud en onschuld in muziek moest omzetten. Zijn alom bekende Serenade voor strijkers kunt u het best vergelijken met een uiterst affectieve meditatie. Uitgesponnen klanken en rijke harmonieën vergezellen de componist in zijn zoektocht naar een rein, muzikaal Walhalla.

Met het energieke en optimistische Rounds voor strijkorkest van de Amerikaanse componist David Diamond ontwaak je langzaam maar zeker uit de dromerige roes.

Praktische info :

Kamerorkest Brugge & Julien Libeer: Innocence
Zaterdag 16 mei 2015 om 20.00 u
Miryzaal - Gent
------------------
Zondag 17 mei 2015 om 11.00 u
Concertgebouw - Brugge
------------------
Donderdag 21 mei 2015 om 20.00 u
CC Zwaneberg - Heist-op-den-Berg
------------------
Zondag 24 mei 2015 om 15.00 u
AMUZ - Antwerpen


Meer info : www.hetkamerorkest.be

Extra :
Erik Desimpelaere : www.erikdesimpelaere.co, www.muziekcentrum.be en www.goldenrivermusic.eu

11:21 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

12/05/2015

Cancion de libertad : Rzewski & Phill Niblock in de Bijloke

Frederic Rzewski Frederic Rzewski (foto) schreef The People United Will Never Be Defeated in 1975. Hij beschouwde het werk als een vorm van steun aan het Chileense volk. Dat kreeg immers af te rekenen met het beestachtige bewind van Augusto Pinochet die na een coup op 11 september 1973 aan de macht gekomen was.

Vanaf dat ogenblik werd ¡El pueblo unido jamás será vencido!, net voor de staatsgreep gecomponeerd door Sergio Ortega, het lijflied van de linkse volksoppositie en een wereldwijd symbool voor hun vrijheidsstrijd. Meer nog, het werd een internationaal strijdlied van verenigde verdrukten tegen repressieve staatsapparaten. Zo werd het gezongen bij demonstraties tegen de Berlijnse muur en zelfs door opstandige Iraanse studenten. Rzewski's alom geprezen The People United werd een magistrale variatiereeks op het lied van Ortega én een van de meest opmerkelijke en aangrijpende pianowerken van de laatste halve eeuw.


Tussen 1973 en 1991 maakte Phill Niblock een hele reeks 16mm-films van mensen die een ambacht beoefenen. De repetitieve bewegingen zijn telkens te situeren in pre-geïndustrialiseerde contexten, overal ter wereld. Ze verschijnen als kalme, haast hypnotische choreografieën; een poëtische evocatie van arbeid, nog vrij van vervreemding.

Uit de luidsprekers klinkt een luide drone, een kleurrijke geluidsmassa. De opeenstapeling van traag bewegende en interfererende klankvelden werkt in op de tijdsbeleving van de luisteraar. De muziek heeft een bijzondere fysieke impact, dat wordt al na enkele minuten duidelijk. Een groter contrast met de verstilde actie op de schermen lijkt haast niet mogelijk. En toch ontstaat er een intens, moeilijk te beschrijven verbond, ergens tussen beide media, in de communicatie tussen onze zintuigen.

Praktische info :

Daan Vandewalle & Phill Niblock, Zwerm & Arne Deforce : Cancion de libertad
Zaterdag 16 mei 2015 om 20.00 u
De Bijloke - Gent


Meer info : www.debijloke.be

Elders op Oorgetuige :
Antikapitalistisch protest voor piano solo : Daan Vandewalle speelt Rzewski's The People United Will Never Be Defeated! in Leuven, 18/10/2013

21:05 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Dag in de Branding rond spel met de ernst en de ernst van het spel

Dick Raaijmakers In de 36ste editie van Dag in de Branding op zaterdag 16 mei a.s. draait alles om het spel met de ernst en de ernst van het spel. Een hele dag rond het thema games sluit een seizoen af waarin het werk van de Haagse componist/denker/ theatermaker Dick Raaijmakers centraal stond. Vier edities waarin werk van Raaijmakers is gepresenteerd als aanvulling en commentaar op het werk van pioniers zoals hij. De mei editie wordt in de tuinzaal van het Gemeentemuseum door Kees Tazelaar geopend met een inleiding op de Ideofonen - installaties die Raaijmakers tussen 1968 en 1970 ontwierp en waarmee hij zijn tegendraadse en vooral speelse manier van kijken en denken voorbeeldig demonstreert. De Ideofonen I en III zijn door Bram Vreven in opdracht van de Johan Wagenaar Stichting gerestaureerd en staan in de tuinzaal opgesteld.

Om het Raaijmakers seizoen compleet te maken wordt op vrijdag 15 mei in de studio van het Korzo theater een symposium gehouden over het werk van Dick Raaijmakers. Sprekers zijn onder andere Richard Barrett, Johan van Kreij, Arjen Mulder, Bram Vreven, Anne Wellmer, Ekkehard Windrich en Kees Tazelaar. Cellist Arne Deforce speelt Nomos Alpha van Xenakis. Om 20.00 uur wordt Kwartet uitgevoerd, een werk uit 1971 voor strijkkwartet en live elektronica.

De 36ste editie van Dag in de Branding wordt ‘s middags om 14.00 uur in de tuinzaal van het Gemeentemuseum geopend met een inleiding van gastprogrammeur Kees Tazelaar. Hij gaat nader in op de ontstaansgeschiedenis van Raaijmakers’ Ideofonen 1 en 3, de met zichzelf sprekende en spelende luidsprekers die Raaijmakers in de periode 1968-1971 ontwikkelde. Ook het vele werk dat is verzet om met name Ideofoon 1 in de huidige perfecte staat te kunnen reconstrueren zal door hem van een toelichting worden voorzien. De beide Ideofonen zijn vanaf dinsdag 12 mei al in de tuinzaal te bewonderen.

Deze editie vervolgt met concerten van het New European Ensemble, Slagwerk Den Haag , masterstudenten van het Koninklijk Conservatorium, het Residentie Orkest en het eerder genoemde Amsterdam Piano Quartet. Het seizoen wordt ’s avonds om 23.00 uur afgesloten in het Theater aan het Spui met Raaijmakers’ zelden uitgevoerde – en dus niet te missen – Nachtmuziek: een interactief ‘leerstuk’ vol onbestemde nachtgeluiden, een koor van krekels, uilen, huilende wolven en leeuwen, onderbroken door incidentele angstroepen, aanvalsgeluiden en andere onverhoedse oerwoudkreten en – last but not least – het rustgevende geluid van een kunstmatige voortkabbelend waterbeekje.

Programma zaterdag 16 mei :

- 14:00 Gemeentemuseum | tuinzaal | Ideofonen 1 en 3
Inleiding van Kees Tazelaar gevolgd door de activering van Dick Raaijmaker's Ideofonen 1 en 3

- 15:00 Gemeentemuseum | tuinzaal | New European Ensemble
Kurtág: Signs, Games & Messages
Tom Johnson: Eggs & Baskets
Fazil Say: Divorce Quartet
P.D.Q. Bach: Erotica for Banned Instruments

- 16:30 Korzo | Slagwerk Den Haag | Ives Ensemble o.l.v. Joost Geevers
Stockhausen: Kreuzspiel
Boerman – Ontketening 2

- 18:00 Theater aan het Spui
Kagel: Match | Natalia Alvarez Arenas percussie, Sean Hawthorne, William McLeish, cello
Xenakis: Dmaathen | Natalia Alvarez Arenas, percussie en Helmke Jansen, hobo

- 20:15 Paard van Troje | Residentie Orkest o.l.v. Bas Wiegers
Indie Games, interactief concert

- 22:00 Dr A. Philipszaal | Amsterdam Piano Quartet: Marja Bon, Gerard Bouwhuis, Ellen Corver, Sepp Grotenhuis
Il Hoon Son: 20 Questions
Stravinsky: Le Sacre du Printemps

- 23:00 Theater aan het Spui | Werkgroep Koninklijk Conservatorium | GRATIS TOEGANG
Raaijmakers: Nachtmuziek (met foto's van de voorbereiding op het Kon. Conservatorium)

Praktische info :

Raaijmakers Symposium
Vrijdag 15 mei 2015 vanaf 13.30 u
Korzo Studio - Den Haag
--------------------------
Dag in de Branding 36 : Games
Zaterdag 16 mei 2015 vanaf 14.00 u
Op verschillende locaties in Den Haag (NL)


Meer info : www.dagindebranding.nl

19:53 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

TENSO Days maakt van Mechelen opnieuw het mekka van de nieuwste koormuziek

Wim Henderickx De derde editie van TENSO Days, van 15 t.e.m. 17 mei, trakteert Mechelen opnieuw met een affiche vol topkoren en -concerten. Jaarlijks verzamelen Festival van Vlaanderen-Mechelen en Tenso Network Europe, het kruim van Europese uitvoerders, componisten en koordirigenten in de Dijlestad om onze oren te verwennen met hedendaagse koormuziek.

Directeur Veerle Declerck somt de ingrediënten van het festival op: "3 topkoren uit Europa, met 3 topconcerten, vormen de spil van het weekend. Naar goede gewoonte staan er ook meerdere creaties op het programma. We zijn terecht fier op het 'Tensotrio' van 2015: Cappella Amsterdam, Musicatreize uit Marseille en het Finse Helsinki Chamber Choir. Concerten op wereldniveau zijn één weg, toeleiding tot het publiek een andere om de kloof te dichten. Daarom organiseren we zangworkshops en lezingen; wordt de nieuwe garde opgeleid met workshops voor jonge componisten (TENSO Young Composers Workshop) en een masterclass voor aanstormend koordirigententalent (TENSO Masterclass for Conductors). Dit boeiende proces kan door het publiek gratis bijgewoond worden."

Opvallend is de nieuwe wereldcreatie van de Vlaamse componist Wim Henderickx (foto). In Visioni ed Estasi laat hij drie professionele koren en zeven Mechelse koren met elkaar in dialoog treden in het schip van de Sint-Romboutskathedraal. Deelnemende koren zijn Cantus Amici, Koraal, het Jongerenkoor van het Conservatorium, Les Amis de P., Salvocalee, Viermaliks en Vokalis, aan de zijde van de drie professionele koren.

Wim Henderickx over zijn creatie: "Ik kijk heel erg uit naar het werken met de professionele en amateurkoren. Voor mij is samenwerken met mensen van verschillende muzikale achtergronden een enorme verrijking." Henderickx zocht inspiratie in de mystieke werken van de Spaanse schilder Zurbarán: "Ik wil met deze compositie een intense communicatie tussen de muziek, de uitvoerders en het publiek verkrijgen. Verstilling, introspectie en meditatie staan tegenover grote extraverte climaxen. De uitvoering in de sacrale ruimte van de Sint-Romboutskathedraal zal dit werk een extra dimensie geven. Het wordt een magistrale klankervaring."

Op zaterdag 16 mei geeft de componist een woordje uitleg bij het ontstaansproces, tijdens de TENSO-lezing 'De visioenen van Wim Henderickx' in het Cultuurcentrum van Mechelen. Op 17 mei gaat het werk in première.

Tijdens het koorfestival krijgen amateurzangers ook de gelegenheid om hun stem te laten versmelten met het professionele koor Musicatreize. Wie noten kan lezen en nieuwsgierig is naar hedendaagse muziek krijgt op zaterdag 16 mei een verse partituur van dirigent Roland Hayrabedian.

Praktische info :

TENSO Days
Van vrijdag 15 t.e.m. zondag 17 mei 2015
Op verschillende lokaties in Mechelen


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.mechelenhoortstemmen.be

18:52 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

10/05/2015

Opera XXI : crème van het hedendaagse muziektheater strijkt neer in Antwerpen en Gent

Opera XXI Liefhebbers van hedendaagse opera komen de komende twee weken aan hun trekken op het festival Opera XXI. Dit tweejaarlijkse festival investeert in de toekomst van muziektheater en opera door de productie van nieuwe creaties te stimuleren. Opnieuw staan onderzoek en experiment voorop. Een staalkaart van het genre in Vlaanderen en een gebald aandachtsmoment voor creaties van Opera Vlaanderen, deSingelMuziektheater Transparant, LOD muziektheater, ChampdAction en speciale gasten NTGent en les ballets C de la B.

Op het programma staat werk van regisseurs en componisten die intussen een internationaal gewaardeerd palmares wisten op te bouwen. Je mag je aan inspirerende scenografen en verbeeldingsrijke videasten verwachten, orkesten en ensembles afwisselend in de orkestbak of op de theaterscène, en zangers, acteurs en performers die het beste van zichzelf geven in onwaarschijnlijke settings. Alle ingrediënten voor een festival dat grote publieksgroepen weet te mobiliseren voor nieuw werk, en bijdraagt aan de toekomst van het repertoire. In mei strijkt de crème van het hedendaagse muziektheater neer in Antwerpen en Gent met maar liefst vijf nieuwe producties.

Private View
Annelies Van Parys, huiscomponiste bij Muziektheater Transparant, schreef voor het festival Opera XXI Private View, haar eerste opera. Voor Private View werkt ze samen met de Schotse dichteres Jen Hadfield en de Ierse regisseur Tom Creed. Het Nederlandse 33 1⁄3Collective tekent voor het video- en decorontwerp.

In Private View wordt het verhaal niet enkel via muziek maar ook en vooral via videoprojectie verteld. Er wordt een sfeer van paranoia en vervreemding gecreëerd, waarbij spanning en humor in elkaar overlopen. De toeschouwer wordt meegezogen in de blik van een voyeur die in de levens van anderen binnendringt en op zoek gaat naar betekenis. De actie vindt plaats op het terrein waar fictie en realiteit elkaar ontmoeten. Private View confronteert ons met de inherente dubbelzinnigheid van kijken en bekeken worden - een vraag die vandaag relevanter lijkt dan ooit.

L'autre hiver
L'autre hiver is onmiskenbaar een opera van deze tijd. Onderwerp is de turbulente relatie tussen de Franse dichters Arthur Rimbaud en Paul Verlaine. Hun verhaal wordt in L’autre hiver op scène gebracht met 2 zangeressen, 6 muzikanten, videoprojecties, een kinderkoor en een vrouwenkoor. Een deel daarvan is van vlees en bloed, een deel bestaat uit geprojecteerde personages. De videopersonages lijken levensecht, toch hebben hun gezichten iets ongrijpbaar en vervreemdend… Live stemmen golven door het opgenomen gezang, de grenzen vervagen,…

De ambigue wereld, die componist Dominique Pauwels en regisseurs Denis Marleau en Stéphanie Jasmin zo op scène creëren, ligt in de lijn van het verhaal: wat op papier zo dichterlijk romantisch is, zal in realiteit een dodelijke passie blijken. Dat contrast tussen de dagelijkse realiteit en de wereld van woorden ligt in een grijze zone. Een grijze zee waarin twee reizigers op een boot door het ijskoude water varen…

En avant, marche!
Al decennia lang maken fanfares, harmonies, blaaskorpsen en andere muziekverenigingen deel uit van het sociale en culturele weefsel. Het is deze traditie die regisseursduo Alain Platel en Frank Van Laecke inspireert voor En avant, marche! De muzikale leiding is in handen van componist Steven Prengels, die bij aanvang van de creatie vertelt: 'En avant, marche! zal zich niet beperken tot het marsrepertoire, maar vertrekt ook vanuit het gekende klassieke repertoire uit de negentiende en vroege twintigste eeuw: van Giuseppe Verdi en Richard Strauss, over Gustav Holst en Jacques-Nicolas Lemmens, tot de Brabançonne. Deze muziek bewerken we, soms voor koperblazers en slagwerk, soms voor louter samenzang.’

De vier acteurs en zeven muzikanten krijgen op scène telkens het gezelschap van een plaatselijke harmonie of fanfare, van de plek waar de voorstelling speelt. De acteurs musiceren mee, de muzikanten acteren mee. En avant marche! weerspiegelt een samenleving, die de anekdotiek van een fanfare overstijgt.

- there is no why here -
Het onderscheid tussen goed en kwaad lijkt niet alleen voor religieuze leiders klaar en duidelijk. Ook George Bush wist zeker dat zijn war on terror een war of good against evil was. Bij nader inzien, lijkt het nochtans onmogelijk om in een geglobaliseerde en multiculturele wereld een objectieve, door iedereen aanvaarde definitie van beide categorieën te geven. De titel -there is no why here- komt uit If This Is A Man van Primo Levi: hij kreeg dit antwoord van een bewaker in Auschwitz nadat die een ijspegel van hem afpakte die hij wou smelten om zijn dorst te lessen.

De voorstelling wil geen klare oplossingen of duidelijke statements bieden, maar veeleer een veelheid aan verschillende, soms contradictorische bijdragen. Videobeelden, live gefilmd door camera’s on stage of door externe webcams, vormen een organisch contrapunt bij de voorstelling. De muziek is van Andrea Molino en Wouter Van Looy staat in voor de regie.

HRZSCHMRZ
Liefde en lichamen. Dat wat er is en dat wat niet er is: zwetende lijven, virtuele romances, bloedende harten, digitale porno. In HRZSCHMRZ buigen Serge Verstockt en ChampdAction zich over de liefde. Ze gaan op zoek naar de betekenis van het verlangen in een wereld waarin tastbare werkelijkheid en virtuele dromen steeds meer in elkaar lijken te haken. Heeft de liefde nog lichamen nodig? En wat met het verlangen om het vege lijf te offeren aan een liefde die groter is?

Na Hold Your Horses schreef Serge Verstockt opnieuw een Grand Opéra de Trash, het tweede deel van wat uiteindelijk een trilogie zal worden. Verwacht je aan een waanzinnige roadtrip dwars door tijd en ruimte, cyberspace en real space: langs gamende Japanners, biddende nonnen, zingende avatars, een koor van megafoons, Buddy Holly, Guido Belcanto en duizend brandende harten.

Praktische info :

Opera XXI
Van woensdag 13 tot en met zaterdag 25 mei 2015
Op verschillende locaties in Antwerpen en Gent


Meer info : www.operaxxi.be

22:51 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Oriental Ledebirds ft Osama Abdulrasol en Logos robots

Osama Abdulrasol Woensdag duiken de robots van Logos onder in de wereld van de etnische mikrotonaliteit. Robots en Ledebirds-muzikanten treden in dialoog en ontdekken verschillende toonsystemen. 'Oriental Ledebirds' verkent muziek uit Iran, Afghanistan, Turkmenistan, Oost-Anatolië en Azerbeidzjan, maar ook eigen composities prijken op het programma. Kwarttonen en samengestelde ritmes geven kleur aan dit concert. Centrale gast is qanunspeler Osama Abdulrasol die in 2014 de cultuurprijs van de stad Gent voor Wereldmuziek binnenrijfde.

Ter gelegenheid van dit concert geeft Oorgetuige 2 gratis tickets of 1 duoticket weg. Wil jij erbij zijn, stuur dan als de vliegende bliksem een mailtje naar christel@vastenavont.com. De gelukkige winnaars worden verwittigd per e-mail en de tickets zullen klaarliggen aan de avondkassa.

Praktische info :

Oriental Ledebirds featuring Osama Abdulrasol en Logos robots
Woensdag 13 mei 2015 om 20.00 u (Logos Tetraëder) en 21.00 u (De Centrale) - Gent

Meer info : www.logosfoundation.org, www.ledebirds.be en osart.be

22:13 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

06/05/2015

Vlaams Radio Koor maakt reis langs sacrale gezangen vol melancholie en stevige ragtime-ritmes

Nikolai Tokarev Van het ingetogen Rusland naar het wereldse Amerika - van sacrale gezangen vol melancholie, naar stevige ragtime-ritmes. Met de piano als gids maakt het Vlaams Radio Koor een muzikale reis van het ene uiterste naar het andere.

Een reis door de tijd ook, die start aan het begin van de 19de eeuw met een ingetogen sacraal koorwerk van de Russische Dmitry Bortniansky. Een tijdsprong van een eeuw brengt ons bij Sergei Rachmaninov: die maakte zelf de oversteek van Rusland naar Amerika, waar hij er - als één van de eersten - in slaagde de 'klassieke' taal te mixen met de opkomende jazzmuziek. Die ontstond dan weer uit de vrolijke en erg populaire ragtime, dankzij enkele Scott Joplin-tunes in het collectieve geheugen gebrand. De reis eindigt bij twee andere Amerikaanse iconen: Samuel Barber met zijn pakkend Agnus Dei en George Gershwin, grootmeester van de piano en niet te vatten in één stijl. Of zoals hij zelf zei: "Life is a lot like jazz... it's best when you improvise."

De dirigent is Marcus Creed, voormalig artistiek directeur bij RIAS Kammerorchester (Berlijn). Hij staat regelmatig met internationale ensembles op de grote Europese podia en is al de tweede keer te gast bij het Vlaams Radio Koor. Zijn opnames werden bekroond met o.m. een Edison Award, Diapason d´Or, Cannes Classical Award en de prestigieuze Duitse ECHO Klassik.

Praktische info :

Vlaams Radio Koor & Nikolai Tokarev : Russian Ragtime
Zondag 10 mei om 20.00 u
Sint Pietersbandenkerk - Merelbeke
---------------------------
Dinsdag 12 mei om 20.00 u
Sint Pauluskerk - Antwerpen
---------------------------
Woensdag 13 mei om 20.00 u
Concertgebouw - Brugge
---------------------------
Vrijdag 15 mei om 20.15 u
Jezuïetenkerk - Lier
---------------------------
Donderdag 21 mei om 20.15 u
Flagey - Brussel


Meer info : www.vlaamsradiokoor.be

14:26 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook