23/10/2015

Tekst, muziek en hun onderlinge relatie als rode draad in de nieuwste voorstelling van het Logos Robotorkest

Tekstuur Tekst, muziek en hun onderlinge relatie vormen de rode draad in deze voorstelling. Vokale input, veelal ontdaan van semantiek, speelt daarin een cruciale rol. De robots reageren op vokale input en vokale formanten krijgen hun evenbeeld in de geluidswereld van het Logos robotorkest. De diverse mogelijkheden van mens-machine interaktie met stem en beweging worden in deze voorstelling grondig onderzocht.

Naast gloednieuw werk van Kristof Lauwers, Maja Jantar en Godfried-Willem Raes staan ook enkele klassiekers uit het text-sound repertoire op het programma. Met Maja Jantar, Emilie De Vlam, Dominica Eyckmans, Moniek Darge, Kristof Lauwers, Godfried-Willem Raes .

Ter gelegenheid van dit concert geeft Oorgetuige 2 gratis tickets of 1 duoticket weg. Wil jij erbij zijn, stuur dan als de vliegende bliksem een mailtje naar christel@vastenavont.com. De gelukkige winnaars worden verwittigd per e-mail en de tickets zullen klaarliggen aan de avondkassa.

Praktische info :

Logos Robotorkest : Tekstuur
Woensdag 28 oktober 2015 om 20.00 u
Logos Tetraëder - Gent

Bomastraat 26-28
9000 Gent

Meer info : www.logosfoundation.org

16:19 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

4 Rooms : vier kamers en vier componisten in een verrassende setting

Solistenensemble Kaleidoskop Een concert zoals je het nooit eerder meemaakte: vier kamers en vier componisten in een verrassende setting. 4 Rooms is een laboratorium voor theatrale en muzikale ideeën. Vier nieuwsgierige barokspecialisten nodigen de kern van Solistenensemble Kaleidoskop samen met het publiek uit in hun artistieke universum - je bent welkom in 'kamers' met Bach en Barrière, met Uccellini en Leclair. Met de Duitse componist Sarah Nemtsov ontwikkelde het viertal een muzikale dramaturgie die overrompelt, engageert en verrast. Klank, licht en beweging omhullen de luisteraar en prikkelen de zintuigen, gekende muziek klinkt alsof je ze voor het eerst hoort. Met 4 Rooms zet Kaleidoskop, dit keer in samenwerking met de Jumpstart Jr. Foundation, de zoektocht naar het nieuwe concert voort. Na het project Dark Was The Night eerder dit jaar wordt dit opnieuw een niet te missen luisterervaring.

Praktische info :

Solistenensemble Kaleidoskop : 4 Rooms
Woensdag 28 oktober 2015 om 20.00 u
Concertgebouw - Brugge


Meer info : www.concertgebouw.be en www.kaleidoskopmusik.de

16:03 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Bryars en het verdriet van Lockerbie

Gavin Bryars Gavin Bryars (foto) schreef het Cadman requiem ter herinnering van zijn vriend en medewerker Bill Cadman, slachtoffer van de Lockerbie-aanslag. Rondom het requiem wordt een religieuze sfeer gecreëerd met een sobere gregoriaanse zangkunst, de massieve organum-stijl van Perotinus (13de eeuw) en sombere Engelse consort-muziek (17de eeuw). Met ensemble Psallentes, top in uitvoering van gregoriaanse gezangen, en The Spirit of Gambo, een Vlaams-Nederlands gamba-ensemble met zin voor experiment.

In december 1988 kwam Bill Cadman, vriend en medewerker van componist Gavin Bryars, om het leven bij de hallucinante vliegtuigaanslag boven Lockerbie. Ter zijner herinnering schreef Bryars het Cadman Requiem, het vertrekpunt van dit concert.

Bryars behoort tot een generatie van Europese componisten die vanaf de jaren 1970 nieuwe dimensies toevoegden aan het uit Amerika overgewaaide minimalisme. Essentieel daarbij was het aanknopen bij de eigen, Europese traditie. Ook nu wordt Bryars' requiem letterlijk tussen enkele van zijn oudere Europese verwanten geplaatst: de sobere gregoriaanse zangkunst, de massieve organum-stijl van Perotinus (13de eeuw), en de sombere geslotenheid van de Engelse consort-muziek (17de eeuw).

Het concert baadt in een beladen traagheid, die paradoxaal genoeg het resultaat is van een eindeloze hoeveelheid kleine bewegingen. De gespeelde werken creëren een rituele sfeer, die nog beter tot haar recht zal komen dank zij de verstilde site van de Abdij van Park, enkele dagen voor het Allerzielenweekend.

Het Leuvense ensemble Psallentes is de gedroomde uitvoerder voor dit programma. In de voorbije vijftien jaar bouwde dit gezelschap een sterke en eigenzinnige reputatie uit in de uitvoering van gregoriaanse gezangen en laat-middeleeuwse polyfonie. Bovendien schuwt Psallentes het experiment niet. Integendeel, maar al te graag gaat het ensemble op zoek naar manieren om de oude muziek in nieuwe contexten herboren te laten worden.

The Spirit of Gambo is een van dé referenties voor de uitvoering van gamba-consorts. Hun unieke klank is deels te danken aan het feit dat alle gambisten op instrumenten van dezelfde bouwer spelen, die niet toevallig ook een van de musici zelf is. Klankeenheid is dus gegarandeerd!

Praktische info :

Psallentes & The Spirit of Gambo : Gavin Bryars
Dinsdag 27 en woensdag 28 oktober 2015, telkens om 20.30 u
Abdij van Park - Leuven


Meer info : www.festival2021.be, psallentes.com en www.thespiritofgambo.nl

Extra :
Gavin Bryars : www.gavinbryars.com, www.schott-music.com, nl.wikipedia.org en youtube
An interview with Gavin Bryars op www.culturekiosque.com

Elders op Oorgetuige :
Novecento en de klassiekers van de toekomst, 18/09/2015

15:36 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

22/10/2015

Transit biedt een blik op de muziek zoals die nu is: internationaal, divers, gedurfd en fantasierijk

Transit 2015 Transit 2015 is het eerste werkstuk van Maarten Beirens. Hij is niet alleen de nieuwe algemene directeur van Festival 20/21 maar ook artistiek verantwoordelijk voor Transit. Hij bouwt verder aan het Transitmerk, creaties krijgen de eerste rol en de ambitie is groot om te tonen wat er allemaal leeft bij de makers van nu. Transit biedt een mix van generaties, ensembles en esthetische invalshoeken die de verscheidenheid van de nieuwste muziek samenbrengt in het weekend van 23 tot 25 oktober in Leuven. Maak kennis met een programmator die het avontuur aangaat en risico's durft te nemen.

Transit staat ook dit jaar voor avontuur en ontdekking, voor geloof in de creatieve impulsen van vandaag, voor nieuw werk van gevestigde waarden en voor jonge talenten die hopelijk ooit gevestigde waarden zullen blijken te zijn. Het programma biedt een mix van generaties, ensembles en esthetische invalshoeken die de heerlijke verscheidenheid van de nieuwste muziek in één weekend samenbrengt. Zoals de fenomenale sound van de herstemde snaarinstrumenten van Tim Mariën, de branie van Jennifer Walshe, de hybride dialoog met laptops van Claude Ledoux en zijn laps ensemble, de ontketende rock-kant van Peter Ablinger, de theatrale waanzin van Alexander Khubeev en Alexander Schubert. Aan gedurfde keuzes is er dus geen gebrek, maar er is even goed plaats voor het doorwrochte vakmanschap en de ambitieuze concentratie van Pierluigi Billone, Frédéric D’Haene, Vykintas Baltakas, Frederik Neyrinck of Mark André. Met Georges Aperghis en Helmut Lachenmann staan er dit jaar ook twee vertrouwde boegbeelden op het programma, respectievelijk 75 en 80 jaar oud, maar met gloednieuwe muziek die qua inventiviteit voor geen enkele jonge snaak moet onderdoen. Wereldpremières, Belgische creaties, Transit-debuten van ensembles en componisten: Transit biedt een blik op de muziek zoals die nu is: internationaal, divers, gedurfd en fantasierijk.

Transit programma 2015


Vrijdag 23 oktober

20.30u - Talea Ensemble (US) : Georges Aperghis (creatie), Anthony Cheung, Pierluigi Billone, Luc Brewaeys
Talea Ensemble (New York) zorgt voor een transatlantisch openingsconcert met componisten van verschillende generaties aan beide zijden van de oceaan. Een wereldcreatie van hedendaags Europees boegbeeld Georges Aperghis, Amerikaans werk van Anthony Cheung en een Vlaams accent van Luc Brewaeys. Pièce de résistance is het fenomenale percussieconcerto 'Wall' van Pierluigi Billone.

Zaterdag 24 oktober

12.00 u - Lecture + Recital Tom De Cock + Klaas Coulembier : Pierluigi Billone
De Italiaanse componist Pierluigi Billone staat centraal in het Lecture + Recital. Percussionist Tom De Cock maakt een doctoraat in de kunsten waarin de solo percussiewerken van Billone een hoofdrol spelen. In gesprek met musicoloog Klaas Coulembier onthult Tom De Cock de geheimen van de partituur en laat hij horen hoe Billone zelfs uit schokdempers van auto's geweldige muziek haalt. programma

14.30u - Het Collectief : Frédéric D’Haene, Vykintas Baltakas (creatie)
Twee jaar geleden schreef D'Haene 'Fluxus-Static-Friction' voor het Collectief, maar tot nu toe werd dat zinderende, fascinerende werk nog nooit uitgevoerd in België. Van de Baltische Leuvenaar Vykintas Baltakas staat een creatie op het programma.

16.00 u - Sofamoment 1 : Componeren vandaag

18.00 u - Gareth Davis & The Julie Mittens (UK/NL) : Peter Ablinger
De 'deconstructie van een rockconcert'. Zo omschrijft Peter Ablinger zijn 'Black Series' die hij schreef voor klarinettist Gareth Davis en het Nederlandse rocktrio The Julie Mittens. Het gereputeerde muziekblad The Wire noemde het "This year's most intriguing and successful genre-crossing collaboration".

20.30 u - Nadar Ensemble : Alexander Khubeev, Alexander Schubert, Simon Steen-Andersen, Jennifer Walshe (creatie)
In dit concert staat technologie centraal, de spanning tussen mens en machine. Vier jonge componisten tonen hun visie op die thematiek: Alexander Schubert, Alexander Khubeev, Simon Steen-Andersen, Jennifer Walshe (wereldcreatie). Een concert als een spannend snijpunt van uitdagende ideeën, visuele elementen en gedurfde muzikale keuzes dat is op het lijf geschreven van het Nadar ensemble.

Zondag 25 oktober

11.30 u - MATRIX-project 1 + 1: De Bièvre, Lucier, Steen-Andersen
Naar jaarlijkse gewoonte presenteert MATRIX een concert tijdens Transit. Drie jaar geleden schreef Guy De Bièvre (in opdracht van MATRIX) 1+1+1+2+1+4 voor een ensemble van gitaren en andere tokkelaars. Omdat het stuk nog zoveel meer in zich heeft, vroeg MATRIX aan Kim Van den Brempt om een remake te ondernemen, dit keer voor een grote en kleurrijke bezetting. Op het podium staan leerlingen van SLAC van diverse pluimage. Daarnaast staan ook nog twee werken op het programma uit het bonte verzameling werken van de Nadar Summer Academy.

14.00 u - Tiptoe Company : Tim Mariën (creatie), Nicoline Soeter (creatie)
De klankwereld van Tim Mariën is uniek in Vlaanderen en ver daarbuiten. Het jonge Vlaamse Tiptoe ensemble brengt een portretconcert met zijn belangrijkste recente werken en voegt daar nog een creatie aan toe. Anders van toonspraak, maar even inventief is de muziek van de jonge Nederlandse componiste Nicoline Soeter.

15.30 u - Sofamoment 2 : Muziekeducatie

17.30 u - LAPS Ensemble : Pierre Slinckx, Tomoko Fukui, Gilles Gobert, Claude Ledoux (creatie), Juan Arroyo
Vijf muzikanten en twee laptops. Zij delen een fascinatie voor de digitale klankwereld en interactieve toepassingen waarbij de laptops de klank van de instrumenten en zelfs elkaar naar believen kunnen beïnvloeden, transformeren en uitbreiden. Laps ensemble neemt het publiek mee op een trip naar de uithoeken van een vreemd akoestisch-digitaal universum.

20.30 u - Yukiko Sugawara & Elisabeth Keusch : Frederik Neyrinck (creatie), Mark André, Helmut Lachenmann
Helmut Lachenmann, de reus van de nieuwe muziek verdient een ereplaats in het programma van Transit. In de ervaren handen van pianiste Yukiko Sugawara en de Amerikaanse sopraan Elisabeth Keusch is Lachenmanns adembenemende liedcyclus 'Got Lost' het perfecte bewijs dat de meest opwindende muziek van nu niet enkel een zaak hoeft te zijn van een jonge generatie componisten. Met twee imposante pianowerken bieden Mark André en Frederik Neyrinck (wereldcreatie!) de Duitse grootmeester fraai muzikaal weerwerk.

Praktische info :

TRANSIT festival voor nieuwe muziek
Van vrijdag 23 t.e.m. zondag 25 oktober 2015
STUK - Leuven


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.festival2021.be

20:52 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

19/10/2015

25 jaar Muziektheater Lod : Het huis der verboden muziekjes

Het huis der verboden muziekjes Zondag wordt in de Handelsbeurs een toost uitgebracht op de 25ste verjaardag van het Gentse productiehuis voor opera en muziektheater LOD. Speciaal voor deze verjaardag kiest Dick van der Harst opnieuw voluit voor het muzikale avontuur. Vijftien jaar na het eerste Huis der verborgen muziekjes, speelt LOD nu 'de revanche': een beetje ouder, een beetje stouter: Het huis der verboden muziekjes. Enkel en alleen zondag te zien in de Handelsbeurs. Niet te missen dus !

 
 
Praktische info :

25 jaar LOD: Het huis der verboden muziekjes - de revanche
Zondag 25 oktober 2015 om 15.00 u
Handelsbeurs - Gent


Meer info : www.lod.be

Extra :
Dick van der Harst op www.lod.be en youtube

Elders op Oorgetuige :
Dick van der Harst heft alle mogelijke muzikale grenzen op, 9/02/2008

23:04 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

An American Sunday : koperblazers van het NOB in de Muziekkapel Koningin Elisabeth en Bozar

Koperblazers van het NOB Op twee zondagochtenden in oktober en november brengen vijf koperblazers van het Nationaal Orkest een keuze uit het repertoire voor hun instrumenten. André Previn, ondanks zijn Frans klinkende naam een Amerikaan van Duitse afkomst, geniet vooral faam als klassiek dirigent en pianist-arrangeur. Maar ook als componist liet hij zich niet onbetuigd, zo won hij voor zijn filmmuziek maar liefst vier Oscars. De Four Outings for Brass zijn grotendeels luchthartig van aard, al breken af en toe donkerder klanken à la Kurt Weill door. Enrique Crespo werd geboren in Uruguay, maar speelde het grootste deel van zijn carrière in Duitsland, als trombonist bij onder meer het Radio-Sinfonieorchester Stuttgart. In zijn eigen composities vermengt hij invloeden uit jazz, klassieke en volksmuziek. Voor de Suite Americana putte hij uit diverse genres: Noord-Amerikaanse ragtime, Braziliaanse bossanova, Peruaanse wals, Argentijnse zamba en Mexicaanse son. West Side Story is zonder twijfel de bekendste compositie van Leonard Bernstein, die vooral als dirigent staat geboekstaafd. Hij distilleerde zelf een danssuite uit de de musical die hij in 1957 samen met choreograaf Jerome Robbins en tekstschrijver Stephen Sondheim had gemaakt. In het nieuwe werk combineerde hij de belangrijkste episoden uit het origineel met symfonische adaptaties van de beroemdste songs (Somewhere, Maria) en dansen (Mambo, Cha-cha, Rumba).

Programma :

  • André Previn, Four Outings for Brass
  • Enrique Crespo, Suite Americana Nr. 1
  • Leonard Bernstein, West Side Story (1957) suite (bew. Jack Gale)

Praktische info :

Koperblazers van het NOB : An American Sunday
Zondag 25 oktober 2015 om 11.30 u
Muziekkapel Koningin Elisabeth - Waterloo


Meer info : www.nob-onb.be en musicchapel.org
----------------------------
Zondag 29 november 2015 om 11.00 u
Bozar - Brussel


Meer info : www.nob-onb.be en www.bozar.be

21:50 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

CC Berchem zet 70-jarige Wilfried Westerlinck in de bloemen

Wilfried Westerlinck De Vlaamse componist Wilfried Westerlinck (foto) wordt dit jaar 70 en dat gaat niet onopgemerkt voorbij. Diverse organisaties namen een werk van hem op in hun programma in 2015. Zo is er op zondag 25 oktober 2015 om het Cultureel Centrum in Berchem een aperitiefconcert volledig wijden aan werk van Westerlinck. Daarmee willen ze zijn 70ste verjaardag extra in de bloemen zetten. Het concert gaat onder de titel 'Berchem klinkt'- een reeks klassieke concerten tussen oktober 2015 en april 2016. Voor dit eerste concert van het seizoen hebben ze het Pianoduo Mephisto en het Kugonitrio uitgenodigd.

Wilfried Westerlinck is van jaargang 1945. Studeerde in Leuven, Brussel en Antwerpen. Werkte tussen 1968 en 2001 voor de VRT, waar hij o.m. de projecten 'De Nacht van Radio 3' en 'Radio 3 in de Stad' gestalte gaf. Aan het Conservatorium van Antwerpen gaf hij tussen 1970 en 1983 muziekanalyse. Werk van hem werd bekroond met de 'Tenuto-prijs', de Jef Van Hoof Prijs of door de provincie Antwerpen. Zo ontving hij in 1985 de Eugéne Baie prijs voor de artistieke waarde van zijn volledig oeuvre. In 1983 was hij 'composer in residence' op het Festival in Baltimore. In 1995 was hij dat op het Festival 'I Fiamminghi in Campo'. Sinds 2004 is hij regelmatig te gast in de 'Fundacion Knecht-Drenth' in Spanje. Hetzelfde jaar was hij gastleraar compositie aan de Muziekakademie van Gdansk. In maart 2006 verbleef hij aan de Baylor University in Texas, waar tevens een volledig concert werd gewijd aan zijn werken.

Kamermuziek- en solowerken maken een groot deel uit van zijn  productie,  waarbij aandacht voor kleur en timbre het wint op vernieuwing en experiment. Uitgangspunt voor vele composities zijn zowel een visuele impuls, alsook vaak een  literaire  prikkel. Hij vertrekt daarbij van uiterst beperkt basismateriaal dat geleidelijk verder ontwikkelt en waarbij hij veel aandacht aan het karakter en de natuurlijke sonoriteit van de instrumenten besteedt. De poëtische kracht van zijn werk steunt op de verwerking en herhaling - zowel harmonisch als lineair - van een kiemcel. In melodie, harmonie en instrumentatie is de muziek van Westerlinck welluidend op het wellustige af. Zijn volledig oeuvre is niet zo erg uitgebreid, en omvat een 70 -tal composities.

Programma :

  • Twee delen uit Sonate nr.1 voor piano met John Gevaert
  • Twee Capriccio's voor viool solo met Nicolas Dupont
  • Gisekin Rapsodie voor piano vierhandig met het Mephistoduo
  • Sonatine voor viool, altsax en piano met het Kugonitrio

Praktische info :

Pianoduo Mephisto & Kugonitrio : Wilfried Westerlinck
Zondag 25 oktober 2015 om 11.00 u
Cultureel Centrum Berchem 


Meer info : www.ccberchem.be

Extra :
Wilfried Westerlinck op www.matrix-new-music.be, www.cebedem.be en www.classical-composers.org

20:21 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Kamerkoor Aquarius brengt Boetekanon van Arvo Pärt in Maarkedal

Arvo Pärt De kracht van muziek kan ver gaan!  Dat bewijst de 'Kanon Pokajanen' van Arvo Pärt (foto), uitgevoerd door kamerkoor Aquarius. Aquarius heeft een bijzondere band met de Kanon Pokajanen. Dit lange (110 minuten!) koorwerk prijkt bovenaan Aquarius' lijst van meest gezongen composities. Elke uitvoering is anders, wordt telkens weer een zoektocht, een uitdaging om te komen tot een steeds dieper begrip van de partituur. Aquarius is wereldwijd een van de weinige gezelschappen die het aandurven om de Kanon integraal uit te voeren, op 24 oktober al voor de 25ste keer!

De Est Arvo Pärt, die op 11 september 80 werd, is één van de belangrijkste hedendaagse componisten. Zijn muziek wordt frequent geprogrammeerd. Eén van de vele hoogtepunten in zijn oeuvre is 'Kanon Pokajanen', a capella koormuziek gebaseerd op de kanon van boete en berouw zoals die reeds in de vroegste Slavisch-Christelijke manuscripten (6de eeuw na Christus) terug te vinden is. Deze kanon vertelt het verhaal van de zwakke, zondige mens die boete wil doen, die op mededogen hoopt, die naar verlossing snakt.

"Het Belgische koor Aquarius heeft mijn aandacht getrokken door zijn geslaagde opname van mijn boetekanon Kanon Pokajanen. Met de nieuwe cd Magnificent Magnificat weet Aquarius een natuurlijke boog over de zeer van elkaar verschillende stukken te spannen en mij te verrassen met levendige interpretaties. Mijn dank aan alle zangeressen en zangers van Aquarius en aan zijn scherpzinnige dirigent Marc de Smet."  Arvo Pärt over Aquarius, 3 september 2015

" 'Kanon Pokajanen’ van Kamerkoor Aquarius is een ronduit indrukwekkende gebeurtenis, waarvoor je geen gelovige hoeft te zijn om er optimaal van te kunnen genieten. De muziek is oer, universeel, mystiek en omvat alles wat mensen op deze wereld ervaren. Tekst en muziek drukken verandering, de cyclische overgang van dag en nacht, het verschil tussen zwakte en kracht en dus dood en onsterfelijkheid uit. Of je wilt of niet, de energie van ‘Kanon Pokajanen’ plaatst je in een vacuüm van tijdloosheid en dat is een ervaring die je niet wilt missen." Rinus van der Heijden, concertrecensie bij opening Musica Sacra, Lambertuskerk Maastricht, 2013

Praktische info :

Aquarius : Arvo Pärt, Kanon Pokajanen
Zaterdag 24 oktober om 20.00 u
GC het Marca - Maarkedal


Meer info : www.maarkedalmoetjebeleven.be en www.gc-aquarius.be

20:05 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

16/10/2015

Art Cinema OFFoff focust op Britse expanded cinema

Spectral presence Art Cinema OFFoff is een uniek vertonings- en onderzoeksplatform voor experimentele film dat ons opnieuw katapulteert naar de zonderlinge wereld van de experimentele filmgeschiedenis. In het kader van het 42ste Film Fest Gent focust Art Cinema OFFoff in samenwerking met Vooruit op de Britse expanded cinema. Voor één avond sluiten ze de deuren van hun cinema en begeven ze zich naar de Balzaal van Vooruit. Ze laten de klassieke projectie voor wat ze is en richten zich op die werken die uit het kader knallen: het kader van het scherm en het kader van de traditionele filmvertoning. De toeschouwer vergaapt zich aan meervoudige projecties op een scherm, promoveert tot hoofdrolspeler en wordt getrakteerd op iconische of (nog) onbekende performances uit de Britse underground. En dat alles uitsluitend in 16mm-film! 

Anthony McCall - Line describing a cone
De vroege films van de Britse avant-garde filmmaker Anthony McCall documenteren performances waarin hij minimaal gebruik maakt van de natuurelementen en vuur in het bijzonder. Ook nadat
hij zich in 1973 in New York vestigde, ging hij op hetzelfde elan verder en ontwikkelde hij zijn 'solid light' filmserie, waaronder Line Describing a Cone. Deze 'lichtkegel' is wellicht het meest spraakmakende werk uit de Britse expanded cinema. De aandacht verschuift van het geprojecteerde naar het licht van de projector. In een ruimte gevuld met rook vormt een lichtstraal het onderwerp van de film en worden de toeschouwers de acteurs met dienst. 

Greg Pope - Cipher screen + Live soundtrack door Floris Vanhoof
Na omzwervingen in de punkrockscene richtte Greg Pope in 1986 Situation Cinema en in 1989 Loophole Cinema op. Met dat laatste, in Londen gevestigde, collectief toerde hij door Europa met Video-, Super 8- en 16mm-performances. Vanaf eind jaren '90 richtte hij zich ook op experimentele filmproducties, het cureren van filmprogramma's en zijn docentschap. Zijn oude liefde - de edgy performances vol noise, punk en destructie - is hij echter altijd trouw gebleven. Tijdens Spectral Presence zal Pope een nieuwe performance 'ten tonele' brengen. Vanuit de destructie van de film wordt live het werk gemaakt. Ruw en in lijn met de structuralistische Britse traditie is niet enkel het beeld, maar ook de handeling die het beeld tot stand brengt veelbetekenend. Floris Vanhoof is ongetwijfeld één van Belgiës meest bekende en veelbelovende film- en videokunstenaars. Gekenmerkt door zijn 'noisy sound' zoekt Vanhoof in zijn installaties en expanded werken de grenzen op van het beeld en het geluid. In de Vooruit sluit Vanhoof zich aan bij de destructieve performance van Pope, om vertrekkende van de abstractie en ruwheid in Cipher Screen op een gelijkaardige manier een soundtrack te creëren. 

Malcolm Le Grice
Malcolm Le Grice is een legendarische Britse kunstenaar, professor en schrijver over experimentele cinema. Hij was één van de oprichters van de London Film Maker's Cooperative in 1968 en lid van Filmaktion, een groep filmmakers die performances deden met filmprojectors. Geïnspireerd door ambachtelijke filmpraktijken en vroege computerkunst experimenteerde Le Grice doorheen zijn carrière met diverse media, telkens vanuit een fascinatie voor de eigenheid en specifieke vormparameters van elk medium. In zijn expanded cinema speelt hij vooral met licht en schaduw als de essentie van de filmkunst. In zijn meer recente, digitale projecties verkent Le Grice aan- en afwezigheid in het gepixelde beeld.

Lis Rhodes -Light Music
Oorspronkelijk werd Light Music in 1975 als performance gebracht. Lis Rhodes uitte met dit werk haar frustratie over de gebrekkige aandacht voor vrouwelijke muziekcomponisten. De abstracte tekening is niet enkel op de film, maar ook op de geluidsband aangebracht. Klank en beeld zijn op die manier direct met elkaar verbonden. Dit iconische werk uit de Britse expanded filmtraditie creëert een centrale rol voor de toeschouwer doordat hij door de dubbele projectie loopt in de met rook gevulde ruimte. De kijkervaring wordt zo getransformeerd in een sociale beleving. 

Cordula Ditz - You'd better run
Een hysterisch meisje rent weg, moord en brand schreeuwend. Het is een vertrouwde scène in horrorfilms en meteen de enige scène in You'd Better Run, een video-installatie van de Duitse kunstenares Cordula Ditz. Deze bizarre collectie van huivermomenten is tegelijk een feministische kritiek en een hilarische trip, waarbij de schreeuwkoningin eindeloos de horror herbeleeft.

Daïchi Saïto - Never a foot too far, even
In Never a Foot Too Far, Even neemt de Japans-Canadese kunstenaar Daïchi Saïto een fragment van een oude Kung Fu film en transformeert het tot een intens samenspel van stasis en beweging, ritme en textuur. In de dubbele projectie lijkt elk beeld het andere te schaduwen waardoor de gesilhouetteerde protagonist veroordeeld wordt tot een eeuwige terugkeer.

Unconscious Archives
Sally Golding combineert filmprojectie, licht en geluidscomposities in haar expanded cinema performances. Met gehackte en gemanipuleerde systemen en toestellen brengt ze pulsaties van licht, kleur en geluid tot een hypnotische intensiteit. In de programma's die ze samenstelt voor haar Londense undergroundplatform Unconscious Archives, onderzoekt ze de ruimtelijke spanning tussen noise en projectie doorheen een serie live events. Voor de eerste keer organiseert Sally Golding een extra-muros event van Unconscious Archive en wij hebben de eer dit mee te mogen maken. Naast de performance van Golding worden we ook ondergedompeld in het werk van de Spaanse Esperanza Collado en het Berlijnse collectief OJOBOCA, bestaande uit Anja Dornieden en Juan David González

Praktische info :

OFFoff : British Expanded Cinema
Vrijdag 23 oktober 2015 om 20.00 u
Kunstencentrum Vooruit - Gent


Meer info : www.offoff.be en www.filmfestival.be

23:59 Gepost in Concert, Festival, Film, Muziek | Permalink |  Facebook

Over sporen van verwantschap : Roel Dieltiens & Piet Kuijken spelen Britten

Benjamin Britten Benjamin Britten is een van die uitzonderlijke 20ste-eeuwse componisten die een onvervalste eigen stijl wist te ontwikkelen die tegelijkertijd vernieuwend en toegankelijk is. In de jaren 1960-70 schreef hij drie cello-suites naar aanleiding van zijn vriendschap met de wereldvermaarde cellist Mstislav Rostropovich. Deze werken nestelen zich in de traditie van de geliefde cello-suites van Johann Sebastian Bach. Net als Bach slaagt Britten erin om binnen dit uitgepuurde genre uiterst verfijnde muziek te schrijven met een enorme emotionele impact. Wie de suites van Bach liefheeft, wordt zonder twijfel ook ontroerd en meegezogen door die van Benjamin Britten. Tijdens dit concert krijg je de eerste en derde suite te horen, met daar tussenin diens verbluffende cello-sonate. Dit krachtige werk valt op door het uitgesproken dialogische karakter en biedt zo een mooi contrast met de 'eenzame' solo-suites.

Meester-cellist Roel Dieltiens is vooral bekend voor zijn uitvoeringen van muziek uit de 18de en 19de eeuw. Maar ook het 20ste-eeuwse repertoire ligt hem nauw aan het hart. Van een uitvoerder die zo'n natuurlijke en verfijnde uitvoering van de Bach-suites weet te brengen, willen we graag horen hoe hij de suites van Britten laat klinken.

Voor de sonate krijgt Roel Dieltiens weerwerk van Piet Kuijken, een pianist met een al even grote historische veelzijdigheid. Zijn uitvoeringen blinken uit door de mooie balans tussen precisie en gedrevenheid. Een veelbelovende combinatie dus, waarin de ziel van het verleden de klank van het heden mee gestalte zal geven.

Praktische info :

Roel Dieltiens & Piet Kuijken : Benjamin Britten
Woensdag 21 oktober 2015 om 20.30 u
STUK - Leuven


Meer info : www.festival2021.be

Elders op Oorgetuige :
Novecento en de klassiekers van de toekomst, 18/09/2015

23:23 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook