27/04/2012

Blue in the Face : kaleidoscoop van klanken en smaken

Blue in the Face Blue in the Face is een proeverij: de beste whisky's, sigaren, boeken, muziek en verhalen worden in alle smaken gesavoureerd, tot in de late uurtjes ... BL!NDMAN trakteert Stadsschouwburg Sint-Niklaas op een totaalconcept. Een hele avond lang kan je kiezen uit performances, kleine concerten, kortfilms, verhalen, documentaires, video-installaties, elektronische muziek, whisky en sigaren. Je neemt plaats in een fauteuil in de lounge, je luistert in de grote zaal naar het saxofoonkwartet, je drinkt iets aan de bar, je nestelt je in een stoeltje in de filmzaal of je vlijt je neer voor een electro-akoestische ervaring in de kussens.
Een gids waart door het gebouw, geeft commentaar, verhaalt, vult de stilte of vervoegt de musici.

Enkele smaakmakers : BL!NDMAN (sax) lokt je op gezette tijdstippen naar het podium van de grote zaal met een brede waaier uit hun repertoire: de veelgesmaakte koraalpartita's van Bach en andere oude muziek, afgewisseld met experimenteel werk, niet enkel op saxofoons maar ook op turntables. Als de stemming erin zit, grijpt oprichter en bezieler van BL!NDMAN, Eric Sleichim, vast ook wel naar zijn eerste grote liefde: de elektrische gitaar. Viviane De Muynck, grande dame van het Nederlandstalige theater -  nu ook te zien in Nic Balthazars Tot altijd - treedt op als actrice, vertelster en als je persoonlijke gids van de avond. Jef Lambrecht, voormalig verslaggever bij de VRT, leest voor uit eigen werk, zijn journalistieke reisverhalen.

Han Swolfs (componist, keys, etc.) en Michiel De Malsche (componist, keys, etc.) sluiten de avond af - gewapend met volledig gesynchroniseerde, authentieke analoge toetseninstrumenten, samplers, 78-toerenplaten, laptops - met wat ze zelf bestempelen als een eclectische/futuristische radio-uitzending, EXPULSION PROPELLER 1.0 - een subtiel amalgaam van voodoo electro, trip hop, new wave en impro.

Programma :

1. Grote zaal
Elke Vandermeerschen en David Jongen - x=time y= tension
'X=time y=tension start als dj/vj set maar gaandeweg lijkt er meer aan de hand. Beeld, muziek, verhaal en personages botsen, construeren, vervormen, vernietige, lopen mis... of toch net niet ?

Stijn Demeulenaere -Aerial Movement
Aerial Movement is een dans, een performance, een choreografie, een compositie, een sequentie van beelden. Aerial Movement is lichamen in geluid. Met dank aan Marisa Cabal, Georgia Vardarou en STUK
www.stijndemeulenaere.be

Eric Sleichim - Vampyr (Tristan Murail): solo voor elektrische gitaar

BL!NDMAN [sax] + Eric Sleichim - Goebels & Glass
Heiner Goebbels, Stadt Land Fluss (sax4 + elektronica)
Philip Glass, Music in Similar Motion (sopraansax, altsax, tenorsax, keyboard en elektrische gitaar)

2. Foyer
BL!NDMAN [sax] plays Turntables
Eric Sleichim, Mass for Turntables

Matt Wright, Contact Theatre
'Contact Theatre' plaatst een extreem omgaan met vinyl centraal, met extreme DJ-handelingen als rewind (het manueel heel snel terugdraaien van de vinyl) of het werpen van de naald tegen de vinyl. Het is niet bepaald zachtaardig voor de LP's en de naalden. Alles gebeurt hier in een hyperactieve canon: het is een echt polyfoon concept dat uitmondt in lange tonen.

Viviane De Muynck, Roeland Vanhoorne & Raf Minten
Improvisatie- op een tekst van Allen Ginsberg

Michiel De Malssche en Han Swolfs - Expulsion Propeller 1.0
Han Swolfs (componist, keys, etc.) en Michiel De Malsche (componist, keys, etc.) vonden elkaar anno 2011 in elkaars passie voor experiment, geluid en muziek. Vanuit een liefde voor analoge klanken en met een pianistieke/ compositorische achtergrond in de klassiek én de jazz creëren ze met hun 'EXPULSION PROPELLER'- performance een subtiel amalgaam van voodoo electro, trip hop, new wave en impro. Gewapend met volledig gesynchroniseerde, authentieke analoge toetseninstrumenten, samplers, 78-toerenplaten, laptops, etc. sleuren ze je mee een eclectische/ futurischtische
radiouitzending. Waan jezelf in het laatste overgebleven seincentrum na de kernramp!

3. Salon
Jef Lambrecht (leest voor uit eigen werk)

Maarten Beirens - Lecture on nothing (John Cage)
Non-conformistisch als hij was, koos John Cage ervoor om van een lezing over zijn muziek een werk te maken dat én geen lezing is (het houdt hoogstens even de schijn op) én niet eens over zijn muziek gaat. 'Niets' is letterlijk het belangrijkste onderwerp, in een tekst waarin Cage anekdotes verzamelt, referenties naar het Zen-boeddhisme maakt (waar hij op dat moment zich hevig in verdiept had) en vooral een amusant stelletje met het verwachtingspatroon van de toehoorder speelt. Bovendien is de Lecture on Nothing letterlijk uitgecomponeerd: hij gebruikt dezelfde 'ritmische' structuur als hij in zijn composities uit de
voorgaande jaren gebruikte, waarbij verschillende structurele niveaus allemaal dezelfde proportionele onderverdeling volgen. Cage deelt de tekst in in vier kolommen, zodat hij 4 'maten' per regel heeft, die zowel met tekst als met stilte kunnen worden gevuld. Samen vormen die 48 tijdsblokken van 48 maten die allemaal de verhoudingen 7-6-14-14-7 volgen op het niveau van het aantal eenheden (de maten) en op het niveau van het aantal blokken. Stilte en tekst zijn nauwkeurig verdeeld over de tijdsstructuur,en vormen een fijnzinnig duet, waarbij deze compositie -want dat is het uiteindelijk - onder meer zijn eigen structuur uitlegt terwijl die zich ontvouwt.

4. Kino
Filmloop: Geert Ooms en Jan Peeters, Bart Van Der Straeten, Lisa De Boeck, Rudi de Bleser
Geert Ooms en Jan Peeters - Van Vogel, Wilg en Regen
Zwart en sinister, gespannen met passie. Een vogel valt onhandig uit het nest, wordt geabsorbeerd door een verscheurende romance en ontdekt onbekende donkere dieptes in zijn ziel. De bedreigende schaduw van de kraai, de organische wilg en de mistroostige regen, zijn de abstracte figuren die dit modernistische epische verhaal uitmaken. De poëzinema Van Vogel, Wilg en Regen is een onderdeel van een lopend experiment naar de wrijving tussen verzen en beelden, gebaseerd op het gelijknamige dichtdebuut van Geert Ooms (De Geus, 2009). In plaats van de complexe metaforen uit de gedichten te illustreren, ontwikkelen de beelden een eigen universum dat nieuwe bruggen slaat naar de tekst.

Jan Peeters & Bart Van Der Straeten - Raden. Variatie 8
In Raden komen poëzie en film letterlijk samen. Afgeleefde documentaire super 8-beelden krijgen de tekst van Raden over zich, een gedicht van Bart Van der Straeten. Zo ontstaat een filmisch-typografische collage. De compacte verzen worden woord per woord ontrafeld en zetten aan tot een aftastend lezen. Ze gaan over instabiliteit, over de scheiding tussen de publieke en de private ruimte in de thuisstad, over de betekenis van wonen. Woord- en beeldlaag zijn van elkaar losgekoppeld in het werk, maar toch gaat de found footage van Parijse monumenten onvrijwillig verbindingen aan met de tekst. Een afstandelijke en onpersoonlijke relatie met de omringende stedelijke omgeving legt zich bloot.
vimeo.com

Lisa De Boeck - MeMyMom - Theydidit, Whodunnit
Videoproject van moeder en dochter : een video die tevens aansluit bij hun fotoreeks en voorgaande video van 'Whodunnit' - de moderne Griekse Tragedie, met veel 'Keeping Up Appearences' en een clash van de steoreotype karakterisering van figuren die elkaar verachten en graag zien, de onderhuidse laag die mits veel kleur niet verborgen raakt. Een nieuwe versie van Whodunnit gaat tijdens deze Blue in the Face in première
www.memymom.com

Rudi De Bleser - 100 lost movies: recycling in the public domain
Beelden voor een film kunnen uit een camera komen maar dankzij het internet ook uit een database. 100 Lost movies recycleert ondermeer documentaires, reclamefilms en instructiefilms uit de jaren 40 50 60."Under the African Moon" is een nieuwe creatie voor Blue in the Face en combineert beelden uit fifties science fiction met een documentaire over Afrika en bewijst daarmee dat men 1. niet noodzakelijk de ruimte in moet om merkwaardigheden te zien en 2. dat er op Mars even vlot gedanst wordt als in Afrika.
www.rudidebleser.be

Performance: Huwoman - 'lichaampje/littlebody'
In een Vrouw is er een kamer waar een lichaampje leeft. Een kleine vrouw. Een overblijfsel van het verleden. Ademend. Aan het overleven. Een performance van Maria Peredo Guzman en Ingrid Vanderhoeven. (20 minuten)
huwomanroom.tumblr.com

5. Vierkante zaal
BL!NDMAN plays BACH
Raf Minten - Angel (Eric Sleichim): solo voor baritonsaxofoon en elektronica
Koen Maas - Ricercar (Jonathan Harvey): solo voor sopraansaxofoon en elektronica
Piet Rebel - Saksti (Georgia Spiropoulos): solo voor tenorsax en elektronica

6. Annex
Dieter Van Doren - Integration.04
Trip door een immersieve optofonische wereld. Licht (opto) en geluid (fonisch) zijn twee componenten van één ruimtelijke architectuur. Dieter Vandoren's lichaam is de derde component. Lichaam, licht en geluid zijn verstrengeld in een complexe interactie geïnspireerd op de diepe connectie tussen een akoestische muzikant en zijn instrument. De combinatie van de immersieve optofonische vormen en de van de performer gevergde lichamelijke inspanning laat de toeschouwer een glimps opvangen van het doorgaans gesloten mentale model van de elektronische artiest.
dietervandoren.net

7. Kleine Salon
Bart Geerts - Clearance
Clearance is een reeks videowerken van Bart Geerts. Vanuit een schilderkunstige interesse brengt Geerts verschillende verschillende processen in beeld waarin de ruimtelijke impact van kleur een belangrijke rol speelt. Voor 'Blue in the Face' werd een selectie gemaakt uit de Clearance reeks.
www.bonefast.be

8. Basement
Stijn De Meulenaere - pray
Bidden is spreken, en luisteren. Wie luistert? Naar wie wordt geluisterd? Stijn Demeulenaere ging op zoek naar dat luisteren. Pray is een work in progress, dit is de eerste versie.

9. Traphal
Maarten Beirens - 16 and Prospect (2012)
Deze soundscape bestaat uitsluitend uit geluiden die op een warme herfstnamiddag in 2011 opgenomen zijn op de straathoek in Brooklyn waar het personage van Harvey Keitel in de films Smoke en Blue in the Face zijn sigarenwinkel heeft. De straatgeluiden werden gemonteerd en op elkaar gestapeld tot een verhevigde versie van wat de voorbijganger op de drempel van de fictieve sigarenwinkel (in realiteit huist er nu een winkeltje in biologische hartige taarten) zou kunnen horen. Het biedt zo een impressionistisch portret van dat kleine stukje New York, waarin de gemoedelijke sfeer van Brooklyn met meertalig keuvelende voorbijgangers versmelt met de klanken van de grootstad: de verkeersgeluiden en de dreigende sfeer van overvliegende politiehelikopters.

10. Atrium
Egon Van Herreweghe - Patterns of Erasures
Patterns of Erasures bestaat uit een reeks beelden die niet herinneren aan een origineel maar getuigen van het procédé waarmee ze gemaakt zijn. Ofschoon het repetitieve karakter creëert het wegkrassen tal van onregelmatigheden die deel gaan uitmaken van de aard van de oefening. Als een blinde vlek in de wereld van het zichtbare; de vernietiging van een beeld en de afdruk van een nieuw teken door schijnbaar doelloos met zichzelf bezig te zijn.
www.egonvanherreweghe.be

Tijd en plaats van het gebeuren :

Bl!ndman : Blue in the face
Zaterdag 28 april 2012 om 20.00 u
Stadsschouwburg Sint-Niklaas

Richard Van Britsomstraat 21
9100 Sint-Niklaas

Meer info : www.ccsint-niklaas.be en www.blindman.be

12:01 Gepost in Concert, Film, Muziek | Permalink |  Facebook

Klinkende Stad : internationale geluidskunst in parken en perken

Klinkende Stad Met 'Klinkende Stad' zet Festival van Vlaanderen Kortrijk een toonaangevend Europees project verder waarin beeldende kunst, geluid en muziek samenkomen. In 2012 staat de relatie van geluid tot de publieke ruimte centraal. Internationale geluidskunst in parken en perken.

Geluid in de publieke ruimte is niet evident. Wanneer het binnendringt in de persoonlijke levenssfeer roept het vaak extreme reacties op. Vuvuzela? Maar omgekeerd wordt geluid ook ingezet als wapen. Of hoe anders te denken over het Amerikaanse bombardement met keiharde hits als ‘Nowhere to Run’ toen Noriega zich in 1990 opsloot in de Vaticaanse ambassade in Panama? Geluid bezit een subversieve kracht. Enkele van de geluidswerken spelen met die kracht. Hoe reageren mensen aan de bushalte op ander geluid in hun vertrouwde omgeving? Diametraal daartegenover zoeken kunstenaars ook harmonie. Opvallend is dat vaak de natuur het uitgangspunt is. Zo krijgt 'Klinkende Stad: Publiek Geluid' een duidelijk ecologisch karakter. Hoe genereert een tuin vol planten en bomen zelf een soundscape? Hoe klinkt een compositie voor een boom? Of een insectenopnamestudio? Ga mee op ontdekkingsreis in de wondere wereld van de publieke geluidskunst.

De tentoonstelling opent op zaterdag 28 april 2012 om 16.00 u met een gratis geleide wandeling in aanwezigheid van verschillende kunstenaars. Bij deze gelegenheid worden letterlijk de duiven gelost. De Britse kunstenares Dawn Scarfe inspireerde zich op een Chinees gebruik waar fluitjes om de hals van duiven gehangen worden. Met installaties van Chris Watson, Jana Winderen, Christoph De Boeck & Patricia Portela, Leif Brush, Guy De Bièvre & Sofie Von Bustorff, Erik Nerinckx, Alvin Curran, Dawn Scarfe, David Helbich, Bent Sørensen, Evelina Deicmane en Stefan Rummel.

's Avonds geven twee geluidskunstenaars een concert. Chris Watson en Jana Winderen maken beiden deel uit van het Engelse Touch label. Touch werd dertig jaar geleden opgericht door Mike Harding en Jon Wozencroft. Een niet voor één gat te vangen uitgeverij die werk uitbrengt van o.m. Phill Niblock, Fennesz, Biosphere, Hildur Gudnadottir en Philip Jeck. Met ondertussen een schitterende collectie als resultaat. Hun 30ste verjaardag is de ideale gelegenheid om Touch én zijn artiesten in het zonnetje te zetten. In aanwezigheid van Mike Harding geven Chris Watson en Jana Winderen een concert in hun installatie die ze presenteren tijdens Klinkende Stad. Het moment bij uitstek om uitzonderlijke muzikanten live aan het werk te horen.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Fesival van Vlaanderen Kortrijk - Klinkende Stad : Publiek Geluid
Van zaterdag 28 april t.e.m. zondag 13 mei 2012 : za 14.00 u - 19.00 u, zo 14.00 u - 18.00 u

Officiële opening en een gratis rondleiding op zaterdag 28 april om 16.00 u
Op verschillende locaties in Kortrijk
--------------------------
Openingsconcert Klinkende Stad : Chris Watson & Jana Winderen
Zaterdag 28 april 2012 om 20.15 u
Budascoop

Kapucijnenstraat 10
8500 Kortrijk

Meer info : www.festivalkortrijk.be

Elders op Oorgetuige :
Festival van Vlaanderen Kortrijk : klassiek, hedendaagse muziek & geluidskunst, 24/04/2012

24/04/2012

Festival van Vlaanderen Kortrijk : klassiek, hedendaagse muziek & geluidskunst

Festival van Vlaanderen Kortrijk Op woensdag 25 april gaat de derde editie van het Festival-van-Vlaanderen-Kortrijk-nieuwe-stijl van start. Muziek is de motor van het festival, maar de kruisbestuiving met andere disciplines wordt niet uit de weg gegaan.  De editie van 2012 biedt opnieuw een frisse mix van klassiek en hedendaags, van composities die een verhaal vertellen, projecten waarin oud en nieuw spontaan samensmelten en de wondere wereld van de geluidskunst. Geniet van beklijvende concerten, Europese geluidskunst, een muzikale stadshappening, de oogstrelende 'Club Klassiek' en tal van educatieve projecten en inleidingen.

Het Festival van Vlaanderen Kortrijk steunt op drie pijlers: concerten, stadsmuziek en geluidskunst. Organisator Joost Fonteyne benadrukt dat het festival voor liefhebbers van ieder genre is. "We hebben gekozen voor een programma met diverse stijlen, inclusief klassieke muziek. Daarnaast is het festival ook een mix van internationale artiesten in grote zalen en intieme huiskamerconcerten."

Op 25 april opent het festival met Via Crucis Van L'Arpeggiata. L'Arpeggiata is een topgezelschap rond luitspeelster Christina Pluhar. Via Crucis koppelt passiemuziek aan Zuid-Europese volksmuziek met het fenomenaal zingende Corsicaans mannenkwartet Barbara Furtuna in de hoofdrol. Op 29 april brengt oscarwinnaar Brussels Philharmonic een spannend programma met Hector Berlioz' ophefmakende Symphonie Fantastique als ideaal tegenwicht voor Klienes Requiem für eine Polka van Henryk Górecki. In het kader van de honderdste verjaardag van John Cage brengt het orkest het conceptuele 4'33" onder leiding van de charismatische chef-dirigent Michel Tabachnik. Op 2 mei ontbindt pianist Daan Vandewalle zijn duivels in Kortrijk. Speciaal voor het Festival ontwikkelde hij een programma met demonische muziek van o.a. Ligeti, Stockhausen, Skirabin en Messiaen. Op 5 mei hoor je in première de schitterende vertolking de Goldbergvariaties van Johann Sebastian Bach door Phillip Thurriot. Deze keer niet op klavecimbel of piano maar op accordeon. Diezelfde avond brengt het Franse Quatuor Zaïde een uitdagend programma met kwartetten van Haydn, Xenakis, Webern en Debussy. Op 8 mei staat De Blinden, muziektheater van Patrick Corillon en Daan Janssens op tekst van Maurice Maeterlinck op het programma. Op 9 mei brengt de Antwerpse experimentele popgroep Dez Mona, bijgestaan door het barokensemble BOX, lichtkunstenaar Jan Pauwels én kostuumontwerpster Veronique Branquinho de concertante opera Sága. En op 11 mei tenslotte gaat het Ictus ensemble aan de slag met Tim Mariëns bewerking van 'The Wayward' van Harry Partch en nieuw werk van Thomas Smetryns.

Stadsmuziek presenteert een gevarieerd programma van verrassende miniconcerten op verschillende locaties in de Kortrijkse binnenstad. Op zaterdag 12 mei krijg je voor slechts €18 toegang tot maar liefst acht concerten. Naar aanleiding van het moederdagweekend werden acht concerten geselecteerd waarin muziek door en van vrouwen centraal staat. Stippel zelf je parcours uit en krijg daarbovenop nog een slotconcert in de Kortrijkse Schouwburg. Een muzikale ontdekkingstocht.

Het Festival van Vlaanderen Kortrijk is niet compleet zonder Klinkende Stad: de wondere wereld van de internationale geluidskunst of de missing link tussen klank, muziek en beeldende kunst. Klinkende Stad: Publiek Geluid wordt de meest ecologische editie ooit. Eén waarin klankkunstenaars inspiratie vinden in onze leefomgeving, zowel de stad als de natuur. Dit jaar verwelkomt Kortrijk onder andere Chris Watson, een geluidstechnicus die onder andere de wereld rondtrekt voor de BBC. Zijn werk werd in Europa al tentoongesteld in het Parijse Louvre en de National Gallery in Londen.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Festival van Vlaanderen Kortrijk
Van woensdag 25 april t.e.m. zondag 13 mei 2012
Op verschillende locaties in Kortrijk


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.festivalkortrijk.be

20:06 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Yann Gourdon live bij Q-O2

Yann Gourdon Yann Gourdon verbindt zijn klankwerk puur aan een omgeving - een landschap of architectuur. Zijn creaties kaderen in een vast tijdsbestek en nemen de vorm aan van autonome installaties die geen enkele tussenkomst vereisen van een vertolker. Eens het proces op gang, komen er latente akoestische fenomenen naar boven, teweeggebracht door de specifieke fysieke eigenschappen van de ruimte waarin het geluid zich verspreidt. Hij gebruikt voornamelijk zuivere elektronische klanken, feedback en aanhoudende tonen die worden opgenomen en verspreid met behulp van klankversterkende systemen; het geluid wordt echter niet gezien als object, binnen dat vaste keurslijf van luidspreker, klank en luisteraar. De toehoorder moet méér doen dan zich fysiek verplaatsen in de ruimte. Hij moet zijn aandacht verleggen, opgaan in de geluidsgolven. De installatie is geen visueel voorwendsel om de kneedbaarheid van de kamer bestaansrecht te geven, neen, ze is gekozen voor haar kwaliteiten om geluid uit te zenden. Ze beschouwt de voortgebrachte volumes en oppervlakken als mogelijke nieuwe plek.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Concert Yann Gourdon
Woensdag 25 april 2012 om 30.30 u
Q-O2 Werkplaats - Brussel

Koolmijnenkaai 30-34
1080 Brussel

Meer info : www.q-o2.be

Extra :
Yann Gourdon : ygourdon.net en youtube

14:34 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

22/04/2012

Kobe Vancauwenberghe brengt creaties van jonge componisten uit The Big Apple in Logos

Kobe Van Cauwenberghe Kobe Vancauwenberghe specialiseert zich in de harde kern van de hedendaagse gitaarmuziek, waarbij hij een reguliere dosis New Complexity allerminst schuwt. Inmiddels heeft hij in New York City behoorlijke credits opgebouwd, en op het solorecital in Logos presenteert hij uitsluitend creaties die jonge componisten uit The Big Apple speciaal voor hem componeerden. Met werk van Paul Clift, Aaron Einbond, Christopher Trapani, Rama Gottfried en Alex Mincek.

De Antwerpse gitarist Kobe Van Cauwenberghe is een toegewijd uitvoerder van het hedendaags klassieke gitaarrepertoire. Naast een Master aan het Conservatorium van Gent -waar hij studeerde bij Tom Pauwels - behaalde hij ook een Master in Contemporary Performance aan de Manhattan School of Music, waar hij zich verder bekwaamde bij David Starobin en Mark Stewart.

Tijdens zijn driejarig verblijf in New York City was hij vaste gitarist bij het Wet Ink Ensemble en was hij als freelancer betrokken bij verschillende projekten, waaronder een toernee met het Signal Ensemble en Helmut Lachenmann n.a.v. diens 75ste verjaardag. Met het Talea ensemble verzorgde hij de Amerikaanse creaties van Fausto Romitelli's Professor Bad Trip, An Index of Metals en diens solowerk Trash TV Trance. Daarnaast werkte hij samen met het Callithumpian Consort in Boston, de Internationale Ensemble Modern Akademie in Frankfurt en het Either/Or Ensemble in New York. Vanaf het seizoen 2011-2012 maakt Kobe terug deel uit van het elektrische gitaren-kwartet Zwerm, dat hij in 2007 mee oprichtte. Ook Nadar Ensemble doet regelmatig beroep op zijn skills.

Hij speelde de voorbije jaren concerten in Europa, de Verenigde Staten en Canada, zowel als solist als in kamermuziekverband of groot ensemble. Hij was te zien in concertzalen als deSingel, Flagey, BOZAR, Merkin Hall, Miller Theater, Symphony Space en Le Poisson Rouge en op festivals als Ars Musica, What's Next, The Bang on a Can Marathon, Tribeca New Music Festival en de Darmstadt Ferienkurse für neue Musik, waar hij in 2010 de Stipendienpreis won.

Kobe Van Cauwenberghe is te horen op het Psi label, New World Records en binnenkort ook te zien op een nog te verschijnen DVD gewijd aan het werk van Helmut Lachenmann op Mode Records.

Programma :

  • Paul Clift, 1950c, creatie
  • Aaron Einbond, Silent Screen, creatie
  • Christopher Trapani, Really Coming Down
  • Rama Gottfried, Spindle, creatie
  • Alex Mincek, creatie

Tijd en plaats van het gebeuren :

Soloconcert Kobe Vancauwenberghe
Woensdag 25 april 2012 om 20.00 u
Logos Tetraëder - Gent

Bomastraat 26-28
9000 Gent

Meer info : www.logosfoundation.org en www.kobevancauwenberghe.com

Extra :
Kobe Van Cauwenberghe op youtube
Paul Clift : www.paulclift.net
Aaron Einbond : aaroneinbond.wordpress.com
Christopher Trapani : www.christophertrapani.com
Rama Gottfried : ramagottfried.com
Alex Mincek : www.alexmincek.com

15:58 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

21/04/2012

Bezoek uit Berlijn voor museon PostX en Recyclart

Michael Vorfeld Op dinsdag 24 april maakt PostX in Merelbeke zich op voor een nieuwe muzikale ontmoeting. Geheel onverwacht krijgt het museon in het voormalige postgebouw in de Van Goethemstraat Michael Vorfeld (foto) op bezoek. Deze internationaal gerenommeerde beeldend kunstenaar-muzikant uit Berlijn gaat in dialoog met Frederik Croene, de huismuzikant van PostX.

De Duitser Michael Vorfeld is een veelzijdig kunstenaar die met licht, muziek, film en fotografie werkt. Hij bespeelt zelfgebouwde snaarinstrumenten, geeft concerten met gloeilampen en zoekt voortdurend naar nieuwe manieren om klank te produceren. Als gast in PostX realiseert hij een duoperformance met Frederik Croene waarin hij het publiek op een exclusieve wereld van unieke klanken trakteert. Daarbij zullen zijn ongewone speelmethodiek en verrassende instrumentarium tot een meerlagige muzikale ervaring leiden. Lange diepe tonen, frequenties die blijven resoneren of uitgesponnen golven: ze komen vrijwel allemaal akoestisch tot stand. Tijdens de performance staat de intense zoektocht tussen muzikant en instrument dan ook centraal. Bewegingen, gebaren en acties lokken telkens klank uit. Omgekeerd zullen de muzikanten zich in de loop van het concert als het ware loskoppelen van hun instrumentarium.

De dag nadien - op woensdag 25 april -is Vorfeld te gast in Recyclart in Brussel, waar hij een lezing en prformance zal geven. Tijdens zijn lezing zal hij het hebben over de geschiedenis van het licht: natuurlijk en kunstlicht, de betekenis van licht en elektrisch licht. Voor de performance maakt hij een plaatsgebonden installatie met klankobjecten, percussie en verschillende lichtbronnen.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Duoperformance Michael Vorfeld & Frederik Croene
Dinsdag 24 april 2012 om 20.30 u
PostX - Merelbeke Flora

Van Goethemstraat 33
9820 Merelbeke

Tickets ter plaatse aan 9/6 euro. Geen voorverkoop.

Frederik Croene : www.frederikcroene.com
Michael Vorfeld : www.vorfeld.org
------------------------
Impact Sessions : Michael Vorfeld
Woensdag 25 april 2012 om 20.00 u : About Light (lezing, in English) - 21.00 u : Ringing Light (performance)
Recyclart (
station Brussel-Kapellekerk)
Ursulinenstraat 25
1000 Brussel
Gratis toegang

Meer info : www.impactsessions.be en www.recyclart.be

Elders op Oorgetuige :
Experimenteren met percussie en accordeon : Andrea Parkins & Glück in de Beursschouwburg, 11/04/2012
FLICKR : tussen pulserende ambient en een percussieve tekstuur van geluid en licht, 29/05/2009
Klank- en lichtperformance met gloeilampen en stofzuigers, 12/02/2009

21:20 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Symfonieorkest Vlaanderen met mediterraans programma en wereldcreatie pianoconcerto Boudewijn Cox in Brugge, Brussel en Antwerpen

Boudewijn Cox De Spaanse lente is in het land. Voor het Symfonieorkest Vlaanderen dan toch. Georges Bizet is zo'n voorbeeld van een 'one hit wonder' dankzij zijn Carmen. Gecombineerd met het dramatische verhaal van liefde en bedrog, passie en moord blijft dit een ijzersterk werk. Hoewel Luciano Berio na de Tweede Wereldoorlog als grote vernieuwer werd bestempeld, haalde hij zijn inspiratie vaak uit het verleden. Zo bewerkte hij Boccherini's Ritirata Notturna di Madrid tot een gloednieuw geheel. Nachten in de Spaanse tuinen bevat dan weer de typische de Falla kenmerken met impressionistische toetsen en op Spaanse leest geschoeide klanken. Een van Vlaanderens meest briljante pianisten, Jan Michiels, laat zich in dit werk horen en neemt ons mee naar dromerige overpeinzingen over de Andalusische natuur. Tot verrassende muzikale resultaten leidt daarna wellicht de creatie van het pianoconcerto van de Belgische componist Boudewijn Cox (foto). De Britse dirigent Jan Latham-Koenig is de perfecte partner in dit mediterraans programma.

Boudewijn Cox (1965) behaalde einddiploma's voor gitaar, kamermuziek, harmonie en contrapunt aan het Lemmensinstituut te Leuven, waar hij zich vervolmaakte bij Luc Van Hove (compositie) en bij Christian Vereecke (fuga). Als componist sleepte hij diverse prijzen in de wacht: met Hommage à Ohana (tevens het opgelegde werk in de halve finale van de Internationale Gitaarwedstrijd Printemps de la Guitare - 1994 te Walcourt) won hij de eerste prijs in de compositiewedstrijd voor klassieke gitaar georganiseerd door BAP SABAM. Hij behaalde de Prometheusprijs in 1995 met zijn Octet voor houtblazersensemble. Onyx voor orkest werd in 1997 te Wenen onderscheiden met een 'highly special commendation' op de Vienna Modern Masters 6th International Orchestral Recording Award Competition en een jaar later werd Boudewijn Cox bekroond met de Jeugd en Muziekprijs 1998 voor Compositie. Bekendheid bij een breder publiek kreeg hij met het pianowerk Prelude dat als verplicht werk op de halve finale van de Internationale Muziekwedstrijd Koningin Elisabeth 1999 werd uitgekozen.
Cox componeert bijna uitsluitend in opdracht. Hij geeft les aan de academies van Wemmel en Beveren.

Boudewijn Cox over zijn pianoconcerto : "Dit pianoconcerto is geen concerto in de klassieke betekenis van het woord (v.h. Lat. concertare, wedijveren). Mijn muzikale ideeën worden gevarieerd en uitgewisseld tussen orkest en piano waarbij niet zozeer de confrontatie wordt aangegaan, maar eerder gezamelijk gezocht wordt naar eenheid van energie. (Dat ik de polariserende houding in de maatschappij van dit moment  meer dan beu ben, zal hier zeker niet vreemd aan zijn. Het is de hoogste tijd dat er gezamelijk gezocht wordt naar oplossingen voor heel veel problemen, in samenwerking en respect en vrij van het allesoverheersende winstbejag.) Dat dit een boeiend proces is, meen ik met dit pianoconcerto zeker aan te tonen.
In dit pianoconcerto zijn duidelijk drie delen te onderscheiden die doorgecomponeerd zijn; een hectisch, zenuwachtig begin dat overgaat in een meditatief middendeel. In dit middendeel wordt, ondanks de overwegend zachte dynamiek, geleidelijk aan een grote eenheid en kracht ontwikkeld. Deze mondt uit in een derde deel dat gefocust is en eindigt in een energieke finale.
Ik heb geprobeerd om met een minimum aan noten een zo hallucinant mogelijke partituur te schrijven."

Programma :

  • G. Bizet, Carmensuite nr. 1
  • M. de Falla, Noches en los jardines de España
  • B. Cox, Pianoconcerto - creatie
  • L. Berio / L. Boccherini, Quattro versioni originali della 'Ritirata notturna di Madrid'
Tijd en plaats van het gebeuren :

Symfonieorkest Vlaanderen & Jan Michiels : España!
Maandag 23 april 2012 om 20.00 u
Concertgebouw Brugge
't Zand 34

8000 Brugge

Meer info : www.symfonieorkest.be en www.concertgebouw.be
---------------------------------
Zaterdag 28 april 2012 om 20.00 u
Bozar -
Henry Le Boeufzaal
Ravensteinstraat 23
1000 Brussel

Meer info : www.symfonieorkest.be en www.bozar.be
---------------------------------
Zondag 29 april 2012 om 15.00 u
deSingel - Antwerpen

Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.symfonieorkest.be en www.desingel.be

Extra :
Boudewijn Cox : www.boudewijncox.eu, www.muziekcentrum.be, www.matrix-new-music.be, www.cebedem.be en youtube
Luciano Berio op www.compositiontoday.com, www.themodernword.com, brahms.ircam.fr en youtube
Portret Luciano Berio, J-L Plouvier op www.ictus.be
Luciano Berio (1925 - 2003): Duivelskunstenaar, Jan de Kruijff op www.musicalifeiten.nl

20:22 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Feestelijke Mahaworks happening in OFFoff cross-over

Audrey Lauro & Lazara Rosell Albear Het OFFoff cross-overprogramma van deze maand bestaat uit een feestelijke Mahaworks happening. Invisible Cities is het audiovisuele performanceproject van Lazara Rosell Albear, Audrey Lauro en Maja Jantar. Met hun directe, intuïtieve, compromisloze geluiden en beelden spreken ze je verbeelding aan en spelen ze met het concept 'toeval'. Voor deze speciale voorstelling krijgen ze bovendien versterking van pianiste Olga Magieres en de visuele dichteres Helen White.

Invisible Cities is het audiovisuele performanceproject van Lazara Rosell Albear (CU/BE), Audrey Lauro (FR) en Maja Jantar (BE). Dit trio kiest voor compromisloze, instinctieve, intuïtieve, gelaagde, multidimensionale, directe geluiden en ruimtelijke geschriften. Ze vonden hun inspiratie bij de concepten en ideeën achter enerzijds Italo Calvino's Onzichtbare steden, een boek dat draait rond de verbeelding en nieuwe werelden, en anderzijds John Cage's onderzoek naar de structuur van syntaxis en toeval. Aldus is de performance eveneens een viering van de 100ste verjaardag van Cage.
Het trio wordt vanavond in OFFoff versterkt met visuele dichteres Helen White (GB) sluit zich bij hen aan. Zij voegt haar creatieve manier van schrijven toe aan de performance. Ze engageert het publiek met een schreeuw: woorden, zelf verzamelde spam art, en zinnen ontdekt op publieke plekken, zoals toiletten en muren met anonieme urban art boodschappen.
Na Invisible Cities volgt een tweede performance. Voor iphone u 3 werkt Lazara Rosell Albear samen met pianiste Olga Magieres (DK) en kunstenares Doris Bloom (SA/DK).

Tijd en plaats van het gebeuren :

OFFoff cross-over : Mahaworks happening
Zondag 22 april 2012 om 18.00 u
Art Cinema OffOff Gent

Begijnhof Ter Hoye
Lange Violettestraat 237
9000 Gent

Meer info : www.offoff.be

19:24 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Ning Kam & Het Kamerorkest met wereldcreatie vioolconcerto Lucien Posman

Lucien Posman Toverde Bartók een Roemeense couleur locale uit zijn klankkleurenpalet, dan haalde Sjostakovitsj zijn inspiratie uit de muziek van de Oost-Europese Joden. Dan hebben we ook nog de divertimento's van Mozart die heel wat feestelijkheden opfleurden door hun verfijnde melodieën en fleurige harmonieën. Tussendoor mag stervioliste Ning Kam zich uitleven in creatie van de Oost-Vlaamse Lucien Posman (foto). Muzikale gedrevenheid en inventieve programmering: in dit concert beleef je het allemaal!

Programma :

  • W.A. Mozart, Divertimento in F, KV 138
  • L. Posman, Concerto voor viool, strijkers en percussie, creatie
  • B. Bartók, Roemeense dansen (bewerking voor strijkorkest)
  • D. Sjostakovitsj, Strijkkwartet nr. 2 opus 68 (bewerking voor strijkorkest)

Tijd en plaats van het gebeuren :

Het Kamerorkest & Ning Kam : Mozart, Posman, Bartók, Sjostakovitsj
Zaterdag 21 april 2012 om 20.00 u
Koninklijk Conservatorium Gent
- Miryzaal
Hoogpoort 64
9000 Gent

Meer info : www.hetkamerorkest.be en www.ningkam.com
------------------------------
Zondag 22 april 2012 om 11.00 u
Provinciaal Hof - Brugge

Markt 3
8000 Brugge

Meer info : www.hetkamerorkest.be en www.ningkam.com

Extra :
Lucien Posman op www.matrix-new-music.be

Elders op Oorgetuige :
Huldeconcert en cd-voorstelling Lucien Posman in het Conservatorium Gent, 22/03/2012

15:55 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

20/04/2012

Uniek dubbelconcert met Mathias Coppens als centrale componist

Mathias Coppens Het Jeugd en Muziek Orkest van Antwerpen biedt de kans aan jonge musici om kennis te maken met het symfonisch orkestrepertoire op een zo hoog mogelijk niveau. In het orkest kan je niet alleen leerlingen uit het deeltijds kunstonderwijs vinden, maar ook conservatoriumstudenten die hun orkestervaring willen aanscherpen, evenals afgestudeerde jongeren. Bl!ndman Sax werd in 1988 opgericht en zorgt samen met de gelijknamige drums-, strings-, en vox- kwartetten voor een kruisbestuiving tussen 2 generaties en vier kwartetten. Een uniek recept dat deze vier saxofonisten van bij de start internationale waardering opleverde. Zaterdag zorgen zij voor een unieke double-bill waarin zowel het Jeugd en Muziek Orkest van Antwerpen en BL!NDMAN SAX composities van Mathias Coppens (foto), laureaat van de Jeugd & Muziek wedstrijd, spelen.

Jeugd & Muziek en CC De Schakel slaan de handen in elkaar en trakteren alle muziekliefhebbers op een uniek dubbelconcert waarin de composities van Mathias Coppens centraal staan. De compositie met de titel 'Over vertes van nabij III - in wachsenden Ringen' is een pianoconcerto dat zal worden uitgevoerd door het Jeugd & Muziek Orkest van Antwerpen. Zij worden voor deze uitvoering bijgestaan door Mathias zelf die plaatsneemt achter het klavier. Het concerto ligt volledig in de traditie van het 19de eeuwse grote gebaar, maar zal klinken als muziek van een kersvers tijdperk: met de dynamiek van een jeugdige vitaliteit en ruimte voor een beschouwende rust.
De vier saxofonisten van BL!NDMAN sax krijgen een speciaal voor hen gecomponeerd werk voorgeschoteld met als titel 'Oriëntations II'. Met hun ervaring, creativiteit en de unieke samenstelling van dit ensemble in het achterhoofd, kunnen we er nu al vanuit gaan dat deze Mathias Coppens-compositie voor vuurwerk zal zorgen.

Mathias Coppens (1988) is een van de grootste muzikale talenten die de jongste jaren uit de Waregemse bodem ontsproten is. Op 8-jarige leeftijd begon Mathias zijn opleiding piano aan de Waregemse kunstacademie waar hij in 2006 afstudeerde met duizelingwekkende resultaten. Mathias vervolgde zijn muzikale weg aan het Conservatorium van Antwerpen waar hij piano volgt bij de Hongaarse pianist Levente Kende. Daarnaast studeerde hij bij Wim Hendrickx af voor compositie en bij Joris Verdin voor orgel met het orgelconcierto van F. Poulenc (summa cum laude). Nog voor hij 18 jaar werd, mocht Mathias Coppens al tal van overwinningen in compositiewedstrijden op zijn naam schrijven. Zo werd hij laureaat van de Aquarius compositiewedstrijd, de Action Classics compositiewedstrijd en de Stephan de Jonghe-compositiewedstrijd voor pianosolo. In 2010 ontving Mathias de 'Jeugd en Muziekprijs Vlaanderen' waardoor hij de kans kreeg om een ensemblestuk voor het BL!NDMAN kwartet te schrijven. Het pianoconcerto ging in première in de Antwerpse Singel. De daarbij horende tournee houdt nu ook halt in Waregem.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Jeugd en Muziek Orkest & BL!NDMAN [sax] : Mathias Coppens, Pierre Bartholomée
Zaterdag 21 april 2012 om 20.00 u
CC De Schakel - Waregem

Schakelstraat 8
8790 Waregem

Meer info : www.ccdeschakel.be, www.jmoa.be en www.blindman.be

19:33 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook