28/06/2016

Frederik Croene en Elisa Medinilla vervlechten eeuwenoud repertoire op een grensverleggende manier met hedendaagse muziek

Piano Wat betekent pianospelen in de 21ste eeuw? Verdient het IJzeren repertoire daar nog een plaats in? Kan je het nog anders en/of beter doen dan de eindeloze stroom vlekkeloze vertolkingen op Youtube? Tracht je als pianist te gehoorzamen aan de steeds hogere eisen die aan vakmanschap worden gesteld? Kan een uitgekiende programmering het verschil maken? Ga je op zoek naar verborgen parels, stukken die iedereen kent maar niemand heeft gehoord? Is het gebruik van video als compositiemateriaal de meest fascinerende trend in Nieuwe Muziek? Zit de kern van het pianistenberoep in veelzijdigheid, het op de hoogte zijn van nieuwe, technologische ontwikkelingen in de hedendaagse muziek? Misschien componeer je als pianist beter zelf?

Pianisten Frederik Croene en Elisa Medinilla baanden elk een eigen weg in het hedendaagse muzieklandschap. Gedreven door een gemeenschappelijke passie voor vernieuwing slaan ze de handen in elkaar en kleden op een excentrieke manier de concertzaal opnieuw in. In hun zoektocht naar een actuele concertvorm vervlechten ze eeuwenoud repertoire op een grensverleggende manier met hedendaagse muziek.

Programma :

  • Carl Czerny (1791), Ouverture caractéristique et brillante (18..) piano vier handen
  • Joanna Baillie (°1973), Artificial Environment No.8 voor piano en tape
  • Ludwig van Beethoven (1770), Grosse Fuge (1826) piano vier handen
  • Frederik Croene (1973), Everything you always wanted to know about tv but were afraid to ask the piano. (2016) piano vier handen en tv

Praktische info :

Elisa Medinilla & Frederik Croene : Everything you always wanted to know about TV (but were afraid to ask the piano)
Donderdag 30 juni 2016 om 20.30 u
(avant-première)
PostX - Merelbeke


Meer info : www.postx.be
----------------------------
Zondag 17 juli 2016 om 18.00 u
Miryzaal - Gent


Meer info : www.gentschefestspiele.be

Frederik Croene : www.frederikcroene.com

23:57 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

22/06/2016

Midzomerfestival AlbaNova zoekt dit jaar de grens op tussen leven en dood

Benjamin Glorieux De derde editie van AlbaNova, de vroegere Dag Oude Muziek, brengt een mix van historische en avontuurlijke concerten, experiment en nieuw talent. Dit jaar staat muziek tussen leven en dood centraal. Geen begrafenismuziek, maar muziek als verzet en als troost. AlbaNova zoekt samen met centrale festivalgast Benjamin Glorieux (foto) en een topcast de grote emoties op. 

Van Orpheus en Eurydice over Schuberts zwanenzang tot Amerikaanse traditionals in een hedendaagse bewerking. AlbaNova 2016 schuwt de grote emoties niet en legt ze met onder andere Dialogos, Jan Van Elsacker, Thomas Bauer, Jos van ImmerseelIctus en Liesa Van der Aa in handen van een topcast. Antwerps stadsdichter Maarten Inghels brengt een selectie gedichten uit het project ‘De eenzame uitvaart’. Festivalgast Benjamin Glorieux neemt tientallen cellisten, acteurs en zangers mee in een muzikaal avontuur dat oud en nieuw verbindt.

AlbaNova slaat net als in vorige edities bruggen tussen vroeger en nu. Eigentijdse creaties met het verleden als inspiratie staan er naast historische muziek die klinkt als nooit tevoren. Een dag vol historische concerten, avontuurlijke experimenten en workshops.

Participatie
Nog meer dan vorige jaren wordt er sterk ingezet op participatieve trajecten. Thomas Baeté, festivalgast AlbaNova 2015, gaat met zijn The Shuffle Season en jeugdkoor ‘t Basikliekje uit Tongeren aan de slag met liederen uit de Tongerse Schatkamer die recent heropend werd. Het resultaat zal te horen zijn tijdens het openingsconcert van AlbaNova.

Centrale festivalgast Benjamin Glorieux neemt tientallen cellisten, acteurs en zangers op sleeptouw voor een muzikaal avontuur met Dido’s Lament uit ‘Dido and Aeneas’ van Purcell als uitgangspunt. Verwacht je aan een verrassend slotspektakel met vuur, dans en muziek.

Familie
Ook gezinnen met kinderen komen aan hun trekken op AlbaNova. Naast enkele laagdrempelige concerten, bieden we ook een aantal leuke workshops aan. Wat dacht je bijvoorbeeld van een instrumentenatelier waar je je eigen strijkinstrument kan bouwen? En zelfs de allerkleinsten gaan aan de slag met enkele muzikale thema’s die op het festival te horen zullen zijn.

Praktische info :

AlbaNova - Midzomerfestival voor creatie en muzikaal erfgoed
Zondag 26 juni 2016 van 10.00 u tot 18.00 u
Landcommanderij Alden Biesen - Bilzen


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.albanovafestival.com

Benieuwd ? Bekijk hier de teaser van AlbaNova

22:37 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Mechelsepleinfeesten in Antwerpen : eigenzinnig en verrassend, met een groot gevoel voor kunst en plezier

Razen Van donderdag 23 tot en met zaterdag 25 juni treedt DE Studio in Antwerpen opnieuw naar buiten. De Mechelsepleinfeesten worden dan het kloppende hart van de stad. Villanella betrekt tijdens het festival alle omwonenden, sympatisanten en liefhebbers van het Mechelseplein. Van de Sint-Joriskerk tot het Museum Mayer van den Bergh, van Tutti Fratelli tot in DE Studio vind je theater, performances, lekker en gezond eten, een plantenmarkt, expo, muziek, feest en nog veel meer. Eigenzinnig en verrassend, met een groot gevoel voor kunst en plezier.

Razen in de Sint-Joriskerk - za 25/06 om 21.00 u
Een jaar na hun vorige passage in de Sint-Joriskerk presenteert Razen (foto) zich tijdens de Mechelsepleinfeesten opnieuw als kwartet, met Kim Delcour op blaasinstrumenten, Brecht Ameel op orgel, Pieter Lenaerts op 5-snarige contrabas en sarangi, en Paul Garriau op draailier. Het experimentele psych ensemble uit Brussel heeft de voorbije jaren middels verschillende releases (o.a. op Kraak, Sloowtapes, Deep Distance) en door hun avontuurlijke live shows een stevige reputatie opgebouwd in binnen- en buitenland. Het Duitse cultuurmagazine Skug bestempelde hen als de geestelijke opvolgers van Popol Vuh, en de ideale band om de films van Werner Herzog van muziek te voorzien.

Mechelsepleinfeesten
Van donderdag 23 tot en met zaterdag 25 juni 2016
Op verschillende locaties in Antwerpen


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.mechelsepleinfeesten.org

22:27 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Een dag vol Midzomerklanken in Maarkedal

Midzomerklanken In hartje zomer genieten van muzikale topprestaties, gecombineerd met de rust van het Maarkedals natuurschoon en zomerse culinaire verwennerijen, dat maakt een mens gelukkig… Op zaterdag 25 juni kan je dit kleine geluk beleven! Midzomerklanken belooft een zinnenstrelend parcours  met 3 topconcerten, waarbij je op wandelafstand het muzikale universum van de twaalfde, de zeventiende en de eenentwintigste eeuw verkent, 3 betoverende locaties ( de Sint-Vincentiuskapel, het Sint-Pieterskerkje in Kerkem en het Marca), 3 culinaire verwennerijen, bereid door de Maarkedalse verenigingen Gezinsbond en KVLV en 3 wandelingen (3 km, 4 km en 1 km) met zalige vergezichten 



Programma:


  • 13.30 uur: afspraak aan het Marca, we parkeren onze auto en wandelen samen naar de eerste concertlocatie (3 km)*
  • 14.30 uur: concert Jacob Van Eyck in de Sint-Pieterskerk in Kerkem, aansluitend koffie met gebak, home made door KVLV Etikhove
  • 16 uur: we wandelen samen naar de tweede concertlocatie (4 km)*
  • 17 uur: concert Hildegard von Bingen in de Sint-Vincentiuskapel in Maarke, aansluitend fris aperitiefje met hapjes bereid door Gezinsbonden Etikhove, Nukerke en Schorisse
  • 18.30 uur: zomers etentje incl. dranken (t.w.v. ca. 20 euro)
  • 20 uur: we wandelen samen naar de laatste concertlocatie (0,7 km)*
  • 20.30 uur: concert Arvo Pärt in GC het Marca, we sluiten de dag af met een glaasje

Concerten:

Programmatie door curator Marc Michael De Smet

ARDALUS o.l.v. Karen Ketels | Rondom Jacob Van Eyck
14.30 u - Sint-Pieterskerk (Kerkemstraat)


Lang voor copyrightissues bestonden, ‘leende’ Jacob Van Eyck alle muziek waarrond hij zijn 3 eigen muziekbundels heeft gebouwd. Je kan hem gerust een meesterdief noemen, of iemand die de andere componisten als zijn muzen gebruikte. Ardalus zocht de originelen terug op en verbond ze eeuwen na de muziekroof met de uitzonderlijke versieringen en versies van Jacob Van Eycks hand. Zo ontstond een bijzonder gevarieerd, boeiend en kleurrijk programma. Laat je verleiden door de mooiste klanken van over heel Europa, gebracht door een sopraan en een kleurrijk barokensemble (viool, blokfluiten in verschillende groottes, luit, teorbe, gamba, klavecimbel en slagwerk).
Benieuwd? www.ardalus.be

CATHERINE BRASLAVSKY & JOSEPH ROWE | Hildegard von Bingen – Le mariage du ciel et de la terre
17.00 u - Sint-Vincentiuskapel (Kapelleberg)


Hildegard von Bingen (1098-1179), abdis, genezeres en componiste, is na eeuwen herontdekt als universeel genie. Pausen en koningen kwamen langs in haar klooster in Bingen (Rijnland) om geestelijke raad. Naast het vroegst bekende oratorium componeerde Hildegard 77 zangen voor gebruik in haar klooster die ze, tegen de wil van Rome in, instrumentaal liet begeleiden. Haar muzikaal oeuvre wordt door zangeres Catherine Braslavsky en multi-instrumentalist Joseph Rowe op indrukwekkende wijze weer tot leven gewekt.
Benieuwd? www.naturalchant.com

AQUARIUS o.l.v. MARC MICHAEL DE SMET | Arvo Pärt - Magnificent Magnificat
20.30 u - GC Het Marca (Maarkeweg 65A)


Na de grote indruk die Aquarius in oktober 2015 in Maarkedal naliet met de Kanon Pokajanen van Arvo Pärt, keert het koor terug met een bloemlezing uit de koormuziek van deze Estse componist. Pärt is nu al vier jaar op rij de meest uitgevoerde hedendaagse componist van klassieke muziek. Zijn muziek is rustpunt en zoekpunt, voer voor de twijfelaar en de ‘nieuw’ gelovige die iets wil omarmen dat boven het zichtbare en het materiële uitstijgt. In vijf talen en vijf verschillende sferen legt Arvo Pärt getuigenis af van zijn geloof, met een unieke stem die miljoenen luisteraars aan hem bindt.
Benieuwd? www.gc-aquarius.be

Praktische info :

Midzomerklanken
Zaterdag 25 juni 2016 vanaf 13.30 u
Op verschillende locaties in Maarkedal


Meer info : www.maarkedalmoetjebeleven.be

22:10 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

08/06/2016

Focus op Europa in 69ste editie van het Holland Festival

Holland Festival Op zaterdag 4 juni barstte het Holland Festival weer met volle geweld los. In totaal presenteert het Holland Festival 45 producties met 104 voorstellingen / concerten / evenementen, verdeeld over 23 dagen, waaronder 12 wereldpremières en 41 Nederlandse premières. Het festival duurt van 4 tot en met 26 juni 2016.

De 69ste editie van het Holland Festival opende op 4 juni in Stadsschouwburg Amsterdam met Die Stunde da wir nichts voneinander wußten van Peter Handke door het Hamburgse Thalia Theater en het Estse regie-duo Ene-Liis Semper en Tiit Ojasoo. Het festival heeft dit jaar een focus op Europa met als titel Edges of Europe. De openingsvoorstelling toont de diversiteit van en de spanning in het Europa van nu. Daarnaast duiken regisseurs Milo Rau met The Dark Ages, Joël Pommerat met Ça ira (1) Fin de Louis, Wael Shawky met Cabaret Crusades: The Secrets of Karbala en de Oekraïense band DakhaBrakha met Zemlja in de geschiedenis van het continent. Het Nederlandse gezelschap Wunderbaum reageert in zijn project The New Forest op actuele problemen. En The Syrian National Orchestra for Arabic Music, waarvan een aantal leden naar Europa gevlucht is, komt met artistiek partner Damon Albarn weer bij elkaar voor een concert onder leiding van Issam Rafea in Koninklijk Theater Carré. Naast de thematische focus op Europa, legt het festival de nadruk op drie kunstenaars(-collectieven): componist Olga Neuwirth, het Kronos Quartet en het Nederlandse acteurscollectief Wunderbaum.

De focusartiesten Olga Neuwirth en Kronos Quartet vormen de kern van de muziekprogrammering. Ensemble intercontemporain speelt Neuwirths nieuwste grote werk Le Encantadas in de Gashouder. Fagottist Pascal Gallois en pianist Marino Formenti spelen ook werk van de Oostenrijkse componiste in concerten op het festival. Het Kronos Quartet is artist in residencetijdens het festival met het project Kronos’ Fifty for the Future. Zij geven de komende vijf jaar vijftig compositieopdrachten aan vijftig verschillende componisten. In het Muziekgebouw aan ’t IJ speelt het kwartet de Fifty for the Future-composities van Yotam Haber, Merlijn Twaalfhoven en de Inuit keelzangeres Tanya Tagaq. In hetzelfde programma wordt een compositieopdracht van het Holland Festival aan Yannis Kyriakides gespeeld. In de Holland Festival Proms in het Concertgebouw speelt het Kronos Quartet enkele van zijn grootste hits afgewisseld met nieuwe composities en een gastoptreden van Tanya Tagaq, die ook in het Bimhuis een concert geeft. Verder op het programma in de Holland Festival Proms staan Africa Express met de Afrikaanse versie van Terry Rileys In C, popartiest Ben Folds met New Yorks kamermuziekensemble yMusic, het Gnawa Oulad Sidi Ensemble met een Lila-ritueel, het Radio Filharmonisch Orkest met Poul Ruders' Solar Trilogy en Merlijn Twaalfhoven met een nieuw werk voor meer dan honderd fagottisten. De zes concerten van de Proms geven, door de goedkope tickets (€ 10 per concert), een groot publiek de gelegenheid om op een laagdrempelige manier en in een feestelijke atmosfeer te genieten van het Holland Festival.

Het Nederlandse acteurscollectief Wunderbaum presenteert vier producties: The Future of Sex, in regie van Johan Simons met teksten van Arnon Grunberg; Privacy, in samenwerking met De Warme Winkel; een herneming van De komst van Xia en de pseudo-documentaire Stop Acting Now. Verder in het theaterprogramma staat de Libanees-Britse kunstenaar Tania El Khoury met een interactieve geluidsinstallatie met verhalen van overleden Syriërs.
Terugkerende regisseurs op het festival zijn Simon McBurney met The Encounter en Christiane Jatahy met The Walking Forest. Ook in de dansprogrammering zien we bekende Holland Festivalartiesten. Akram Khan is zelf te zien in zijn nieuwste voorstelling Until the Lions. Tanztheater Wuppertal brengt Pina Bausch’ Nelken en Meg Stuart is te gast met haar nog weinig gespeelde werk Sketches/Notebook.

Holland Festival 2016 heeft een groot aanbod aan film met live muziek. Het eerder genoemde DakhaBrakha speelt zijn nieuwe muziek bij de Sovjet film Zemlja (Aarde) uit 1930 van regisseur Aleksandr Dovzjenko. Schotse postrockband Mogwai speelt live hun score bij Mark Cousins film Atomic (2015). René Jacobs dirigeert Collegium Vocale Gent en B’rock Orchestra met Haydns Die Schöpfung waar de Berlijnse kunstenaar Julian Rosefeldt zijn speciaal op deze muziek gemaakte film bij toont.

Het muziektheaterpogramma wordt aangevoerd door de wereldpremière van Theatre of the World, het nieuwste werk van Louis Andriessen. Regisseur Pierre Audi en videokunstenaars de Quay Brothers tonen in Koninklijk Theater Carré de droomwereld van Athanasius Kircher, de laatste universele renaissancemens. Componist Harrison Birtwistle toont zijn nieuwe kameropera The Cure, die samen met de opera The Corridor een tweeluik vormt. De twee werken zijn te zien in één decor onder regie van Martin Duncan in uitvoering van London Sinfonietta, sopraan Elizabeth Atherton en tenor Mark Padmore. Theater Basel presenteert met regisseur Sebastian Nübling, choreograaf Ives Thuwis, oudemuziekspecialist Andrea Marcon en junges theater basel het nieuwe werk Melancholia, over de somberheid van de jeugd.

Holland Festival toont ook dit jaar werk dat gratis en in de openbare ruimte te zien is. Op het Museumplein staat tijdens het festival de interactieve installatie Tomorrow is the Question van Thaise beeldend kunstenaar Rirkrit Tiravanija. In navolging van het succes van de digitale liedcyclus The Book of Sand van Michel van der Aa geeft Holland Festival dit jaar de opdracht aan Sjaron Minailo en Anat Spiegel om een digitaal werk te creëren. Zij maken The Transmigration of Morton F., een ode aan Morton Feldman met Joan La Barbara in de hoofdrol. Vanaf 20 juni is deze digitale opera te zien op mortonf.net.

Enkele muzikale highlights :

- Ensemble intercontemporain treedt dit jaar op met het werk Le Encantadas van Olga Neuwirth, welke geïnspireerd is op de beschrijving van de Galapagoseilanden door Herman Melville. Door de bijzondere eilandopstelling van de muzikanten in de Gashouder komen alle details in de muziek prachtig tot hun recht. 18 juni - Westergasfabriek

- Africa Express, een collectief van Afrikaanse en westerse muzikanten, speelt Africa Express presents… Terry Riley’s In C Mali, een Malinese versie van Terry Tileys minimalistische meesterwerk In C uit 1964. Dit concert is onderdeel van Holland Festival Proms, het feestelijk slot van het festival met zes concerten op een dag voor slechts een tientje per concert. 25 juni - Het Koninklijk Concertgebouw

- Die Schöpfung, Haydns klassieke meesterwerk, wordt uitgevoerd door Collegium Vocale Gent, barokorkest B’Rock en drie topzangers, onder dirigent René Jacobs. Tegelijk is een speciaal op de muziek gemaakte film van de Berlijnse kunstenaar Julian Rosefeldt te zien. De mens oogt nietig en zoekend in de immense, uitgestrekte landschappen, maar heeft tegelijkertijd de schepping ingrijpend naar zijn hand gezet. 13, 14 juni - Nationale Opera & Ballet

Kloing! is een concert waarbij twee artiesten die op een vernieuwende wijze met technologie omgaan bij elkaar komen: het Nadar Ensemble en Marino Formenti. Het Nadar Ensemble speelt twee werken, waarbij humor en live video- en klankmanipulaties hand in hand gaan. Marino Formenti speelt het werk Kloing! van Olga Neuwirth. Dit is een tragikomisch duel tussen pianist Formenti en een computergestuurde Bösendorfer concertvleugel. Een concert op de grens van wat echt is en wat echt lijkt. 5 juni - Stadsschouwburg

Praktische info :

Holland Festival
Van zaterdag 4 tot en met zondag 26 juni 2016
Op verschillende locaties in Amsterdam
(NL)

Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.hollandfestival.nl

21:34 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

11/04/2016

Dagboeken, geheime verlangens en seksuele behoeften staan centraal in muziektheatervoorstelling De Sleutel

De Sleutel Man en vrouw lezen elkaars dagboeken, en weten dat van elkaar. Ze hebben de sleutels ervan doelbewust laten slingeren. Op die manier communiceren ze met elkaar over hun geheime verlangens en andere taboes. 

Het web van intriges breidt uit wanneer de huwelijkskandidaat voor hun dochter wordt uitgenodigd in het huwelijk. Jaloezie, sadomasochisme en ontrouw krijgen stilaan de bovenhand in deze driehoeksverhouding, tot de echtgenoot een hartaanval krijgt en sterft.

Gebaseerd op het bekroonde boek uit 1956 van de Japanse Junichiro Tanizaki, vertaalt regisseur Josse De Pauw De Sleutel naar het theater. Hij las het boek vanuit een westers standpunt en een mannelijke verbeelding. In deze uitvoering laat hij het stuk spelen door vier vrouwen. Een actrice, twee danseressen en een percussioniste. De muziek is van Akira Miyoshi en Kuniko Kato.

Die kruisbestuiving confronteert de mannelijke visie op dit verhaal met de vrouwelijke, en de westerse blik met de oosterse. Hoe anders begrijpen vrouwen dit verhaal? En hoe verschillend begrijpen mannen en vrouwen elkaars verhaal? Hoe lezen we elkaars dagboeken?

Praktische info :

LOD / Josse De Pauw : De Sleutel
Dinsdag 12 april 2016 om 20.30 u
CC Berchem


Meer info : www.ccberchem.be en www.lod.be
--------------------------------
Donderdag 14 april 2016 om 20.00 u
De Grote Post - Oostende


Meer info : www.degrotepost.be en www.lod.be
--------------------------------
Vrijdag 15 en zaterdag 16 april 2016 om 20.00 u
NTGent


Meer info : www.ntgent.be en www.lod.be
--------------------------------
Zondag 17 april 2016 om 17.00 u
Schouwburg - Kortrijk


Meer info : www.festivalkortrijk.be en www.lod.be

17:28 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

14/03/2016

Ensemble Intercontemporain brengt uniek tweeluik in Bozar

Ensemble Intercontemporain Laat je verrassen door dit unieke tweeluik met het Parijse topensemble Ensemble Intercontemporain. Het eerste deel is opgevat als een spannend parcours langs 20ste en 21ste-eeuwse kamermuziek met vier korte concerten in verschillende zalen in Bozar. Voor het tweede deel is het verzamelen geblazen in de grote concertzaal voor de uitvoering van Mahlers Das Lied von der Erde. Mahler beschouwde dit werk als zijn meest persoonlijke compositie: een innige dialoog met de dood, een privaat passiespel. Mahler vond inspiratie in een dichtbundel van Hans Bethge, Die chinesische Flöte, met daarin geromantiseerde vertalingen van oude Chinese gedichten. Menselijke eenzaamheid, de zich steeds vernieuwende natuur en daar tegenover de onherroepelijke sterfelijkheid van de mens: dat waren de thema's die Mahler uitkoos om naar muziek te vertalen in de vorm van een tweegesprek tussen lied en symfonie. Het werd een overrompelende ode aan het raadsel van het bestaan.

Ensemble Intercontemporain : EIC 360º
Donderdag 17 maart 2016 om 19.00 u
Bozar - Brussel


Meer info : klarafestival.be

Elders op Oorgetuige :
Klarafestival in het teken van passie en compassie, 14/03/2016

16:42 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Festival Angst : artistieke grenservaringen in de Bijloke

Festival Angst Niets menselijks is ons vreemd. Ook de angst niet. Ze hoeft niet verlammend of existentiëel te zijn, angst maakt deel uit van ons (dagelijks) leven. Het festival Angst - van dinsdag 15 t.e.m. zondag 20 maart in Muziekcentrum de Bijloke in Gent - gaat na hoe componisten en kunstenaars met deze emotie omgaan in hun werk. Een programma vol oude en nieuwe muziek, een kindervoorstelling, een filosofisch debat, film, twee afterparty's én beeldende kunst... 

De geboorte is, samen met de dood, de belangrijkste overgang die we in ons leven meemaken. Dat daar existentiële angst mee gepaard gaat, ook bij de baby die geboren worden, is een wetenschappelijke verworvenheid die niemand nog in vraag stelt. Als we het begrip angst ontleden - en we halen het uit de context van neurotische angst, angst als een of andere stoornis - dan gaan we te rade gaan bij de nieuwste bevindingen van de neurowetenschappen, de celbiologie en de ontwikkelingspsychologie. Die maken ons duidelijk dat de menselijke ontwikkeling vanaf de conceptie tot aan de dood één doel heeft: het veilig stellen van onze overleving, niet alleen in biologische, maar ook in psychologische zin.

Als foetus al - dus nog in de baarmoeder - blijken we erg actief, sensitief en communicatief. Veel meer dan tot recent ooit voor mogelijk werd gehouden, reageren we als foetus en baby op de omgeving. Het is ons menselijk lot dat het streven om te overleven op alle mogelijke manieren en terreinen bedreigd kan worden. We laveren ons hele leven lang op een continuüm waarbij aan het ene uiteinde sterke gevoelens van extatische verbondenheid met wie of wat dan ook staan tegenover overrompelende gevoelens van volledige verlatenheid.

De mens heeft heel wat technieken en trucjes tot zijn beschikking om verschillende vormen van angst onder ogen te zien. Kunst, rituelen, dromen, het scheppen van sprookjes, mythologische, religieuze verhalen, uiteindelijk draait veel van dit alles rond het probleem van het veilig stellen van onze overleving. In De Bijloke worden deze week verschillende facetten die refereren aan 'Angst' belicht.

Haydn die de Laatste Zeven Woorden van Christus aan het Kruis toonzet, wat een angst moet de zogenaamde zoon van God niet hebben gevoeld, in volle bewustzijn van zijn goddelijke status en toch de vreselijke kruisdood als mens tegemoet ziend. Of componiste Eva Reiter die zich verdiept in de donkere kanten van ons gemoed en haar existentie. Of Maud Vanhauwaert die zich inleeft in het kinderlijke brein bij het aanschouwen van de onmetelijke en overweldigende sterrenhemel. Alles te herleiden tot die overlevingsreflex? 

De grenzen van de kunst
Grenservaringen gaan inderdaad vaak gepaard met angst. De dood als grens tussen ons huidige leven en wat erop volgt. De grens tussen wat echt is en wat ingebeeld, illusies, hallucinaties en ingebeelde werelden en creaturen. Het is een gemene deler tussen Eva Reiters Lichtenberg Figures, waar de componiste niet enkel muziek voorziet maar ook aan de slag gaat met licht en multimedia, en de films Dementia en Vampyr. Tot slot doemt ook de kosmos op, de grens van onze vertrouwde fysieke wereld. Wat biedt het heelal ? Wacht ons - daarbuiten - het grote Niets? In haar muzikale vertelling Met Maurice en de theremin het heelal in verkent Maud Vanhauwaert samen met de kinderen het heelal.

Praktische info :

Festival Angst
Van dinsdag 15 t.e.m. zondag 20 maart 2016
Muziekcentrum de Bijloke in Gent


Meer info : www.debijloke.be

15:56 Gepost in Concert, Festival, Film, Muziek | Permalink |  Facebook

Klarafestival in het teken van passie en compassie

Klarafestival Onder de titel 'Erbarme dich' presenteert het Klarafestival zich in 2016 als een collage van universele verhalen over de passie van de mens en zijn compassie met de medemens. Met religieuze en spirituele muziek als vertrekpunt wordt stilgestaan bij de rol van religie, spiritualiteit, verzoening, identiteit, lijden en - vooral - medelijden in ons tijdperk van superdiversiteit en toenemende polarisering. Toch blijft het Klarafestival één groot feest: een ode aan de universele en helende kracht van muziek én aan de nooit ophoudende instroom van nieuwe ideeën en verrassende concepten rond muziek, film en beeldende kunst.

Het programma is een staalkaart van passiemuziek, van oud tot splinternieuw, van Oost tot West, van traditioneel tot innovatief. Zo zijn er drie verschillende passie-producties. Naast de uitvoering van de traditionele Mattheuspassievan Johann Sebastian Bach door grootmeester Sir John Eliot Gardiner en zijn Monteverdi Choir & English Baroque Soloists (23 maart in BOZAR) brengt het Klarafestival twee vernieuwende interpretaties van het lijdensverhaal van Christus. And You Must Suffer - St John Passion (op 10, 11 en 12 maart in het Kaaitheater) is een geënsceneerde versie van Bachs Johannespassie. Water Passion van Tan Dun (op 19 maart in BOZAR, met het Vlaams Radio Koor & Brussels Philharmonic Soloists) vertrekt van Bachs Mattheuspassie, maar de hedendaagse Chinese componist breidt de compositie uit met eigen teksten en met de klank van water, om het tijdloze en universele karakter van het passieverhaal te onderstrepen.

De kruisdood staat ook centraal in het Stabat Mater. Het Klarafestival presenteert er drie versies van, uit drie verschillende eeuwen en belevingswerelden: behalve die van Giovanni Battista Pergolesi (op 12 maart in BOZAR), ook de minder bekende versies van Franz Schubert (op 21 maart in deSingel, Antwerpen) en van Karol Szymanowski (op 11 maart in BOZAR). Daarnaast staan ook enkele muzikale zettingen van de zeven laatste woorden van Christus aan het kruis op het programma: de sobere, instrumentale versie van de hedendaagse Russische componiste Sofia Gubaidulina (op 11 maart in BOZAR), twee composities van Joseph Haydn (op 14 maart de grootse versie met koor, orkest en solisten in BOZAR en op 18 maart de kamermuziekversie gebracht door Küss Quartet in het Brussels Conservatorium) en tenslotte de Septem Verba van Pergolesi onder leiding van René Jacobs (12 maart in BOZAR).

Ook dit jaar staan een aantal opvallende producties op het programma. Vooreerst is er de wereldpremière van de creatie And You Must Suffer - St John Passion, uitgevoerd door het Belgische barokorkest B'Rock en het Poolse NFM Choir in een sobere regie van de Frans-Libanese Pierre Audi en met beelden van Wim Delvoye als decor. Bijzonder hieraan is dat Bachs Johannespassie wordt aangevuld met een hedendaagse compositie van de Joods-Palestijnse componist Samir Odeh-Tamimi, die westerse avant-garde en eeuwenoude soefi-klanken combineert. Annelies Van Parys, huiscomponist van Muziektheater Transparant, voorziet de Johannespassie van een proloog en epiloog. Ze laat Bachs passie ontstaan vanuit stilte, die ook na de laatste noot oorverdovend nazindert. Een andere opmerkelijke productie is de Belgische première van human requiem (op 18 en 19 maart in Les Halles de Schaerbeek): Johannes Brahms' Ein Deutsches Requiem weerklinkt in een sobere piano-uitvoering in de grote open ruimte van de Schaarbeekse hallen. De luisteraars hebben geen vaste plaatsen en de zangers bewegen tussen hen in.

Daarnaast staan werken op het programma die een abstracter verband hebben met het thema 'passie en compassie'. Het wereldberoemde Parijse Ensemble Intercontemporain brengt Das Lied von der Erde, Gustav Mahlers eigen innige dialoog met de dood (op 17 maart in BOZAR). De drang naar het absolute komt aan bod in Mahlers Derde symfonie (op 16 maart in BOZAR) en Anton Bruckners Negende (op 20 maart in BOZAR, met het Nationaal Orkest van België). In Igor Stravinsky's Le Sacre du Printemps (op 9 maart in BOZAR) staat een heidens offerritueel op de voorgrond en Alessandro Scarlatti's Il primo omicidio (op 19 maart in Concertgebouw Brugge) is een barokke verklanking van het verhaal uit het Oude Testament over Kaïn & Abel.

Voor de succesvolle Yellow Lounge-formule, die klassieke muziek in een nachtclub laat weerklinken, tekenen dit jaar alvast gitarist Miloš Karadaglić, dj's Mengel & Berg en Brussels Philharmonic (op 24 maart in Mirano). De jonge kinderen van de multiculturele zanggroep Shanti! Shanti! en kinderorkest Zwap bijten zicht ook weer vast in het festivalthema, nu met een nieuw familieconcert met oude en hedendaagse liedjes over passie, compassie, hoop en lijden (op 13 maart in Flagey).

Tijdens deze festivaleditie komen naast pure muziek ook weer andere kunstvormen aan bod, zoals muziektheater, film en beeldende kunst. In samenwerking met het Pools Cultureel Instituut in Brussel vindt een screening plaats van alle tien delen van Krzysztof Kieślowski's klassieker Dekalog, gevolgd door een concert met de belangrijkste muzikale thema's uit de films, onder leiding van componist Zbigniew Preisner (op 13 maart in Flagey). De kers op de taart is het werk Martyrs van de vermaarde Amerikaanse videokunstenaar Bill Viola. Deze video-installatie komt speciaal voor het Klarafestival voor de eerste keer naar België en is gratis te bezoeken gedurende de hele periode van het festival (van 9 tot en met 24 maart) in de Sint-Michiels en Sint-Goedelekathedraal).

Highlights
De festivaleditie van 2016 is opgevat als een collage van universele verhalen over de passie van de mens en zijn compassie met de medemens. Verwacht je aan een staalkaart van passiemuziek, van oud tot splinternieuw, van Oost tot West, van traditioneel tot innovatief van puur muziek tot muziektheater, film en beeldende kunst. We highlighten er 6 voor jou!

- Radio Filharmonisch Orkest : The Rite of Spring - 9/03 in Bozar
Voordat Martin Grubinger op het podium verscheen, stonden percussionisten achterin het orkest. Nu schrijven componisten werken speciaal voor hem, zo ook Tan Dun met "Tears of Nature". Zet Diego Matheuz erbij en het openingsconcert wordt gegarandeerd een levendige avond!

- Muziektheater Transparant & B'Rock : And you must suffer/St.John Passion - 10-11-12/03 in het Kaaitheater (Wereldpremière!)
"Misschien geloven niet alle muzikanten in God, maar ze geloven wel allemaal in Bach" - Mauricio Kagel. Een nieuwe productie over Bachs sterkste, meest intense en controversiële passie in een theatrale en visuele outfit in het Kaaitheater. Annelies Van Parys, huiscomponist van Muziektheater Transparant, voorziet de Johannespassie van een proloog en epiloog. Ze laat Bachs passie ontstaan vanuit stilte, die ook na de laatste noot oorverdovend nazindert.

- NFM Wrocław Philharmonic, Orchestra & Choir : Kieślowski's Decalogue in music - 13/03 in Flagey
Het Klarafestival brengt een tribuut aan de overleden filmregisseur Kieślowski. Beleef samen met de dirigent en componist van de filmmuziek, Zbigniew Preisner, een onvergetelijke avond!

- Ensemble Intercontemporain : EIC 360º - 17/03 in Bozar
Het befaamde orkest Ensemble Intercontemporain uit Parijs brengt een uniek concert waarbij de avond in twee delen wordt geknipt. Bij het eerste deel sta je rondom de muzikanten om daarna weer te verzamelen voor het tweede stuk in Bozars magische Henry Le Boeuf zaal.

- VRK & Brussels Philharmonic : Water Passion - 19/03 in Bozar
In Tan Duns passieverhaal volgen Oosterse mythologie en Westerse avant-garde, eeuwenoud en gloednieuw elkaar naadloos op. In zijn passie is het verhaal niet rechtlijning, van terechtstelling over lijden tot de dood. Tan Dan zijn passie is cyclisch, volgens het ritme van de natuur. In de compositie heeft water, volgens Tan Dun het krachtige, scheppende element van al wat leeft, een centrale rol. Ook Mahler bezong de schoonheid van het aardse leven en de natuur, onder meer in Das Lied von der Erde en zijn Derde symfonie.

- Rundfunkchor Berlin : human requiem - 18 - 19/03 in de Hallen van Schaarbeek
human requiem is zo veel meer dan een uitvoering van Brahms comfortabele requiem. Je wordt omringd door koorzangers, solisten en pianisten in een theatrale setting.
De meest zuivere menselijke liefde is moederliefde. Die wordt hartverscheurend zichtbaar bij het verlies van een kind. Vertaal deze thematiek in muziek, en je ervaart momenten van tergende ontroering. Beleef ze tijdens het Stabat Mater, in versies van Schubert, Pergolesi en Szymanowski. Ook Brahms' Ein deutsches Requiem is een ode aan de mens. Het werk biedt troost voor zij die achterblijven. Zeker in de benadering van regisseur Jochen Sandig wordt het een human requiem.

Klarafestival live
Het Klarafestival is niet alleen in de zalen, maar ook on air een feest. Klara maakt er een erezaak van om alle concerten live uit te zenden, zodat u het festival ook thuis, in de auto of waar ook kan meemaken. De programma's Espresso, Maestro, Pompidou, Happy Hour en natuurlijk Klara Live volgen het Klarafestival op de voet en diepen de thematiek van het festival verder uit. Zo hoort u de hele dag door hoe bijzondere mensen het thema 'Erbarme dich' invullen. Wat betekent compassie in deze woelige, vaak agressieve en koude tijden? Wat is de rol die kunst en muziek daarin spelen?

Praktische info :

Klarafestival
Van dinsdag 9 t.e.m. donderdag 24 maart 2016
Op verschillende locaties in brussel


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.klarafestival.be

15:01 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

28/01/2016

Experimentele en elektronische muziek uit Leuven en omstreken

The Art of Sound #2 Na een succesvol debuut beleeft het gratis muziekfestival Art of Sound dit schooljaar zijn 2de editie. Voor de nieuwe leerlingen van het kersverse Creatief Atelier van het SLAC/Conservatorium in Leuven betekent dit jaarlijks de vuurdoop in het concertleven. Ze presenteren er hun eigen composities met verrassende performances.

Art of Sound is echter meer dan een gewoon klasconcert. Met behulp van smaakvolle gastoptredens zoals het symfonieorkest van het SLAC olv Dirk Vandaele, Serendip Trio, Don-Paul Kahl (US),... gecombineerd met een unieke visuele omkadering wordt de Predikherenkerk voor één avond omgetoverd tot het walhalla voor de liefhebbers van experimentele en elektronische muziek in Leuven en omstreken.

Se-Ren_Dip Trio presenteert zijn nieuwe programma 'Solar. Morning after the Deluge'. Het ensemble gebruikt gewijzigde snaarinstrumenten, originele samples, baritonsaxwendingen en alternatieve speeltechnieken. Startpunt en inspiratiebron is een live tekening die de kosmos suggereert. De tekening zal op groot scherm te zien zijn en zal de gemaakte klanken beïnvloeden, en vice versa.

The Art of Sound #2
Vrijdag 29 januari 2016 om 20.30 u
Predikherenkerk - Leuven
Gratis toegang


Meer info : www.facebook.com

Se_Ren_Dip Trio op www.facebook.com/SeRenDipTrio

Bekijk alvast de trailer van 'Solar. Morning after the Deluge' van Se-Ren_Dip Trio

18:29 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook