11/08/2017

Zwerm start nieuw seizoen met première op Ruhrtriennale Essen

Zwerm Elektrisch gitaarkwartet Zwerm start binnenkort zijn nieuw en goed gevuld concertseizoen met de première van het concertprogramma Our Ears Felt Like Canyons op 21 augustus tijdens de Ruhrtriennale in Essen. Deze productie is nadien nog te zien op het Transit Festival in Leuven (22/10), op het Huddersfield Contemporary Music Festival in Huddersfield (GB) (21/11) en op het Spor Festival in Aarhus (Dk) (3-6/5/2018)


Over Our Ears Felt Like Canyons
"… En wij speelden tot ons bewustzijn wortel had geschoten in de canyon en een spookachtige, zwevende optocht opriep, een spookverschijning, metaal dat op metaal botst, dubbel en driedubbel, eindeloos teruggekaatst door de wanden van de canyon, van het brein, van de flikkerende passagiersramen, ratelende verbindingen, ONZE OREN VOELDEN AAN ALS CANYONS. Tot de morgen spraken wij geen woord." (Pauline Oliveros) *

Geïnspireerd door de concepten van 'Acousmatic Listening' en 'Deep Listening' poneert Zwerm een immersieve concertopstelling waarbij vier musici in het midden van de ruimte geplaatst zijn, naar elkaar toe gewend maar verborgen door lichtadaptaties, en waaromheen verspreid het publiek zit. 'Acousmatic listening' zoals de Franse componist van 'musique concrète' het omschrijft, refereert aan het horen van een geluid zonder de oorzaak ervan te zien. 'Acousmatique' refereert in zijn originele betekenis aan de leerlingen van Pythagoras die naar hun meester luisterden vanachter een gordijn zonder hem te zien en zonder zelf geluid te maken.

De Amerikaanse componiste Pauline Oliveros omschrijft 'Deep Listening' als een zeer intuïtieve en integrale luisterinstelling. Het gaat verder om een album dat werd opgenomen in een grote ondergrondse cisterne met een natuurlijke echo van vijfenveertig seconden. In het concert van Zwerm fungeert de elektrische gitaar als een soort 'gordijn van Pythagoras' door complexe geluiden met minimale beweging te genereren. Tevens ontzegt ze de musici nagenoeg alle visuele theatrale vertoon dat gepaard gaat met een live-uitvoering en verschuift ze de actie tot in het oor en het proces van het luisteren. 

Tegen die achtergrond heeft Zwerm nieuwe werken in opdracht gegeven aan de componisten Joanna Bailie, Christopher Trapani en Alexander Schubert. Er ontstond zo een muzikaal drieluik dat tussen de pure, minimalistische klanklandschappen van Joanna Bailie en het psychedelische lawaai van Alexander Schubert de geraffineerde, spectraal-microtonale wortels van Christopher Trapani uit New Orleans onderzoekt. Elk van deze klanktableaus zal zich op z'n eigen manier zeer goed voegen in dit specifieke klanklandschap en deze 'acousmatic' context.

Programma :

  • Alexander Schubert, Wavelet A (2017)
  • Joana Bailie, Last Song From Charleroi (2017)
  • Christopher Trapani, Shotgun Shoegaze (2017)

* Pauline Oliveros "Some Sound Observations" in Audio Culture, readings in modern music, ed Christoph Cox & Daniel Warner (London: Bloomsbury 2004)

16:08 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

28/07/2017

MAfestival 2017: muzikale pelgrimage tussen hemel en hel

MAfestival Dante's epische gedicht La Divina Commedia is het verslag van een denkbeeldige reis door de hel (Inferno), over de louteringsberg (Purgatorio), richting het paradijs (Paradiso). Van 4 tot 13 augustus pendelt ook het programma van MAfestival 2017 tussen hemel en hel. We laten ons op deze muzikale pelgrimage vergezellen door internationale topartiesten als Ensemble Correspondances, Vox Clamantis en B'Rock Orchestra. Ook jonge beloften als Ghislieri Choir & Consort, Sollazzo Ensemble, InAlto en Voces Suaves verdiepen zich in Danteske thema's.

Van de Hades naar de hemel
MAfestival 2017 opent in de onderwereld. Monteverdi's iconische L'Orfeo is in goede handen bij de flamboyante Argentijnse barokspecialist Leonardo García Alarcón en de zijnen. Hofkapelle München en Vocalconsort Berlin zorgen voor een louterende apotheose met Die Auferstehung und Himmelfahrt Jesu, C.P.E. Bachs absolute meesterwerk. Tussen opening en slot wordt met passend repertoire van Josquin en de Morales tot Liszt of Andriessen getimmerd aan de weg naar het paradijs.

B'Rock in het duivelshuis
De musici van B'Rock treden op 5 augustus in Dante's voetsporen. Hun bezoek aan de hel in Boccherini's symfonie 'La Casa del Diavolo' resoneert met de Sturm und Drang van Haydns symfonie 'La Passione'. Het strijkkwartet …miserere… van Louis Andriessen roept de gedempte sfeer van de louteringsberg op. Aan de horizon schittert Mozarts paradijselijke Symfonie Nr. 33.

De oorlog als inferno
In het kader van GoneWest, de artistieke herdenking van WO I door de provincie West-Vlaanderen, besteedt MAfestival Brugge bijzondere aandacht aan componisten in oorlogstijd. Heinrich Schütz, John Jenkins en William Lawes staan centraal. Hoogtepunt wordt ongetwijfeld de Belgische première van de internationaal gelauwerde muziektheaterproductie Earth Diver op 11 augustus in het Concertgebouw.

Ontdek de nieuwste ensembles tijdens de middagconcerten
Tijdens 3 middagconcerten verdiepen jonge ensembles zich in Danteske thema's. Voces Suaves, jonge meesters van het Italiaanse madrigaal, stelt voor het MAfestival een soundscape van het hiernamaals samen, met muziek van Monteverdi, Gesualdo, Luzzaschi en vele anderen. InAlto confronteert expressieve barokke monodieën met nieuw werk van Bernard Foccroulle, geïnspireerd op Dante's Purgatorio. De jonge beloften van het Sollazzo Ensemble gaan op zoek naar de invloed van het Occitaanse troubadoursrepertoire op Dante en het trecentomadrigaal.

Hels hemelse muzikanten - Muziekvakantie voor kinderen
MAfestival Brugge trekt niet alleen de kaart van jonge muzikanten en ensembles. Wie jonger is dan 35 geniet van 50 % korting op tickets. Bovendien slaan Musica en MAfestival Brugge opnieuw de handen in elkaar voor een kindermuziekvakantie in het festivalthema. Ben jij een trommelende duivel, een engel met een zoete stem of een dartele nimf met lepe streken? Dan is de kindermuziekvakantie tijdens het MAfestival iets voor jou. Theater, zang, dans en muziek: je maakt het allemaal mee tijdens dit vijfdaagse avontuur!

MAfestival : La Divina Commedia
Van vrijdag 4 t.e.m. zondag 13 augustus 2017
Op verschillende mocaties in Brugge


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.mafestival.be

15:26 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Tien volle dagen theater, muziek en literatuur tijdens Theater aan Zee in Oostende

Theater aan Zee Vanaf 27 juli verandert Oostende in het mekka van theater in Vlaanderen. Zand, zee, schelpjes en een flinke portie theater, dat is het recept van het Theater aan Zee (of kortweg #TAZ), het sympathiekste festival aan de kust. Tussen 27 juli en 5 augustus kan je in de koningin der badsteden massa's theater en muziek ontdekken. Voor families is er bovendien een volledig aangepast programma. Maak je op voor tien volle dagen theater, muziek en literatuur !

Een greep uit het aanbod :

Daan Vandewalle : De Profundis - vrij 28, za 29 en zo 30/07 in Baai
Het werk van de Amerikaanse componist Frederic Rzewski weet al sinds de jaren '60 menig muziekliefhebber te bekoren. Rzewski brengt uiteenlopende genres samen, wat resulteert in een uniek en verfijnd repertoire. Met De Profundis, gebaseerd op het gelijknamige filosofische testament van Oscar Wilde, ontwikkelde hij in 1992 een gloednieuw genre: the speaking pianist. Hierbij wordt de traditionele pianovirtuositeit ten dienste gesteld van de literatuur.

Op TAZ gaat internationaal gewaardeerd pianist Daan Vandewalle aan de slag met de tot theaterscript omgevormde tekst van Oscar Wilde. Geheel in de filosofie van Rzewski spreekt hij de woorden uit en begeleidt hij zich daarbij op piano. Vandewalle brengt ook werk uit 'Songs of Insurrection', een collectie wereldberoemde protestliederen die door Rzewski werden bewerkt. Afsluiten doet hij met een fragment uit de cyclus 'The Road', een stuk dat Rzewski schreef als protest tegen het losbarsten van de tweede Golfoorlog.

Sarah Eisa / Anouk Sturtewagen : Tips & Tricks - za 29 en zo 30/07 in CC DGP - Dactylo
In haar monoloog onderzoekt de Duits-Palestijnse Sarah Eisa wat zich ergens thuis voelen betekent. Met haar eigen 'scattered identity' als vertrekpunt vertelt ze een verhaal over migratie in een 'global society'. Want wat is thuis? Via jeugdherinneringen, filosofen en schrijvers probeert ze een antwoord te vinden op deze vragen. Tips & Tricks is een uitnodigende zoektocht, met live harpmuziek van Joris Blanckaert door Anouk Sturtewagen.

Hof van Eede : Vanish Beach - wo 2/08 in CC DGP - Kleine Post
Venice Beach, Californië, 1942. Vier Duitse intellectuelen, ontsnapt aan de naziterreur, zitten wat onwennig te verpozen op het strand. Thuis woedt de oorlog, in hun hoofd hun 'survivor’s guilt', het schuldgevoel van de overlever. Vanish Beach toont hun zoektocht naar troost in traditie, naar grond onder hun voeten waar geen bloed aan kleeft. Kunnen ze enkel thuiskomen in hun gedeelde heimwee naar een verloren verleden, of vinden ze vrijheid in de ontworteling?

LOD/Josse De Pauw & Arnon Grunberg : De Mensheid - wo 2 en do 3/08 in Versluys|Dôme
Een goeie vijftien jaar geleden schreef Arnon Grunberg De Mensheid Zij Geprezen, een pamflet waarin hij stelde dat de mens dan wel "hebberig, wellustig, gewelddadig en laf" mag zijn, maar dat "zij niet anders kan". Op vraag van Josse De Pauw bewerkte Mark Schaevers nu de tekst voor theater.

Een schrijver meent dat de tijd gekomen is om de verdediging van de mensheid op zich te nemen. Hij neemt een toneelspeler in de arm, om zijn verdedigingsrede uit te spreken. Die betrekt er een zangeres en een pianist bij, met de bedoeling het loflied nog overtuigender te laten weerklinken. Samen trachten ze de mens op te tillen uit het modderbad waarin hij wordt ondergedompeld. Of onze vier helden hierin slagen, is nog maar de vraag.

Deze voorstelling trekt nadien op tournee door Vlaanderen, Frankrijk en Nederland. Voor verdere speeldata, zie www.lod.be

Praktische info :

Theater aan Zee
Van donderdag 27 juli t.e.m. zaterdag 5 augustus 2017
Op verschillende locaties in Oostende


Het volledige programma en alle verdere info vind je op theateraanzee.be

Elders op Oorgetuige :
Vanish Beach : nieuwe productie van Hof van Eedze over heimwee en ballingschap, 9/03/2017

Bekijk alvast dit fragment uit Rzewski's Songs of Insurrection, gespeeld door Daan Vandewalle

13:55 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

11/07/2017

Parade : gloednieuwe muziektheatrale dansperformance in Logos tijdens de Gentse Feesten

Emilie De Vlam Naar goede jaarlijkse gewoonte heeft Stichting Logos binnen het kader van de Gentse Feesten een avondvullende special in petto, en dat maar liefst drie dagen op rij. Parade is een gloednieuwe muziektheatrale dansperformance gebaseerd op het beroemde stuk van Erik Satie. Parade wordt voorafgegaan door de composities In a Landscape van John Cage en Satie's 3 Morceaux en Forme de Poire. Omdat In a Landscape op stilistisch vlak schatplichtig is aan het werk van Satie, vormen de drie werken samen een mooi geheel. 

Een nieuwe produktie van het beroemde stuk van Erik Satie, met Maja Jantar (regie), Emilie De Vlam (foto), Floesj, Moniek Darge en het robotorkest onder leiding van Godfried-Willem Raes. Orkestratie door Xavier Verhelst.

Een historische (re)construktie wordt het beslist niet, alleen al omwille van de originele decors en kostumes van Pablo Picasso ware dat uitgesloten, maar wel wordt de performance verplaatst naar onze tijd en de situatie waarin logos zelf is terecht gekomen. Daarbij gaan ze nauwgezet uit van de originele partituur, al vertaalden ze die voor het robotorkest dat immers alle mogelijkheden biedt om aan de in die partituur vereiste speciale effekten te kunnen voldoen.

Erik Satie - Parade (1917)
De eerste uitvoering van het ballet Parade door de Ballets Russes in het Théâtre du Chatelet in Parijs op 18 mei 1917 veroorzaakte een waar schandaal. De combinatie van instrumenten (vaudeville orkest) met typemachines, waterplassen, pistolen, sirenes en “bouteillophone” schoot bij het Parijse publiek in het verkeerde keelgat. De première werd dan ook onthaald op een luidruchtig boegeroep.
Jean Cocteau was verantwoordelijk voor het scenario en enkele muzikale toevoegingen, Erik Satie componeerde de muziek en Pablo Picasso verzorgde de kostuums en het decor. Parade werd geschreven voor de Russische impresario Diaghilev, leider van de Ballets Russes.
In een optocht proberen drie groepen van circusartiesten publiek te lokken naar hun voorstellingen. Er is een Chinese goochelaar, een Amerikaans meisje en een acrobatenduo.
De muziek combineert flarden van melodieën met een jazzachtig ritme met de verschillende noisemakers die door Cocteau aan de partituur werden toegevoegd.
Er is geen klassiek verhaal. Met Parade werd humor in het ballet geloodst.

John Cage - In a Landscape (1948)
In a Landscape is een vroeg werk van John Cage voor piano of harp. Cage gaf zelf aan dat deze compositie stilistisch schatplichtig is aan Erik Satie. Het werd oorspronkelijk gecomponeerd voor solodans. In a Landscape heeft een merkwaardige structuur van 15 x 15 maten.

Erik Satie - 3 morceaux en forme de poire (1910)
In tegenstelling tot wat je van de titel zou verwachten bestaat dit werk uit 7 korte composities voor piano. De destijds toonaangevende componist Claude Debussy raadde Satie aan om meer aandacht te schenken aan zijn muzikale vorm. Satie antwoordde ludiek met 3 morceaux en forme de poire. Naar aanleiding van het horen van dit werk, bestelde Cocteau de muziek voor het ballet Parade.

Praktische info :

Logos Robotorkest : Parade
Dinsdag 18, woensdag 19 en donderdag 20 juli 2017, telkens om 20.00 u
Logos Tetraëder - Gent


Meer info : www.logosfoundation.org

Bekijk nu al een voorsmaakje van deze voorstelling!



17:48 Gepost in Concert, Dans, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

07/07/2017

Vijfde editie Gentsche Festspiele met opnieuw een hele reeks concerten van gevestigde waarden en jong talent

Gentsche Festspiele De Gentse Feesten 2017 beloven weer erg geanimeerd uit te pakken. Maar wie even aan het lawaai en de drukte wil ontsnappen, kan van zondag 16 tot en met zondag 23 juli terecht op de vijfde editie van Gentsche Festspiele voor een hele reeks concerten van gevestigde waarden en jong talent in de Miry Concertzaal van het Conservatorium en in de feestzaal van de Koninklijke Academie voor Nederlandse Taal- en Letterkunde (KANTL). Oude bekenden zoals het pianofestival Gentse Vleugels en het Internationaal Kamerfestival worden aangevuld met een aantal nieuwe producties: Schoonzicht, een reeks jazz- en popconcerten die plaatsvinden in het torentje van het Conservatorium en de kindervoorstelling 'Brouwsels uit het Verhalenlaboratorium', een productie van The New What Now. Nieuw zijn de gratis Gentse Feesten Debatten in de Miry Concertzaal. Onder het alziend oog van Eric Goeman wordt er duchtig gepraat over maatschappelijk relevante thema’s door panelleden met een academische of activistische achtergrond.

De titel 'Gentsche Festspiele' verwijst naar de beroemde 'Salzburger Festspiele' en bevat tegelijk een knipoog naar het dwarse karakter van de Feesten. "Met dit festival komt er een belangrijke inbreng van klassiek en klassieke hedendaagse muziek in de Feesten. Dat de goed gelegen Miryzaal open is tijdens de Feesten is een meerwaarde. Ons standpunt was altijd al dat diverse muziekgenres naast elkaar moeten bestaan", zegt Guido De Leeuw van Trefpunt.

Gentse Vleugels
Gentse Vleugels is een vaste waarde tijdens de Gentse Feesten. In Miry Concertzaal en KANTL kan je terecht voor piano solo recitals, concerten met 2 pianisten en kamermuziek. Studenten en oud-studenten van het Conservatorium zijn ruimschoots vertegenwoordigd en verkeren in het gezelschap van onder andere Daan Vandewalle, Helena Weiser, Marc Matthys en Mirek Coutigny. Je kan genieten van een uiteenlopend repertoire gaande van barok tot hedendaags.

Internationaal Kamermuziekfestival
Timur und seine Mannschaft, het ensemble rond pianist Timur Sergeyenia, nodigt je naar goede gewoonte uit in de KANTL voor een dosis kamermuziek. Acht avonden na elkaar scharen zich één of meerdere musici rond de maestro en brengen het beste uit het klassieke kamermuziekrepertoire.

Schoonzicht
De Achtersikkel van het Conservatorium is ongetwijfeld een van de meest pittoreske hoekjes van de stad. In de oksel van de gekantelde gevel en de gaanderij staat een ronde toren van kalkzandsteen uit de vijftiende eeuw. Die werd in de zestiende eeuw verhoogd met een octagonale bovenbouw. Tijdens de Gentse Feesten kun je deze toren een bezoek brengen. Na 100 smalle trappen wacht je een heerlijk uitzicht over de stad, in combinatie met muziek van studenten jazz, pop en muziekproductie van het Conservatorium van Gent . Een unieke plek met een uniek geluid!

Praktische info :

Gentsche Festspiele
Van zondag 16 tot en met zondag 23 juli 2017
KANTL - Koninklijk Conservatorium - Gent


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.gentschefestspiele.be

17:59 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

30/06/2017

Midis-Minimes en Zomer van Sint-Pieter : alweer heelrijke lunchconcerten in hartje Brussel en Leuven

Midis-Minimes Van 3 juli tot 31 augustus programmeren de festivals Midis-Minimes en De Zomer van Sint-Pieter respectievelijk 40 concerten in Brussel en een dertigtal in Leuven. In het kader van de vertrouwde wekelijkse cycli en tijdens drie themaweken treden ruim 200 musici op, onder wie Lorenzo Gatto, Jodie Devos, Reinoud Van Mechelen, het Quatuor Danel of nog Les Agrémens.

Midis-Minimes hanteert een eenvoudige formule: op weekdagen tijdens de zomermaanden presenteert het festival korte concerten op het middaguur voor een heel schappelijke toegangsprijs. De bedoeling is een zo breed mogelijk publiek de enorme rijkdom en diversiteit van muziek te laten ontdekken. Muziekliefhebbers kunnen een reis maken langs de diverse esthetische keuzes, stijlperiodes, culturen en klankwerelden - van troubadoursliederen tot de jazz- en wereldmuziek, zonder de alom bekende meesterwerken links te laten liggen.

Op 3 juli bijt Lorenzo Gatto in de concertzaal van het Conservatorium van Brussel de spits af met twee belangrijke werken van tangogrootheid Astor Piazzolla. De Belgische violist wordt begeleid door Young Belgian Strings, een strijkorkest van jonge Belgische musici waarvan hij de peter is.

Zoals elk jaar volgen de weken een vast cyclisch schema. De maandag is gewijd aan de ontmoetingen, met dit jaar o.a. flamenco of nog Togolese muziek en dans. Wie belangstelling heeft voor oude muziek kan op dinsdag bijvoorbeeld naar William Lawes’ consort suites voor viola da gamba (Hathor Consort) en naar de Missa Cum Jocunditate van Pierre de la Rue (Cappella Praetensis) komen luisteren. Woensdag is synoniem met 18de-eeuwse muziek: zo is er onder meer een programma voor glasharmonica en huldigen Les Muffatti de 350 jaar geleden gestorven Telemann. En voor de liefhebbers van 19de-eeuwse componisten zijn met name Griegs sonates voor viool en piano, vertolkt door Supernova-laureaten Maya Levy en Matthieu Idmtal, en Beethovens Aartshertogtrio door het Trio Zadig geprogrammeerd. In de vrijdag-cyclus, gewijd aan de 20ste en 21ste eeuw, zijn o.a. sopraan Jodie Devos en pianiste Eliane Reyes te horen in liederen van Poulenc en Strauss, vertolken het Oxalys-ensemble en sopraan Claire Lefilliâtre liedversies van Joseph Jongen die zelden de concertzalen halen, en brengt het Ensemble Sturm Und Klang Stravinsky’s Histoire du soldat.

Zoals blijkt uit de programmering van de twee traditionele themaweken, biedt de editie 2017 weer volop ruimte aan musici die aan het begin van hun carrière staan. De piano-week (24-28.07) biedt de gelegenheid om Fanny Azzuro, Nathanaël Gouin, Jean-Paul Gasparian, Alexandre Kantorow en Fabian Coomans te ontdekken. Tijdens de week gewijd aan het strijkkwartet (7-11.08) gaat het bekende Quatuor Danel vier veelbelovende ensembles voor: Quatuor Hanson, Quatuor Ardente, Quatuor Akilone en Akhtamar String Quartet. En de Brusselse editie van het festival brengt voor de tweede maal de themaweek ‘Ruimte voor de jeugd’ (21-25.08), die de beste oudemuziek-, kamermuziek- en jazzstudenten van het Koninklijk Conservatorium Brussel een podium biedt.
Op 31 augustus verzorgt Les Agrémens o.l.v. Guy Van Waas het slotconcert, met enkele van de populairste fragmenten uit Bachs cantates en passies, gezongen door de jonge, beloftevolle Belgische contratenor Guillaume Houcke.

Praktische info :

Midis-Minimes
Van maandag 3 juli t.e.m. donderdag 31 augustus 2017

Elke weekdag om 12. 15 u
Koninklijk Conservatorium Brussel
Regentschapsstraat 30
1000 Brussel
-------------------------
Zomer van Sint-Pieter
Elke dinsdag, woensdag, donderdag en vrijdag tussen 4 juli en 31 augustus 2017
, telkens om 12. 15 u
30CC/Schouwburg / Predikherenkerk - Leuven

Het volledige progamma en alle verdere info vind je op www.midis-minimes.be en www.zomer-van-sint-pieter.be

11:54 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

23/06/2017

Zevende editie Festival Musiq'3 in het teken van jeugd en ontdekking

Festival Musiq'3 Voor de zevende editie zet het Festival Musiq'3 de koning van de instrumenten in de kijker : de piano. Onder de noemer TOUCH, dat tegelijkertijd verwijst naar de toetsen van het klavier als naar de emoties die muziek kan opwekken, worden de festivalgangers uitgenodigd voor een programma in het teken van jeugd en ontdekking. Klein en groot, nieuwsgierigen zonder ervaring en echte muziekliefhebbers, zijn allemaal van harte welkom voor drie dolle muziekdagen met bijna 300 musici en meer dan 50 concerten en activiteiten.

De toetsen van de piano zijn natuurlijk het meest gekend bij het publiek, maar je mag ook de toetsen van de accordeon, de marimba, de fortepiano, het klavecimbel, het orgel, de celesta en de bandoneon niet vergeten. Al deze originele instrumenten zullen vooral door de nieuwe generatie toetsenisten worden bespeeld: de oudste zijn amper 30, sommige zijn nog nooit in Brussel geweest, maar maken toch deel uit van de internationale elite van het klavier. Zo zal het publiek kennismaken met de pianisten Beatrice Rana, Seong-Jin Cho en Thomas Enhco, de klavecinist Justin Taylor en de marimbaspeelster Vassilena Serafimova, aan de zijde van Benjamin Grosvenor.

Het Festival maakt dit jaar gebruik van enkele nieuwe plaatsen, en niet de minste: in het unieke decor met majestueuze orgels van de kerk van de Abdij Ter Kameren voert de pop-rock zangeres An Pierlé haar nieuwe voorstelling op en in de grote hal van de Muziekacademie van Elsene zal Didier Laloy het ongelooflijke mechanische orgel van de creatieve waanzin van Walter Hus bespelen.

Ten slotte, nog iets nieuws deze editie; het Festival Musiq'3 werkt samen met de choreografe en visuele kunstenares Isabella Soupart. Zij zal een groot deel van de concerten conceptualiseren en de decors ontwerpen.

Praktische info :

Festival Musiq'3
Van vrijdag 30 juni t.e.m. zondag 2 juli 2017
Flagey & Marni - Brussel


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.rtbf.be en www.flagey.be

15:12 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Bos!: nieuw, genre-overschrijdend festival op een unieke locatie

Bos! Ontdek op 24 juni de magie van Bos!: een nieuwkomer in het festivallandschap en meteen al een buitenbeentje. Bos! neemt je mee op een mystieke trip van licht naar donker. Het programma? Unplugged en eclectisch! Het festival vsloopt de muren van het muzikale hokjesdenken: Echo Collective speelt Radiohead, Colin van Amenra speelt samen met Bert van Goose, vier vrouwen spelen met nummers van Serge Gainsbourg, Stef Kamil Carlens speelt solo en Bl!ndman speelt Steve Reich. Kom jij ook buiten spelen?

De naam doet het al vermoeden: de eerste editie van het Bos! festival zal op 24 juni worden omgeven door natuur - véél natuur. Het Kortrijkse muziekcentrum Het Wilde Westen koos het West-Vlaamse recreatiedomein Bergelen in Gullegem als locatie voor het nieuwe en genre-overschrijdende festival. Verwacht alvast geen zware gitaarsolo's of beukende beats, maar eerder intieme sets van onder meer Mario Batkovic, Stef Kamil Carlens, Bert Dockx, Chantal Acda, Illuminine en Echo Collective, een klassiek ensemble dat het album Amnesiac van Radiohead onder handen zal nemen. 

Praktische info :

Bos!
Zaterdag 24 juni 2017 vanaf 16.00 u
Provinciedomein Bergelen - Gullegem


Het volledige programma en alle verdere info vind je op wildewesten.be

14:22 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

22/06/2017

Midzomerfestival AlbaNova slaat brug tussen vroeger en nu

Romina Lischka Op zondag 25 juni slaat AlbaNova weer zijn tenten op in de Landcommanderij Alden Biesen. Dit jaar staat het festival in het teken van de 'klinkende tijd'. Samen met festivalgaste Romina Lischka (foto) gaat AlbaNova op zoek naar de historische en culturele rol van muziek in de beleving van tijd.  Van christelijke getijdengezangen of islamitische gebedsoproepen die de dag ritmeren, tot Indische raga's en ambient music die de tijd rond en vloeiend maken. Van historische canontechnieken tot een symfonie voor 100 metronomen. Hou zondag 25 juni 2017 helemaal vrij in je agenda! AlbaNova staat op met de vogels bij het vroege ochtendgloren en gaat door tot de koning gaat slapen bij een streep tijdloze nachtmuziek.

AlbaNova is een festival voor muzikale fijnproevers, leergierige oren en cultuuravonturiers van alle leeftijden. In een historisch decor dat de verbeelding prikkelt, vinden bezoekers een gevarieerd aanbod van klassieke concerten, gedurfde creaties, workshops en installaties. Aandachtig luisterend in de intimiteit van een kapel of een salon, voluit meezingend, languit liggend in het gras of genietend van een ambachtelijk ijsje: AlbaNova creëert een rijke en aangename omgeving waar muziek beleven, ontdekken en verdiepen naadloos in elkaar kunnen overvloeien. Met bijzondere aandacht voor muziekmakers, families, kinderen en jongeren.

Enkele redenen om er zeker bij te zijn :

- Romina Lischka
Festivalgaste Romina Lischka tekent voor enkele bijzondere muzikale ontmoetingen. In 'Dhrupad Fantasia I & II' brengt ze Elizabethaanse consortmuziek samen met Hindoestaanse dhrupad. In 'A Call to Prayer' gaat ze een muzikale dialoog aan met de Tunesische zangeres Ghalia Benali rond het thema 'gebed'.

- AlbaNova de klok rond
Voor vroege vogels start AlbaNova dit jaar al bij het ochtendgloren in Oud-Rekem, met een ochtendwandeling i.s.m. Natuurpunt en een pianoconcert door Sofya Gandilyan (IYAP 2016) met ontvangst in het nieuwe piano-belevingscentrum van Piano's Maene. Dit vroegochtendprogramma is inbegrepen in het festivalticket. Zo'n 12 uur later sluit Floris De Rycker AlbaNova af met een intiem soloconcert.

- Ruim aanbod historische concerten met veel jong talent
Psallentes opent de kerk dit jaar met 'Psallamus', een programma waarin de Souterliedekens centraal staan. Ook krijgen verschillende jonge ensembles die geselecteerd werden voor International Young Artist's Presentation (IYAP) 2016 een podium op AlbaNova met een programma dat kadert binnen de festivalthematiek. Voor wie ze vorig jaar tijdens Laus Polyphoniae miste, een herkansing om jonge beloftes Amsterdam Corelli Collective, Il Botto Forte, Musae Jovis en Consort Mirabile te ontdekken.

- AlbaNova op maat van families met kinderen
Net zoals vorige jaren besteden wij heel wat aandacht aan het publiek van morgen. Zo staan er enkele workshops canon zingen op het programma, voor iedereen - jong & oud - die graag zingt! Of knutsel samen met je kroost een futuristisch muziekinstrument in elkaar. De allerkleinsten (0-5 jaar) kunnen dan weer terecht in de Babelut Klankentuin.

- Verschillende culturen ritmeren de dag
Uday Bhawalkar laat Indische raga's over het domein rollen, de dames van Psallentes structureren de dag met christelijke getijdengezangen en Hassan Boufous lanceert verschillende malen een islamitisch 'appel à la musique'.

- Kwaliteitsfestival AlbaNova
En dat zeggen niet wij, maar de mensen van de European Festivals Association (EFA) die AlbaNova een EFFE-label gaven.
Uit het juryrapport: "After the courageous ‘tabula rasa’ of a few years ago, the organizers created fairly quickly a small but nice one-day festival not only with the focus on innovative approaches to music, sustainability and accessibility but also with room for experimentation and active involvement of the public."

- Hedendaagse muziek op AlbaNova
Naast een ruim aanbod historische muziek staat er uiteraard ook heel wat hedendaags op het programma. In 'A la recherche de temps II, Doloroso' van Serge Verstockt & ChampdAction gaat altvioliste Megumi Kasakawa (Ensemble Modern) in dialoog met haar alter ego's op video. Het AlbaNova Collectief brengt 're-enactments' van de iconische werken 'Poème Symphonique' voor 100 metronomen van Ligeti en 'Pendulum Music' van Reich. Gitarist Kobe Van Cauwenberghe brengt dan weer de experimentele studio-albums 'No Pussyfooting' en 'Evening Star' van Brian Eno en Robert Fripp tot leven.

Praktische info :

AlbaNova
Zondag 25 juni 2017 vanaf 10.00 u
Landcommanderij Alden Biesen - Bilzen


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.albanovafestival.com

Video : Kobe Van Cauwenberghe demonstreert Robert Fripps 'frippertronics'

17:00 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

06/04/2017

More Music! Vier avonden met pioniers uit de pop en elektronica

More Music! De vijfde editie van More Music! - van woensdag 12 t.e.m. zaterdag 15 april - wordt opnieuw een boeiende ontmoeting tussen Cactus Muziekcentrum en Concertgebouw Brugge, op het raakpunt van op het eerste gezicht uiteenlopende muzikale werelden. Een gebald, atmosferisch totaalconcept dat de bezoeker meeneemt op een avontuurlijke muzikale trip van singer-songwriter en spoken word-performers tot elektronica en uitdagende multimediale projecten. More Music! nestelt zich in de knappe architectuur van het Concertgebouw Brugge, wat voor een aantal projecten binnen More Music! een absolute meerwaarde betekent.

Een greep uit het aanbod :

Robert Henke : Lumière III - wo 12/04
Na het overweldigende succes van zijn vorige passage, komt de Berlijnse elektronicaproducer Robert Henke ditmaal naar Concertgebouw Brugge met zijn nieuwste geesteskind 'Lumière III'. Door het gebruik van uiterst precieze lasers en computeralgoritmes, danst het licht op drones, glitches en klankweefsels. Vanuit zelf ontworpen software smelten beeld en muziek samen tot een totale audiovisuele synesthesie: muziek is beeld is muziek. 'Lumière III' is op zijn zachtst uitgedrukt een visionair audiovisueel werk.

Als medeoprichter van techno-act Monolake en ontwikkelaar van de populaire muzieksoftware Ableton Live, is Henke een van de meest invloedrijke vernieuwers in de elektronische muziek. Wereldwijd wordt hij geroemd om zijn imponerende klankinstallaties. Met zijn shows verkoopt hij de belangrijkste zalen uit.

Alva Noto : UNIEQAV + Yves De Mey + Mathieu Serruys - do 13/04
De Berlijnse elektronica-wizard en een van de sleutelfiguren in de elektronische muziek Alva Noto (pseudoniem van Carsten Nicolai, medeoprichter van het Raster-Noton label) presenteert zijn nieuwe audiovisuele show 'UNIEQAV' in Brugge. In zijn shows versmelt hij geluid en beeld/licht. De pure, mathematische en minimalistische esthetiek schemert door in zijn solo-shows én in zijn samenwerkingen met iconen als Ryoji Ikeda, Ryuichi Sakamoto en Blixa Bargeld (Einstürzende Neubauten). Hij kreeg samen met Ryuichi Sakamoto een Golden Globe-nominatie voor onder meer de soundtrack van 'The Revenant'.

Sounddesigner Yves De Mey (voorheen Eavesdropper) maakt elektronische 'musique concrète' die zich uitstrekt van ambient over abstracte ritmische constructies tot noise en techno. Trage ritmische pulsen resoneren tegen een achtergrond van dense en organische klankwolken in De Meys futuristische muzikale taal.

Gewapend met een arsenaal aan bandopnemers, field recordings en synthesizers creëert geluidskunstenaar Mathieu Serruys intieme experimentele muziek. Zijn mistige tape loops, delicate drones en zijn liefde voor analoge oneffenheden maken zijn muziek zo uniek.

Marble Sounds ft. Casco Phil - vrij 14/04
Melancholie, dat moet zowat het enige vakje zijn waar Marble Sounds echt in past. Muzikaal laat de band rond Pieter Van Dessel zich moeilijk in een bepaald hokje duwen. Voor hun laatste album 'Tautou' doken ze samen met de kamerfilharmonie Casco Phil de studio in, met verbluffend resultaat. Een artistieke tour de force, waarin intieme poëzie en epische verhalen nooit veraf zijn, geënt op een rijk gearrangeerde sound. Een mooie wisselwerking tussen twee muzikale werelden, waarmee de band nu ook exclusief voor More Music! naar buiten treedt, mét 16 muzikanten op het podium.

Lubomyr Melnyk : The Master of Continuous Piano Music - za 15/04
De 68-jarige Oekraïense componist Lubomyr Melnyk is als grondlegger van de 'continuous music' één van de grote innovatoren in de hedendaagse klassieke scene. Zijn vingervlugge stukken zijn ononderbroken stromen muziek, waarbij Melnyk door het spelen van complexe en snelle toonladers zijn noten laat mengen en botsen tot er daaruit nieuwe melodieën en boventonen ontstaan. De virtuoze techniek die hiervoor nodig is, kostte Melnyk jaren van experiment en training, maar schonk hem ook de reputatie van 'snelste pianist ter wereld'.

In 2013 werd Lubomyr Melnyk herontdekt door het toonaangevende label Erased Tapes (Nils Frahm, AWVFTS, Ólafur Arnalds), waarvoor hij twee platen maakte met hulp van Nils Frahm en Peter Broderick. Op de plotse interesse van het hippe label antwoorde Melnyk droog: "Where were you guys when I was thirty?".

Wanneer hij speelt vóel je de devote liefde voor zijn instrument en draait zijn muziek hypnotiserend de kamer rond als een ononderbroken golf noten. De vingers van Lubomyr Melnyk over een klavier horen dansen is een ervaring van ongekende schoonheid. Must see!

Praktische info :

More Music!
Van woensdag 12 t.e.m. zaterdag 15 april 2017
Concertgebouw - Brugge


Meer info : www.concertgebouw.be en www.moremusicfestival.be

21:45 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook