28/01/2016

Zesde editie van de Week van de Klank in Brussel

De Week van de Klank De zesde editie van de Week van de Klank, van 25 tot 31 januari 2016, bulkt alweer van de activiteiten op verschillende locaties in Brussel. Alle thema's draaien rond klank en geluid. Het doel is het publiek een betere kennis rond het thema bij te brengen en alle betrokkenen in de maatschappij te doen inzien hoe belangrijk een goede geluidsomgeving is. De activiteiten: lezingen, workshops, concerten, performances, klankinstallaties, geluidswandelingen, filmvoorstellingen,…  richten zich tot een ruim publiek en kennen een opvoedend en ludiek karakter. Het participatieve aspect is een prioriteit en mikt op de deelname van zoveel mogelijk mensen. De toegang tot alle activiteiten is gratis.

De Week van de Klank wil meer zijn dan een festival. Het is een maatschappelijk gebeuren dat verwondering, weerstand, hoop en verwachting op het gebied van geluid opwekt. Om een grotere impact te verwerven op het bewustzijn van de voor- en nadelen van geluiden in de omgeving, bestaat de taak van de Week van de Klank erin een ruim publiek in contact te brengen met het werk van geluidskunstenaars, -onderzoekers en -technici én met hoorspecialisten. Deze fundamentele en gedegen aanpak moet iedereen ertoe aanzetten zijn persoonlijke geluidsomgeving te verbeteren en veel kritischer te staan tegenover wat men hoort. Tijdens de Week van de Klank is het de bedoeling om ook niet-ingewijden te betrekken bij bepaalde kunstaspecten en klankproblemen (gehoorgezondheid, luisterkwaliteit,…), om met de deelnemers na te denken over de geluidsomgeving in de brede betekenis van het woord en in debat te treden over de kwaliteit ervan.

Ook tijdens deze nieuwe editie onderlijnen grootse evenementen de originaliteit en eigenheid van de basisfilosofie van de Week van de Klank: het belang van klank en geluid in de samenleving en in het alledaagse leven. En de aanwezigheid van grote namen en organismen werkt de bewustwording rond klank en geluid bij een ruim publiek in de hand. De Week van de Klank moet namelijk een plek blijven waar klankcreaties voor het eerst worden ontdekt.

Praktische info :

De Week van de Klank / La Semaine du Son
Van maandag 25 t.e.m. zondag 31 januari 2016
op verschillende locaties in Brussel


Het volledige programma en alle verdere info vind je op deweekvandeklank.be

18:02 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

25/11/2015

December Dance 15 : een ode aan de performer

December Dance Van 2 tot 13 december verzamelen dansliefhebbers uit binnen- en buitenland weer in Brugge voor het jaarlijks terugkerende festival December Dance. Dit keer cureert Jan Fabre het festival. Hij brengt er onder meer de Belgische première van zijn 24 uur durende spektakel Mount Olympus. Verder krijg je werk van Wim Vandekeybus, Lisbeth Gruwez, Olivier Dubois en nog vele andere.

Eigen smoel
De performer bij Jan Fabre is geen uitvoerder, maar mede-schepper. In deze editie van December Dance worden artiesten getoond die ooit met Fabre hebben samengewerkt of er nog mee samenwerken, en die via die inspiratie een eigen weg in theater en dans hebben gekozen. Ze hebben allen een eigen smoel, zijn niet bang, durven extreem zijn en maken honderd procent hun eigen werk, los van trends of hypes.

Buiten de lijnen
Jan Fabre kleurt buiten de lijnen van het alledaagse. Met zijn huzarenstuk Mount Olympus brengt hij een voorstelling van 24 uur. Voor deze Belgische première voorziet het Concertgebouw slaapruimte, yoga-sessies en eet- en drankvoorzieningen. "Mount Olympus is fantastische waanzin. Het is één grote trip. Tijdens de voorstelling van 24 uur kan het publiek binnen en buiten om een dutje te doen, deel te nemen aan een yogasessie, om een kop koffie te drinken of om even te passeren bij een waarzegster. Het wordt een beleving die in ieders kleren zal blijven plakken", vertelt Samme Raeymaekers, coördinator van het festival.

Fabre biedt tijdens December Dance ruimte voor meerdere generaties acteurs, dansers en zangers die door hem zijn opgeleid in zijn specifieke, vaak expliciete theatertaal. Hij noemt ze zijn krijgers van de schoonheid. Ze vechten voor een ideaal, ze hebben een missie, ze laten namelijk zien waartoe een mens in staat is: voorbij alle angsten, voorbij de schaamte, voorbij wat hoort of beschaafd is.

Jong volk
Onder de noemer 'December Dance Platform' krijgt ook jong danstalent telkens een podium op het festival. In de Stadsschouwburg, De Biekorf en de MaZ proef je een heel weekend van een nieuwe generatie dansers en choreografen.

Voor het eerst staat er tijdens December Dance een kindervoorstelling op het programma. "DaDaKaka van Tuning People is een op hol geslagen cabaret voor kinderen en hun (groot)ouders", legt Samme Raeymakers uit.

De festivalervaring wordt compleet met een salon met Jan Fabre, film in cinema Liberty, een foto-expo en een gezellig dansfeest na de slotvoorstelling.

Praktische info :

December Dance 15
Van woensdag 2 t.e.m. zondag 13 december 2015
Op verschillende locaties in Brugge


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.decemberdance.be

16:23 Gepost in Concert, Dans, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

19/11/2015

In the middle of Xenakis : een heftige luisterervaring

Iannis Xenakis Dat het Brussels Philharmonic op avontuur uit is, is al langer geweten. Componist, architect, mathematicus én visionair Iannis Xenakis (foto) experimenteerde in Terretektorh met ruimtelijke klank, door het publiek tússen de musici te laten plaatsnemen. In samenhang met de andere werken creëert het orkest een radicale ervaring: de muziek van Wagner, Gabrieli en Ligeti krijgt door de confrontatie met Xenakis' ruimtelijke visie een heel nieuwe betekenis.

Iannis Xenakis schreef Terrêtektorh (1966) voor een publiek dat door 88 muzikanten ingesloten is of eerder nog voor een orkest dat in het publiek verspreid zit en realiseerde daarmee de droom van Richard Wagner. Op die manier bewijst de muziek dat ze niet alleen een tijdsgebonden, maar ook een ruimtelijke kunst is. Daarnaast zal de muziek nog maar eens demonstreren dat ze de hoogste der kunsten is door de derde dimensie te doorkruisen: prelude van Lohengrin, Gabrielli opnieuw gearrangeerd door Tabachnik, en Lontano van Ligeti.

Iannis Xenakis' muziek omgeeft de luisteraar als een muzikaal gebouw: tijd wordt opgedeeld door klankzuilen, en glijdende klankvlakten en -massa' s refereren aan gebogen architecturale vormen. Als het publiek mag plaatsnemen tussen de orkestmusici wordt dat architecturale aspect wel heel concreet. Klanken komen van alle kanten, bewegen doorheen de ruimte en worden tussen het publiek geweven. De werken van deze Griekse componist-architect vertonen vaak opvallend veel gelijkenissen met de gebouwen die hij tekende. Ondanks het feit dat Xenakis emotie uitschakelt bij het construeren van zijn klankstructuren, heeft zijn hoogst energetische muziek een heftige impact op de luisteraar, vaak ademstokkend door zintuiglijke overprikkeling. Muziek tussen intellectuele verfijning en oeremotie.

Het magistrale Lontano van György Ligeti (1923-2007) is een sleutelwerk uit de hedendaagse schriftuur voor orkest. Het is zoals steeds bij de Hongaar een subtiel en vermakelijk spel met parameters, hier voornamelijk met timbre, licht en donker schakeringen; en in de tweede plaats met toonhoogte en tijdsduur. Lontano dateert uit 1967 en onderstreept de terugkeer van Ligeti naar het symfonisch orkest, weg van de avant-garde. Het orkest bespeelt het palet van de late negentiende eeuw, waarbij de allusie naar Bruckner nooit veraf is. De abstracte moderne stijl maakt plaats voor het grote gebaar en het romantisch rubato.

Programma :

  • Richard Wagner, Ouverture uit Lohengrin
  • Giovanni Gabrieli, Canzoni e Sonate per sonar con ogni sorte de instrumenti (selectie) (arr. Michel Tabachnik)
  • Iannis Xenakis, Terretektorh
  • György Ligeti, Lontano

Praktische info :

Brussels Philharmonic & Slagwerk Den Haag: In the middle of Xenakis
Vrijdag 20 november 2015 om 20.00 u en om 21.30 u
Eskimofabriek - Gent


Meer info : www.debijloke.be, www.brusselsphilharmonic.be en www.slagwerkdenhaag.nl
------------------------------
Brussels Philharmonic : In the middle of Xenakis
Zaterdag 21 november 2015 om 20.00 u
Concertgebouw - Brugge


Meer info : www.concertgebouw.be en www.brusselsphilharmonic.be

Elders op Oorgetuige:
Surround!-festival in Brugge: muziek zoals je die (nog) niet kent, 15/11/2015

Luister alvast naar Iannis Xenakis' Terretektorh



En Ligeti's Lontano

13:24 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

15/11/2015

Surround!-festival in Brugge: muziek zoals je die (nog) niet kent

Surround! We zijn omgeven door geluid. Altijd. Tijdens de tweede editie van het festival Surround! kom jeals luisteraar middenin de klank terecht. Concertgebouw Brugge nodigt je van 18 tot 21 november uit om de oren te spitsen voor klanken die ons letterlijk en figuurlijk omringen. Laat je meeslepen en beleef de fysieke ervaring van klank!

Muziek als ruimte
Voor In the middle of Xenakis nodigen Brussels Philharmonic en Slagwerk Den Haag het publiek uit om tussen de muzikanten plaats te nemen. Zo is de ervaring voor elke luisteraar helemaal anders. De muziek wordt tastbaar, de beleving is uniek. Dit concert laat ontgetwijfeld op elke luisteraar een intense impact na.

Geen simpel stereogeluid meer, en nog veel meer dan het surroundsysteem uit de cinema, daarvoor zorgen de twee luidsprekerorkesten. Het Acousmonium, ontworpen in 1974 in Parijs en Wave Field Synthesis, een installatie van 192 luidsprekers, dompelen door hun ongeëvenaarde ruimtelijke projectie de luisteraar onder in het hart van de compositie.

Muziek als architectuur
Esther Venrooy vertrekt voor haar doctoraatsonderzoek van de vaststelling dat muziek sterk afhankelijk is van de ruimte waarin ze klinkt, maar ook dat ruimtes bepaald kunnen worden door de klanken zelf. De titel van haar onderzoeksproject is veelzeggend: Audiotopografie: een (re) constructie van architecturale ruimtes door klankinstallaties. Ze wordt hierin begeleid door twee promotoren, een musicoloog en een architect.

Angel Series: wereldpremière creatie Vykintas Baltakas
Toen Luc Tuymans in 2012 het krachtige beton van het Concertgebouw verfraaide met de muurschildering Angel, was dat het begin van een meerjarig project om componisten in dialoog te laten treden met dit sterke beeld. Vykintas Baltakas, recent opgemerkt als componist van het plichtwerk in de halve finale van de Koningin Elisabethwedstrijd, laat zich niet alleen inspireren door de muurschildering zelf, maar ook door de hele architecturale context van de ruimte. De hoge plafonds en het atypische grondplan creëren een unieke akoestiek, en die wil Baltakas in zijn werk voor viool en live electronics ten volle exploreren.

Black Box Music
Uniek en radicaal anders is Simon Steen-Andersens Black Box Music, op het kruispunt van compositie, installatiekunst, elektronica en performance. Het ensemble schaart zich rond het publiek, vooraan de dirigent, met de handen in een 'black box'. De inhoud van de black box, en dus de instructies van de dirigent voor de muzikanten worden geprojecteerd op groot scherm. Door haar oncontroleerbare blend van humor, charme en exuberante inventiviteit is Black Box Music beklijvend tot de laatste seconde. Visueel minder opvallend, maar auditief zeker even grensverleggend zijn de werken van Parra, Cendo en Baltakas. Live gemanipuleerde klanken komen van alle kanten op u af en dringen door tot in elke vezel van uw lijf.

Praktische info :

Surround !
Van woensdag 18 t.e.m. zaterdag 21 november 2015
Concertgebouw - Brugge


Meer info : www.concertgebouw.be

21:41 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

12/11/2015

Musica Ficta : festival voor nieuwe klanken en muzikale vrijbuiterij

Musica Ficta De Casino Concertzaal, het Cultuurcentrum Sint-Niklaas, de afdeling Sounddesign van KASKA, Sonar Soundlab en geluidskunstenaar Pat Riské bundelen tijdens dit festival op zaterdag 14 november in De Casino ensembles en artiesten die het niet zo nauw nemen met de heersende opvattingen binnen de muziekcultuur. Musica Ficta wordt binnen de muziektheorie immers omschreven als de middeleeuwse muziek die buiten de 'modische toonladders' van Guido van Arezzo viel, ofte muziek die buiten de lijntjes kleurde. En dat wordt tijdens dit festival actueel ingekleurd door ensembles en artiesten die het niet zo nauw nemen met de heersende opvattingen binnen de muziekcultuur. Stormt het nu al in je oorbuizen?

Op het programma staan naast Veronique Vincent & Aksak Maboul en het dubbelconcert Cro Magnon/Aranis ook verrassende sets van Going (met Pak Yan Lau), Canaries on the Pole, Pat Riské en Nicolas Ankoudinoff, Pierre-Jean Vrancken & La Diva Christina, JJ Duerinckx & Matthieu Safatly en Pit Kanigou. The Blackbox Laptop Orchestra, een project van de leerling van KASKA/Sounddesign, palmt het midden van de zaal in met een digitaal zenuwcentrum van verbonden laptops en rijgt de experimentele sets op het podium aan elkaar met geïmproviseerde interventies. Ondertussen zet Sprayed Tanned Dandy de Passage van De Casino op stelten met interactieve audiohacking en kakofonische sampling.  Sonar Soundlab is de hele dag de baas op de kiosk in het Casino-park: het jonge geweld belooft installaties met retroprojectoren en geluidsmodules. Het programma werd samengesteld door De Casino Concertzaal en het Cultuurcentrum Sint-Niklaas in samenwerking met intendant Pat Riské en op basis van specifiek advies vanuit Kunstencentrum Bleek. KASKA/Sounddesign brengt alles gedetailleerd in beeld via constante detailopnames en simultane projecties.

Verwacht ongeoorloofde kamerrock, avant-garde punk, pseudo-fusion, indietronics, repetitieve orgelexploten, agressieve volksmuziek, drone en breakcore, intieme soundscapes, ongepaste ervaringsgeluiden, improvisaties op hedendaags klassiek, freejazz en minimalisme. It's music, Jim … but not as we know it!

Praktische info :

Musica Ficta
Zaterdag 14 november 2015 vanaf 14.00 u
De Casino - Sint-Niklaas


Meer info : www.decasino.be

17:52 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

11/11/2015

Images Sonores in Luik : de afspraak bij uitstek voor liefhebbers van elektroakoestische en gemengde muziek

Images Sonores Het festival Images Sonores is zonder twijfel dé afspraak bij uitstek voor liefhebbers van elektroakoestische en gemengde muziek; het universum waar akoestische klanken van klassieke instrumenten dialogeren met elektronische klanken die weerklinken uit het geluidssysteem, ermee in conflict treden, en ermee samensmelten. 

Voor deze 17de editie van het festival stelt Centre Henri Pousseur van 12 tot 14 november drie concerten voor in het Théâtre de Liège; een schare van nationale en internationale musici voert er een waaier van hedendaagse composities uit, waarvan verschillende in opdracht van en/of gerealiseerd door Centre Henri Pousseur.

Rondom de concerten vindt een uitwisselingsprogramma tussen aanwezige componisten, uitvoerders en studenten van het Luikse conservatorium plaats, met masterclasses en presentaties op 9, 10 en 12 november in het Conservatorium van Luik.

Programma :

Maandag 9, dinsdag 10 en donderdag 12 november 2015 (Conservatorium Luik)
masterclasses en presentatie (Rand Steiger)

Donderdag 12 november 2015 (Théâtre de Liège, Salle de l'Oeil vert)
Twee gerenommeerde ensembles delen het podium van de eerste festivalavond.
Eerst voert het ensemble Musiques Nouvelles de twee winnende composities van de eerste editie van Ça Balance Classique. Daarna brengt het Duitse ensemble Aventure niet minder dan vijf creaties, afwisselend voor solisten en voor ensemble, tot zelfs een virtueel orkest, zoals in de werken van Thomas Hummel en Roberto David Rusconi.

19u00 - Salle de l’Oeil vert
Presentatie van de Prijs ça Balance Classique 2015
Ensemble Musiques Nouvelles & Centre Henri Pousseur
Thomas Van Haeperen, leiding

G. Auvray, 6 Tableaux Funestes – I. Le Ruisseau ** (2015) voor ensemble en electronics
E. Pierard, Invention (2014) voor ensemble

20u00 - Inleiding op het concert van 20u30
20u30 - Salle de l’Oeil vert
Ensemble Aventure (D) & Centre Henri Pousseur
ConTimbre – The Virtual Orchestra
J. P. Oliveira, Towdah * (2009) voor ensemble en electronics  
J. Kreidler, Klavierstück 5 * (2005) voor piano en electronics
R. David Rusconi, Mnemosyne ** (2015) voor ensemble, virtueel orkest, electronics en video
(video door Metka Sumandl)
R. Steiger, Concatenation * (2012) voor fagot en electronics
Th. Hummel, Sinaida Kowalenko * (2014) voor ensemble, virtueel orkest en electronics

Vrijdag 13 november 2015 (Théatre de Liège, Salle de l’Oeil vert)
De bevoorrechte samenwerking tussen Centre Henri Pousseur en het Conservatorium van Luik resulteert in een uniek project waarin jonge componisten en uitvoerders, studenten en professionals, samenwerken. Op het programma staan drie creaties van studenten uit de compositieklassen van Michel Fourgon (compositie) en Gilles Gobert (gemengde compositie), naast de eerste integrale uitvoering van de cyclus (Paysages-Etudes) van de Belgische componist Daan Janssens.  

19u00 - Inleiding op het concert
19u30 - Salle de l’Oeil vert
Ensemble Aton’&Armide : Sara Picavet, piano & Benjamin Glorieux, cello
Luigi Gaggero, cimbalom
Ensemble Hopper
François Deppe, leiding
Centre Henri Pousseur

We are from Belgium
L. Nono, …sofferte onde serene… (1976) voor piano en tape
D. Janssens, (Paysages-Etudes) I (2010) voor cello en piano   
G. Auvray, Corpuscules ** (2015) voor cello, piano en electronics
D. Janssens,  (Paysages-Etudes) V (2011) voor fluit, cello en piano
F. Couvreur, Au centre ** (2015) voor ensemble en electronis
D. Janssens, (Paysages-Etudes) IV (2011) voor ensemble
S. Hejdrowski, Héros-Limite ** (2015) voor ensemble en electronics
D. Janssens, (l’espace d’une page) - (Paysages-Etudes) II (2014) voor cimbalom en ensemble 
M. Matalon, Traces IX * (2014) voor cello en electronics                 
D. Janssens, (…nada.) - (Paysages-Etudes) III (2015) voor cello, piano en electronics

Zaterdag 14 november 2015 (Théâtre de Liège)

HELLO! Als apotheose van het festival stelt een collectief van Belgische solisten een virtuoos en avontuurlijk parcours voor. In de hal van het Theater ligt de focus op performance. Daarna verkennen de musici, solo of in ensemble, een overvloed aan nieuwe, verrassende composities. Een hedendaagse avond op het scherp van de snee !
Centre Henri Pousseur & een collectief van Belgische solisten: Nico Couck (gitaar), Ine Vanoeveren (fluiten), Frederik Croene (piano), Stijn Saveniers (cello), Tom De Cock (slagwerk) en Takao Hyakutome (viool)

18u00 - Hal van het Theater
P. Ablinger, Renate Fuczik (2006-2026) voor piano en 1 luidspreker
M. Applebaum, Aphasia (2010) for muted singer and tape
F. Sarhan, Vice Versa (2008) tekst & body percussion
C. van Eck, Pièce d’Ameublement (2011) voor piano en electronics
P. Ablinger, The Real as Imaginary (2012) voor stem & noise

19u00 - Salle de l’Oeil vert
M. Pauly, Another Celibate Machine * (2013) voor ensemble en electronics
J. Kreidler, Klavier Study (2011) voor piano, video en electronics
J.P. Oliveira, Burning Silver * (2014) voor fluit, gitaar en electronics
R. Steiger, Light on Water * (2012) voor fluit, piano en electronics
B. Ferneyhough, Mnemosyne (1986) voor basfluit en electronics
K. Rosenberger, The Line * (2002, 2003) voor electronics en video
J. Kreidler, Stil 1f * (2013) voor ensemble en electronics
S. Takasugi, The Man Who Couldn’t Stop Laughing * (2009-2014, rév. 2015) 
muziektheater voor ensemble en electronics
P. Bloland, Solis Overture * (2014) voor ensemble en electronics
S. Hayden, Schismatics II (2007, rev. 2010) voor elektrische viool en electronics
M. Pauly, Sky Destroys Dog * (2014) voor elektrische gitaar en electronics
A. Schubert, Hello 2.0 ** (2015) voor ensemble, electronics en video          
(video door Evy Schubert)                          

* Belgische creatie
** wereldcreatie

Praktische info :

Images Sonores
Van donderdag 12 t.e.m. zaterdag 14 november 2015
Théâtre de Liège - Luik


Meer info : www.centrehenripousseur.be en theatredeliege.be

23:04 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

04/11/2015

Zwerm & Fred Frith : de gitaar zoals je haar nog nooit hoorde

Zwerm Het elektrische gitaarkwartet Zwerm (foto) is uitgegroeid tot één van Vlaanderens meest opwindende formaties. Geen hokjesdenken en stijlorthodoxie voor deze heren. Samen met avantgardeboegbeeld Fred Frith gaat het viertal op zoek naar onontdekte klanken en texturen. Of: de gitaar zoals je haar nog nooit hoorde.

De legendarische gitarist en componist Fred Frith is al veertig jaar heer en meester op het vlak van artrock, radicale improvisatiemuziek en eigentijds gecomponeerde muziek. In roemruchte collectieven als Henry Cow, Art Bears, Massacre en Skeleton Crew zette hij de toon en nog altijd weet hij grenzen te verleggen. Zijn lijst met palmares is eindeloos en hij werkt geregeld samen met geestverwanten als John Zorn, Bill Laswell, The Residents, Brian Eno en Zeena Parkins. Nu gaat hij in zee met het Belgisch/Nederlandse gitaarkwartet Zwerm.

Frith vormt al jaren een grote inspiratiebron voor het kwartet en dan met name Frith's fameuze Guitar Quartet uit de jaren negentig. Tijdens dit programma - dat in nauwe samenspraak met Frith tot stand kwam - passeert nieuw werk van Zwerm en muziek van Frith en Zwerm samen. Uiteraard krijgt Frith ook alle gelegenheid om als solist uit te pakken.

Praktische info :

Zwerm & Fred Frith
Donderdag 5 november 2015 om 20.15 u
De Handelsbeurs - Gent


Meer info : www.handelsbeurs.be, www.zwerm.be en www.fredfrith.com
-----------------------
Vrijdag 6 november 2015 om 20.00 u
deSingel - Antwerpen


Meer info : www.desingel.be, www.zwerm.be en www.fredfrith.com
-----------------------
Zaterdag 7 november 2015 om 14.00 u
Theater Artemis - 's Hertogenbosch (NL)


Meer info : novembermusic.net, www.zwerm.be en www.fredfrith.com

18:02 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

November Music gaat weer dwars door genres heen

November Music Van akoestisch tot elektrisch, van Oost tot West en van gecomponeerd tot geïmproviseerd : ook tijdens deze 23ste editie gaat November Music weer dwars door genres heen. Het festival vindt plaats van 4 t/m 8 november op diverse locaties in ’s-Hertogenbosch.

Buiten de geijkte paden
Bekende muzikanten treden tijdens het festival buiten de geijkte paden. Zo is Wende Sneijders te zien met een hedendaagse Winterreise van componist Boudewijn Tarenskeen en treedt Tom Barman in de groep TaxiWars (BE)op met het jazztrio van saxofonist Robin Verheyen. De avontuurlijke popzangeres Julia Holter (VS) presenteert haar alom bejubelde nieuwe album.

Gelegenheidsprojecten
Kenmerkend voor November Music zijn bijzondere samenwerkings-verbanden van geestverwanten die elkaar op het festival voor het eerst ontmoeten. Accordeonfenomeen Kimmo Pohjonen (FIN) verzorgt samen met Ragazze Kwartet het slotconcert Uniko. Trompettist Eric Vloeimans treedt op met de veelzijdige pianist/componist Jon Balke (NO). De Amerikaanse stertrompettist Ambrose Akinmusire (VS) brengt met ensemble Lunatree zijn Blue Note-album The Imagined Savoir, een mix van jazz, hedendaags en pop.

Arvo Pärt & Helmut Lachenmann
Muzikaal liggen ze mijlenver uiteen, maar toch zijn er raakvlakken tussen avant-garde componist Helmut Lachenmann (DL) en Arvo Pärt (EST) met zijn sacrale, filmachtige composities; beiden zijn grootheden van de naoorlogse gecomponeerde muziek en worden geëerd met een speciaal programma tijdens November Music. Natuurlijk zet November Music de spotlichten ook op belangrijke Nederlandse componisten met nieuw werk van onder meer Wilbert Bulsink, Florian Magnus Maier, Jan van de Putte, Christiaan Verbeek, Martin Fondse en Yannis Kyriakides.

Muziektheater
Muziektheater is er van Annelies van Parys (BEL) met Private View waarin de geest van Alfred Hitchcock rondwaart en van Calliope Tsoupaki met Mariken in de tuin der lusten met een subtiele ode aan Jheronimus Bosch. Asko|Schönberg, dat ensemble-in-residence is tijdens het festival, is betrokken bij beide producties. Van componiste Huba de Graaff is er de voorstelling De Pornopera met Hans Dagelet in de hoofdrol.

KunstmuziekRoute
Op de fiets of toch maar te voet? Natuurlijk ontbreekt ook de jaarlijkse KunstmuziekRoute niet. Op zondagmiddag 8 november vinden er tal van kortere concerten plaats op veelal bijzondere locaties in de Bossche binnenstad met dit keer Taxi Wars ft. Tom Barman & Robin Verheyen, Claron McFadden & Tuurflorizoone Trio, Wilbert Bulsink & Jessica Sligter,  Black Pencil, Dans Dans, Reinier Baas en heel veel meer.

Praktische info :

November Music 2015
Van woensdag 4 tot en met zondag 8 november 2015
Op verschillende locaties in 's Hertogenbosch (Nederland)


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.novembermusic.net

17:17 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

23/10/2015

De Kreun & Festival van Vlaanderen Kortrijk leggen de basis voor één nieuwe genreoverschrijdende muziekorganisatie

De Kreun en Festival van Vlaanderen Kortrijk integreren hun werking in een nieuwe genreoverschrijdende muziekorganisatie. Daarmee wordt het Kortrijkse en regionale muzieklandschap grondig hertekend. Het combineren van expertise en personeel creëert meerwaarde voor de uitbouw van een inhoudelijk, toekomstgericht en ambitieus plan.

De Kreun is als muziekclub niet weg te denken uit het Vlaamse muzieklandschap. Zij ontstond in 1981 en opende na haar vertrek uit Bissegem in 2009 een nieuwe, performante concertzaal in Kortrijk. Sindsdien kreeg haar werking vleugels en onderscheidde zij zich met festivals als Sonic City en het recente grensoverschrijdende Heartbeats.

Festival Kortrijk is sinds 2010 de meest avontuurlijke telg uit de Festival van Vlaanderenfamilie. Het programmeert over de vakjes van de genres heen: hedendaags, klassiek, projecten waarin oud en nieuw spontaan versmelten en geluidskunst. Het evolueerde in korte tijd tot een vaste regionale en Vlaamse waarde.

Na ruim anderhalf jaar inhoudelijk overleg dienden de twee Kortrijkse muziekorganisaties een gezamenlijk subsidiedossier in bij de Vlaamse Overheid voor structurele erkenning en subsidiëring in de periode 2017/2021. Daarvoor werd eind augustus 2015 een nieuwe organisatie opgericht. Bert Debrouwere (zakelijke leiding), Joost Fonteyne en Tom Vangheluwe (artistieke leiding) tekenen het beleid uit. Joost Fonteyne wordt algemeen directeur. Jo Libeer is voorzitter van de raad van bestuur.

Joost Fonteyne : als regionale concerten festivalorganisator worden we toonaangevend op het vlak van geluidskunst, hedendaags, jazz, klassiek, pop en rock, zonder de kruisbestuiving met andere disciplines uit de weg te gaan. De organisatie wordt gangmaker van een intense muziekbeleving in de Eurometropool KortrijkLilleTournai met een ruime uitstraling in Vlaanderen. Zij ontwikkelt haar werking in nauw overleg met regionale en Vlaamse actoren en engageert zich in Europese en grensoverschrijdende netwerken. De garantie om de werking te ontplooien vanuit het vernieuwde Muziekcentrum Track biedt ongekende mogelijkheden. De stedelijke investering van 4 miljoen euro resulteert vanaf september 2017 niet alleen in een opgefrist gebouw maar vooral in vijf presentatieplekken met een capaciteit van 80 tot 600 personen. Die inspanningen maken van de site een muzikale hotspot. De aanwezigheid van diverse actoren (Conservatorium Kortrijk, Il Fondamento, medialab Quindo, exploitant Schouwburg Kortrijk en Vlamo) leidt ongetwijfeld tot spannende samenwerkingen.

Tom Vangheluwe : centraal in het programma staan festivals, concerten en omkaderende activiteiten. Twee bestaande festivals bewezen hun waarde: het curatorfestival Sonic City en Festival van Vlaanderen Kortrijk. Daarnaast ontstaan nieuwe projecten. Een genreoverschrijdende seizoensopener maakt van de site een ‘huis van verborgen muziekjes’. Het toonaangevende project voor internationale geluidskunst Klinkende Stad wordt een afzonderlijk festival met installaties en performances. We zijn bijzonder verheugd over de gesprekken rond een Belgische tegenhanger van het tegendraadse festival Incubate uit Tilburg (NL). En het seizoen wordt alternerend afgesloten met een genreoverschrijdend locatieproject in een natuurdomein of industrieel erfgoed.

17:25 Gepost in Festival, Muziek, Nieuws | Permalink |  Facebook

Bryars en het verdriet van Lockerbie

Gavin Bryars Gavin Bryars (foto) schreef het Cadman requiem ter herinnering van zijn vriend en medewerker Bill Cadman, slachtoffer van de Lockerbie-aanslag. Rondom het requiem wordt een religieuze sfeer gecreëerd met een sobere gregoriaanse zangkunst, de massieve organum-stijl van Perotinus (13de eeuw) en sombere Engelse consort-muziek (17de eeuw). Met ensemble Psallentes, top in uitvoering van gregoriaanse gezangen, en The Spirit of Gambo, een Vlaams-Nederlands gamba-ensemble met zin voor experiment.

In december 1988 kwam Bill Cadman, vriend en medewerker van componist Gavin Bryars, om het leven bij de hallucinante vliegtuigaanslag boven Lockerbie. Ter zijner herinnering schreef Bryars het Cadman Requiem, het vertrekpunt van dit concert.

Bryars behoort tot een generatie van Europese componisten die vanaf de jaren 1970 nieuwe dimensies toevoegden aan het uit Amerika overgewaaide minimalisme. Essentieel daarbij was het aanknopen bij de eigen, Europese traditie. Ook nu wordt Bryars' requiem letterlijk tussen enkele van zijn oudere Europese verwanten geplaatst: de sobere gregoriaanse zangkunst, de massieve organum-stijl van Perotinus (13de eeuw), en de sombere geslotenheid van de Engelse consort-muziek (17de eeuw).

Het concert baadt in een beladen traagheid, die paradoxaal genoeg het resultaat is van een eindeloze hoeveelheid kleine bewegingen. De gespeelde werken creëren een rituele sfeer, die nog beter tot haar recht zal komen dank zij de verstilde site van de Abdij van Park, enkele dagen voor het Allerzielenweekend.

Het Leuvense ensemble Psallentes is de gedroomde uitvoerder voor dit programma. In de voorbije vijftien jaar bouwde dit gezelschap een sterke en eigenzinnige reputatie uit in de uitvoering van gregoriaanse gezangen en laat-middeleeuwse polyfonie. Bovendien schuwt Psallentes het experiment niet. Integendeel, maar al te graag gaat het ensemble op zoek naar manieren om de oude muziek in nieuwe contexten herboren te laten worden.

The Spirit of Gambo is een van dé referenties voor de uitvoering van gamba-consorts. Hun unieke klank is deels te danken aan het feit dat alle gambisten op instrumenten van dezelfde bouwer spelen, die niet toevallig ook een van de musici zelf is. Klankeenheid is dus gegarandeerd!

Praktische info :

Psallentes & The Spirit of Gambo : Gavin Bryars
Dinsdag 27 en woensdag 28 oktober 2015, telkens om 20.30 u
Abdij van Park - Leuven


Meer info : www.festival2021.be, psallentes.com en www.thespiritofgambo.nl

Extra :
Gavin Bryars : www.gavinbryars.com, www.schott-music.com, nl.wikipedia.org en youtube
An interview with Gavin Bryars op www.culturekiosque.com

Elders op Oorgetuige :
Novecento en de klassiekers van de toekomst, 18/09/2015

15:36 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook