06/09/2013

Pioneers of experimental music : Carl Stone in Logos

Carl Stone Componist en audio-artiest Carl Stone (USA, 1953), student van Subotnick en van Tenney, maakt sedert '72 vrijwel uitsluitend elektronische muziek. Zijn palmares was van invloed op generaties audio-artiesten die na hem kwamen.

De voorstelling bij Logos draait rond Fujiken, een brok muziek van 1 uur die werd gedistillleerd uit field recordings uit Japan, Thailand, Cambodja en Vietnam. Het is een werk met tragere, subtiel ontvouwende lagen tekst, muziek en randgeluiden. Door zijn soeplesse naar tonale muziek toe en door de vele loops wordt dit werk soms bij het minimalisme geklasseerd. Het wordt een eendelige, massieve meerkanaals geluidstrip die je luisterend oor staat te wachten.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Pioneers of experimental music : Carl Stone
Donderdag 12 september 2013 om 20.00 u
Logos Tetraëder - Gent

Bomastraat 26-28
9000 Gent

Meer info : www.logosfoundation.org

Extra :
Carl Stone : www.sukothai.com en en.wikipedia.org

16:57 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

05/09/2013

Ensemble Modern opent seizoen in De Bijloke met video-opera van Steve Reich

Three Tales Op donderdag 12 september opent Muziekcentrum De Bijloke in Gent zijn seizoen met een klepper uit de nieuwe muziek: Ensemble Modern en Synergy Vocals brengen 'Three Tales', een video-opera van Steve Reich en Beryl Korot. Three Tales mag dan een video-opera uit '98 zijn, de thema's die Reich en zijn vrouw Korot aansnijden, zijn ook nu nog brandend actueel. De verhalen van Hindenburg, Bikini en Dolly zijn niet alleen voer voor de geschiedenisboeken. Reich grijpt ze aan om ethische vragen te stellen over de voortsnellende technologische ontwikkeling. 

Steve Reich mag een levende legende genoemd worden. Zijn muziek is radicaal én wereldberoemd, indrukwekkend, zinnelijk en aangrijpend. Vraag dat maar aan Anne Teresa De Keersmaeker, die er de wereld op ronddanste.Reich schreef de video-opera Three Tales samen met zijn vrouw Beryl Korot, op de stapsteen tussen de 20ste en 21ste eeuw. Het thema: een eeuw van voortsnellende technologische ontwikkeling en de almaar ingewikkelder wordende ethische vragen errond. Reich en Korot stellen scherp op schijnbaar onfeilbare technologie, massavernietigingswapens, klonen en artificiële intelligentie. De verhalen: Hindenburg, Bikini en Dolly. De muziek neemt de luisteraar mee in een beklijvende klankenstroom, soms koortsachtig denderend als een trein, soms vrijwel sprakeloos. Historische journaalfragmenten, stemmen uit de cockpit van een atoombommenwerper en interviews met wetenschappers zoals Richard Dawkins dringen door in de muziek. Three Tales vertelt over een planeet en het heersen erover, over Darwin, religie en poëzie. Maar vooral over de mens.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Ensemble Modern & Synergy Vocals : Three Tales
Donderdag 12 september 2013 om 20.00 u
(inleiding om 19.15 u )
Muziekcentrum de Bijloke Gent
Bijlokekaai 7
9000 Gent

Meer info : www.debijloke.be, www.ensemble-modern.com en www.synergyvocals.com

Extra :
Steve Reich op www.stevereich.com, en.wikipedia.org, www.boosey.com en youtube
Steve Reich (1936 - ) : Groot minimalist op www.musicalifeiten.nl

23:44 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

04/09/2013

'The house taken over' opent nieuwe seizoen van deSingel

The House Taken Over Een broer, een zus, een huis. Ze wonen in het huis en komen niet meer buiten. De gewoontes die ze er hebben opgebouwd, zijn mettertijd rituelen geworden. Het rustige leven dat ze leiden, biedt hen een comfortabele cocon, ver weg van elke dreiging. Regelmatig weerklinken onbestemde geluiden in delen van het gigantische huis. Dan sluiten de twee bewoners simpelweg die delen af. Met het verloop van de tijd wordt hun leefruimte steeds beperkter. Maar hun gewoontes blijven dezelfde.

Geïnspireerd op een novelle van Julio Cortázar, duiken de Portugese componist Vasco Mendonça en de Engelse dramaturg Sam Holcroft in de geheimen van een koppel, vertolkt door twee zangers en ondersteund door een instrumentaal ensemble. Regisseuse Katie Mitchell vertaalt het ongezegde en de verontrustende vervreemding naar de scène. Wie haar recente opera- en theaterregies zag, weet dat Mitchell een indrukwekkende beeldtaal en precieze personenregie hanteert. Met de opera 'Written on skin' beleefde ze in 2012 een triomf op het festival van Aix-en-Provence en in verschillende andere Europese steden. Ook 'The house taken over' ging in première in Aix om nadien het nieuwe seizoen van deSingel te openen.

Tijd en plaats van het gebeuren :

LOD/Vasco Mendonça & Katie Mitchell : The House Taken Over
Woensdag 11, donderdag 12 en zaterdag 14 september 2013, telkens om 20.00 u
deSingel - Antwerpen

Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be, www.lod.be en www.askoschoenberg.nl

Extra :
Vasco Mendonça : vascomendonca.com

23:28 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Quartet-Lab : prangend programma rond strijkkwartetten van Beethoven, Britten en Crumb in Flagey

Quartet-Lab In Quartet-Lab benaderen vier wereldvermaarde instrumentisten het strijkkwartetrepertoire op een unieke, onconventionele manier. Het viertal laat in eclectische programma's gevestigd repertoire botsen met hedendaagse werken en improvisaties waarin de invloed van de volksmuziek uit hun vaderlanden doorklinkt. Het prangend programma rond strijkkwartetten van Beethoven, Britten en Crumb verrijken ze met verrassende solo's. De bekroning vormt het strijkkwartet 'Black Angels' uit 1970 van George Crumb, een pakkende aanklacht tegen de oorlog in Vietnam. In zijn zesde deel Pavana Lachrimae citeert Crumb 'Der Tod und das Mädchen' van Schubert. Met ongewone speeltechnieken vervormt hij het klankbeeld van Schuberts melancholische kwartetmuziek zodanig dat deze plots als een pavana voor gamba-consort uit de tijd van John Dowland klinkt.

De Amerikaanse componist George Crumb (1929) schreef zijn strijkkwartet Black Angels naar aanleiding van de Vietnamoorlog. Het werk citeert belangrijke elementen uit de bekoringsthematiek: van de zondeval via de Danse Macabre tot  Tartini's Duivelssonate.

Het genre van het strijkkwartet associeer je niet zo snel met politieke statements. Toch maakt de buitengewoon originele en kleurrijke componist George Crumb zich in Black Angels ouderwets kwaad om de Vietnamoorlog. In de partituur staat dat hij gecomponeerd is 'in tempore belli' (in oorlogstijd). Crumb voltooide het werk op vrijdag 13 maart 1970. Hij laat de strijkers schreeuwen, zingen, fluiten en fluisteren en breidt het instrumentarium uit met gongs, maracas en kristallen glazen.
Black Angels sloeg in als een bom, zowel door de onorthodoxe behandeling van het strijkkwartet als door de indringende thematiek. Het universele thema houdt de compositie ook nu nog overeind: de strijd tussen goed en kwaad, leven en dood, God en de duivel. De titel verwijst naar de zwarte engel zoals die in de vroege schilderkunst de gevallen engel symboliseert.

De vier strijkers confronteren de luisteraar met een surrealistische wereld van krijsende insecten, striemende geselingen, bom-inslagen, fluisterende stemmen, gongslagen, maar ook etherische klanken als glasharmonica-effecten en ijle, engelachtige melodieën. De componist schept een sfeer van een nachtmerrie door allerlei ongebruikelijke effecten voor te schrijven.

Achter de noten verschuilen zich planmatige getalsverhoudingen. De muzikale symbolen die Crumb gebruikt zij vrij conventioneel. Zo klinkt regelmatig het al eeuwenlang als 'duivel in de muziek' bekend staande interval van de verminderde kwint, de tritonus. En uit de literatuur voor strijkers haalt hij de 'Trillo Di Diavolo' van Tartini tevoorschijn. Verder citeert hij nog uit het gregoriaanse 'Dies Irae' en uit het strijkkwartet 'Der Tod und das Mädchen' van Schubert en refereert hij naar de oude muziek in de Sarabanda da la Muerta Oscura.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Quartet-Lab : Beethoven, Britten, Crumb
Woensdag 11 september 2013 om 20.00 u
Flagey - Brussel

H.-Kruisplein
1050 Elsene (Brussel)

Meer info : www.klarafestival.be en www.flagey.be

Extra :
George Crumb: www.georgecrumb.net, www.essentialsofmusic.com, en.wikipedia.org en youtube
Benjamin Britten op en.wikipedia.org, www.brittenpears.org, www.boosey.com en youtube
Benjamin Britten (1913 - 1976): Persoonlijkheid onder invloeden op www.musicalifeiten.nl

Elders op Oorgetuige :
KlaraFestival 2013 : melancholie als rode draad, 24/08/2013

22:59 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Nieuwe voorstellingen van Escorial in Brussel en Turnhout

Josse De Pauw Na een succesvolle doortocht op het Zeeland Nazomerfestival met niet minder dan 5 uitverkochte voorstellingen is Muziektheater Transparant met 'Escorial' te gast op in de KVS in Brussel en in De Warande in Turnhout. Escorial ging in première op 14 mei in deSingel in Antwerpen tijdens het festival Opera XXI. Het bleef bij die ene voorstelling want door een kwetsuur kon Josse De Pauw de geplande tournee niet spelen. De vijf speeldata op het Zeeland Nazomerfestival vormden de eerste speelreeks van deze 'tragische farce' over macht en verveling, De Pauws bewerking van de tekst van Michel de Ghelderode met nieuwe muziek van George Alexander van Dam en oude muziek van Orlando di Lasso, met vier acteurs en twaalf zangers van Collegium Vocale Gent.

Josse De Pauw is geïntrigeerd door de Belgische schrijver Michel de Ghelderode en zijn toneelstuk Escurial. "De dood waart rond in het paleis van de Spaanse koningen. De koning heeft zijn koningin vergiftigd, zijn nar, die haar minnaar was, gaat kapot van verdriet. De honden blaffen en janken, de klokken luiden de stervende uit. De koning met de vingers in de oren op zijn troon. En dan stelt de nar een rolwisseling voor om de tijd te doden. Koning nar, nar koning, voor even. De koning stemt toe. Intussen sluipt de koninklijke beul door de gangen en bidt een monnik voor de zielenrust van de koningin" (Josse De Pauw) Met vier acteurs en twaalf zangers van Collegium Vocale Gent, die Lassus zingen, vertelt Josse De Pauw een tragische farce over macht en verveling, geweld en onverschilligheid. En over de liefde van de nar.

De muziek bij Escorial
Van zestiende-eeuwse werken van Orlandus Lassus tot nieuwe composities van George Alexander van Dam: Escorial wordt gelardeerd met muziek die de sfeer van grimmig verval nog meer in de verf moeten zetten. Maar hoe doe je dat dan? We vragen het aan Jens Van Durme (Collegium Vocale Gent), George Alexander van Dam (componist) en Marnix De Cat (repetitor).

Jens Van Durme, artistiek coördinator van het Collegium Vocale Gent: "Initieel zocht ik polyfone muziek die een direct verband had met het Spanje uit de tijd van Filips II. Toen Josse De Pauw me duidelijk maakte welke richting hij heen wilde met zijn stuk, heb ik Orlandus Lassus (1532 - 1594) voorgesteld. Het is een universeel componist. Ik heb de Lectiones Sacrae Novem ex Libris Hiob voorgesteld omwille van hun beschouwende, reflecterende karakter. Het gaat om vierstemmige muziek, die in een scenische setting voldoende helderheid kan behouden. Daarnaast brengen we ook nog enkele wereldlijke werken van Lassus."

George Alexander van Dam zorgt dan weer voor hedendaagse composities: "Honden en klokken zijn heel aanwezig in Escorial. De Latijnse namen van de hondensoorten (nachthonden, windhonden, angsthonden) worden vaak als ritmische bouwstenen door het koor gezongen. We hebben geopteerd om geen voorafopgenom en materiaal te gebruiken. De klokkengeluiden worden voortgebracht door elektronische real-time transformatie, gemodeleerd op de grote klok in de Kreuzkirche te Dresden. Mijn werken hebben een polyfone textuur, maar je mag ze zeker niet zien als neorenaissance. Daarbij heb ik wel rekening gehouden met de prachtige toongeving - heldere timbre zonder vibrato - van Collegium Vocale Gent."

Tijd en plaats van het gebeuren :

Muziektheater Transparant : Escorial
Dinsdag 10 en donderdag 12 september 2013, telkens om 20.00 u
KVS Bol - Brussel

Lakensestraat 146
1000 Brussel

Meer info : www.klarafestival.be, www.kvs.be, www.transparant.be en www.collegiumvocale.com
-----------------------------
Zaterdag 14 september 2013 om 20.15 u
De Warande - Turnhout

Warandestraat 42
2300 Turnhout

Meer info : www.warande.be, www.transparant.be en www.collegiumvocale.com

Elders op Oorgetuige :
KlaraFestival 2013 : melancholie als rode draad, 24/08/2013
Escorial : een tragische farce over macht en verveling met nieuwe muziek van George van Dam, 13/05/2013

22:03 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

02/09/2013

Canvas Klassiek focust deze maand op enkele jarige ensembles

Eric Sleichim Op zondag 1 september begon Canvas Klassiek het nieuwe seizoen met Mahlers eerste symfonie. Later in de maand focust Canvas Klassiek op een aantal jarige ensembles: Bl!ndman, I Solisti del Vento en Il Gardellino. Ook Musica Mundi bestaat 15 jaar. Die organisatie nodigt heel jonge toptalenten uit de hele wereld uit voor een zomercursus kamermuziek. Passie, energie en spelplezier zijn de sleutelwoorden voor deze muzikanten van morgen.

Eric Sleichim en Blindman, een passie voor klank
Portret van saxofonist Eric Sleichim (foto), bezieler van het saxofoonkwartet BL!NDMAN en het BL!NDMAN collectief. Eric Sleichim (1958) was in de jaren '80 lid van de Brusselse groep Maximalist!, maar richtte in 1988 zijn eigen saxofoonkwartet BL!NDMAN op. Met dat ensemble wilde hij zich loswrikken uit het protocol van een klassiek concert en vooral nieuwe klankmogelijkheden en een nieuw repertoire voor saxofoonkwartet ontdekken. BL!NDMAN staat al die tijd voor een passionele zoektocht naar klanken en een ontmoetingsplaats van diverse kunstdisciplines. Sleichim bewerkte voor zijn kwartet oude muziek en partita's van Bach en componeerde zelf heel wat voor zijn ensemble. Het saxofoonkwartet groeide ook uit tot een echt collectief.

Zondag 8 september om 12.00 u - Herhaling zaterdag 14 sept. om 15.00 u
Heruitzending n.a.v. het 25-jarig bestaan van Bl!ndman.

Bl!ndman concert
Het saxofoonkwartet BL!NDMAN [sax] met frontman Eric Sleichim brengt een staalkaart uit zijn uiterst veelzijdige repertoire, dat reikt van de renaissance tot vandaag. Sleichim bewerkte voor zijn ensemble oude muziek van Leoninus, Josquin Desprez, Pierre de la Rue, Dietrich Buxtehude (met contratenor Marnix de Cat) en Johann Sebastian Bach. Bij de renaissancemuziek combineert Eric Sleichim 'Ricercare una melodia', een solowerk van Jonathan Harvey. Daarnaast speelt BL!NDMAN [sax] 'Storm at low tide', een werk dat Eric Sleichim zelf voor zijn ensemble componeerde en 'Contre six' van Thierry De Mey en Peter Vermeersch .

Zondag 8 september om om 12.53 u , aansluitend op het portret van Eric Sleichim

Meer info : www.canvas.be

16:33 Gepost in Concert, Muziek, Televisie | Permalink |  Facebook

Dodendans met het Brussels Philharmonic in Flagey

György Ligeti Het mysterie van het macabere heeft tal van componisten verleid tot vreemde en onheilspellende muziek. Wereldberoemd is Saint-Saëns' Danse Macabre uit 1874. Dit werk roept een beeld op van de Dood, die met zijn viool zijn skeletachtige volgelingen in een toenemend uitbundige nachtelijke dans meevoert, tot de haan kraait en de geesten verdampen bij de komst van het ochtendgloren. 

Een totaal andere dodendans vinden wij terug bij Ligeti. Mysteries of the Macabre is een absurde suite gebaseerd op een drietal aria's uit zijn enige opera 'Le Grand Macabre' waarin Ligeti de wereld voorstelt als een narrenschip. Ligeti's cartooneske stijl en ironische taal vragen het uiterste van het orkest en de solist. Als geen ander wist deze Hongaars-Joodse componist, wiens vader en broer het slachtoffer werden van de fascistische dictatuur, tranen in klank om te zetten. 

Zoals velen van zijn romantische voorgangers schiep Jean Sibelius er plezier in zich over te geven aan melancholie, en vreugde te putten uit duisternis. Bij de première van zijn Vierde Symfonie confronteerde hij zijn publiek met de meest onheilspellende klanken die op dat moment in Europa te horen waren. 

De 'Mysterien aus der Oper Le Grand Macabre' zijn een hilarisch condensaat uit Ligeti's baanbrekende opera 'Le grand Macabre'. Hoe handig (en humoristisch) Ligeti was in het verwerken van verwijzingen naar de muziekgeschiedenis, blijkt in de hilarische fantasie waarmee hij de morbide komedie 'Le grand Macabre' (1974-77, herwerkt in 1996) uitwerkte. De 'Mysteries of the Macabre' (1991) die daaruit zijn gelicht, zijn een compilatie van drie opeenvolgende aria's van Gepopo, de chef van de geheime politie, die het staatshoofd, prins Go-go, in hilarische pseudo-codetaal een soort waarschuwing tracht over te brengen. De aria's zijn voor coloratuursopraan geschreven en dat buit Ligeti uit door alle clichés van extreme vocale acrobatie en expressie die met dat genre en stemtype historisch geassocieerd zijn samen te bundelen en nog te overtreffen. De 'Mysteries' zijn zo tegelijk een hypervirtuoze aria die qua vocaal vuurwerk weinig gelijken kent in het operarepertoire en een ironische en zelfs satirische commentaar op de conventies van dat repertoire.

Programma :

  • Jean Sibelius, Valse triste, op. 44/1
  • Camille Saint-Saëns, Danse Macabre
  • György Ligeti, Mysteries of the Macabre
  • Jean Sibelius, Symfonie nr. 4 in a, op. 63

Tijd en plaats van het gebeuren :

Brussels Philharmonic & Andre Kavalinski : Sibelius, Ligeti, Saint-Saens
Zondag 8 september 2013 om 15.00 u
Flagey - Brussel

H.-Kruisplein
1050 Elsene (Brussel)

Meer info : www.klarafestival.be, www.flagey.be en www.brusselsphilharmonic.be

Extra :
György Ligeti : www.schott-musik.de en youtube
Györgi Ligeti (1923 - 2006): emotioneel scepticus, Jan de Kruijff op www.musicalifeiten.nl, juni 2006

Elders op Oorgetuige :
KlaraFestival 2013 : melancholie als rode draad, 24/08/2013
Over humor en angst voor de dood : Ligeti's Le Grand Macabre voor het eerst in De Munt, 20/03/2009

15:59 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Uniek dubbelconcert met twee bijzondere zanggroepen van eigen bodem in Flagey

Shanti! Shanti! Een uniek dubbelconcert voor jong én oud in Flagey met twee bijzondere zanggroepen van eigen bodem: Shanti! Shanti! en VoiXlà. Op het programma staan nieuwe liedjes en koorstukken van Thomas Smetryns & Olivier Thomas. Shanti! Shanti! is een groep zingende kinderen uit Brussel en Antwerpen met oog voor gekke stemmen, rara talen en kleurrijke klanken. Opgericht in de buik van het Festival van Vlaanderen Brussel en MET X besteedt dit kinderkoor uit Brussel en Antwerpen extra aandacht aan kansarm en kansrijk, verschillende thuistalen en culturele achtergronden. Ze zingen uitsluitend muziek die speciaal voor hen werd geschreven. Ook voor VoiXlà schiet het woord 'koor' te kort. Deze 13 zangers/muzikanten uit Brussel brengen een eigenzinnig en gedurfd repertoire, volledig vocaal of als een soort mini-orkest. Ze aarzelen bovendien niet om buiten de lijnen te kleuren met ongehoorde onomatopeeën en klankkleuren. Verruim dus je zinnen en verwacht een wereldtaal boordevol ritme en sprekende melodieën.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Shanti! Shanti! & VoiXlà
Zondag 8 september 2013 om 10.30 u
Flagey - Brussel

H.-Kruisplein
1050 Elsene (Brussel)

Meer info : www.klarafestival.be, www.flagey.be en www.shantishanti.be

Extra :
Thomas Smetryns : www.myspace.com/thomassmetryns, www.matrix-new-music.be en youtube

Elders op Oorgetuige :
KlaraFestival 2013 : melancholie als rode draad, 24/08/2013

15:12 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

31/08/2013

Gratis live performance Yannick Franck in Q-O2

Yannick Franck Muzikant, performer en oprichter van het Idiosyncratics label Yannick Franck heeft een heel persoonlijke stijl ontwikkeld waarbij hij scherp akoestische onderzoek combineneert met schurende geluidsmuren. Zijn muziek wordt vaak omschreven als trance opwekkend en maakt gebruik van zowel muziekinstrumenten als niet-muzikale objecten zoals stem, radio-signalen en veldopnames. Tijdens zijn zomerresidentie bij Q-O2 creëerde hij de geluidsinstallatie 'Clinamen'. Zaterdagavond geeft hij er een gratis live performance.

Yannick Franck is muzikant, performer en oprichter van het Idiosyncratics label. Zijn muziek gebruikt bronnen als stem, radiosignalen, field recordings, instrumenten en niet-muzikale objecten en gaat van akoestische exploraties (The Staircase Continuum) tot  een meer stylistisch-expressionistische stijl (Memorabilia), twee onderzoeksvelden die samenkomen in zijn laatste werken Hierophany (zal uitgebracht worden op Monochrome Vision) en The Utmost Night (zal uitgebracht worden op Taâlem recordings). Naast zijn opnames en performances maakt Yannick Franck ook site-specifieke klankinstallaties.

Franck is lid van het elektro-akoestische 'noise' improvisatieproject Y.E.R.M.O., samen met gitaarspeler Xavier Dubois en drummer Jason Van Gulick. Ze werkten samen met artiesten als Gast Bouschet en Nadine Hilbert  en componeerden soundtracks voor hun politieke installatie Collision Zone (Biënnale van Venetië 2009, Pavillioen van Luxembourg). Andere samenwerkingen behelsen hun intense audiovisuele performances, Things to Come, Collision Zone en Toward The Event Horizon.

Recent startte Franck het minimal-industrial duoproject ORPHAN SWORDS EN RÄUM, een audiovisueel soloproject met de bedoeling hedendaagse rituelen te creëren door middel en misbruik van analoge en digitale technologieën, electronisch bewerkte stemmen, keelgezang, dans, geschreeuw, massieve drones en beats.

In het verleden werkte hij samen met onder andere Pietro Riparbelli / K11, Craig Hilton (Gauchiste, Loincloth), Phil Maggi, Alan Trench (World Serpen, Temple Music, Orchis) en Esther Venrooy. Zijn muziek werd uitgebracht op diverse labels zoals Silken Tofu, Young Girls Records, het conceptproject van Sylvain Chauveau Onement en het Italiaanse label Silentes. Franck en Riparbelli werken momenteel, met de steun van Alan Trench (ex World Serpent, Temple Music), aan een nieuw album met opnames gemaakt in de Aleister Crowley's Abbey van Thelema in Cefalù in Sicilië.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Post-residency performance: Yannick Franck
Zaterdag 7 september 2013 om 20.30 u
Q-O2 - Brussel

Koolmijnenkaai 30-34
1080 Brussel
Gratis toegang

Meer info : www.q-o2.be en yannickfranckchronicles.blogspot.be

02:10 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Klassiek in de Stad brengt ballet, opera en klassieke muziek in open lucht

Klassiek in de Stad Het Koninklijk Ballet Vlaanderen, de Vlaamse Opera en deFilharmonie blazen ook dit jaar verzamelen om het culturele seizoen feestelijk in te zetten. Tijdens Klassiek in de Stad op zaterdag 7 en zondag 8 september presenteren de drie cultuurhuizen een gratis voorproefje van hun seizoen. Voor de gelegenheid wordt het Sint-Jansplein met banken en klapstoelen omgetoverd tot een heuse concertzaal in open lucht voor maar liefst 3000 mensen. 

Op zaterdagavond tonen de dansers van het Koninklijk Ballet Vlaanderen hun souplesse en indrukwekkende fysieke kracht tijdens een openbare balletles. Vervolgens trakteert het gerenommeerde gezelschap het publiek op enkele fragmenten uit balletklassiekers als Sleeping Beauty, Het Zwanenmeer en The Return of Ulysses.

Naar jaarlijkse gewoonte zet de Vlaamse Opera de zondag van Klassiek in de Stad in. Het nieuwe seizoen van de Vlaamse Opera staat in het teken van Fatal Attraction en dus brengen het Symfonisch Orkest, Koor en Kinderkoor van de Vlaamse Opera enkele hoogtepunten uit onder andere Tosca, Der Rosenkavalier en Otello tijdens dit passionele concert onder leiding van dirigent Yannis Pouspourikas. Presentator Thomas Vanderveken zorgt voor de relativerende noot tussendoor en de nodige verrassingen. Misschien nodigt hij het publiek wel uit voor een wals?

Bij valavond is het de beurt aan deFilharmonie. Voordat het orkest het podium betreedt, gaat het Re-Mix Orchestra - een van de educatieve projecten van deFilharmonie - aan het improviseren met accordeonist Gwen Cresens. Daarna koerst deFilharmonie onder leiding van Martyn Brabbins doorheen de highlights uit het symfonische repertoire. Samen met presentator Kurt van Eeghem, Gwen Cresens en de drie jonge leeuwen van viooltrio Trilogy (Hrachya Avanesyan, Lorenzo Gatto en Yossif Ivanov) maakt het orkest er ook dit jaar een feest van op het Sint-Jansplein. Drank- en eetstalletjes maken dit culturele feest compleet.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Klassiek in de Stad
Zaterdag 7 en zondag 8 september 2013
Sint-Jansplein Antwerpen


Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.klassiekindestad.be

01:24 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook