07/09/2006

Living Room Music Sint-Gillis bijna uitverkocht

Na de eerste succesvolle editie in Sint-Jans-Molenbeek vorige week, strijkt op zondag 10 september een schare internationale en eigen muzikanten van klassiek, jazz en wereldmuziek neer in Sint-Gillis. De Brusselse gemeente is een multiculturele plek en herbergt heel wat Marokkanen, Spanjaarden, Portugezen, Italianen, Fransen, Grieken en Engelsen. Onder de jonge inwoners (twee derde is jonger is dan 44) bevinden zich heel wat plastische kunstenaars. Met 1 ticket bezoek je het echte Sint-Gillis én word je verleid door authentieke klanken!

Wie er nog bij wil zijn moet zich echter wel reppen, want met namen als Bl!ndman [4x4] strings, Steve Houben en Manou Gallo op het programma zijn er nog maar enkele tickets te verkrijgen.

Blikvangers op 10 september :

BL!NDMAN [4x4]sax : OFF SCREEN
Aanvang 15.00 u , concerten 15.00 u - 16.00 u - 17.00 u
Jean-Volderslaan 8
1060 Sint-Gillis

1 huiskamer, 4 TV's ... 4 jonge saxofonisten treden met hun instrument buiten het enge kader van de beeldbuis. Op, voor, naast, achter: het klassieke interieur wordt op zijn kop gezet. Het centrum van alle aandacht verhuist naar de periferie en eenrichtingsverkeer wordt klank en beeld in viervoud. Met deze performance neemt BL!NDMAN[4x4]sax een loopje met de standaard rolverdeling in de huiskamer.

Meer info : www.blindman.be

--------------------------------------------------------------

Wietse Beels & Nona Knuutilla (viool) : Sonate van Prokofiev en Ysaye en een selectie uit de duo's van Bartok
Aanvang 15.30 u , concerten 15.30 u - 16.30 u - 17.30 u
Dethystraat 90
1060 Sint-Gillis

Wietse Beels behaalde het diploma voor viool aan het Conservatorium van Rotterdam. Met het Narziss und Goldmund Pianotrio legde hij in 2003 het Konzertexamen af aan de Hochschule für Musik Köln. Het trio werd in datzelfde jaar bekroond met de Debuutprijs Kamermuziek van Jeugd en Muziek. Wietse is momenteel erg actief op het concertpodium als kamermusicus in het Narziss und Goldmund Pianotrio en het Tanguedia Sextet en verleent regelmatig zijn medewerking aan Oxalys en het Prometheus Ensemble.
Nonna Knuuttila (Helsinki 1972) studeerde aan de Sibelius Academie en tegelijkertijd aan de Kuhmo Vioolschool. In 1997 kreeg zij de kamermuziekprijs van de Doelen Rotterdam. Nonna Knuuttila was eerste violiste van zowel het Kandinsky Kwartet als van het Barcelona Collage muziekensemble, concertmeester van het Porta Ferrada Festival Orkest en plaatsvervangend aanvoerder in het Rotterdams Philharmonisch orkest. Nonna heeft meerdere cd opnames met werken van Beethoven, Saariaho, Celis...

--------------------------------------------------------------

Beñat Achiary (zang) & Didier Lasserre (percussie)
Aanvang 16.00 u , concerten 16.00 u - 17.00 u - 18.00 u
Jean-Volderslaan 10 b. 14 (4 et.)
1060 Sint-Gillis/Saint-Gilles

Beñat Achiary werd in 1947 geboren in het Franse Baskenland en sinds zijn geboorte markeerde het zingen ieder moment van zijn leven. Basken zingen zoals ze ademen, alleen of in groep, in familiekring en tijdens hun werk. Voor Beñat Achiary was zijn land zijn zangleraar en is alles een bron van muziek: het gezang van de wind in de bomen, dat van de insecten of simpelweg dat van de taal. Als tiener ontdekt hij via de radio van zijn vader gospel, blues, jazz, tango en de chansons van Dario Moreno. Net zoals de grenzen van zijn land onduidelijk vastgelegd zijn, gebruikt de Baskische zanger en stemkunstenaar de traditionele gezangen als basis voor improvisatie, begeeft hij zich op het terrein van de klankpoëzie en verlegt hij daarmee de grenzen van de wereldmuziek.

--------------------------------------------------------------

Massot / Florizoone / Horbaczewski Trio
Aanvang 16.00 u , concerten 16.00 u - 17.00 u - 18.00 u
Theodore Verhaeghenstraat 209
1060 Sint-Gillis

Weinig combinaties klinken zo intrigerend en veelbelovend als het trio rond Michel Massot. De man zelf is de prettig gestoorde trombonist en tuba-speler uit Mâäk's Spirit, een van de toonaangevende avant-garde-ensembles in België. Naast hem staat Tuur Florizoone, accordeonist van o.a. Tricycle, en Marine Horbaczewski, die cello speelt in zowel klassieke formaties, als in experimentele jazzgroepen zoals dit trio. Composities zijn van de hand van Massot en Florizoone. Groovy, melodisch, improvisatorisch, romantisch, tegendraads... en uitputtend.

Meer info : www.tuurflorizoone.be, www.maaksspirit.be

--------------------------------------------------------------

Bl!ndman [4x4]strings : Drie om te vieren: werk van Mozart, Schumann & Sjostakovitsj
Aanvang 16.30 u , concerten 16.30 u - 17.30 u - 18.30 u
Coenraetsstraat 44
1060 Sint-Gillis

De schijnwerpers staan dit jaar in het bijzonder op Mozart gericht met de herdenking van de 250ste verjaardag van zijn geboorte. Met zijn omvangrijk en gevarieerd oeuvre is Mozart binnen de historiek van onze Westerse muziek dé artistieke vaandeldrager bij uitstek die er op de koop toe een uiterst kort en turbulent leven op nahield. Maar naast Mozart kunnen we dit jaar net zo goed de geboorte van Sjostakovitsj vieren (100 jaar geleden) én de dood van Schumann (150 jaar geleden). In dit programma brengt [4x4]strings dan ook een hulde aan de drie jarigen.

Meer info : www.blindman.be


Het volledige programma vind je op KlaraFestival : Living Room Music 06

Elders op Oorgetuige : Living Room Music 06: Sainctelette & Ribaucourt ( 03-09-2006)

16:49 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

06/09/2006

Film met live muziek : Anssi Tikanmäki Film Orchestra - Juha

De broers Mika en Aki Kaurismäki zijn zo ongeveer het Finse equivalent van de gebroeders Dardenne. Hun film 'The Worthless' (1982) betekende een revolutie voor de Scandinavische hedendaagse filmindustrie. Componist Anssi Tikanmäki voorziet het duo sinds jaar en dag van onmiskenbare filmscores. Het hoogtepunt van deze samenwerking is ongetwijfeld Aki Kaurismäki's 'Juha' (1999), een satirische stille film vol pikante intrige, bekoorlijk overspel en een zekere heimwee naar tijden van weleer... Tikanmäki's eigen filmorkest zal de score live uitvoeren !

De film vertelt het verhaal van de tragische ondergang van het weeskind Marja. Zij wordt opgevoed door de jonge boer Juha, die later met haar trouwt. Het gelukkige huwelijk is om zeep als Marja zich laat verleiden door de gladde Shemeikka, die haar meeneemt naar de stad om haar vervolgens te laten werken in een van zijn bordelen. Zijn misdaad blijft niet ongestraft als de met een hakbijl gewapende Juha hem na lang zoeken vindt. Kaurismäki is een groot liefhebber van onvervalst melodrama. Zijn personages zijn altijd tobbers, die het geloof in de taal hebben verloren. Dat hij ooit een stille film met tussentitels zou draaien, zal niemand verbazen. Een absolute aanrader in zwart-wit.

Tijd en plaats van het gebeuren:

Anssi Tikanmäki Film Orchestra - Juha
Zaterdag 9 september om 20.00 u

Zaal Paleis voor Schone Kunsten - Henry Le Boeufzaal
Ravensteinstraat 23
1000 Brussel

Meer info : www.klarafestival.be en www.bozar.be
 
In het kader van de "Finse week" van naar aanleiding van het Klarafestival zendt Canvas op vrijdag 15 september om 22.45 u de film 'The Man Without a Past' (Mies vailla menneisyyttä) van Aki Kaurismäki (2002) uit. De film werd genomineerd voor de Oscar voor beste niet-Engelstalige film en bekroond op de filmfestivals van Cannes én Gent.

Extra: 'Aki Kaurismäki: Finse koude over ons land', Pierre Raemdonck, 19 november 1997, www.moviegids.be

18:42 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Lunch Concert: Kryptos Quartet & Piet van Bockstal

Kryptos Quartet Finland is het walhalla voor hedendaagse componisten. Het Kryptos Quartet licht een tip van de sluier, want het is als een blok gevallen voor Aulis Sallinen. Met Piet van Bockstal - die gerekend wordt tot Belgie's beste hoboïsten - brengt het verder Kalevi Aho's Kwintet voor hobo en strijkkwartet, een meeslepende vertelling met neoklassieke elementen.

Het Kryptos Quartet werd opgericht in januari 2002 en bestaat uit vier jonge muzikanten van diverse afkomst maar met een zelfde passie voor het strijkkwartet die geen taal behoeft. Deze ultieme vorm van musiceren met zijn onuitputtelijk repertoire blijft altijd een grote uitdaging en het belangrijkste streefdoel binnen deze bezetting is natuurlijk het zoeken naar een eigen klank. De naam 'Kryptos' verwijst naar deze zoektocht, naar het onthullen van het 'verborgene' achter de partituur. Het repertorium gaat van klassiek tot hedendaags, en omvat ook minder bekend werk en Belgische hedendaagse componisten.

De muziek van Aulis Sallinen (1935) is als een kaleidoscoop: rijk, gevarieerd en direct toegankelijk. Zijn oeuvre bevat o.a. acht symfonieën, zes opera's, werken voor orkest, harmonie-orkest, kamermuziek en soloconcerten.

Kalevi Aho (1949) studeerde net als Sallinen aan de Sibelius Academie en trok nadien naar Berlijn. Sinds 1993 is hij voltijds componist. Zijn werken kennen een sterke invloed van de Russische traditie.

Deze 2 hedendaagse Finse componisten kiezen beiden erg bewust voor klassieke vormen, lyrische elementen en romantische melodieën. Verder wordt hun werk sterk beïnvloed door de volksmuziek. Dus op het concert wel nieuwe, maar niet echt vernieuwende muziek.

Programma:
  • Aulis Sallinen, Strijkkwartet nr.3
  • Kalevi Aho, Hobokwintet, met Piet Van Bockstal (hobo)
Tijd en plaats van het gebeuren:

Lunch Concert: Kryptos Quartet & Piet van Bockstal
Vrijdag 8 september 2006 om 12.05 u
Festivalboot Lorelei

Akenkaai
1000 Brussel

Meer info: www.klarafestival.be en www.kryptosquartet.be

Audio: Fragmenten uit Kalevi Aho's Kwintet voor hobo en strijkkwartet en heel wat werken van Aulis Sallinen kun je online beluisteren op www.bis.se

14:25 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

05/09/2006

Hitlerjugend vs Swing Jugend en oude 78-toerenplaten

Sinds mensenheugenis wordt muziek misbruikt als propagandamiddel. Of ze wordt juist afgedaan als slechte invloed op de jeugd. De mannen van vocaal ensemble Touchant zingen liederen van de Hitlerjugend, in confrontatie met muziek van hun aartsrivalen: de Swing Jugend. Thomas Smetryns zorgt voor de confrontatie met echte swing op oude 78-toerenplaten.

Thomas Smetryns, geboren in Gent in 1977, studeerde compositie bij Godfried-Willem Raes, en gitaar, luit en theorie bij Ida Polck en Philippe Malfeyt aan het conservatorium van Gent. Als componist is hij vooral geïnteresseerd in het zoeken naar een experimentele muziekpraktijk waarin het historische en het maatschappelijk denken verankerd zitten. Als DJ - uitsluitend met 78 toerenplaten - stelt Smetryns het muzikale verleden in een hedendaagse context centraal.

Tijd en plaats van het gebeuren:

Late Night Concert: Touchant & Thomas Smetryns
Donderdag 7 september 2006 om 22.30 u
Festivalboot Lorelei

Akenkaai
1000 Brussel

Meer info: www.klarafestival.be
 
Interview : 'Festival van Vlaanderen 'durft' met naziliederen', Marijke Libert, De Morgen, 9 september 2006

14:47 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

04/09/2006

Soirée composée - Ensemble Explorations, Laïla Amezian, Erwin Vann & friends

Laïla Amezian De sterke line-up van artiesten staat garant voor een avond vol Bekoring. Zo confronteert zangeres Laïla Amezian (Arabanda) haar Marokkaanse roots met het romantische Liedrepertoire, en is er een thematische duik in de filmgeschiedenis.
Als rode draad speelt Ensemble Explorations het 'Quatuor pour la fin du temps' van Messiaen. Gecomponeerd en uitgevoerd in een concentratiekamp van de nazi's, baseert dit meesterwerk zich op de bijbelse Openbaring van Johannes (de Apocalyps), het ultieme laatste oordeel tussen goed en kwaad.

Olivier Messiaen
schreef kleurvolle en ritmisch zeer complexe muziek, geïnspireerd door een diep religieus geloof, een fascinatie voor vogelgezang en de diversiteit van de natuur. Bovendien was hij gefascineerd door volksmuziek, exotische instrumenten en Oosterse ritmen en slaginstrumenten.Vaak maakte hij gebruik van ingewikkelde ritmische patronen, polytonaliteit en eigenaardige klanken.
Messiaen wordt in de muziekwereld als een buitenbeentje gezien, vooral door de aparte manier waarop hij met het begrip 'tijd' omgaat. De componist probeert muziek tot een transcendente, zelfs religieuze ervaring te maken door de muzikale tijd stil te zetten. In die zin is het ‘Quatuor pour la fin du temps’ misschien wel zijn meest idiomatische werk. Naast het gebruik van extreem langzame tempi speelt hij met eigenzinnige ritmische procédés die het traditionele dynamische verloop van de muziek ondermijnen. Hierdoor verschuift de aandacht van de luisteraar naar de zinnelijke, haast erotische klankwaarneming van het moment.

Programma
  • Olivier Messiaen, Quatuor pour la fin du temps
    I. Liturgie De Cristal
    II. Vocalise, Pour L'Ange Qui Annonce La Fin Du Temps
    III. Abime Des Oiseaux
    IV. Intermede
    V. Louange A L'Eternite De Jesus
    VI. Danse De La Fureur, Pour Les Sept Trompettes
    VII. Fouillis D'Arcs-En-Ciel, Pour L'Ange Qui Annonce La Fin Du Temps
    VIII. Louange A L'Immortalite De Jesus
  • Bekoring in het romantische Liedrepertoire
  • Themafilms Bekoring
Tijd en Plaats van het gebeuren:

Vrijdag 8 september 2006 om 20.00 u

Zaal Kaaitheater
Sainctelettesquare 20
1000 Brussel

Meer info : www.klarafestival.be en www.kaaitheater.be

--------------------------------------------------------------------

Voor wie er op vrijdag niet kan bij zijn : donderdag houdt Ensemble Explorations de Grote Generale van Olivier Messiaens 'Le Quatuor pour la fin du temps'
Donderdag 7 september om 20.00u
CC De Borre

Speelpleinstraat 10
3360 Bierbeek

Meer info : www.deborre.be en www.explorations.be

19:28 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Wu Wei : composities en improvisaties voor Chinees mondorgel

Wu Wei, foto Li Yu Wu Wei is een onwaarschijnlijke virtuoos op de sheng (Chinees mondorgel). Uit dit instrument van nauwelijks 75 cm groot tovert hij een indrukwekkend gamma aan klanken en kleuren. Ook als improvisator en komponist kan hij aardig zijn mannetje staan. Behalve in eigen werk kun je hem horen in stukken van John Cage en hedendaagse Chinese, Japanse, Indische en Nederlandse componisten. Ongetwijfeld een adembenemende ervaring!

De Sheng is een Chinees blaasinstrument waarvan de allervroegste historische aanwijzingen reeds in 1500 v.C. terug te vinden zijn op rituele beenderinskripties. Het bestaat hoofdzakelijk uit een windlade met een mondstuk, de pijpen en de rieten. De windlade was aanvankelijk een langwerpige houten kalebas maar wordt tegenwoordig uit metaal vervaardigd. De bamboe pijpen staan in deze windlade symmetrisch gerangschikt in hoefijzervorm. Elke bamboe pijp heeft aan de binnenkant een rechthoekig labium en aan de buitenkant een rond vingergat. De labia hebben elk een meetrillend langwerpig labiumblad (oorspronkelijk ook van bamboe) met in het midden ervan een verstelbaar riet dat tot klinken wordt gebracht door de lucht in - en uit het mondstuk te blazen en te zuigen. Op hun beurt worden de luchtkolommen in de pijpen zo geaktiveerd. De toonhoogte is louter en alleen afhankelijk van de afstand tussen het pijpriet en het labiumgat erboven: de eigenlijke lengte van de pijpen doet er niet toe.

In de Westerse wereld is de Sheng vooral bekend als een Chinees mondorgel. Het is het oudst bekende instrument dat gebaseerd is op het principe van meetrillende rieten en het duurde tot in de late 18de eeuw eer dit principe ook in Westerse instrumenten werd toegepast, zoals in de doorslaande tongen van harmoniums, orgels of akkordeons. Eigentijdse versies van de Sheng bevatten 21, 24, 36 of 37 pijpen. Dat laatste aantal vindt men bijvoorbeeld bij de bas-sheng, die rechtop voor de speler wordt bespeeld. Er bestaat ook een moderne diskant-sheng die een tessituur van drie kromatische oktaven beslaat. Het is mogelijk verschillende tonen tegelijkertijd tot klinken te brengen, dus ook meerstemmige stukken, akkoorden en zelfs klusters zijn perfekt haalbaar op dit instrument. In de antieke Chinese muziek werdt de Sheng als een orkestinstrument gebruikt. Zo is het o.m. een vaste waarde in de regionale opera's van Shandong, Henen en Jiangsu, waar het een harmonische en aksentuerende funktie heeft.

Wu Wei (°1970) is een bijzonder veelzijdig muzikant die wereldwijd op podia staat van festivals en concertzalen voor traditioneel - Chinese, klassiek - hedendaagse, jazz - en geïmproviseerde muziek. Hij speelt niet enkel sheng (een Chinees mondorgel) maar ook erhu (Chinese viool) en verschillende soorten Chinese fluiten (zoals de lusheng en de bawu). Op vijfjarige leeftijd begon hij in de provincie Jiangsu Chinese viool te spelen, maar schakelde tien jaar later over op de Sheng. Hij behaalde niet enkel zijn einddiploma in 1993 aan het muziekconservatorium van Shanghai, maar sleepte ook verschillende Chinese en internationale prijzen voor zijn uitvoeringen van traditionele Chinese muziek in de wacht.

Programma:
  • Calling Phoenix - for sheng solo (1988) - Zhao Xiaosheng (China)
  • One9 - Solo for Sho (1991) - John Cage (VS)
  • Du Bai - for Sheng Solo (2003) - Xiaoyong Cheng (China, 1955)
  • Isshun No Yume - for sheng (2003) - Ryota Mikami (Japan, 1978)
  • One1 - for sheng (2004) - Wu Wei (China, 1970)
  • Sheng - Q - U - for sheng solo (2006) - Joël Bons (Nederland, 1952)
  • Tracea and Shadows - for sheng solo (2006) - Sandeep Bhagwati (India, 1963)
Wu Wei : Sheng composities en improvisaties
Woensdag 6 september 2006 om 20.00 u

Logos Tetraeder
Bomastraat 26
9000 Gent

Meer info en tekst: Stichting Logos

18:35 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Andy Declerck & Kari Antila Group

Andy Declerck en Kari Antila Dit hedendaagse-jazzensemble zag het levenslicht in 2004 in Gent. De Belgische Andy Declerck en de Finse gitarist Kari Antila componeren postbop-gekleurde originele jazz. Op het podium zorgt de hele band voor een interactieve, energetische en vooral heel swingende performance.

Autodidact Kari Antila uit Laitila Finland en Andy Declerck uit Kortrijk ontmoetten mekaar eind 2003 op de jamsessies die wekelijks georganiseerd worden in het Geuzenhuis te Gent . Daar werden de grondslagen gelegd voor een nieuwe jazzformatie die sedert eind 2004 ook hoofdzakelijk eigen composities brengt. In juli 2005 werd Toon Van Dionant de vaste drummers van het kwartet. Daarmee werd de sound van de groep veel dynamischer, waardoor het geheel meer stuwing kreeg. In het najaar van 2006 en in het voorjaar van 2007 zijn tal van concerten geboekt, dit met het oog op de cd-opnames halverwege april 2007.

Tenorsaxofonist Andy Declerck voltooide eerst ingenieursstudies, nadien studeerde hij aan het Gentse conservatorium bij o.a Frank Vaganee, Nico Schepers en Marc Godfroid. Hij deed heel wat podiumervaring op met belangrijke formaties zoals Brussels Jazz Orchestra, Bigband 86, Greenhouse Sextet en Tuesday Night Orchestra.

Gitarist Kari Antila staat reeds op het podium sedert 1992 en speelde honderden concerten met alle belangrijke musici in zijn thuisland. Daarnaast was hij ook in Denemarken actief en werd hij Erasmusstudent aan het Gentse Conservatorium in 2003. Hij studeerde onder andere met Peter Hertmans en Philip Catherine .

De formatie wordt vervolledigd door bassist Wim Ramon, een veelgevraagd begeleider met zeer ruime festivalervaring en o.a. vaste bassist van Vaya con Dios.

Tijd en plaats van het gebeuren:

Dinsdag 5 september 2006 om 22.30 u
Festivalboot Lorelei
Akenkaai
1000 Bruxelles / Brussel

Meer info: www.klarafestival.be

17:24 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Avanti! Quartet & HERMESensemble - Kaija Saariaho

Kaija Saariaho Kaija Saariaho (1952) is een Finse componiste die sinds 1982 in Parijs verblijft. In 1976 begon ze haar studies aan het conservatorium in Helsinki bij Paavo Heininen. In 1980 en 1982 volgde ze seminaries in Darmstadt bij Brian Ferneyhough en studeerde ze in Freiburg bij Klaus Huber. Het jaar 1982 werd een belangrijk jaar voor Saariaho: tijdens haar werk aan het Parijse Ircam deed de computer zijn intrede in haar compositieproces. Later werkte ze ook in studio's te Helsinki, Stockholm, het GRM in Parijs en de Strobel stichting in Freiburg. Kaija Saariaho is één van de invloedrijkste componisten in de hedendaagse muziekwereld. Ze ontwikkelde een heel persoonlijke schrijfstijl, gekenmerkt door een verankering in traditionele Finse muziek, poëzie en literatuur en een ambitie om de recentste muzikale technologieën te verkennen en te gebruiken in haar werken.

Koen Kessels, artistiek directeur van het HERMESensemble, assisteerde de componiste in 2000 in de creatie van haar eerste opera in de Parijse Opéra Châtelet, "L'amour de Loin". De vruchtbare samenwerking die toen ontstond, vormde de basis voor een ruime exploratie van Saariaho’s werk door het HERMESensemble.

Dat Kaija Saariaho het beroemde IRCAM-instituut in Parijs al jarenlang als een thuishaven beschouwt, mag blijken uit de boeiende combinatie van een klassieke kamerbezetting met live electronica in Nymphea en Lichtbogen. Haar unieke behandeling van de stem komt dan weer sterk naar voren in The Tempest Songbook.
Avanti! Quartet en HERMESensemble: een unieke combinatie op vraag van het KlaraFestival.

Programma :

Kaija Saariaho
  • Nymphea
  • Lichtbogen
  • The Tempest Songbook
Tijd en plaats van het gebeuren:

Maandag 4 september 2006 om 20.00u
Zaal Paleis voor Schone Kunsten - Ter Arken
Ravensteinstraat 23
1000 Brussel

Meer info : www.klarafestival.be en www.bozar.be

Extra : Ook Kwadratuur.be focust op het KlaraFestival. Tot 20 september staan er 2 extra audiotracks van Lichtbogen van Kaija Saariaho online. Je kan kiezen tussen het integrale werk of een fragment.

16:25 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

03/09/2006

Living Room Music 06: Sainctelette & Ribaucourt

Twee zondagen, op 3 en 10 september 2006, gooit het KlaraFestival de deuren open van een aantal woningen in feeërieke en oer-Brusselse wijken! Daags na het openingsfeest van het KlaraFestival aan de kaaien kun je de aanpalende wijk tussen Sainctelette en Ribaucourt muzikaal beleven. In enkele huiskamers concerteert een ensemble met een half uurtje jazz, klassiek of wereldmuziek. Op die manier kan je met 1 ticket een muzikaal parcours afleggen én ontdekken wat er zich achter deze Brusselse gevels bevindt. Een palet aan sociale en muzikale impressies die je anders nooit zou ervaren.

Blikvangers op 3 september:

Bl!ndman [4x4]voice : LIVING VOICES
Aanvang 14.00u
Zaal Le Lorrainstraat
89 Rue Le Lorrain
1080 Sint-Jans-Molenbeek/Molenbeek-St-Jean

In Living Voices presenteert het vocaal kwartet een gevarieerd programma dat muziek van o.a. Josquin Des Prez combineert met hedendaagse werken van Stockhausen en Cage. In deze zonderlinge combinatie wordt op zoek gegaan naar een eigen klankidioom.

Meer info : www.blindman.be

----------------------------------------------------------

DEZ MONA: Gregory Frateur (zang) & Nicolas Rombouts (contrabas): A tribute to Nina Simone
Aanvang 16.00u
Zaal de Ribaucourtstraat
Ribaucourtstraat 137, 1B/C
1080 Sint-Jans-Molenbeek

Op 28 september 2003 vond het eerste concert van Dez Mona in het Brusselse kunstencentrum Recyclart plaats. Zanger Gregory Frateur en contrabassist Nicolas Rombouts brengen hun interpretatie van gospels en spirituals. Het duo vindt elkaar in de zuivere essentie van het genre waar hoop en wanhoop in elkaars staart bijten. Optredens in de Antwerpse underground volgen en hun live-reputatie groeit. Nog voor ze een cd hebben uitgebracht, speelt Dez Mona drie keer in de AB: uniek in de geschiedenis van de Brusselse muziektempel. Daaropvolgend treedt Dez Mona op tijdens vermaarde festivals zoals Motel Mozaïque in Rotterdam, Crossing Border in Den Haag, Noorderzon in Groningen, Feeërieën in Brussel, Literaire Lente in Gent, etc. Verder werd Gregory genomineerd voor de Zamu-Awards 2005 in de categorie beste zang en stonden hij en Nicolas op 1 maart 2006 met een live optreden op de Parijse catwalk tijdens de modeshow van Veronique Branquinho in Théâtre La Cigale. In dit concertje wordt niet alleen de muziek van Nina Simone in herinnering gebracht, maar ook de manier waarop Simone politiek en cultureel Amerika regelmatig bij de strot greep.

Meer info : www.dezmona.com

----------------------------------------------------------

Jef Neve, piano
Aanvang 16.30u
Zaal de Ribaucourtstraat
Ribaucourtstraat 137, 1B/C
1080 Sint-Jans-Molenbeek

Jef Neve is één van de speerpunten van een nieuwe Belgische generatie. In zijn composities klinken echo’s van Brad Mehldau en Keith Jarrett door, maar de pianist heeft vooral veel Jef Neve te bieden. Neve werkte zich in korte tijd op tot een jazzpianist pur sang, zonder daarbij zijn klassieke vorming te verloochenen. Blue Saga, de debuut cd van zijn trio werd in binnen- en buitenland enthousiast ontvangen. Zijn tweede trio-cd It’s Gone verscheen begin november 2004, stond maandenlang nr.1 als best verkocht jazzalbum in België, en kreeg schitterende kritieken. Jef Neve ontving de Radio Klara Prijs voor ‘Beste jazz cd van 2005’ en werd genomineerd voor de categorie ‘beste artiest’ tijdens de Zamu Awards 2005, evenals voor de muziekprijs van de Vlaamse Gemeenschap. Naast zijn snel groeiende carrière in de jazz, bereidt Jef Neve een klassiek programma voor met o.a. de Goldberg Variaties van J.S. Bach, voor een reeks concerten in 2006.

Meer info : http://users.skynet.be/jefneve/

Het volledige programma vind je op KlaraFestival : Living Room Music 06

03:59 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

02/09/2006

Bartók : Improvisaties op Hongaarse Boerenliederen

Karikatuur van Bartok uit Radio Times, 18 mei 1934 Aanvankelijk stond Bartók sterk onder invloed van Brahms, Liszt en Richard Strauss, maar toen hij kennis maakte met de verbasterde bewerkingen van de Hongaarse volksmuziek van deze heren, bekeerde hij zich tot de muziek van Debussy en het antiromantische expressionisme van Schönberg en Stravinsky.
Vanaf 1905 begon hij, gestimuleerd door Zoltan Kodály, belangstelling te krijgen voor de oude Hongaarse boerenmuziek. Samen trokken ze door de Balkan en registreerden meer dan 10.000 authentieke boerenliederen. In 1906 publiceerden zij hun eerste bundel opgetekende volksmuziek, in 1913 verscheen een boek over Roemeense volksmuziek Het is hoofdzakelijk aan hen te danken dat de volksliederenschat uit die landen tot de meest bestudeerde en best bewaarde van de wereld behoort, en dat de muziekopvoeding van de laatste decennia gretig kan putten uit deze voorraad. In 1913 reizen ze zelfs naar Noord Afrika om er de Arabische boerenmuziek te bestuderen.

Het werk van Bartók valt uiteen in twee delen: de publicaties van de Balkan volksmuziek die hij samen met Kodály bestudeerde en uitgaf, en daarnaast zijn eigenlijk compositorische werk. Ook al is zijn werk zeer sterk beïnvloed door de Hongaarse volksmuziek, toch heeft Bartók een heel eigen stijl gevonden, die op de hedendaagse muziek een blijvend stempel heeft gedrukt.

Tijd en plaats van het gebeuren:

Frederik Croene, piano
  • W.A.Mozart (1756-1791): 'Sonate' in Bes KV 333 (1778)
    Allegro
    Andante Cantabile
    Allegretto grazioso
  • Béla Bartók: (1881-1945) 'Acht Improvisaties op Hongaarse Boerenliederen', Op. 20. (1922)
  • Bart Vanhecke (1964°): 'Monodie' (1992)

Zaterdag 2 september om 12.00 u
Galerie Mariska Dirkx
Wilhelminasingel 67
NL-6041 CH Roermond
Nederland Meer info : www.frederikcroene.com en www.galeriemariskadirkx.nl

00:50 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook