11/03/2008

Drie rasechte jazzmuzikanten gaan voor verrassende geluidsexperimenten

ericthielemans_asnareisabell Met een solo op snaredrum in een installatie van beeldend kunstenaar Philip Metten creëert Eric Thielemans een verrassende performance.
Eric Thielemans is percussionist-drummer, componist en performer. Van jongsafaan werd hij aangetrokken tot jazz en improvisatie. In alle projecten waaraan hij deelneemt of die hij zelf opzet staan experiment en multidisciplinariteit op de voorgrond. Zijn curriculum vitae leest als een who's who van de hedendaagse jazz en free music scene in België. 'A Snare is a Bell' ging in première tijdens het festival 'Echo's uit de Steppen' in november 2007 in het Antwerpse Zuiderpershuis. De kwartetversie was eerder al te zien tijdens het Free Music Festival.

De snaardrum wordt vaak de moeder van de drumset genoemd. En de drumroll wordt wel eens de archetypische muzikale expressie op de snaredrum genoemd. Voor Eric Thielemans is het een metafoor voor zijn persoonlijke expressie. Het repetitieve van de drumsticks op het vel van de snaardrum wordt bijna een yogaoefening, een trance, een sjamanistisch ritueel. Eric Thielemans gaat naar de essentie van het drummen. Een basistechniek creëert een sound, zo sterk, dat ieders verbeelding zelf kan uitmaken wat het wordt.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Eric Thielemans, Evan Parker & Chris Corsano
Woensdag 12 maart 2008 om 20.30 u
Beursschouwburg
A. Ortsstraat 20 - 28
1000 Brussel

Meer info: www.beursschouwburg.be en www.myspace.com/ericthielemans

Chris Corsano : www.myspace.com/chriscorsano
Evan Parker op www.allaboutjazz.com

Video :
Eric Thielemans op YouTube (met een kort fragment uit 'A Snare is a Bell')

Elders op Oorgetuige :
Echo's uit de Steppen : epische muziektraditie uit Kirgizië en Kazachstan, 12/11/2007
Improvisatie-opera en trompetvuurwerk op tweede avond Free Music 2007, 19/09/2007

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

10/03/2008

The Moscow Chamber Academy in de Rode Pomp

The Moscow Chamber Academy The Moscow Chamber Academy komt voort uit het 'Moscow Chamber Orchestra', dat door Sjostakovitsj zelf als het beste kamerorkest ter wereld beschouwd werd. Met haar enorme ervaring voelt de Moscow Chamber Academy zich in het ijzeren repertoire als een vis in het water. Naast het grote repertoire hebben zij ook heel wat nieuw-russisch. Daarnaast speelt het ensemble ook regelmatig creaties van Belgische en Nederlandse componisten. In het concert van woensdag brengt de Moscow Chamber Academy strijkkwartetten van Mozart, Schubert en Sjostakovitsj, alsook een bewerking voor strijkkwintet van een capriccio van Paganini, waarbij Koningin Elisabethwedstrijdlaureaat Mikhail Bezverkhny de solistenrol op zich neemt.

Dimitri Sjostakovitsj (1906-1975) schreef zijn negende strijkkwartet 1964 en droeg het op aan zijn derde vrouw, met wie hij twee jaar voordien was getrouwd. De vijf delen worden zonder pauze gespeeld, waarbij het hele muzikale betoog onstuitbaar naar het finale Allegro wordt gedreven. De muzikale vormen zijn aan voortdurende verandering onderhevig. Het eerste deel schildert de geboorte van een centraal idee, met het opduiken van een motief dat alle andere thema's in zich kan opnemen en er tegelijkertijd in kan oplossen. Het tweede deel heeft een pulserend ritme zonder erg herkenbare motieven en mondt uit in een frenetiek Allegretto. In het vierde deel worden de individuele stemmen in een koraal samengepakt. Alle muzikale ideeën komen terug in de finale, samen met een paar nieuwe, in een veelgelaagde, hier en daar bijna symfonisch-orchestrale textuur. Het hele werk eindigt met een triple forte gespeeld alledaags themaatje. De idee van de essentiële eenheid van alle tegenstellingen vindt hier zijn muzikale uitdrukking: alles ontstaat geleidelijk uit één cel en keert er ook weer naar terug.

Programma :
  • W. A. Mozart, Strijkkwartet in d KV 421
  • F. Schubert, Quartetsatz in c D 703
  • N. Paganini, Introduction and Theme with variations (nr Capriccio nr. 24 op. 1), voor viool solo en strijkkwartet
  • D. Sjostakovitsj, Strijkkkwartet nr. 9 op. 133
Tijd en plaats van het gebeuren :

The Moscow Chamber Academy
Woensdag 12 maart 2008 om 20.30 u
De Rode Pomp
Nieuwpoort 59
9000 Gent

Meer info: www.rodepomp.be

The Moscow Chamber Academy op www.chambermusic-leyers.com

Bron : teksten André Posman voor de Rode Pomp

Extra :
Leven en werk van Dmitri Sjostakovitsj (1906-1975), T.Claerhout op www.liberales.be
Dmitri Sjostakovitsj: strijd om de geestelijke integriteit, Jan de Kruijff op www.musicalifeiten.nl

Elders op Oorgetuige :
The Moscow Chamber Academy : In Memoriam Sjostakovitsj, 12/01/2007

18:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Jonge componisten schrijven voor grootste robotorkest ter wereld

<Korn> Een orkest waarin het merendeel van de muziekrobots hoogstens tien jaar oud is, oefent natuurlijk een aantrekkingskracht uit op jonge componisten en muzikanten. In het concert van dinsdag krijg je een staalkaart van wat deze jonge garde te bieden heeft op het vlak van composities voor het unieke <M&M> robotorkest. Thomas Smetryns, Roeland Luyten, Joachim Brackx, Yvan Van Der Sanden, Jaime Reis, Juan Sebastian Lach Lau, e.a. hebben zich - deels als outsiders - aan gloednieuw werk gewaagd voor het grootste robotorkest ter wereld.

Meer dan 160 <M&M> concerten zijn reeds ingeblikt, en nog steeds blijft de teller lopen. <Qt>, het kwarttoonsorgel blijft ook nog steeds tal van jonge geesten aanvuren: Michiel De Malsche, Evert Bogaert, Wouter Vlaeminck en Simon De Poorter schreven reeds hun talenten neer in enkele solostukken hiervoor.

Maar ook bij Logos zelf is de verjonging bezig: de jongste telg van het orkest, <Korn>, speelde afgelopen maand (tijdens de toepasselijke XPRMNTL - editie) met groot succes zijn eerste noten in een duet van Sebastian Bradt. Aan zijn klankproductiemechanisme wordt nu de laatste hand gelegd en daarna vormt ook deze geautomatiseerde cornet een vaste stem in <M&M>. Met een beetje geluk zal hij tegen dinsdag ook in twee dimensies kunnen heen en weer bewegen, zodat hij niet alleen de jongste, maar ook veruit de meest realistische robot tot nu toe is.

Tijd en plaats van het gebeuren :

M&M Orkest : Young Composers
Dinsdag 11 maart 2008 om 20.00 u

Logos Tetraeder
Bomastraat 26
9000 Gent

Meer info : www.logosfoundation.org

Elders op Oorgetuige :
8 nieuwe werken voor kwarttoonsorgel Qt, 4/03/2008
Uniek akoestisch zes-oktaafs kwarttoonsorgel wordt voorgesteld aan het publiek, 3/03/2008
XPRMTL : hommage aan experimentele kunstenaars uit heden en verleden, 5/02/2008

15:15 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Stockhausendag in deSingel

Karlheinz Stockhausen De Werkgroep Hedendaagse & Actuele Muziek van Conservatorium Antwerpen organiseert jaarlijks een studiedag rond een belangrijke hedendaagse componist. Dit jaar wilde de Werkgroep de tachtigste verjaardag van de Duitse vernieuwer Karlheinz Stockhausen vieren. De componist overleed echter in december 2007, waardoor de dag onwillekeurig ook een eerbetoon wordt.

In de voormiddag presenteren en bespreken Karin Defleyt (fluit), Gaetan La Mela (percussie) en Marc Maes (electronics) delen uit het repertoire van Stockhausen, in de eerste plaats voor musici en componisten. Onder meer "Kathinkas Gesang", en "Nasenflugeltanz" komen aan bod.
In de namiddag vindt een uitvoering plaats van het invloedrijke werk "Kontakte" voor piano, percussie en electronics, voorafgegaan door korte een inleiding over de componist en het werk. Na de uitvoering gaat pianist Geert Callaert dieper in op de compositorische analyse van "Kontakte". Geert Callaert werd laureaat van het Orpheus Instituut in 2002 met een onderzoek naar hedendaags repertoire voor toetsen en slagwerk, met specifieke aandacht voor het oeuvre van Stockhausen.

Tijd en plaats van het gebeuren :

HERMESensemble & WhAM : Stockhausendag
Dinsdag 11 maart 2008 van 10.00 u tot 16.00 u

deSingel / Conservatorium Antwerpen
Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be, www.conservatorium.be en www.hermesensemble.be

Extra :
Karlheinz Stockhausen : www.stockhausen.org
Karlheinz Stockhausen's Kontakte and Narrativity, John Dack op cec.concordia.ca, 1999
Karlheinz Stockhausen - Meester en musicus, Richard Steinitz / Karlheinz Stockhausen, een veelbesproken icoon van de hedendaagse muziek, Stefan Fricke op Arsmusica.be
Karlheinz Stockhausen: Globalist, Jan de Kruijff op musicalfeiten.nl, 15/04/2006

Elders op Oorgetuige :
In memoriam Karlheinz Stockhausen (1928 - 2007), 10/12/2007

Benieuwd ? Bekijk dan alvast deze video van Karlheinz Stockhausens 'Kontakte' (YouTube, 27/12/2006, 7'01")


Meer van Stockhausen op YouTube

12:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Bart Bouckaert legt de inspiratiebronnen van Ligeti bloot

Bart Bouckaert Als afsluiter van de Trobador-dag brengen de Ensembles hedendaagse muziek o.l.v. Bart Bouckaert het pianoconcerto van Ligeti en de Sonate voor twee piano's en slagwerk van Bartok.

Bart Bouckaert : "Het Concerto voor piano en orkest van Ligeti weerspiegelt de beslissing van de componist om in de jaren '80 opnieuw ten volle aandacht te schenken aan melodische lijnen en aan de Hongaarse volksmuziek. Hij onderzocht zowel de vijftiende-eeuwse polyfonie als de etnische muziek, waaruit hij een complexe polyritmische compositietechniek ontwikkelde die zijn werken van de laatste vijftien jaar bepaalde.
Voor zijn concerto noemde Ligeti drie rechtstreekse inspiratiebronnen: de Centraal-Afrikaanse polyritmische muziek en de Oost-Afrikaanse xylofoonmuziek, de studies voor 'player piano' van Conlon Nancarrow met hun uiterst vlugge tempo's en ingewikkelde contrapuntische structuren, en ten slotte de wiskundige fractalen.

In dit project rond Ligeti leggen we de verscheidene inspiratiebronnen bloot om meer greep te krijgen op de muziek. Het is uiterst belangrijk dat men zich bij de uitvoering van zulke complexe werken bewust is van wat er zich in de muziek afspeelt. Mijn aandacht gaat voornamelijk uit naar de polyritmiek en de superpositie van de metrische lagen die de textuur van het pianoconcerto bepalen.

Tijdens het concert zal de versie voor piano en ensemble uitgevoerd worden, niet de versie voor groot orkest. Het is wel dezelfde partituur, maar het grote verschil is dat geen enkel instrument verdubbeld wordt. Elke muzikant krijgt dezelfde verantwoordelijkheid. Daarnaast zal, bij wijze van vergelijking, de Sonate voor twee piano's en slagwerk van Béla Bartók te horen zijn, nauw aansluitend bij het lecture-recital van Jan Michiels".

Programma :
  • György Ligeti, Concerto voor piano en orkest (1985-1988)
    Solist: Ludovic Vanhellemont
  • Béla Bartók, Sonate voor twee piano's en slagwerk (1937)
    Jonas Cambien en Ludovic Van Hellemont, piano
    Ward De Ketelaere en Yves Goemaere, percussie
Tijd en plaats van het gebeuren :

Trobadors : Slotconcert Ensembles hedendaagse muziek
Dinsdag 11 maart 2008 om 20.00 u

Koninklijk Conservatorium Brussel - Kleine concertzaal
Kleine Zavel 5
1000 Brussel

Meer info : www.kcb.be

Bron : Publicaties KCB, Maandblad Maart 2008

Elders op Oorgetuige :
Het gebruik van fractalen in het pianoconcerto van Ligeti : lezing door Peter Swinnen, 9/03/2008
Bartók/Ligeti - back to the roots : concertlezing door Jan Michiels, 9/03/2008
Trobadors : academisch onderzoek aan het Conservatorium van Brussel, 9/03/2008
Vlaams Radio Orkest & Jan Michiels brengen hulde aan Bartók en Ligeti, 19/02/2008

06:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

09/03/2008

Het gebruik van fractalen in het pianoconcerto van Ligeti : lezing door Peter Swinnen

Peter Swinnen Eveneens in het kader van de Trobador-projecten geeft componist Peter Swinnen dinsdagnamiddag een lezing over het gebruik van fractalen in het pianoconcerto van Ligeti. Hij werd in zijn onderzoek bijgestaan door leden van de onderzoeksgroepen wiskunde en computerwetenschappen van de VUB

Peter Swinnen : "De lezing kadert in het analyseproject 'Messiaen weerspiegeld', waarbij een select onderzoeksteam, samengesteld uit zowel componisten en musici als onderzoekers van de VUB, door het gebruik van wiskunde en computerwetenschappen tot een metamodel van partituuranalyse wil komen. Dit project loopt al
enkele jaren, maar op een bepaald ogenblik is er een toenadering ontstaan tot het project rond György Ligeti.
In het bijzonder onderzoeken we met ons team de aanwezigheid van fractalen in enkele van de pianostudies en in het pianoconcerto van Ligeti. De componist zelf heeft de aanwezigheid van deze bijzondere figuren bevestigd. Hij was namelijk bevriend met enkele wiskundigen die intensief rond fractalen werkten. Doordat dit gedachtegoed in zijn directe vriendenkring circuleerde, heeft hij het gegeven overgenomen in enkele van zijn belangrijkste composities zoals het pianoconcerto.

Tijdens deze lezing zullen we op een zo duidelijk mogelijke wijze het wiskundige fenomeen van fractalen toelichten. Vervolgens zullen we nagaan op welke wijze die verwerkt zijn in de muziek van Ligeti en wat ze precies betekenen voor de muziek".

Tijd en plaats van het gebeuren :

Trobadors : Lezing door Peter Swinnen : Het gebruik van fractalen in het pianoconcerto van Ligeti
Dinsdag 11 maart 2008 om 16.00 u

Koninklijk Conservatorium Brussel - Kleine concertzaal
Kleine Zavel 5
1000 Brussel

Meer info : www.kcb.be en www.peterswinnen.be

Bron : Publicaties KCB, Maandblad Maart 2008

Elders op Oorgetuige :
Bartók/Ligeti - back to the roots : concertlezing door Jan Michiels, 9/03/2008
Trobadors : academisch onderzoek aan het Conservatorium van Brussel, 9/03/2008
Vlaams Radio Orkest & Jan Michiels brengen hulde aan Bartók en Ligeti, 19/02/2008

18:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Bartók/Ligeti - back to the roots : concertlezing door Jan Michiels

Jan Michiels In het kader van de Trobador-projecten geeft pianist Jan Michiels dinsdagochtend een concert-lezing over de polyritmiek en superpositie van verschillende metrische lagen in het pianoconcerto en de etudes voor piano van György Ligeti.

Jan Michiels : "Als componist was György Ligeti een figuur die niet voortdurend het voortouw nam van de nieuwe muziek. Hij begreep de muzikale stijlstromingen van zijn tijd en, zonder zich daar zomaar bij aan te sluiten, was hij ertoe in staat ze op een eigen wijze in klanken om te zetten. Dit in tegenstelling tot tijdgenoten zoals Helmut Lachenmann of Luigi Nono, die vaak 'tegen hun eigen tijd in', of, in het geval van Nono, ver 'vóór hun tijd' componeerden. Wat Ligeti ook onderscheidt, is zijn ongelooflijk grote zin voor ambacht. Hij was een heel lange periode professor contrapunt en harmonie in Boedapest, en dat komt in zowat al zijn werken op een opvallende wijze tot uiting.
Zijn muziek vanaf de jaren tachtig vraagt een zeer grote aandacht voor het metrische aspect. Het pianoconcerto opent bijvoorbeeld met een quasi vierledige maatsoort voor het orkest, maar de maatsoort van de pianist is daarentegen drieledig. Er zijn dus nog wel oriëntatiepunten die verwijzen naar traditionele metrische schrijfwijzen, maar wat men hoort zijn opeengestapelde contrasterende metrische lagen.

In mijn lezing zal ik de pianomuziek van Ligeti behandelen, maar steeds in samenhang met de muziek van Béla Bartók, bijvoorbeeld de Sonate voor twee piano's en slagwerk, die 's avonds tijdens het concert uitgevoerd zal worden. Bartók was namelijk een van de belangrijke muzikale wortels waaruit Ligeti zijn stijl ontwikkelde. Wat ik dus met dit lecture-recital beoog, is de verscheidene raakvlakken alsook de verschillen tussen beide kunstenaars bloot te leggen. Ik zal daarvoor gebruikmaken van twee verschillende instrumenten, namelijk een Bösendorfer uit 1897 en de Steinway van het conservatorium, alsook opnames van Bartók zelf".

Tijd en plaats van het gebeuren :

Trobadors : Lecture-recital door Jan Michiels
Dinsdag 11 maart 2008 om 10.30 u

Koninklijk Conservatorium Brussel - Kleine concertzaal
Kleine Zavel 5
1000 Brussel

Meer info : www.kcb.be en www.michielsjan.be

Bron : Publicaties KCB, Maandblad Maart 2008

Elders op Oorgetuige :
Trobadors : academisch onderzoek aan het Conservatorium van Brussel, 9/03/2008
Vlaams Radio Orkest & Jan Michiels brengen hulde aan Bartók en Ligeti, 19/02/2008

14:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Trobadors : academisch onderzoek aan het Conservatorium van Brussel

Trobadors is een werkgroep die binnen het Brusselse Conservatorium de 'academisering' van het hoger kunstonderwijs uit te bouwen. Docenten kunnen binnen hun opdracht aan wetenschappelijk, pedagogisch of artistiek projectmatig onderzoek doen. Jaar na jaar groeit het aantal docenten dat daaraan meewerkt, op de meest diverse terreinen en in samenwerking met diverse instellingen.

Het onderzoek is zowel wetenschappelijk, artistiek-wetenschappelijk als zuiver artistiek. Dit kan allerlei vormen aannemen, zoals bv het ontwikkelen van een nieuw genre opera, onderzoek naar een nieuw metamodel voor muziekanalyse of het bestuderen van speeltechnieken op oude en authentieke instrumenten. De docenten van het Conservatorium leiden de onderzoeksprojecten en betrekken er zo veel mogelijk studenten bij.

Welke onderzoeksprojecten lopen er nu zoal ? Dat kom je dinsdag te weten : gespreid over de hele dag zijn er verschillende 'toonmomenten' en lezingen die een tipje van de sluier lichten. De dag wordt afgesloten met een conert door de Ensembles hedendaagse muziek o.l.v. Bart Bouckaert.

Toonmomenten :
  • Het pianoconcerto van Ligeti belicht : lecture-recital door Jan Michiels
  • Lezing door Peter Swinnen en leden van de onderzoeksgroepen wiskunde en computerwetenschappen van de VUB: het gebruik van fractalen in het piano- concerto van Ligeti
  • Bart Bouckaert : Westerse muziek versus oosterse traditie
  • Jurgen De Pillecyn : Het spanningsveld poëzie-muziek in het hedendaagse lied. Een onderzoek naar de innovatieve tendensen in tekst- en stembehandeling
  • Kris Defoort : Onderzoek naar het ontstaansproces van het operaproject van Kris Defoort en Guy Cassiers "House of the sleeping beauties", gebaseerd op het gelijknamige boek van Yasunari Kawabata. Muzikale analyse van de partituur.
  • Paul Dombrecht : François Auguste Gevaert (1828-1908) en historische uitvoeringspraktijk in de tweede helft van de 19 eeuw.
  • Barthold Kuijken : Doctoraal onderzoek in de Kunsten: 'De notatie is niet de muziek' - refiecties bij ca. 40 jaar intensieve omgang met Oude Muziek
  • Piet Kuijken : Robert Schumann piano solo repertoire van de jaren 1838-1839 op pianoforte J.B .Streicher
  • Manu Mellaerts : De natuurtrompet tijdens de barok
  • Jan Michiels : Onderzoek naar pianistieke uitvoeringspraktijk - een poging tot blootleggen van de ontelbare en 'onzegbare' rode draden doorheen het pianorepertoire van Bach tot vandaag.
  • Peter Swinnen : Messiaen weerspiegeld, ontwikkeling van een metamodel voor muzikale analyse
  • Stefaan Verdegem : Geïnformatiseerde catalogus van de westerse hobo's na 1650 van het Muziekinstrumentenmuseum van Brussel
  • Boyan Vodenitcharov : Onderzoek naar improvisatie in een hedendaagse 'klassieke' context
  • Diederik Wissels : Onderzoek naar de relevantie van de karakterstukjes en harmonische taal van Federico Mompou (1893-1987) voor de jazzimprovisatie en compositie.
  • Slotconcert : Uitvoering van het pianoconcerto van Ligeti en de Sonate voor twee piano's en slagwerk van Bartok door de ensembles van hedendaagse muziek van het Koninklijk Conservatorium onder leiding van Bart Bouckaert.
Tijd en plaats van het gebeuren :

Trobadors Toonmomenten
Dinsdag 11 maart 2008 van 10.00 u tot 22.00 u

Koninklijk Conservatorium Brussel - Kleine concertzaal
Kleine Zavel 5
1000 Brussel

Meer info : www.kcb.be

09:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

07/03/2008

Scandinavische klanken op zondagochtend

Esa-Pekka Salonen Violist Christian Svarfvar (1982) werd door het Konserthuset van Stockholm uitgeroepen tot Rising Star van het seizoen 2007-2008 en is aan zijn eerste internationale concertreis toe. Samen met pianist Anders Kilström presenteert hij in Bozar een programma met hoofdzakelijk Scandinavische klanken. Een klassiek repertoire met één onbekende: Emil Sjörgren (1853-1918).

De Finse componist en dirigent Esa-Pekka Salonen (1958) nam pas als twintiger lessen in orkestdirectie om in voorkomend geval zijn eigen werken en die van zijn collega's uit de jonge componistengroepering Ears Open (met oa. Magnus Lindberg, Kaija Saariaho ...) te kunnen dirigeren. Zijn talent bleek echter zo opmerkelijk dat zijn dirigeercarrière zijn componeeractiviteiten al gauw overschaduwde. Het is pas de laatste jaren dat Salonen terug bewust tijd maakt om te kunnen componeren. 'Lachen Verlernt' dateert uit 2002 en werd geschreven voor de Taiwanees-Amerikaanse violist Cho-Liang Lin.

Esa-Pekka Salonen : "The title Lachen Verlernt (Laughing Unlearnt) is a quotation from the ninth movement of Schönberg's Pierrot Lunaire, Gebet an Pierrot (Prayer to Pierrot). The narrator declares that she has unlearnt the skill of laughing and begs Pierrot, the "Horse-doctor to the soul", to give it back to her. I felt that this is a very moving metaphor of a performer: a serious clown trying to help the audience to connect with emotions they have lost, or believe they have lost. Lachen Verlernt is essentially a Chaconne, which in this case means that there is a harmonic progression that repeats itself several times. The harmony remains the same throughout the whole piece; only the surface, the top layer of the music changes. Lachen Verlernt starts with a lyrical, expressive melody (the same melody has an important role in my orchestral work 'Insomnia', which I was writing at the same time, in the summer of 2002). Gradually the music becomes faster and more frenzied until it develops an almost frantic character, as if the imaginary narrator had reached a state of utter despair. A very short Coda closes this mini-drama peacefully." (*)

Programma :
  • Emil Sjögren, Poème, op. 40
  • Richard Strauss, Sonate voor viool en piano, op. 18
  • Esa-Pekka Salonen, Lachen verlernt
  • Christian Sinding, Suite in oude stijl, op. 10
Tijd en plaats van het gebeuren :

Christian Svarfvar & Anders Kilström
Zondag 9 maart 2008 om 11.00 u
Bozar - Henry Le Boeufzaal
Ravensteinstraat 23
1000 Brussel

Meer info : www.bozar.be

Christian Svarfvar : www.myspace.com/csvarfvar
Esa-Pekka Salonen : www.esapekkasalonen.com en www.chesternovello.com (*)
Emil Sjögren op www.muziekweb.nl en www.naxos.com (met audio)
Christian Sinding op Wikipedia

Extra :
Esa-Pekka Salonen. Natural-born superstar, Vesa Sirén op virtual.finland.fi, november 2001

15:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Druk weekend in de Rode Pomp

Anneleen Lenaerts Het wordt een druk weekend in de Rode Pomp. Zaterdag zijn er twee concerten: 's namiddags speelt de jonge internationaal gerenommeerde harpiste Anneleen Lenaerts een gratis concert met een zeer gevarieerd programma.
Zaterdagavond komen broer en zus Adam Korniszewski (viool) en Eva Kormiszewska (piano) over de vloer, en dit reeds voor de vierde keer. n hun jeugd traden ze talloze malen op, en het is precies in de Rode Pomp dat zij, na lange jaren niet meer te hebben samengespeeld, de draad weer opnamen. p het programma staat werk van Szymanowski, Bach en Busoni. En zondag is er de première van 'Music Hall', het afstudeerproject van Nicolas de Cock, Eline van Puymbroeck en Ann Joly rond de poëzie van Paul van Ostaeyen.

Anneleen Lenaert (1987) is een uitzonderlijk getalenteerde harpiste die zich momenteel ervolmaakt bij Jana Bonskova aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel en bij Isabelle Perrin in Parijs. Zij volgde master classes bij gerenommeerde harpisten zoals o.a. Suzanna Mildonian, Isabelle Moretti en David Watkins.
Al op zeer jonge leeftijd won zij een indrukwekkend aantal prijzen op internationale harpwedstrijden. Zowel in binnen- als buitenland trad Anneleen Lenaerts op in recitals en musiceerde als soliste bij bekende orkesten. In augustus 2007 werd haar eerste solo-cd opgenomen onder het label Egan Records.

Het gratis concert (met drink) wordt aangeboden door S.W.U.K. (Sociale Werken van de Uitvoerende Kunstenaars) Oost- & West-Vlaanderen. Op het programma staat werk van Johann Sebestian Bach, Rafaël D'Haene, Elias Parish-Alvars, Gabriel Fauré, Manuel De Falla en Ekaterina Walter-Kühne

Tijd en plaats van het gebeuren :

Harprecital Anneleen Lenaerts
Zaterdag 8 maart 2008 om 16.00 u
--------------------
Adam en Eva Korniszewski
Zaterdag 8 maart 2008 om 20.30 u
--------------------
Nicolas de Cock, Eline van Puymbroeck en Ann Joly: Music Hall
Zondag 9 maart 2008 om 20.30 u

Meer info: www.rodepomp.be

Anneleen Lenaerts : www.anneleenlenaerts.com
Nicolas de Cock, Eline van Puymbroeck en Ann Joly : www.musichallproductions.be (met audio)

Elders op Oorgetuige :
Hagen Quartett in de Bijloke, 26/04/2007

12:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook