24/04/2008

Connections : vocale muziek uit Vlaanderen en Zeeland

Andrew Wise Connections is het programma waarin het Middelburgs Kamerkoor olv. Andrew Wise op verkenning gaat in het gezamenlijk heden en verleden van de vocale muziek in de provincies Oost- en West-Vlaanderen en Zeeland. Daarin zal oude muziek van o.a. Monteverdi en Willaert worden afgewisseld met hedendaagse composities. Naar aanleiding van deze productie zullen creaties te horen zijn van David Chaillou (Frankrijk), Joachim Brackx (Oost-Vlaanderen) en Christian Blaha (Zeeuws-Vlaanderen).

The Italian Connection 
In het eerste deel van het programma verbindt de Oost-Vlaamse componist Joachim Brackx (1975) muziek van de Renaissance en barok met het heden door een elektronische lijn door te te trekken van Ghiselin Danckerts (1510-1567), Adriaen Willaert (1490-1562) en Claudio Monteverdi (1567-1643) over Norbert Rosseau (1907-1975) tot zijn eigen toonzetting van Monteverdi's madrigaaltekst "Lasciatemi morire". Joachim Brackx geeft zijn visie op de Italiaanse Renaissance en Barok met een nieuw werk voor koor en elektronica, met als uitgangspunt het fragment "Lamento d'Arianna" uit de verloren gegane opera van Monteverdi. De esthetiek van de Renaissance blijkt verrassend op die van vandaag te lijken. 

Joachim Brackx : " Toen Andrew Wise, dirigent van het Middelburgs Kamerkoor me vroeg om mee te werken aan hun project Connections had hij me geen betere opdracht kunnen geven dan het luik "The Italian Connection" onder handen te nemen. Italië is voor mij niet alleen het land met de prachtige glooiende landschappen en de eenvoudige maar overheerlijke gastronomie, maar vooral ook de bakermat van de 'Seconda Prattica', die bruuske en wat mysterieuze overgang tussen renaissance en barok, horizontaal en vertikaal, lijn en tekst. De componist die deze ontwikkeling belichaamt is Claudio Monteverdi, in mijn bescheiden visie op de geschiedenis van de muziek een duidelijke sleutelfiguur.
Het fragment 'Lamento d'Arianna' uit zijn verloren gegane opera 'Arianna' op tekst van Ottavio Rinunccini was het vertrekpunt voor mijn zoeken. U hoort twee
werken die met dit thema vervlochten zijn: een adaptatie voor koor van de prima parte van de 'Lamento d'Arianna' van Monteverdi zelf en mijn laatste compositie 'Lasciate mi morire' op een fragment uit de tekst van Ottavio Rinunccini voor sopraan, koor en klankband.
Het hele Italiaanse luik van Connections wordt bovendien tot een meta-compositie gemaakt door het toevoegen van een klankband tussen de werken van Willaert, Danckerts en Rosseau die niet alleen zorgt voor een muzikaal betekenisvolle overgang, maar die ook op een natuurlijke wijze uitmondt in het Monteverdi/Brackx drieluik."

The German Connection
Duitstalig werk "Musik, aus allen Kehlen" van de Zeeuwse componist Christian Blaha (1972), twee motetten van de Nederlander Julius Röntgen (1855-1932) en de Orgelsonate nr. 4 van Herman Roelstraete (1925-1985).

Christian Blaha : "Het koorwerk "Musik aus allen Kehlen" (oorspronkelijk "Muziek, vanuit de kelen" wat in 2004 voor het Middelburgs Kamerkoor ter gelegenheid van het 50-jarige jubileum gecomponeerd werd) liet ik mij in eerste instantie leiden door de speciaal geschreven tekst, van de Middelburgse dichter Peter van den Ouden.
Hierin meende ik een tweeluik te herkennen, namelijk: een aarzelende, naar een soort oerbegin neigende opening, gevolgd door een uitbundig, eruptief tweede deel. Dit heb ik gestalte proberen te geven in noten. In het begin wordt de muziek geboren (vormgegeven vanuit de diepste regionen van bas en alt). Daarna wordt zij beetje bij beetje gewekt (te herkennen aan de delicate "lokroepen" van tenor en sopraan op het woord "Musik") en aangespoord zich te organiseren (op de tekst:
"Wird Partitur für Chor, von offnem Mund ins Ohr"). Dit proces gaat met menige barenswee gepaard (te horen aan de schurende dissonanten die tussen de stemmen ontstaan), alvorens uit te monden in een breed 6-stemmig akkoord.
Het tweede, zogenaamde uitbundige gedeelte (beginnend met de tekst: "Ein Vogel auf dem Wind") wordt gekarakteriseerd door een opgaande ritmische beweging, die aan een opfladderende vogel of een windzucht doet denken. Deze beweging, voortkomend uit de tenor, wordt door de sopraan overgenomen en spreidt zich vanaf de woorden "Geist der tief uns atmen läßt" verder uit over de stemgroepen. De tekst suggereert hoogten en diepten, welke in de toonomvang en d.m.v. de woord/toon keuze gestalte krijgt. Dit tweede deel eindigt, net als het eerste, in een breed, in dit geval 8-stemmig akkoord.
De voortzetting van het stuk is tevens een herhaling. De verschillen die hier optreden hebben vooral betrekking op de intensivering van de middelen."

Herman Roelstraete, Sonata per Organo, opus 150B, nr. 4
De Orgelsonate nr. 4 van Herman Roelstraete (1925-1985) is geen echte sonate in de strikte zin van het woord maar wel een reeks variaties op het St. Lutgardiskoraal "Christenen van alle landen". Dit religieus getinte werk grijpt terug op de oud-Duitse koraalstijl. Na een vierstemmige koraalzetting (andante) volgt de eerste variatie (allegretto) met de melodie in de middenstem; in het volgende trio (molto adagio) hoort men de rijk versierde cantus firmus in de bovenstem. Variatie drie (quasi allegro) is een levendig werk met een canon tussen bas en sopraan. Het werk sluit af met een rustige vijfstemmige koraalzetting (molto andante).

The French Connection
"Magnificat" voor koor en orgel van de Franse componist David Chaillou (1971), geschreven ter gelegenheid van de 500-ste verjaardag van de kerk van Trinité-des-Monts en opgedragen aan Yves Bruley, en 'Drie recepten uit French Provincial Cooking" van Elizabeth David, gecomponeerd door de in Oost-Vlaanderen residerende Britse componist en pianist Andrew Wise, dirigent van het Middelburgs Kamerkoor. 
Elizabeth David haalde zowat eigenhandig de naoorlogse Britse kookkunst uit het slop. Waar de restauranten enkel saaie en smakeloze gerechten serveerden en de huisvrouwen groenten en vlees doorkookten tot de dood erop volgde, ontketende David een ware revolutie met haar bevleugelde beschrijvingen van eenvoudige ingredienten, met liefde en enthousiasme bereid. Ze reisde veel in Frankrijk en Italië; de keukencultuur van de middellandse zee kon ze op poëtische wijze tot leven brengen voor een hele generatie Britten die nog nooit een aubergine gezien hadden en voor wie olijfolie enkel bij de apotheek verkrijgbaar was als remedie tegen oorontsteking. De opleving van de Britse kookstijl bij TV-koks zoals Jamie Oliver en Gordon Ramsay was ondenkbaar zonder haar pionierswerk. Deze drie recepten die Abdrew Wise gebruikte komen uit haar boek "French Provincial Cooking" van 1960.

Programma :
  • Adriaen Willaert (1490-1562), Videns Dominus
  • Ghiselin Danckerts  (1510-1567), Letamini in Domino
  • Norbert Rosseau (1907-1975), Che debb'io far ?
  • Claudio Monteverdi  (1567-1643), Lasciatemi morire
  • Joachim Brackx (1975), Lasciatemi morire
  • Christian Blaha (1972), Musik, aus allen Kehlen
  • Julius Röntgen (1855-1932), Kommt her zu mir - Gleichwie die grünen Blätter
  • Herman Roelstrate, Sonata per Organo, opus 150B, nr. 4
  • Joachim Brackx, Sê o dono de ti (voor sopraan, tape en video)
  • Andrew Wise, Belgian Endives - Aubergines à la turque - Pain grillé aux anchois
Tijd en plaats van het gebeuren :

Middelburgs Kamerkoor : Connections
Zaterdag 26 april 2008 om 20.00 u

Sint-Gilliskerk
Baliestraat 2
8000 Brugge

Meer info : www.middelburgskamerkoor.nl

Joachim Brackx : www.matrix-new-music.be
Norbert Rosseau : www.cebedem.be en www.matrix-new-music.be
Julius Röntgen : www.juliusrontgen.nl en www.donemus.nl
Herman Roelstraete op www.cebedem.be en www.matrix-new-music.be
David Chaillou : www.myspace.com
Andrew Wise : www.wisenose.net

18:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Collectief reFLEXible & Matthias Koole @ Compilothèque

Collectief reFLEXible Het Collectief reFLEXible werd opgericht in 2002 door Joachim Devillé, Thomas Olbrechts, Stefan Prins en Nicolas Rombouts. Als forum-laboratorium voor 'vrije' improvisatiemuziek en experimentele kunsten organiseert het collectief concerten in Antwerpen (Soirée Flexible, Soirée Fixe) en Brussel (reFLEXessions) waarin improvisatiemuziek centraal staat en vaak gekoppeld wordt aan andere experimentele kunstvormen. Voor deze concerten worden buitenlandse improvisatoren/kunstenaars uitgenodigd, die een confrontatie aangaan met musici en kunstenaars van eigen bodem.

Het Collectief reFLEXible staat ook geregeld zelf op het podium. De drie leden van dit ensemble, Joachim Devillé (trompet), Thomas Olbrechts (altsaxofoon) & Stefan Prins (piano & objecten) hebben allen een sterk uiteenlopende achtergrond en voorgeschiedenis en het is precies die diversiteit die dit ensemble zijn eigenheid verleent: Joachim Devillé is plastisch kunstenaar en autodidact trompettist. Hij werkt rond de relatie tussen beeld en klank en de abstractie van taal, waarvoor hij onder meer trompet confronteert met laptop. Thomas Olbrechts is alt saxofonist pur sang maar positioneert en bevraagt zich eveneens op het terrein van de performance kunst. Zo problematiseert hij o.a. zijn positie als muzikant - performer in directe relatie tot de banale alomtegenwoordigheid van televisie. Stefan Prins kwam tot de improvisatie via de hedendaagse muziek en is zowel actief als improvisator, uitvoerend pianist en componist. In zijn composities en improvisaties onderzoekt hij o.a. de raakvlakken en wisselwerking tussen deze werelden. Hij gebruikt niet enkel piano en objecten (al dan niet versterkt), maar ook laptop (max/msp). Een deel van zijn muzikaal onderzoek, situeert zich rond de confrontatie tussen high- en low tech: banale objecten (vaak huis-tuin en keukenobjecten of afval) worden "bespeeld" en via live-electronics muzikaal getransformeerd. Hij werkt ook nauw samen met Horacio Curti (shakuhachi) en de Argentijnse danseres Vika Kleiman.

Matthias Koole Matthias Koole (1982) volgde vanaf 1997 lessen gitaar bij Fernando Araújo en Teodomiro Goulart in Brazilië. In 2002 verhuisde hij naar België en startte zijn studies aan Conservatorium van Antwerpen in de klas van Roland Broux. Nadien rondde hij zijn studies af bij Tom Pauwels in het Gentse Conservatorium, waar hij zich vooral op eigentijdse muziek concentreerde. Hij gaf concerten in Brazilië, België, Nederland en Finland, is lid van het ensemble Pas de cinq dat zich toespits op instrumentaal theater van Kagel en Cage, grafische partituren en impro. Met Kobe Van Cauwenberghe heeft hij een duo waarmee hij o.a. werken van Helmut Oehring, Vinko Globokar en Helmut Lachenmann speelt. En sinds vorig jaar maakt hij samen met Kobe Van Cauwenberghe, Johannes Westendorp en Toon Callier deel uit van het onder de vleugels van Champ d'Action opgerichte elektrisch gitaarkwartet Zwerm.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Collectief reFLEXible & Matthias Koole @ Compilothèque
Zaterdag 26 april 2008 om 20.00 u
La Compilothèque
Quai des Péniches 50
1000 Brussel

Meer info : www.myspace.com/collectiefreflexible, www.myspace.com/zwerm, www.zwerm.be en www.stefanprins.be

Extra :
Interview Matthias Koole, Kobe Van Cauwenberghe en Stefan Prins, Aurélie Walschaert op www.denieuwereeks.be, december 2007

Elders op Oorgetuige :
Entartung : Black Mass preview @ Soirée sur l'Herbe, 23/04/2008
Vuurdoop nieuw elektrisch gitaarkwartet ZWERM in CROXHAPOX, 25/03/2008
Collectief reFLEXible in Amsterdam, 16/03/2008
A Theatre of Action : Matthias Koole, Kobe Van Cauwenberghe & Stefan Prins, 18/12/2007

15:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Le voyage de Saint-Matthieu : respectvolle hedendaagse kijk op Bach

Fabian Fiorini De Belgisch-Italiaanse pianist Fabian Fiorini wordt door kenners getipt als de volgende ontdekking in de internationale muziekwereld. Een grote muzikale nieuwsgierigheid drijft hem naar het boeiende grensgebied tussen jazz, klassieke muziek en improvisatie. Fiorini is bekend van de jazzensembles Octurn en Aka Moon, en van een ophefmakende reeks pianoduetten met zijn collega Stefano Bollani. Na een enthousiast ontvangen stuk in opdracht van Ars Musica is deze Voyage de Saint-Matthieu zijn eerste compositie voor een groter ensemble dat in zijn gemengde samenstelling Fiorini's veelzijdige interesses en achtergronden weerspiegelt. Getroffen door de pure schoonheid van de melodieën van de Mattheuspassie, plaatst Fiorini zijn nieuwe orkestraties ervan naast eigen werk en geïmproviseerde passages. Een niet helemaal academische maar respectvolle hedendaagse kijk op Bach.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Fabian Fiorini Ensemble : Le voyage de Saint-Matthieu
Zaterdag 26 april 2008 om 20.15 u

Sint-Pieterskerk
3630 Leut-Maasmechelen

Meer info : www.ccmaasmechelen.be

Elders op Oorgetuige :
Slotavond Ars Musica belooft vuurwerk van muziek en dans, 23/04/2008
Belgische primeurs op slotavond Free Music 2007, 20/09/2007
Interview met pianist, componist en improvisator Fabian Fiorini, 1/12/2006
Fabian Fiorini & Benoît Delbecq : de naakte piano en haar alter ego, 29/11/2006

12:03 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Veronika Iltchenko sluit concerttournee af in Kasteel Steytelinck

Veronika Iltchenko Veronika Iltchenko is een jonge pianiste die de aandacht op zich vestigde met vertolkingen van werken van laat-romantische componisten als Moessorgski, Brahms, Debussy, Rachmaninov en van componisten uit de 20ste eeuw, als Debussy, Prokofiev, Oeststvolskaja en Babadjanian. Begin dit jaar stelde Iltchenko haar door EMS uitgebrachte debuutalbum voor, met daaraan gekoppeld een concerttournee door Vlaanderen, Marokko en Ierland. Zaterdag sluit ze de concerttournee af in het Wilrijkse Kasteel Steytelinck.

Centraal op deze cd staat de integrale uitvoering van 'Beelden uit een Shilderijententoonstelling' van Modest Moessorgski. Deze klassieker wordt geflankeerd door werk van twee - voor het grote publiek althans - minder bekende namen: Arno Babadjanian en Galina Oestvolskaja. Van de werken op de cd hoor je tijdens haar recital in Kasteel Steytelinck alleen Moessorgski en Babadjanian, aangevuld met enkele werken van Debussy .

Arno Babadjanian (1921-1983) een Armeense componist die tot voor kort maar zelden werd gespeeld buiten de voormalige Sovjetunie. Zijn oeuvre omvat, naast de pianostukken die Veronika Iiltchenko vertokt, ondermeer het Piano Trio, -voor het eerst uitgevoerd in Moskou in 1953 door David Oistrakh - viool, Sergei Knushevitsky - cello en Arno Babadjanian -piano en het Cello Concerto -geschreven voor Rostropovitsj.

Zijn Zes Schilderijen sluiten mooi aan bij Moessorgski's Schilderijen uit een tentoonstelling. De diverse orkestraties van de compositie, zoals die van Maurice Ravel in 1922, genoten aanvankelijk grotere bekendheid, maar intussen wordt de pianoversie terecht erkend als een van de absolute meesterwerken uit de Russische pianoliteratuur.

Programma :
  • Claude Debussy, 3 Preludes - Suite Bergamasque
  • Arno Babadjanian, Prelude - Dans van Vagarshapat - Ex Promptu - Zes Schilderijen
  • Modest Mussorgsky, Schilderijen uit een Tentoonstelling
Tijd en plaats van het gebeuren :

Pianorecital & cd-voorstelling Veronika Iltchenko
Zaterdag 26 april 2008 om 20.15 u
Kasteel Steytelinck
Sint-Bavostraat 20
2610 Wilrijk

Meer info : www2.antwerpen.be en www.veronikapiano.com (met audio)

Extra :
Modest Moessorgski 'Beelden uit een Schilderijententoonstelling: De Grote Poort van Kiev' door Veronika Iltchenko op Kwadratuur.be
Review : Veronika Iltchenko: 'Recital' Arno Babadjanian, Galina Oestvolskaja, Modest Moessorgski, Tristan Faes op Kwadratuur.be, 3/01/2008

Elders op Oorgetuige :
Veronika Iltchenko stelt debuutalbum voor, 4/01/2008

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

23/04/2008

Entartung : Black Mass preview @ Soirée sur l'Herbe

Entartung Voor één avond palmt AmuseeVous het BELvue Museum in met een soirée als feestelijke afsluiter van de expo M'as tu vu!. Gedurende twee maanden kregen tien jonge Belgische beeldende kunstenaars de kans hun werk te tonen aan een ruim publiek. In hun werk traden ze in dialoog met één of meerdere aspecten van het BELvue museum: haar locatie, haar collectie, de Belgische (kunst)geschiedenis,... Sommigen benadrukten daarin de individuele verhalen van iedere Belg, anderen gingen in dialoog met de collectieve symbolen van ons land. Verwacht je aan een eigenzinnig programma vol film, dans, muziek, performances en theater.

Een van de deelnemende kunstenaars is Joachim Devillé. Van hem krijg je een preview van 'ENTARTUNG: Black Mass', een korte animatiefilm met live muziek door Maarten Buyl te zien. ENTARTUNG is ontstaan vanuit de vraag welke muziek/kunst vandaag zou verboden worden, net zoals dat gebeurde tijdens het nazi-regime. Hedendaags muziekensemble Nadar koos op basis van deze vraagstelling vier composities, waaronder "D/A-study" (reeds te horen in De Nieuwe Reeks) van de jonge Vlaamse componist Maarten Buyl (1982). Dit elektronisch werk verkrijgt door zijn ruimtelijkheid een sterke fysieke component en desoriënteert de luisteraar. De muziek wordt geconfronteerd en aangevuld met een, speciaal voor dit project getekende, beklijvende animatiefilm van Joachim Devillé. 'Entartung' is een coproductie met Jeugd en Muziek Vlaanderen.
De voltooiing van het hele project wordt verwacht in het najaar 2008. In het kader van "Soirée sur l'herbe", georganiseerd door AmuseeVous, wordt het eerste deel van ENTARTUNG als preview voorgesteld.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Soirée sur l'herbe
Vrijdag 25 april 2008 vanaf 20.00 u

ENTARTUNG: Black Mass : eerste voorstelling om 20.00 u, met herhalingen om het uur tot 01.00 u
BELvue Museum
Paleizenplein 7
1000 Brussel

Meer info : www.musbellevue.be, www.amuseevous.be, www.myspace.com/soireebxl, www.myspace.com/joachimdeville, www.nadarensemble.be en www.jeugdenmuziek.be

Maarten Buyl op www.matrix-new-music.be

Elders op Oorgetuige :
Klank in beweging - Katrien Gaelens en Maarten Buyl, 28/04/2007

15:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

De Solist : Erwin Vann & Oliver Bogaert

Erwin Vann Art Cinema OFFoff is een onderzoeks- en presentatieplatform voor experimentele film en audiovisuele kunst in Gent. Naast het filmprogramma en de tentoonstellingen is er ook het maandelijkse muziekprogramma: De Solist. Daarin nodigt OFFoff een solomuzikant uit om te improviseren bij audiovisueel werk van veelbelovende videasten/filmkunstenaars/regisseurs. Tijdens het lenteseizoen 2008 van OFFoff is cellist Lode Vercampt curator van de duels tussen muzikanten en cineasten.

Doorgaans worden toeschouwers in een filmzaal ondergedompeld in beeld en geluid die elkaar versterken om het publiek mee te trekken in het verhaal van een film. OFFoff bevraagt dit mechanisme door de stroom van beeld en geluid binnen het medium zelf te onderzoeken. In de eerste plaats door zich te concentreren op films die die narratieve traditie tussen haakjes plaatsen. Één piste is het loskoppelen van de betrokkenheid van beeld en geluid op een verhaal. Regisseur en beeldend kunstenaar Dany Deprez ontwikkelde daartoe een spannend concept voor muziekvoorstellingen, waarbij solomuzikanten live improviseren bij experimentele films die speciaal voor de vertoningen werden gemaakt door hedendaagse filmmakers. Meditatief of explosief, telkens genereren de voorstellingen een eigen intensiteit die sterk aanslaat bij het publiek.

Saxofonist Erwin Vann ontwikkelde zich de laatste twintig jaar tot één van de belangrijke stemmen op de Europese jazzscène. Met zijn persoonlijke benadering van klank en improvisatie is hij een graag geziene solist in diverse projecten. Als componist/arrangeur schrijft hij voor bands zoals The Brussels Jazz Orchestra, Moiano, Lalalover, Venus, DJ Grazzhoppa's DJ Big Band. Verder maakt hij muziek voor hedendaagse dans, film en televisie.

Oliver Bogaert studeerde eerst filosofie en volgde daarna het Experimenteel Atelier aan Sint-Lucas Beeldende Kunst in Gent. Zijn werk wordt gekenmerkt door een flinke dosis absurditeit die gepaard gaat met veel sérieux. In zijn videowerk heeft hij een voorliefde voor VHS en found footage. Daarnaast vormt hij met Sanne Van Giel de postpunk-formatie His Arm Was Her Leg.

Tijd en plaats van het gebeuren :

De Solist : Erwin Vann / Oliver Bogaert
Vrijdag 25 april 2008 om 22.00 u

Art Cinema OffOff
Begijnhof Ter Hoye
Lange Violettestraat 237
9000 Gent

Meer info : www.offoff.be en www.erwinvann.com

12:01 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Slotavond Ars Musica belooft vuurwerk van muziek en dans

Jérémie Siot, Calm like a bomb Ars Musica stelt samen met de Raffinerie en binnen het kader van de Compil d'avril een slotavond voor die in het teken staat van het feest en de verrassing. Om het met de woorden van Jean Cocteau te zeggen: 'Verbaas me!'
Elke plaats heeft zijn eigen karakter, wat voor zich spreekt als je ronddwaalt op de verdiepingen van de oude fabriek. Zo kan je Umwelt bewonderen, het jongste dansstuk van Maguy Marin, of het concert van de Percussions et Claviers de Lyon bijwonen… of even stilstaan bij een installatie van Walter Hus of nog - ere wie ere toekomt - een voorstelling van Thierry De Mey meemaken. De aan Charleroi/Danses verbonden artiest heeft voor ons een feestelijke cocktail van reprises bereid, met Frisking en April suite, een werk voor zes muzikanten met geluidsmateriaal dat tijdens de creatie van Anne Teresa De Keersmaekers April me tot stand is gekomen.
Een feest is natuurlijk geen feest zonder een verrassing, of om in het muzikale jargon te blijven, een memorabele 'coda'. Daarom heeft Ars Musica de gedreven Fabian Fiorini de zeer eervolle taak toebedeeld om de emoties van de 2008 editie samen te brengen in een bont boeket.

Programma :
  • Installaties
    Walter Hus & Philippe Van Cutsem (18.00 u)
    Walter Hus : The Accordion Files voor automatisch accordeon
    Philippe Van Cutsem : Multum in Parvo, 1998-2008 (video-installatie)
  • Collectif K.O.COM (18.30 u )
    Huit minutes de Pose, 2007 (installatie / performance)
  • Jérémie Siot : versterkte, elektrische, geprepareerde violen (19.30 u)
    Calm like a bomb, audioparcours rond de werken van Jonathan Harvey en Steve Reich
  • Maguy Marin (20.30 u)
    Maguy Marin : Umwelt, 2004
    Muziek Denis Mariotte
  • Les Percussions et Claviers de Lyon (22.00 u)
    Ensemble des Percussions Claviers de Lyon & Studenten van het Conservatoire de Lyon olv Jean-Denis Michat
    Thierry De Mey, Frisking, 1990
    Thierry De Mey , April Suite, 2008
  • Fabian Fiorin & Guests (22.30 u)
    Verrassingsconcert in drie delen
Tijd en plaats van het gebeuren :

Ars Musica Night / Compil d'avril (Charleroi/Danses)
Vrijdag 25 april 2008 vanaf 18.00 u

La Raffinerie
Rue de Manchester
1080 Brussel

Meer info : www.arsmusica.be

Elders op Oorgetuige :
Compil d'avril brengt leven in de artistieke brouwerij van de Brusselse Raffinerie, 19/04/2008
Eerst voortdoen, daarna beginnen : directeur Laurent Langlois over Ars Musica 2008, 4/04/2008
Made in Belgium : Ars Musica trekt Belgische kaart, 4/04/2008
Interview met pianist, componist en improvisator Fabian Fiorini, 1/12/2006

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

22/04/2008

Dominica Eyckmans in Beaux-Arts Mons

Dominica Eyckmans Altvioliste Dominica Eyckmans legt zich voornamelijk toe op de hedendaagse en experimentele muziek met daarnaast occasionele uitstapjes in de wereld van de improvisatie, jazz en variété. Ze trad ondermeer op in het Parijse IRCAM, Weimar, Brussel ... en ze bracht reeds talloze Belgische en wereldcreaties. Als soliste van het Ensemble Musiques Nouvelles brengt zij donderdagavond in het Museum voor Schone Kunsten van Mons een solorecital met werk van haarzelf, Jean-Paul Dessy, Jaques Lenot, Paul Hindemith, Giacinto Scelsi en Denis Bosse.

Programma :
  • Jean-Paul Dessy, Amos-Soma
  • Jaques Lenot , Il meravigliosi, anzi (2005) (Belgische creatie)
  • Paul Hindemith, Sonate pour alto solo
  • Giacinto Scelsi , Manto (1988)
  • Denis Bosse, Fuzzy Sounds (2008, wereldcreatie)
  • Dominica Eyckmans, Incarnation (2007)
Tijd en plaats van het gebeuren :

Solorecital Dominica Eyckmans
Donderdag 24 april 2008 om 20.30 u

BAM Beaux-Arts Mons
rue Neuve
7000 Mons

Meer info : www.musiquesnouvelles.com en www.lemanege.com

Elders op Oorgetuige :
Tweedaagse hommage aan Giacinto Scelsi, 13/04/2008

16:55 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Trinity trip op de dunne grens tussen droom en geperverteerde werkelijkheid

Walpurgis, Trinity Trip Na "Waar is thuis en hoe kom ik daar" en "Il combattimento di Tancredi e Clorinda" werkt Walpurgis opnieuw samen met Peter van Kraaij, die zowel voor de tekst als de regie van Trinity Trip tekende. Met Trinity Trip schreef hij een tekst over de verwezenlijking van een droom, over traditie en het doorgeven van kennis, over de transformatie van materialen en idealen, over de dunne grens tussen droom en geperverteerde werkelijkheid. Bart Vanhecke componeerde voor deze voorstelling Trinity Songs, een cyclus van zeven liederen voor klarinet, sopraan en live electronics. Trinity Trip gaat in donderdag in première in Antwerpen en speelt nadien nog in Mechelen, Gent en Turnhout.

Op 6 augustus 1945 werd met de bom op Hiroshima het leven verwoest van tienduizenden Japanners en kwam er ook een einde aan de jongensdroom van Robert J. Oppenheimer. Als hoofd van het geheime wapenlabo in Los Alamos werkte hij jarenlang in volstrekte afzondering aan de ontwikkeling van Little Boy. Een man met een missie, opgehemeld en verguisd, een jongetje dat ooit in de wetenschap zijn idealen dacht te vinden. Na de bom maakte hij elke dag opnieuw de balans op van zijn leven.
Op 11 april 1890 werd met de ondertekening van een contract tussen Leopold en Rudolf Blaschka, glasblazers in Dresden, en professor Lincoln G. Goodale, hoofd van het botanische museum in Harvard een levenslang engagement bezegeld. Veertig jaar lang zouden vader en zoon hun leven wijden aan de creatie van een unieke collectie bloemen en planten in glas. Buiten de muren van hun atelier in Dresden donderde Duitsland de duisternis in terwijl zij binnen onverstoord verder werkten aan het ultieme bewijs van hun onovertroffen glassierkunst.
Drie mannen wiens leven in het teken stond van een droom. Een droom die hen buiten de wereld plaatste. Drie mannen, geconfronteerd met de onherroepelijke gevolgen van hun keuzes.

Han Kerckhoffs, Oscar Van Rompay, Michael Vergauwen, Judith Vindevogel en Benjamin Dientjens geven stem aan hun verlangens en vertwijfeling.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Walpurgis: Trinity Trip
Donderdag 24, vrijdag 25, zaterdag 26 april en zaterdag 17 mei 2008, telkens om 20.30 u

Platform (ex Studio Tokio)
Verlatstraat 16-22
2000 Antwerpen

Meer info : www.walpurgis.be
-------------------------
Woensdag 30 april 2008 om 20.15 u
't Arsenaal

Dijlepad, Kruidtuin
2800 Mechelen

Meer info : www.walpurgis.be en www.tarsenaal.be
-------------------------
Vrijdag 16 mei 2008 om 20.30 u
NTGent - Minnemeers

Minnemeers 8
9000 Gent

Meer info : www.walpurgis.be en www.ntgent.be
-------------------------
Dinsdag 20 mei 2008 om 20.15 u
CC de Warande

Warandestraat 42
2300 Turnhout

Meer info : www.walpurgis.be en www.warande.be


Bart Vanhecke op www.matrix-new-music.be

Elders op Oorgetuige :
Close my willing eyes : Walpurgis & Het Collectief samen op de planken, 8/10/2007

Benieuwd ? Bekijk alvast de 'trailer' van deze nieuwste Walpurgis-productie (YouTube, 16/04/2008, 0'53")

14:17 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Robots gaan confrontatie aan met bizarre geluidenwereld van de 'glitches'

Verbouwingswerken bij Stichting Logos Net als mensen van vlees en bloed hebben ook de muziekrobots van Logos hun tekortkomingen. Net die gebreken worden met plezier uitgebuit door componisten als Kristof Lauwers, Sebastian Bradt en Godfried-Willem Raes. Fouten in de mechaniek blijken helemaal niet zo fout te klinken. Een concert waarop het robotorkest zijn 'menselijke' kant laat horen?

De term 'glitch' stamt uit het Duits, waar 'glitschig' zoveel betekent als 'glijdend, glad' en betrekking heeft op diverse soorten output die het gevolg zijn van een kortdurende soft- of hardwaregebonden storing. Het gaat om (on)gewenste bijgeluiden die bv. worden veroorzaakt door het inpluggen van een elektronisch instrument in een versterker, het aan- of afzetten van audioapparatuur of door het afspelen van een beschadigd digitaal signaal. 'Bugs' (fouten in de software), 'system errors', 'hardware noise', 'skipping' en 'audio distortion', die slechts gedurende korte tijd ongewenste effecten op het functioneren van een programma hebben, vallen ook onder deze noemer. Glitches hebben een typisch klik - of plopachtig timbre en kunnen optreden onder de vorm van opstartgeluiden van een vomputer, een synthesizer die om een of andere reden een plofje geeft bij het uitschakelen, een mivrofoon waar een draadje net fout genoeg zit om een storing mee te veroorzaken, of een weerstandje dat niet echt koosjer meer kan genoemd worden.

Ook de <M&M> - robots hun tekortkomingen en net die gebreken worden tijdens dit concert met plezier uitgebuit door componisten als Kristof Lauwers, Sebastian Bradt en Godfried-Willem Raes. Fouten in de mechaniek blijken immers helemaal niet zo fout te klinken. Getuige daarvan de eerste klanken van Korn, die nu na bijsleuteling wat ruis meekreeg en dus realistischer klinkt, maar daarvoor zijn unieke sound moest prijsgeven. Het resultaat is een concert waarop het robotorkest voor een keer zijn 'menselijke' kant laat horen. Het domein waarop het mis kan lopen, wordt ditmaal het onderzoeksveld van <M&M>. Vaak ligt tal van vruchtbaar materiaal zo maar voor het grijpen, zo bleek eens te meer tijdens de recente verbouwingswerken aan de achtergevel van stichting Logos. Tijdens de plaatsing van het nieuwe dak en de volledig met inox beklede achtergevel (check daarvoor eens online bouwdagboek), weerklonk een quasi onafgebroken soundtrack van verbouwingswerkzaamheden (slijpschijven, boormachines, het onophoudelijke gebrom van de motoren van de hoogtewerkers, enz.).

Voor Kristof Lauwers is het fenomeen glitch geen onbekend terrein: eerder bracht hij al unieke creaties daarvan ism. met Laura Maes in 'Kitch'N'Glitch' en 'Sin No Tab'. Inventief als steeds, maakte Kristof van de bouwnood een deugd, nam de hele zaak op en ging nadien in de studio aan de slag met het analyseren en editen van de klankmaterie. Het resultaat van deze wel heel bijzondere 'field recording' wordt eveneens op het programma verwacht. Ook de instrumentenbouwer zelf, Godfried- Willem Raes, blijkt zich van fouten en accidentalia erg bewust en maakt er gebruik van in stukken als 'Rotstuk' voor Rotomoton (waarvan het opstartgeluid op zich al een hele curiositeit is), nadat hij eerder al de tremulant van het kwarttoonsorgel Qt had opgenomen in verschillende stadia van zijn ontwikkeling, dat alles met het oog op een nieuwe soundscape. Wat vooreerst fout klonk, leverde bij nader inzien toch nog behoorlijk rijk materiaal op.

En als alles meezit, komt Sebastian Bradt deze keer met zijn eerste stuk op de proppen dat robots en audiotracks met elkaar combineert. Bradt zegt over zijn nieuwste exploot: "Het heet 'Le Coup Des Coeurs Brisés' en de audiotrack ervan bestaat geheel uit... glitches, jawel. Ik ging me op zeker ogenblik interesseren in het 'normalisen' van de extreem korte en stille brokjes geluid die vervat zitten in de begin- of eindruis van mijn geluidsopnames en raakte gebiologeerd door die merkwaardige geluidswereld die ik plots als door een akoestische microskoop kon waarnemen. Ik verdiepte mij toen ook in het boek 'Microsound' van Curtis Roads, een omvangrijk, donders goed gedocumenteerd en bijzonder inzichtelijk naslagwerk waarin de auteur zijn visie uiteenzet over de kleinst detecteerbare sonore partikels ofwel de elementaire deeltjes van de klank. In een later stadium werd mijn interesse meer en meer gevoed door natuurlijke ruis en alles wat daaruit te filteren viel. Het gaf me een beetje het gevoel alsof ik een goudzoeker ben: het materiaal lag er maar voor het oprapen, want ruis is alomtegenwoordig.

Het leuke van de zaak was, dat sommige van de resulterende glitches op geen enkele manier refereerden aan natuurlijke of door onze muziekcultuur herkenbare klanken. Andere zou ik direct associeren met pakweg een bass drum, een woodblock of een zwerm insekten, terwijl in feite slechts de estetiek van de ingewanden van de computer ten gehore werd gebracht. Er was namelijk niets doelbewust opgenomen: de glitches scheurden zich eerder los van de stilte dan dat ze gegenereerd werden. Ik verzamelde alle mogelijke soorten ervan in een soort sound library op mijn computer en integreerde hen voor het eerst structureel in mijn hoorspel 'Era Zero', waarvan 'Le Coup' een onderdeel is."

Tijd en plaats van het gebeuren :

M&M Ensemble: Glitches
Donderdag 24 april 2008 om 20.00 u

Logos Tetraeder
Bomastraat 26
9000 Gent

Meer info : www.logosfoundation.org

Elders op Oorgetuige :
Zwevende wastrommels en keukengeluiden, 15/05/2006

09:51 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook