06/02/2009

Artefact Festival : Behind the Image | The Image behind

ARTEFACT-FESTIVAL Van 10 tot 15 februari wordt het STUK in Leuven ingepalmd door de vierde editie van het ARTEFACT-FESTIVAL. Tijdens dit festival komen diverse disciplines uit de hedendaagse kunst en media aan bod. Het centrale thema dit jaar is 'Behind the Image | The Image behind (on covering and uncovering media)'. Een tentoonstelling, installaties, performances en concerten van kunstenaars met verschillende achtergronden worden naast elkaar getoond.

Jürgen Reble / Thomas Köner : Materia Nigra - di 10/02 om 20.30 u
Ons universum bestaat grotendeels uit donkere en onwaarneembare materie. Materia Nigra is een toegang tot deze verborgen wereld. Het visuele bronmateriaal wordt gevormd door ongeveer 25.000 scans in hoge resolutie van 16 mm 'chemogrammen' die Jürgen Reble vroeger had gemaakt. Deze 'chemogrammen' zijn gemaakt door unieke 'alchemistische' transformaties van het filmmateriaal zelf. Tijdens deze performance gebeurt het bewerken van de beeldenstromen live op de computer. Het is een visuele expeditie naar gekristalliseerde zouten en kleurstoffen die tussen bewegende beelden constant van ritme en structuur veranderen. Binnenin de chemische elementen van film verschijnt de bizarre rijkdom en schoonheid van zijn materialiteit.
In zijn muziek heeft Thomas Köner altijd de grenzen van het waarneembare afgetast, alsof het een manier was om te communiceren met een diepere dimensie. De quadrofonische geluidsopstelling van Materia Nigra breidt de performanceruimte uit, waar de horizontale tijdsstroom de sonische impuls ontmoet en een verticale dimensie creëert waarin voorgevoel, geheugen en fracties van het hier en nu waarneembaar worden als het verduisteren van de geobserveerde Materia.
Websites : www.filmalchemist.de en www.koener.de

Ludo Engels : Tracking Revisited - di 10/02 van 17.00 u tot 23.00 u
De mechanische, klikkende geluiden van diaprojectoren gaan in Tracking Revisited in dialoog met de beelden die ze projecteren. Sound tracking light. Light tracking sound. Het licht bevindt zich op de grens tussen de abstractie en herkenning. In de verstillende en subtiele lichtinstallaties van Ludo Engels spelen externe factoren, karakteristieken van de plaats van opstelling - zoals ruimte, (zon)licht en schaduw - steeds een belangrijke rol. Zijn werk is conceptueel in de zin dat hij de ons vertrouwde manier van waarnemen tracht te ondergraven.
Ludo Engels studeerde fotografie en film. Begin jaren tachtig was hij hoofdzakelijk actief binnen de improvisatiemuziek. Hij bleef trouw aan een sterk intuïtieve manier van werken, maar evolueerde naar de beeldende kunsten. Daarnaast werkt hij ook regelmatig als technicus of technisch adviseur bij projecten van verschillende kunstenaars.

Champ d' Action : Cornelius Cardew, Treatise - do 12/02 om 20.30 u - concert Festival van Vlaanderen Vlaams-Brabant
Champ d'Action selecteerde een groep muzikanten vanuit verschillende achtergronden - free jazz en hedendaags klassiek - om zich samen op de monumentale grafische partituur 'Treatise' (1963-1967) van Cornelius Cardew te storten. Twintig jaar na zijn overlijden is Cornelius Cardew nog steeds een alomtegenwoordige kunstenaar in de Britse avant-garde. Mede door zijn intens politiek engagement stelde hij zich vragen bij de hiërarchische en vaak autoritaire natuur van de muziek en de rol van de componist hierin. In de zeventiger jaren werd hij Maoist en bestempelde hij het meeste van zijn eigen vroegere werk als decadent en elitair.
'Treatise' is een monumentale en complexe grafische partituur die de autoriteit van de componist ondermijnt door - in plaats van aan te duiden hoe en wat de musicus moet spelen - te focussen op de creatieve impulsen van de uitvoerder. De uitvoerders krijgen dus geen instructies over hoe ze de mooie , maar vaak enigmatische partituur moeten vertolken. Ze worden geacht tot eigen conclusies te komen betreffende de notaties. Het is te vergelijken met hoe we normaal omgaan met kunstwerken : we laten de partituur tot ons spreken en maken onze eigen interpretatie en lezing via observatie en dialoog met de groep. Op een bepaalde manier draait deze manier van werken de normale relatie tussen uitvoerder en partituur om : normaal haalt de uitvoerder de muziek uit de partituur, in Treatise haalt de partituur de muziek uit de uitvoerder.
Website : www.champdaction.be

Canvasavond : Jóhann Jóhannsson : Fordlandia - vrij 13/02 om 20.30 u & 22.30 u
Componist, producer en multi-instrumentalist Jóhann Jóhannsson is één van IJslands meest gevierde en meest verscheiden muzikanten. Hij schrijft muziek voor zowel theater, dans als film. Jóhannsson is stichter van het muzikantencollectief en label Kitchen Motors en van het Apparat Organ Quartet. Daarnaast bouwt hij aan een indrukwekkende solocarrière. Johann Jóhannsson componeert bedwelmende klankwerelden die velen doen denken aan de contemplatieve muziek van Arvo Pärt. Hij ontgint het gebied tussen pop en klassiek. Emotionele diepgang wint het van technisch vernuft en de muziek haalt het van de taal. Met Fordlandia heeft hij een waar meesterwerk afgeleverd.
Websites : www.johannjohannsson.com en www.myspace.com/johannjohannsson

Tijd en plaats van het gebeuren :

Artefact Festival
Van dinsdag 10 tot zondag 15 februari 2008
Kunstencentrum STUK

Naamsestraat 96
3000 Leuven

Meer info : www.artefact-festival.be en www.stuk.be

Extra :
Aankondiging Artefact, Koen Van Meel Op Kwadratuur.be, 30/01/2009
Interview Jóhann Jóhannsson, Koen Van Meel Op Kwadratuur.be, 1/09/2003
Cornelius Cardew op UbuWeb en YouTube
Treatise, An Animated Aanalyses op www.blockmuseum.northwestern.edu
Online recordings van en artikels over 'Treatise' op www.spiralcage.com
Cornelius Cardew, John Tilbury op www.users.waitrose.com, 1983

Elders op Oorgetuige :
Jóhann Jóhannsson stelt Fordlandia voor in Gent, 1/10/2008
Lonely at the top : Cornelius Cardew, 3/06/2008
Champ d'Action & Joakim : Treatise, 18/10/2007

14:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Performatik 09 in het teken van 100 jaar futurisme

Performatik 09 Van 13 tot 21 februari presenteert het Kaaitheater de tweede editie van het festival PERFORMATIK. De focus ligt op werk dat gemaakt wordt in uitwisseling en samenwerking over de disciplines heen. Bindend element is telkens het live gebeuren, de ontmoeting tussen u en de performer, in het hier-en-nu. Noem dat performance art, of live art, of body art. Het is een weerkerend fenomeen in de 20ste-eeuwse kunstgeschiedenis en een heropleving ervan staat meestal voor vernieuwing.

Met het Kaaitheater als gangmaker scharen ook APT, Argos, CC Strombeek, Flagey, Het Beschrijf, de Koninklijke Musea voor Kunst en Geschiedenis, Q-O2, Théâtre de L'L, Theatre in Motion uit Bejing, de universiteiten van Antwerpen en Gent, Vlaams-Nederlands Huis deBuren, het UOVO Festival uit Milaan en Wiels zich achter dit festival, dat steunt op artistieke uitwisseling en samenwerking over de disciplines heen.
Tijdens deze eerste editie wordt huldegebracht aan de honderdste verjaardag van het futurisme, beeldenstormers en wegbereiders van een eeuw avant-garde. Hun adem blaast doorheen heel wat van de maar liefst dertig voorstellingen en activiteiten van het festival.

100 jaar futurisme
Het festival staat ook in het teken van de honderdste verjaardag van het Italiaanse futurisme (20 februari 1909: publicatie van Marinetti's Futuristisch manifest op de voorpagina van Le Figaro). Door velen verguisd omwille van foute politieke affiniteiten, was deze beweging in vele opzichten het startschot van een hele reeks avant-garde bewegingen in de twintigste eeuw. Met hun 'serata futurista', futuristische avonden, brachten ze totaalspektakels waarin verschillende kunstvormen met elkaar versmolten.

Aan de vooravond van de 100ste verjaardag buigen deBuren en Passa Porta zich met een aantal schrijvers over de krijtlijnen van dit manifest: snelheid, technologische vooruitgang, collectiviteit, rebellie en gevaar. Een aantal Italiaanse kunstenaars herinterpreteert tijdens Performatik de futuristische idealen: Luca Buvoli, Claudio Sinatti en Demetrio Castellucci.

Andere voorstellingen/performances zijn in mindere of meerdere mate besmet door een aantal thema's die de futuristen voor het eerst duidelijk op de kaart zetten: de verhouding mens-pop-machine, het belang en effect van manifesten, de parole in liberta, de art of noise, de versmelting van decor en personage, toekomstutopieën en distopieën, nieuwe technologieën...

De toekomst is aan het "veelvoudig en simultaan bewustzijn in een enkel individu", zei Marinetti. Met een dertigtal activiteiten / keuzemogelijkheden biedt Performatik je volop de kans om dit uit te testen.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Performatik 09
Van vrijdag 13 tot zaterdag 21 februari 2009

op verschillende locaties in Brussel

Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.kaaitheater.be/performatik

Uiteraard mag je ook hier de komende dagen heel wat meer info verwachten

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

05/02/2009

Vlaams Radio Koor zet jarige KoorLink in de bloemetjes

Johan Duijck KoorLink blaast dit seizoen 20 kaarsjes uit. Ook het Vlaams Radio Koor, sinds jaar en dag een vaste partner van de koorcyclus van KoorLink, zet de jarige in de bloemetjes met een prachtig programma: het Requiem van Duruflé en Pentalpha van Raymond Schroyens zijn enkele monumenten uit het koorrepertoire van de twintigste eeuw, een werk van dirigent Johan Duijck maakt het programma compleet.

Het Requiem van Maurice Duruflé (1902 - 1986) uit 1947 is een bewerking van een suite orgelstukken die de componist baseerde op gregoriaans gezang uit de dodenmis. Hoewel het werk eenzelfde rust en optimisme ademt als het Requiem van Fauré waarmee het zijn populariteit gemeen heeft, is Duruflé's muziektaal stevig in de twintigste eeuw verankerd. Dit Requiem bestaat in drie versies: in de eerste wordt gebruik gemaakt van een volledig orkest terwijl de laatste het met alleen cello en orgel stelt. De middelste versie uit 1961 is voor begeleiding door kamerorkest.

Raymond Schroyens (1933) studeerde te Mechelen en Antwerpen waar hij respectievelijk een laureaatsdiploma en een eerste prijs orgel behaalde.  Als organist, kapelmeester en koordirigent verbleef hij van 1958 tot 1960 in de Verenigde Staten.  Hier kwam hij onder invloed van Ralf Kirkpatrick en raakte in de ban van het klavecimbelspel.  Kort nadien studeerde hij dan ook klavecimbel en continuopraktijk te Londen.  Vanaf 1963 werkte Raymond Schroyens voor de BRT.  Aanvankelijk als producer ernstige muziek, maar later ook als programmacoördinator en productieleider van BRT3.Onder de inwerking van de vernieuwde Duitse kooresthetiek, componeerde Raymond Schroyens allerhande volksliedbewerkingen en koorwerken.  Zoals in Pentalpha, worden deze gekenmerkt door een beeldende tekstverklanking in een frisse koorstijl met hierbij de nadruk op een grote zelfstandigheid van elke stem.

Johan Duijck (1954) is een veelzijdig musicus: koordirigent, componist, pianist en leraar. Als dirigent van het Vlaams Radio Koor, het Academy of St. Martin in the Fields Chorus (Londen), het Europees Jeugdkoor en het Gents Madrigaalkoor verwierf hij internationale erkenning. Hij wordt regelmatig uitgenodigd als gastdirigent bij de belangrijkste kamer- en radiokoren doorheen Europa en Latijns-Amerika. Hij is een gewaardeerd docent en jurylid op talloze internationale dirigntencursussen en koorfestivals.   
Als componist legt Johan Duijck zich bij voorkeur toe op piano- en koormuziek. Zijn belangrijkste composities zijn de cantates 'el Camino del Alma' en 'A mirror to St. Nicolas', het koorwerk 'Cantationes Sacrae in honorem Thomas Tallis' en de pianowerken 'The well-tempered pianist' en 'Le tombeau de Ravel'. Johan Duijck is Composer in Residence van het Vlaams Radio Koor. 'Lauda Jeruzalem' schreef hij in 1984 op een psalmtekst.

Programma:
  • Maurice Duruflé, Requiem
  • Raymond Schroyens, Pentalpha
  • Johan Duijck, Lauda Jerusalem
Tijd en plaats van het gebeuren :

Vlaams Radio Koor : Duruflé, Schroyens, Duijck
Zondag 8 februari 2009 om 11.00 u

Kapel Elzenveld
Lange Gasthuisstraat
2000 Antwerpen

Meer info : www.koorlink.be en www.vlaamsradiokoor.be

Johan Duijck op www.gmk.be en www.matrix-new-music.be
Raymond Schroyens op www.muziekcentrum.be en www.matrix-new-music.be

Elders op Oorgetuige :
Gradus ad Parnassum : Johan Duijck, 31/10/2008

14:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Hefboomconcert Timur und seine Mannschaft ten voordele van Haïtiproject van Lieven Laga

Timur Sergeyenia Zaterdag speelt Timur und seine Mannschaft (Timur Sergeyenia, piano met strijkorkest), het huisorkest van De Rode Pomp, een buitengewoon en ongezien programma met 3 nieuwe werken. Timur Sergeyenia is buitengewoon pianist, dirigent, organisator, componist, specialist martiale sport. Hij is van Minsk-Wit-Rusland, verhuisde naar Duitsland, en vond na omzwervingen een vaste stek in Gent, waar hij nu les geeft als prof kamermuziek aan het conservatorium. Hij leidt het orkest 'Timur und seine Mannschaft', dat reeds een tiental felgesmaakte grote concerten hier en in het buitenland gaf.

Programma :
  • J.S. Bach, Concerto voor klavier en strijkers in E-dur BWV 1054
  • Raoul De Smet, 'Palimpsest', concerto voor piano en strijkers.
  • W.A. Mozart, Klavierkonzert Nr. 12 A-Dur KV 414
  • Boudewijn Buckinx, Good Company, for piano and stringorchestra, dedicated to Elena Letnanova BBWV 1999 / 14
  • Lucien Posman, Springtime Concerto voor piano en strijkers (2008)
Tijd en plaats van het gebeuren :

Hefboomconcert Timur und seine Mannschaft
Zaterdag 7 februari 2009 om 20.00 u
Concertzaal Parnassus

Oude Houtlei 124
9000 Gent

Meer info : www.parnassus.be en www.rodepomp.be (vernieuwde website nu online)

Haïtiproject
De volledige opbrengst van de ticketverkoop gaat naar het Haïtiproject van Lieven Laga, scheutist, die al 45 jaar lang missionaris is in Haïti, nog springlevend, in dienst van de gemeenschap van het dorp Bois-de-Laurince. Het verzamelde geld gaat naar de aanschaf van golfplaten voor de daken. "Iedere mens heeft recht op een dak boven zijn hoofd, dat de regen tegenhoudt", aldus Pater Lieven Laga. Ook zijn school (900 leerlingen) komt geld tekort; de leerlingen krijgen er gratis hun vaak enige maaltijd per dag.

Extra :
Timur Sergeyenia : www.sergeyenia.de
Lucien Posman en Raoul De Smet op www.matrix-new-music.be
Boudewijn Buckinx : www.boudewijnbuckinx.com en www.matrix-new-music.be

Elders op Oorgetuige :
Timur en zijn manschappen veroveren Gentse muziekscène, 20/02/2008

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

04/02/2009

Gradus ad Parnassum : Deens-Amerikaans gitaarrecital

Toon Callier & Matthias Koole In de concertreeks Gradus ad Parnassum van het Conservatorium Gent brengen Toon Callier (gitaar), Matthias Koole (gitaar), Jutta Troch (harp) en Jeroen Stevens (percussie, zang) een Deens-Amerikaans recital met recent werk van de Simon Steen-Andersen, Christian Wolff en Larry Polansky.

Als componist treedt Larry Polansky duidelijk in de voetsporen van diens leraar  James Tenney (1934-2006). Wat beide, in weze conceptualisten,  het meest bindt is hun gemeenschappelijke fascinatie voor structuur en proces. Ook andere componisten zoals Ben Johnston,  Lou Harrison, Ruth Crawford Seeger  en  -vriend aan huis- Christian Wolff hebben  hun invloed gehad op de muziek van  Larry Polansky. In zijn indrukwekkende 'for jim, ben and lou' (opgedragen aan Tenney, Johnston en Harrison)  voor klassieke gitaar, harp en percussie vinden we duidelijk al deze sporen terug. Een doorgedreven vorm van just-intonation, zonder te verzanden in een melige ambient. Een hoog performance gehalte, een virtuoze harp en gitaarpartij en een erg experimentele klankwereld maken van dit werk een ongekende parel die duidelijk verschillende grenzen aftast. Het mathematisch en procesmatig denken komt ook  terug in werken als 'ivtoo' voor gitaar en tape. Naast werk van Larry Polansky hoor je tijdens dit concert muziek van gevestigde waarde en 'New York School composer' Christian Wolff. Beginnen en eindigen doen ze met de muzikale installaties van de jonge Deense componist Simon Steen-Andersen.

Programma :
  • Simon Steen-Andersen, Next to Beside Besides nr 8 (2006) - gitaar
  • Christian Wolff, Burdocks (1971) - 2 gitaren
  • Larry Polansky, ivtoo (2000) - gitaar, tape
  • Larry Polansky, for jim, ben and lou (1995) - gitaar, harp, percussie
    1. Preamble
    2. Rue Platz
    3. The World's Longest Melody
  • Simon Steen Andersen, Self-reflecting Next to Beside Besides nr 13 (2006) - gitaar, video
Tijd en plaats van het gebeuren :

Gradus ad Parnassum : Toon Callier, Matthias Koole, Jutta Troch & Jeroen Stevens
Zondag 8 februri 2009 om 11.00 u

Koninklijk Conservatorium Gent
Hoogpoort 64
9000 Gent

Meer info : cons.hogent.be

Tekst : Toon Callier

Extra :
Larry Polansky op www.dartmouth.edu
Simon Steen-Andersen : www.simonsteenandersen.dk en www.danishmusic.info
Christian Wolff op www.otherminds.org

Elders op Oorgetuige :
Vuurdoop nieuw elektrisch gitaarkwartet ZWERM in CROXHAPOX, 25/03/2008
Masters in new music : Kobe Van Cauwenberghe & Matthias Koole, 13/06/2007

13:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Vierde Nacht van Gouden Vleugels met Geike Arnaert als special guest

Geike Arnaert Na de, zowel wat betreft het artistiek programma als de publieksopkomst, zeer succesvolle tandemtournéé in November richt Gouden Vleugels zich nu met volle vaart naar de Nacht van Gouden Vleugels.  De Nacht van Gouden Vleugels is de traditionele afsluiter van het tweejaarlijkse project dat kamermuziek in Vlaanderen promoot en ondersteunt.

Op zaterdag 7 februari 2009 geeft jong muziektalent het beste van zichzelf tijdens de vierde Nacht van Gouden Vleugels. De jury bekroont de laureaten van Gouden Vleugels 2008-2009, in deze editie zes kamermuziekensembles : Bl!ndman [4x4] strings, Encantar, Houthandel Antwerpen (laureaten van de Jeugd en Muziek Prijs Kamermuziek), Explorations, Il Gardellino en Spectra Ensemble (laureaten van de KBCMuziekprijs). Thomas Vanderveken maakt de winnaars bekend van drie prestigieuze muziekprijzen: de Jeugd en Muziek Prijs Kamermuziek, de Klara Tandem Trofee en de KBC-Muziekprijs. Eregast van de avond is Geike Arnaert. Zij heeft het hoofdstuk 'Hooverphonic' afgesloten om andere paden te kunnen bewandelen. Op de Nacht van Gouden Vleugels gaat zij met muziek van Kurt Weill een nieuwe uitdaging aan. De laureaten van Gouden Vleugels begeleiden haar.
Mis dit moment alvast niet.  Tickets voor de zeer democratische prijs van 5 euro kunnen besteld worden via de site van deSingel of op het nummer 03/248.28.28.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Nacht van Gouden Vleugels
Zaterdag 7 februari 2009 om 20.00 u
deSingel - Blauwe zaal

Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be en www.goudenvleugels.be

Hoogtepunten van de Nacht zijn daags nadien, op zondag 8 februari, te beluisteren op Klara van 16.00 u. tot 17.00 u.

Elders op Oorgetuige :
Gouden Vleugels : klassiek talent strijkt neer in vijf Vlaamse steden, 7/11/2008

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

03/02/2009

Zwerm, Horacio Pollard & I Love Sarah in Scheld'apen

Zwerm Zwerm is een jong elektrisch gitaarkwartet, met spelers uit Vlaanderen en Nederland. Het ensemble is gekenmerkt door een gezamenlijke brede interesse voor nieuwe muziek: gecomponeerd, geïmproviseerd, experimenteel en performatief. Er wordt zowel in de richting van 'high' en 'low culture' geëxploreerd, om verbanden te leggen, om tradities te plunderen en om te navigeren in de veelheid van stijlen, opvattingen en podia die de muziek van tegenwoordig kenmerkt.

Nico Sall - Icons Of Pleasure
'Icons Of Pleasure' vertrekt van een videoprojectie waarin de electrische gitaar benaderd wordt als een symbool voor vrijheid, kracht en rebellie. De voorstelling is opgebouwd uit vier afzonderlijke stukken, volgens het principe dat bij elke voorstelling telkens één van de gitaarspelers vervangen wordt door een klank-en beeldrepresentatie. Een lichtconstructie komt in de plaats te staan van de fysiek afwezige solist, doorheen deze dirigeert de afwezige het beeld maar ook de muziek.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Zwerm / Horacio Pollard / I Love Sarah
Vrijdag 6 februari 2009 om 21.00 u

Scheld'apen
D'Herbouvillekaai 36
2020 Antwerpen

Meer info : www.scheldapen.be, www.zwerm.be en www.myspace.com/zwerm

Nico Sall op www.matrix-new-music.be

Elders op Oorgetuige :
[sic] kruist de degens met Zwerm in Pidgin, 16/09/2008
Vuurdoop nieuw elektrisch gitaarkwartet ZWERM in CROXHAPOX, 25/03/2008

13:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Arne Deforce geeft bloemlezing uit het hedendaagse cellorepertoire in de Handelsbeurs

Arne Deforce Voor de Gentse Handelsbeurs stelde cellist Arne Deforce opnieuw een concertprogramma samen, dit keer voor cello solo. Op zoek naar nieuwe esthetica's, werd de cello in de 20ste eeuw meermaals 'heruitgevonden'. Vier klassiekers van het hedendaagse repertoire voor cello solo tonen niet enkel dat de cello nog diep in de westerse kunstmuziek geworteld blijft, maar ook hoe een ongebreidelde fantasie in het onderzoek naar de klank zelf, het 16de-eeuwse instrument een totaal nieuwe betekenis heeft gegeven. Opgevat als een satellietstructuur toont Deforces programma zeer uiteenlopende dimensies van het hedendaagse cellospel. Centraal staat het concept van de 'vreemdsoortige melodie'. Tussen 'verschil' en 'geschil', 'lijf' en 'klank', 'gepolijst' en 'gekerfd', 'toon' en 'ruis', wordt gespeeld met de spectrale en energetische dimensies van de klank en wordt de cello verruimd van klassiek twaalftoon instrument tot een hyperexpressionistische klankbron. Daarbij staan niet langer thema's, vormen en motieven centraal, maar wel het spel van densiteiten, intensiteiten en krachten.

Met twee Sequenza's is Luciano Berio hofleverancier van dit concert. 'Sequenza VIb' is oorspronkelijk voor altviool, maar Arditti-cellist Rohan de Saram vroeg en kreeg toestemming voor een getransponeerde versie voor cello. Hectische tremolo's, als teken van extreme herhaling, vormen de bezwerende hoofdmoot van dit werk en de diepere, donkerdere klank van de cello in vergelijking met de altviool versterkt de overweldigende kracht van dit effect. De Sarams interpretatie werkte blijkbaar inspirerend, want in 2002 volgde dan toch een Sequenza voor cello. Berio schreef 'Sequenza XIV' voor de Saram en gebruikte diens achtergrond als Kandyan-drummer om er percussieve elementen in te verwerken. Typische Kandyanritmes worden met één hand op de klankkast geklopt, terwijl de andere hand de snaren beroert om zo een (voor een cello) vreemde klanktextuur te bereiken. De ritmische passages zijn veel minder aggressief dan in 'Sequenza VIb' en de zachte melodische passages worden maar af en toe onderbroken door een kort en krachtig intermezzo.

Minder kracht wil echter niet zeggen dat de zoektocht in de fascinerende klankenwereld minder interessant wordt. Dat bewijzen de eerste klanken die Pascal Dusapins 'Immer' aarzelend in gang zetten. Door de snaar niet volledig te raken krijgen de tonen een zacht snerpende bijklank die varieert van noot tot noot en zo op zichzelf een boeiende microkosmos vormt. Wanneer enkele minuten later harde snijdende klanken binnenwalsen en door elkaar krioelen wordt deze stille wereld echter onder de voet gelopen en wordt de muzikale spanning meer tastbaar.

Daarnaast komen ook Xenakis en Kurtag aan bod. Van Xenakis staat 'Kottos' op het programma. Kottos is een van de honderarmige en vijftighoofdige reuzen die het nageslacht van Ouranos, de hemel, en Gaia, de aarde, uitmaken. De honderd armen van de reus staan voor de extreme technische vereisten van het werk. 'Signs, Games and Messages' is een work in progress van Györgi Kurtag. Het is een verzameling persoonlijke boodschappen en in memoriam composities voor strijkers. 'Hommage à John Cage', 'Schatten', 'Jelek (Signs) I) en 'Janos Pilinszky: Gérard de Nerval' zijn daarvan voor cello-solo. Ze zijn veel intimistischer dan de andere werken en zoeken meer de vertrouwde cello-klanken op. Minder pakkend zijn ze echter niet.

Programma :
  • L. Berio (1925-2003), Sequenza VIb
  • G. Kurtag (1926), Signs, games and messages
  • P. Dusapin (1955), Immer
  • P. Dusapin, Invece
  • L. Berio, Sequenza XIV
  • I. Xenakis (1922-2001), Kottos
Tijd en plaats van het gebeuren :

Cellorecital Arne Deforce
Zaterdag 7 februari 2009 om 20.15 u

Handelsbeurs
Kouter 29
9000 Gent

Meer info : www.handelsbeurs.be en www.arnedeforce.be

Artikel grotendeels overgenomen van Kwadratuur.be

Extra :
Arne Deforce - Klassiekers van het hedendaagse repertoire voor cello solo, Dries Reynders op Kwadratuur.be, 20/01/2009
Luciano Berio 'Sequenza VIb' door Rohan de Saram (met tijdelijke audio) op Kwadratuur.be
Toelichtingen : Luciano Berio, Sequenza XIV (2002) en Pascal Dusapin, Invece op www.arnedeforce.be
Iannis Xenakis : www.iannis-xenakis.org en www.arsmusica.be
Pascal Dusapin op brahms.ircam.fr
Entretien avec Pascal Dusapin, Bruno Serrou op www.resmusica.com, 11/02/2003
Pascal Dusapin -'The Belly of an Architect', Frank Madlener op www.arsmusica.be, 1999
Luciano Berio en György Kurtág op www.universaledition.com (met luistervoorbeelden en partituuruittreksels)
György Kurtág op www.arsmusica.be en www.boosey.com
György Kurtág : Grilligheid troef op www.musicalifeiten.nl
The Mind is a Free Creature. The music of György Kurtág , Rachel Beckles Willson op www.ce-review.org, 24/03/2000
Portret van György Kurtág, Yves Knockaert op www.arsmusica.be

Elders op Oorgetuige :
Exeo, Dusapins vijfde solo voor orkest in Bozar, 19/03/2008
La machine à remonter le son : Iannis Xenakis, 4/02/2007

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

02/02/2009

'Geheimnisse einer Seele' krijgt nieuwe soundtrack

Geheimnisse einer Seele 'Geheimnisse einer Seele' is een film over een getormenteerde ziel. De psychoanalyse van Sigmund Freud maakte in het begin van de twintigste eeuw opgang en bracht thema's ter sprake die ook in films konden verbeeld worden. In dit geval het verhaal van een koppel - gespeeld door de steracteurs Werner Krauss en Ruth Weyher - waarvan het geluk verstoord wordt door de gruwelijke moord op een buurman. De echtgenoot krijgt angstwekkende dromen en moordneigingen. Hij wendt zich tot een dokter voor psychoanalyse van zijn dromen en herinneringen. Regisseur Georg Wilhelm Pabst werkte de heftige droomscènes uit met de hulp van twee van Freuds assistenten.

In 1926 was Pabst de eerste om een film te wijden aan psychoanalyse. De film, die het midden houdt tussen poëzie en een verklarende verhandeling, is wel verouderd maar maakt tot op vandaag indruk door de manier waarop wordt omgegaan met dromen en nachtelijke indrukken.
De projectie van de film wordt live begeleid door een slagwerkkwartet en elektronische muziek. Deze film is voor Eric Sleichim een nieuwe uitdaging om zijn eerdere succesvolle live uitvoeringen van hedendaagse soundtracks bij stille films verder te zetten. Als uitvoerders koos hij voor de vier percussionisten van Blindman [drums] in combinatie met live electronics. Spanning gegarandeerd.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Eric Sleichim + BL!NDMAN [drums] : Geheimnisse einer Seele
Donderdag 5 februari 2009 om 20.00 u
(Inleiding Maarten Beirens om 19.15 u)
deSingel - Blauwe zaal
Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be en www.blindman.be
------------------------
Zaterdag 7 februari 2009 om 20.15 u
Flagey - Studio 4

H.-Kruisplein
1050 Elsene (Brussel)

Meer info : www.flagey.be en www.blindman.be

Eric Sleichim op www.blindman.be en www.matrix-new-music.be

13:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Muzikale lunch met Schubert en Heidrich

Franz Schubert Waarom rond etenstijd eens geen gevarieerd muzikaal menu ? Het hele jaar door stomen de musici van het Nationaal Orkest programma's klaar om van te watertanden. Bovendien treden ze op in de meest uiteenlopende formaties, van koperensemble over strijkkwintet met piano, tot combinaties die u slechts zelden te horen krijgt. Met Schuberts 'Der Tod und das Mädchen' staat er donderdagmiddag een van de geniaalste werken uit de strijkkwartetliteratuur op het programma. En in de 'Happy Birthday Variations' van Peter Heidrich passeert niet alleen klassiek, maar ook filmmuziek en jazz de revue. "The Happy Birthday Variations by Peter Heidrich are pure entertainment, a sequence of brilliant pastiche composer portraits from Haydn to Dvorák ", aldus Andrew McGregor in een BBC review. Een niet te versmaden muzikale lunch dus, voor de democratische prijs van € 4.

Programma :
  • Franz Schubert, Der Tod und das Mädchen, D.810
  • Peter Heidrich, Happy birthday variations (1994)
Uitvoerders : Filip Suys, viool - Ara Simonian, viool - Mihoko Kusama, alrviool - Olsi Leka, cello

Tijd en plaats van het gebeuren :

Middagen van het NOB : Schubert/Heidrich
Donderdag 5 februari 2009 om 12.30 u

Paleis voor Schone Kunsten
Ravensteinstraat 23
1000 Brussel

Meer info : www.bozar.be en www.nob-onb.be

Audio : Peter Heidrichs 'Happy birthday variations' op www.classicsonline.com
Video : Peter Heidrichs 'Happy birthday variations' op Youtube

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook