04/02/2009

Gradus ad Parnassum : Deens-Amerikaans gitaarrecital

Toon Callier & Matthias Koole In de concertreeks Gradus ad Parnassum van het Conservatorium Gent brengen Toon Callier (gitaar), Matthias Koole (gitaar), Jutta Troch (harp) en Jeroen Stevens (percussie, zang) een Deens-Amerikaans recital met recent werk van de Simon Steen-Andersen, Christian Wolff en Larry Polansky.

Als componist treedt Larry Polansky duidelijk in de voetsporen van diens leraar  James Tenney (1934-2006). Wat beide, in weze conceptualisten,  het meest bindt is hun gemeenschappelijke fascinatie voor structuur en proces. Ook andere componisten zoals Ben Johnston,  Lou Harrison, Ruth Crawford Seeger  en  -vriend aan huis- Christian Wolff hebben  hun invloed gehad op de muziek van  Larry Polansky. In zijn indrukwekkende 'for jim, ben and lou' (opgedragen aan Tenney, Johnston en Harrison)  voor klassieke gitaar, harp en percussie vinden we duidelijk al deze sporen terug. Een doorgedreven vorm van just-intonation, zonder te verzanden in een melige ambient. Een hoog performance gehalte, een virtuoze harp en gitaarpartij en een erg experimentele klankwereld maken van dit werk een ongekende parel die duidelijk verschillende grenzen aftast. Het mathematisch en procesmatig denken komt ook  terug in werken als 'ivtoo' voor gitaar en tape. Naast werk van Larry Polansky hoor je tijdens dit concert muziek van gevestigde waarde en 'New York School composer' Christian Wolff. Beginnen en eindigen doen ze met de muzikale installaties van de jonge Deense componist Simon Steen-Andersen.

Programma :
  • Simon Steen-Andersen, Next to Beside Besides nr 8 (2006) - gitaar
  • Christian Wolff, Burdocks (1971) - 2 gitaren
  • Larry Polansky, ivtoo (2000) - gitaar, tape
  • Larry Polansky, for jim, ben and lou (1995) - gitaar, harp, percussie
    1. Preamble
    2. Rue Platz
    3. The World's Longest Melody
  • Simon Steen Andersen, Self-reflecting Next to Beside Besides nr 13 (2006) - gitaar, video
Tijd en plaats van het gebeuren :

Gradus ad Parnassum : Toon Callier, Matthias Koole, Jutta Troch & Jeroen Stevens
Zondag 8 februri 2009 om 11.00 u

Koninklijk Conservatorium Gent
Hoogpoort 64
9000 Gent

Meer info : cons.hogent.be

Tekst : Toon Callier

Extra :
Larry Polansky op www.dartmouth.edu
Simon Steen-Andersen : www.simonsteenandersen.dk en www.danishmusic.info
Christian Wolff op www.otherminds.org

Elders op Oorgetuige :
Vuurdoop nieuw elektrisch gitaarkwartet ZWERM in CROXHAPOX, 25/03/2008
Masters in new music : Kobe Van Cauwenberghe & Matthias Koole, 13/06/2007

13:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Vierde Nacht van Gouden Vleugels met Geike Arnaert als special guest

Geike Arnaert Na de, zowel wat betreft het artistiek programma als de publieksopkomst, zeer succesvolle tandemtournéé in November richt Gouden Vleugels zich nu met volle vaart naar de Nacht van Gouden Vleugels.  De Nacht van Gouden Vleugels is de traditionele afsluiter van het tweejaarlijkse project dat kamermuziek in Vlaanderen promoot en ondersteunt.

Op zaterdag 7 februari 2009 geeft jong muziektalent het beste van zichzelf tijdens de vierde Nacht van Gouden Vleugels. De jury bekroont de laureaten van Gouden Vleugels 2008-2009, in deze editie zes kamermuziekensembles : Bl!ndman [4x4] strings, Encantar, Houthandel Antwerpen (laureaten van de Jeugd en Muziek Prijs Kamermuziek), Explorations, Il Gardellino en Spectra Ensemble (laureaten van de KBCMuziekprijs). Thomas Vanderveken maakt de winnaars bekend van drie prestigieuze muziekprijzen: de Jeugd en Muziek Prijs Kamermuziek, de Klara Tandem Trofee en de KBC-Muziekprijs. Eregast van de avond is Geike Arnaert. Zij heeft het hoofdstuk 'Hooverphonic' afgesloten om andere paden te kunnen bewandelen. Op de Nacht van Gouden Vleugels gaat zij met muziek van Kurt Weill een nieuwe uitdaging aan. De laureaten van Gouden Vleugels begeleiden haar.
Mis dit moment alvast niet.  Tickets voor de zeer democratische prijs van 5 euro kunnen besteld worden via de site van deSingel of op het nummer 03/248.28.28.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Nacht van Gouden Vleugels
Zaterdag 7 februari 2009 om 20.00 u
deSingel - Blauwe zaal

Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be en www.goudenvleugels.be

Hoogtepunten van de Nacht zijn daags nadien, op zondag 8 februari, te beluisteren op Klara van 16.00 u. tot 17.00 u.

Elders op Oorgetuige :
Gouden Vleugels : klassiek talent strijkt neer in vijf Vlaamse steden, 7/11/2008

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

03/02/2009

Zwerm, Horacio Pollard & I Love Sarah in Scheld'apen

Zwerm Zwerm is een jong elektrisch gitaarkwartet, met spelers uit Vlaanderen en Nederland. Het ensemble is gekenmerkt door een gezamenlijke brede interesse voor nieuwe muziek: gecomponeerd, geïmproviseerd, experimenteel en performatief. Er wordt zowel in de richting van 'high' en 'low culture' geëxploreerd, om verbanden te leggen, om tradities te plunderen en om te navigeren in de veelheid van stijlen, opvattingen en podia die de muziek van tegenwoordig kenmerkt.

Nico Sall - Icons Of Pleasure
'Icons Of Pleasure' vertrekt van een videoprojectie waarin de electrische gitaar benaderd wordt als een symbool voor vrijheid, kracht en rebellie. De voorstelling is opgebouwd uit vier afzonderlijke stukken, volgens het principe dat bij elke voorstelling telkens één van de gitaarspelers vervangen wordt door een klank-en beeldrepresentatie. Een lichtconstructie komt in de plaats te staan van de fysiek afwezige solist, doorheen deze dirigeert de afwezige het beeld maar ook de muziek.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Zwerm / Horacio Pollard / I Love Sarah
Vrijdag 6 februari 2009 om 21.00 u

Scheld'apen
D'Herbouvillekaai 36
2020 Antwerpen

Meer info : www.scheldapen.be, www.zwerm.be en www.myspace.com/zwerm

Nico Sall op www.matrix-new-music.be

Elders op Oorgetuige :
[sic] kruist de degens met Zwerm in Pidgin, 16/09/2008
Vuurdoop nieuw elektrisch gitaarkwartet ZWERM in CROXHAPOX, 25/03/2008

13:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Arne Deforce geeft bloemlezing uit het hedendaagse cellorepertoire in de Handelsbeurs

Arne Deforce Voor de Gentse Handelsbeurs stelde cellist Arne Deforce opnieuw een concertprogramma samen, dit keer voor cello solo. Op zoek naar nieuwe esthetica's, werd de cello in de 20ste eeuw meermaals 'heruitgevonden'. Vier klassiekers van het hedendaagse repertoire voor cello solo tonen niet enkel dat de cello nog diep in de westerse kunstmuziek geworteld blijft, maar ook hoe een ongebreidelde fantasie in het onderzoek naar de klank zelf, het 16de-eeuwse instrument een totaal nieuwe betekenis heeft gegeven. Opgevat als een satellietstructuur toont Deforces programma zeer uiteenlopende dimensies van het hedendaagse cellospel. Centraal staat het concept van de 'vreemdsoortige melodie'. Tussen 'verschil' en 'geschil', 'lijf' en 'klank', 'gepolijst' en 'gekerfd', 'toon' en 'ruis', wordt gespeeld met de spectrale en energetische dimensies van de klank en wordt de cello verruimd van klassiek twaalftoon instrument tot een hyperexpressionistische klankbron. Daarbij staan niet langer thema's, vormen en motieven centraal, maar wel het spel van densiteiten, intensiteiten en krachten.

Met twee Sequenza's is Luciano Berio hofleverancier van dit concert. 'Sequenza VIb' is oorspronkelijk voor altviool, maar Arditti-cellist Rohan de Saram vroeg en kreeg toestemming voor een getransponeerde versie voor cello. Hectische tremolo's, als teken van extreme herhaling, vormen de bezwerende hoofdmoot van dit werk en de diepere, donkerdere klank van de cello in vergelijking met de altviool versterkt de overweldigende kracht van dit effect. De Sarams interpretatie werkte blijkbaar inspirerend, want in 2002 volgde dan toch een Sequenza voor cello. Berio schreef 'Sequenza XIV' voor de Saram en gebruikte diens achtergrond als Kandyan-drummer om er percussieve elementen in te verwerken. Typische Kandyanritmes worden met één hand op de klankkast geklopt, terwijl de andere hand de snaren beroert om zo een (voor een cello) vreemde klanktextuur te bereiken. De ritmische passages zijn veel minder aggressief dan in 'Sequenza VIb' en de zachte melodische passages worden maar af en toe onderbroken door een kort en krachtig intermezzo.

Minder kracht wil echter niet zeggen dat de zoektocht in de fascinerende klankenwereld minder interessant wordt. Dat bewijzen de eerste klanken die Pascal Dusapins 'Immer' aarzelend in gang zetten. Door de snaar niet volledig te raken krijgen de tonen een zacht snerpende bijklank die varieert van noot tot noot en zo op zichzelf een boeiende microkosmos vormt. Wanneer enkele minuten later harde snijdende klanken binnenwalsen en door elkaar krioelen wordt deze stille wereld echter onder de voet gelopen en wordt de muzikale spanning meer tastbaar.

Daarnaast komen ook Xenakis en Kurtag aan bod. Van Xenakis staat 'Kottos' op het programma. Kottos is een van de honderarmige en vijftighoofdige reuzen die het nageslacht van Ouranos, de hemel, en Gaia, de aarde, uitmaken. De honderd armen van de reus staan voor de extreme technische vereisten van het werk. 'Signs, Games and Messages' is een work in progress van Györgi Kurtag. Het is een verzameling persoonlijke boodschappen en in memoriam composities voor strijkers. 'Hommage à John Cage', 'Schatten', 'Jelek (Signs) I) en 'Janos Pilinszky: Gérard de Nerval' zijn daarvan voor cello-solo. Ze zijn veel intimistischer dan de andere werken en zoeken meer de vertrouwde cello-klanken op. Minder pakkend zijn ze echter niet.

Programma :
  • L. Berio (1925-2003), Sequenza VIb
  • G. Kurtag (1926), Signs, games and messages
  • P. Dusapin (1955), Immer
  • P. Dusapin, Invece
  • L. Berio, Sequenza XIV
  • I. Xenakis (1922-2001), Kottos
Tijd en plaats van het gebeuren :

Cellorecital Arne Deforce
Zaterdag 7 februari 2009 om 20.15 u

Handelsbeurs
Kouter 29
9000 Gent

Meer info : www.handelsbeurs.be en www.arnedeforce.be

Artikel grotendeels overgenomen van Kwadratuur.be

Extra :
Arne Deforce - Klassiekers van het hedendaagse repertoire voor cello solo, Dries Reynders op Kwadratuur.be, 20/01/2009
Luciano Berio 'Sequenza VIb' door Rohan de Saram (met tijdelijke audio) op Kwadratuur.be
Toelichtingen : Luciano Berio, Sequenza XIV (2002) en Pascal Dusapin, Invece op www.arnedeforce.be
Iannis Xenakis : www.iannis-xenakis.org en www.arsmusica.be
Pascal Dusapin op brahms.ircam.fr
Entretien avec Pascal Dusapin, Bruno Serrou op www.resmusica.com, 11/02/2003
Pascal Dusapin -'The Belly of an Architect', Frank Madlener op www.arsmusica.be, 1999
Luciano Berio en György Kurtág op www.universaledition.com (met luistervoorbeelden en partituuruittreksels)
György Kurtág op www.arsmusica.be en www.boosey.com
György Kurtág : Grilligheid troef op www.musicalifeiten.nl
The Mind is a Free Creature. The music of György Kurtág , Rachel Beckles Willson op www.ce-review.org, 24/03/2000
Portret van György Kurtág, Yves Knockaert op www.arsmusica.be

Elders op Oorgetuige :
Exeo, Dusapins vijfde solo voor orkest in Bozar, 19/03/2008
La machine à remonter le son : Iannis Xenakis, 4/02/2007

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

02/02/2009

'Geheimnisse einer Seele' krijgt nieuwe soundtrack

Geheimnisse einer Seele 'Geheimnisse einer Seele' is een film over een getormenteerde ziel. De psychoanalyse van Sigmund Freud maakte in het begin van de twintigste eeuw opgang en bracht thema's ter sprake die ook in films konden verbeeld worden. In dit geval het verhaal van een koppel - gespeeld door de steracteurs Werner Krauss en Ruth Weyher - waarvan het geluk verstoord wordt door de gruwelijke moord op een buurman. De echtgenoot krijgt angstwekkende dromen en moordneigingen. Hij wendt zich tot een dokter voor psychoanalyse van zijn dromen en herinneringen. Regisseur Georg Wilhelm Pabst werkte de heftige droomscènes uit met de hulp van twee van Freuds assistenten.

In 1926 was Pabst de eerste om een film te wijden aan psychoanalyse. De film, die het midden houdt tussen poëzie en een verklarende verhandeling, is wel verouderd maar maakt tot op vandaag indruk door de manier waarop wordt omgegaan met dromen en nachtelijke indrukken.
De projectie van de film wordt live begeleid door een slagwerkkwartet en elektronische muziek. Deze film is voor Eric Sleichim een nieuwe uitdaging om zijn eerdere succesvolle live uitvoeringen van hedendaagse soundtracks bij stille films verder te zetten. Als uitvoerders koos hij voor de vier percussionisten van Blindman [drums] in combinatie met live electronics. Spanning gegarandeerd.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Eric Sleichim + BL!NDMAN [drums] : Geheimnisse einer Seele
Donderdag 5 februari 2009 om 20.00 u
(Inleiding Maarten Beirens om 19.15 u)
deSingel - Blauwe zaal
Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be en www.blindman.be
------------------------
Zaterdag 7 februari 2009 om 20.15 u
Flagey - Studio 4

H.-Kruisplein
1050 Elsene (Brussel)

Meer info : www.flagey.be en www.blindman.be

Eric Sleichim op www.blindman.be en www.matrix-new-music.be

13:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Muzikale lunch met Schubert en Heidrich

Franz Schubert Waarom rond etenstijd eens geen gevarieerd muzikaal menu ? Het hele jaar door stomen de musici van het Nationaal Orkest programma's klaar om van te watertanden. Bovendien treden ze op in de meest uiteenlopende formaties, van koperensemble over strijkkwintet met piano, tot combinaties die u slechts zelden te horen krijgt. Met Schuberts 'Der Tod und das Mädchen' staat er donderdagmiddag een van de geniaalste werken uit de strijkkwartetliteratuur op het programma. En in de 'Happy Birthday Variations' van Peter Heidrich passeert niet alleen klassiek, maar ook filmmuziek en jazz de revue. "The Happy Birthday Variations by Peter Heidrich are pure entertainment, a sequence of brilliant pastiche composer portraits from Haydn to Dvorák ", aldus Andrew McGregor in een BBC review. Een niet te versmaden muzikale lunch dus, voor de democratische prijs van € 4.

Programma :
  • Franz Schubert, Der Tod und das Mädchen, D.810
  • Peter Heidrich, Happy birthday variations (1994)
Uitvoerders : Filip Suys, viool - Ara Simonian, viool - Mihoko Kusama, alrviool - Olsi Leka, cello

Tijd en plaats van het gebeuren :

Middagen van het NOB : Schubert/Heidrich
Donderdag 5 februari 2009 om 12.30 u

Paleis voor Schone Kunsten
Ravensteinstraat 23
1000 Brussel

Meer info : www.bozar.be en www.nob-onb.be

Audio : Peter Heidrichs 'Happy birthday variations' op www.classicsonline.com
Video : Peter Heidrichs 'Happy birthday variations' op Youtube

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

01/02/2009

Nieuwe voorstellingen Petroesjka in Waregem, Knokke-Heist en Oudenaarde

Petroesjka De muziektheatervoorstelling van Agartha vertelt het Oudrussische verhaal van Petroesjka, een lappenpop. Petroesjka is de clown van het poppentheater. Hij wordt verliefd op de sierlijke ballerina. Petroesjka heeft maar één doel: de kinderen aan het lachen brengen. Hij wordt door niemand ernstig genomen en al zeker niet door Ballerina. Zij heeft alleen maar oog voor de stoere en knappe Moor die haar doet wervelen en draaien, die haar doet schitteren op het podium. Maar de grote, stoere en knappe Moor is heel egocentrisch en heeft geen idee wat er zich allemaal afspeelt achter de scène van het poppentheater. Het Russische volksverhaal van de miskende clown Petroesjka, die verliefd wordt op de prima ballerina is nog steeds actueel. Tijdloze gevoelens als liefde, jaloezie en vriendschap vormen de rode draad doorheen dit wonderlijke sprookje.

Op vraag van het duo Agartha (Bram Bossier, altviool en An Raskin, bajan, voor deze gelegenheid aangevuld door Nederlander René Vermaes op bandoneon en voetbas) schreef de jonge Vlaamse componiste Petra Vermote nieuwe muziek voor deze productie. "De muziek van Petroesjka  is zeer sterk gelieerd met het onderwerp en de sfeer : Russisch poppentheater. De muziek is volledig in de actie en het verhaal opgenomen, ligt qua stijl eerder in de lijn van wat ik ooit voor animatiefilm heb geschreven, en is gecomponeerd vanuit het oogpunt zo nauw mogelijk aan te sluiten bij de verwachting en visie van regisseur en de musici", aldus Petra Vermote.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Agartha : Petroesjka
Woensdag 4 februari 2009 om 19.00 u
SAMWD Waregem
Olmstraat 25
8790 Waregem

Meer info : www.academiewaregem.be en www.agartha-ensemble.be
------------------------
Zondag 8 februari 2009 om 16.00 u
CC Scharpoord

Meerlaan 32
8300 Knokke-Heist

Meer info : www.ccknokke-heist.be en www.agartha-ensemble.be
------------------------
Zondag 1 maart 2009 om 15.00 u
CC De Woeker

Woeker 3
9700 Oudenaarde

Meer info : en www.agartha-ensemble.be

Petra Vermote : www.matrix-new-music.be

Elders op Oorgetuige :
Petroesjka : muziektheaterproductie naar Russische volksverhaal, 28/09/2007

10:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

31/01/2009

Turntable duo Martin Tetréault & Ignaz Schick in Logos

Martin Tetréault & Ignaz Schick Maandag zijn twee grote namen uit de experimentele turntablemuziek te gast bij Logos. Martin Tetréault en Ignaz Schick staan bekend om hun inventiviteit inzake het omtoveren van een turntable tot een verbluffende klankgenerator.

Martin Tétreault is een Canadese draaitafel-experimentalist. Hij komt oorspronkelijk uit de beeldende kusnsten, maar is intussen een internationaal bekend dj en improvisator. Met een aantal draaitafels, speciaal aangepast met extra toonarmen en pedalen, duikt hij tot in het diepste detail van een klank. Platen worden op elkaar gelijmd, naalden krassen, schrapen en hameren op het vinyl. Laag op laag bouwt hij muziek op uit krassen en tikken, die hij mengt en versterkt totdat er een gezoem ontstaat met een rijkheid aan vreemdsoortige geluiden. Martin Tétreault is een performer die zijn draaitafels op een onconventionele manier gebruikt om tot een abstracte geluidstaal te komen.

Ignaz Schick (Berlijn, 1972) werkt als turntablist, geluidskunstenaar, performer en componist. Hij startte als saxofonist in the free jazz scene. Ondertussen bestudeerde en bespeelde hij een variatie aan turntable set-ups en distilleerde hieruit een unieke benadering van het medium. Hij gebruikt geen LP's, maar wel objecten uit metaal, plastiek, papier, hout. Een condensatormicrofoon zet de vibraties om in geluidsgolven. Sinds 1995 woont hij in Berlijn waar hij samenwerkt met verschillende jonge muzikanten (die vaak als "Berlin Nouvelle Vague" bestempeld worden). Hij ondernam uitgebreide tournees in bijna alle Europese landen en ook in de VS.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Martin Tetréault & Ignaz Schick
Maandag 2 februari 2009 om 20.00 u
Logos Tetraëder
Bomastraat 26-28
9000 Gent

Meer info : www.logosfoundation.org

Extra :
Martin Tetréault op www.actuellecd.com

Elders op Oorgetuige :
De jongste generatie improvisatiemuzikanten aan het werk in Q-O2, 30/01/2009
Duo Parasites : Martin Tétreault & Diane Labrosse, 14/03/2007

10:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

30/01/2009

De jongste generatie improvisatiemuzikanten aan het werk in Q-O2

Olivier  Toulemonde Christine Sehnaoui (saxofoon), Mathias Forge (trombone) en Olivier Toulemonde (acoustic objects) maken (nog) deel uit van de jonge generatie van improvisatiemuzikanten. De ontgonnen terreinen van hun voorgangers gebruikend, kwamen zij al snel terecht in deze vrije muziekpraktijk, met centraal de aandacht voor het luisteren en het werken met klank. Op een moment dat alle drie hun eigen muzikale taal en technische mogelijkheden al ver ontwikkeld hadden, ontmoetten zij elkaar ter gelegenheid van een concert in Parijs. Het trio vond elkaar meteen in een muziek van ademen, ritselen, leegte, fluitende lucht, gerinkel en wrijvende metalen; een muziek bij momenten fragiel of juist snijdend, onderhouden door een vibrerende klankstroom.

Martin Tétreault
Martin Tétreault (Montréal), is turntablist en heeft een achtergrond in de visuele kunst.
Sinds 1985 gebruikt hij de turntable als zijn instrument. In het begin bespeelde hij nog LP's als klankbron, nu werkt hij met de klanken van de draaitafel zelf: de motor, interferentie- en parasietklanken. Hij zoekt nieuwe klanken door zijn draaitafel te bewerken, te modifiëren, dooreen te schudden.

Ignaz Schick
Ignaz Schick (Berlijn) werkt als turntablist, geluidskunstenaar, performer en componist.
Hij startte als saxofonist in the free jazz scene. Ondertussen bestudeerde en bespeelde hij een variatie aan turntable set-ups en distilleerde hieruit een unieke benadering van het medium. Hij gebruikt geen LP’s, maar wel objecten uit metaal, plastiek, papier, hout. Een condensatormicrofoon zet de vibraties om in geluidsgolven.
Website : www.zangimusic.de

Olivier Toulemonde
Olivier Toulemonde, saxofonist van opleiding, wijdt zich aan electro-akoustische muziek en improvisatie sinds 1994. In datzelfde jaar richtte hij mee het Collectif Ishtar (Bourg-en-Bresse) op. Hij begon aan zijn eerste stukken musique concrète in de studio Collectif & Cie (Annecy).
Hij beoefent de improvisatie in zijn meest vrije vorm met in zijn werk een sterke band met het luisteren, klankonderzoek en projectie in de ruimte. Hij speelt met klankobjecten (keukeninstrumenten, plastieken bekers, polystyreneblokken, knikkers, plateaus, CB-antennes, veren, …). Daarnaast werkt hij ook met een dispositief samengesteld uit lange veren (gemaakt door Les Ressorts de Roubaix) en opgespannen draden. Het geheel is versterkt met contactmicrofoons, om te werken op de resonantie van het metaal. Hij maakt ook klankopnames voor concerten, radio of video.
Website : olivier.toulemonde.free.fr

Christine Sehnaoui
Christine Sehnaoui (altsaxofoon), van libanese origine, is geboren in Parijs in 1978. Na het ontdekken van impromuziek zo’n tien jaar geleden, wijdt ze zich aan het spelen van altsaxofoon en klankexperiment in het algemeen. Ze begon zowel te spelen in orkesten als Motorchestra en Ivraie (in residentie in Instants Chavirés, Parijs) als in diverse formaties rond vrije impro.
Haar voornaamste muzikale partners zijn Stéphane Rives, Quentin Dubost, Agnès Palier, Sebastien Bouhana, Mazen Kerbaj. Ook heeft ze samenwerkingen lopen in het dansmilieu en recent doet ze onderzoek naar muzikale pedagogie. Daarnaast is ze sinds 2001 betrokken bij de organisatie van het jaarlijkse improfestival Irtijal (van MILL, Musique improvisée libre au Liban) in haar land van origine.
Naast haar muzikale activiteiten werkt Christine Sehnaoui ook in het veld van de experimentele cinema, meer specifiek voor het onafhankelijke label LOWAVE.
Website : www.myspace.com/christinesehnaoui

Mathias Forge
Mathias Forge is impromuzikant en speelt regelmatig met Cyril Epinat, Emilie Borgo (Skratroum), Xavier Saïki (Sapiens) et Quentin Dubost. Hij speelt trombone, transistoren en piano, werkt ook samen met dansers, schilders, dichters en skaters. Ook componeert hij graag muziek (cfr. La Baskour, Quatuor MONK, Quatuor PLI) of doorkruist hij straten en publieke plekken met Les Arcancdiers of Cie Jeanne Simone. Daarnaast organiseert hij regelmatig events rond improvisatie in thuisbasis Roannais (MICRO, Musique Improvisée en Côte Roannaise).
Website : www.uneportedansledos.com

Tijd en plaats van het gebeuren :

Olivier Toulemonde, Christine Sehnaoui & Mathias Forge / Ignaz Schick & Martin Tetreault
Zondag 1 februari 2009 om 20.30 u
Q-O2 werkplaats

Washuisstraat 28
1000 Brussel

Meer info : www.q-o2.be

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

29/01/2009

Klank in Beeld : driedaagse stage voor (jong)volwassenen in Leuven

George De Decker Tijdens de Krokusvakantie organiseert MATRIX een driedaagse workshop filmmuziek voor (jong)volwassenen. Een laptop, een microfoon en veel fantasie. Meer heb je niet nodig om muziek te maken bij een (stomme) film.
Film-, televisie- en theatercomponist George De Decker maakt je wegwijs in enkele vrij eenvoudige technieken om klanken op te nemen, te bewerken en er een échte klankband mee te maken. Ga zelf op zoek naar fascinerende klanken en wordt drie dagen lang componist van je eigen filmmuziek!

Klank in Beeld - Driedaagse stage voor (jong)volwassenen (16+)
Maandag 23, dinsdag 24 en woensdag 25 februari 2009, telkens van 10.00 tot 17.00 u

MATRIX
Minderbroederstraat 48,
3000 Leuven
Deelname in de kosten: 40 €

Zelf meebrengen: laptop (evt. met eenvoudig audioprogramma, bvb. Garage Band), enkele voorwerpen waar je geluid mee kan maken (bvb. speelgoed, maar ook papier, glas ...), koptelefoon, evt. digitaal opname-apparaatje.

Deze workshop wordt aangeboden door MATRIX, het Leuvense centrum voor nieuwe muziek [documentatie en educatie]. Het organiseren van educatieve activiteiten is een belangrijke missie van MATRIX. Via deze workshops willen we amateurs de kans geven om op heel natuurlijke wijze hun muzikale horizonten te verruimen.
Info & inschrijvingen: Rebecca Diependaele : edu@matrix-new-music.be

MATRIX : www.matrix-new-music.be
George De Decker : www.georgededecker.be

15:37 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook