15/02/2009

Logos neemt muzikale miniaturen onder de microscoop

mini Een niet alledaags en ietwat ludiek concert, dat is het minste wat je over <M&M>-Mini's kan zeggen. In de kortste maand van het jaar (vier maal zeven dagen overigens, wat ook al voor enige numerieke Spielerei kan zorgen) heeft Logos een programma bijeen gebrainstormd dat bestaat uit allerlei soorten korte en 'kleine' muziekjes. Het repertoire van deze avond is dan ook de diversiteit zelve, met werk uit allerlei periodes, stijlen en stromingen, maar wel steeds vanuit een experimenteel of vernieuwend perspectief bekeken en verwerkt.

Het begrip 'mini' hoeft niet per se te slaan op fysieke afmetingen of een korte tijdspanne: ook een kleine bezetting komt in aanmerking. Enkele specifieke solo's voor de muziekrobots zullen dus eveneens van de partij zijn. Of je zouden bij 'mini' ook kunnen denken aan minimalisme, een term die al te vaak wordt verward met repetitieve muziek. John Adams bijvoorbeeld is behoorlijk repetitief, maar allesbehalve minimalistisch te noemen. A Room, In A Landscape of 4'33" van John Cage daarentegen leunen al veel dichter bij dat begrip aan. Maar ook Igor Stravinsky's Epitaphium, Dedicatio uit het Canticum Sacrum en Four Miniatures komen aan de orde.

Uiteraard mogen ook de bijdragen van de vaste Logos-medewerkers niet ontbreken: Moniek Darge's muziekdozen herbergen een schat aan kleinoden, geluidsmakertjes, popjes, speeltjes en verrassende geheimpjes die het klankpotentieel van ruim veertig computergestuurde muziekrobots ietwat relativeren. En 'mini' als 'meany' spellen, brengt Xavier Verhelst misschien op de juiste gedachten. Of net niet?

Tijd en plaats van het gebeuren :

<M&M>- Mini's
Dinsdag 17 februari 2009 om 20.00 u

Logos Tetraëder
Bomastraat 26-28
9000 Gent

Meer info : www.logosfoundation.org

Logos M&M Orkest op www.logosfoundation.org

10:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

14/02/2009

Champ d'Action & Slagwerkgroep Den Haag eerste hoogtepunt van het voorjaarsseizoen van de Nieuwe Reeks

Serge Verstockt De rode draad doorheen alle concerten tijdens het voorjaar van De Nieuwe Reeks is het lichamelijke en cerebrale, 'Body vs. Mind'. Op vrijdag 20 februari kan je reeds de eerste climax van het seizoen beleven. Met 'Drie' van Serge Verstockt mag je dat zelfs vrij letterlijk interpreteren....

Serge Verstockt scheef zijn driedelig pamfletstuk Drie (2007)om de relatie tussen de intrinsieke klankmogelijkheden van akoestische instrumenten, percussie en elektronica uit te werken: waar vinden ze elkaar en waar zijn ze elkaars tegengestelde. Waarom is een pure sinustoon moeilijk of niet te lokaliseren in de ruimte terwijl een droog tikje van een woodblock daarentegen perfect lokaliseerbaar blijkt? Vertrekkende van een subtiele ruimtelijke ervaring met surround sound, bouwt Verstockt zijn werk op tot een explosie van klank waarbij het hoogtepunt als pure drum-'n-bass klinkt.  Verder ook nog op het programma Red Shift van de Amerikaanse componiste Lois Vierk en een werk voor dezelfde bezetting dat de Nederlands-Argentijnse componist Claudio Baroni in opdracht van Champ d'Action schreef.

Lois V. Vierk (1951) is een Amerikaanse componiste die wel te boek staat als 'post-minimalist' of 'totalist'. Ze studeerde piano, etnomusicologie en compositie aan de UCLA en Cal Arts, o.a. bij Leonard Stein en Morton Subotnick. Ook heeft ze intensief Gagaku muziek bestudeerd (klassieke muziek van het vroegere Japanse keizerlijke hof).
Ze maakte naam met een series 'multiples' (een term uit de beeldende kunst, die staat voor ensembles van eenzelfde instrumentsoort), maar schreef later ook voor gemengde ensembles. Bepalend voor Vierks hoogstpersoonlijke en indringende idioom zijn o.a. de genoemde Gagaku en de rigiditeit van de vorm. Ze past veel expressieve glissandi toe en structureert haar werk meestal zo dat de veranderingen in textuur, tempo en harmonie leiden tot een gradueel crescendo.
Red Shift geldt als haar grootste hit en kent bij uitstek ook beide kenmerken. Het werk (waarvan de titel verwijst naar het kleuren-Doppler-effect van het uitdijende heelal) lijkt op rockmuziek en ontaardt langzaam maar zeker in een soort dollemansrit.

De Argentijnse componist Claudio Baroni (1965) studeerde piano en sonologie in Buenos Aires, en sinds 1998 aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag bij Clarence Barlow, Gilius van Bergeijk en Martijn Padding. Sindsdien woont en werkt hij in Nederland en schreef hij composities voor vele ensembles en festivals.
Het Output festival vroeg hem in 2007 om een stuk te componeren in dezelfde bezetting als Lois Vierk's Red Shift, wat resulteerde in InCircles II voor vier musici (elektrische gitaar, cello, synthesizer/piano, percussie). Baroni haalde zijn inspiratie bij de video-installatie The Veiling van kunstenaar Bill Viola, waarin beelden van een man en vrouw die in nachtelijke landschappen bewegen, worden geprojecteerd op sluiers van losjes opgehangen stof, waarbij de man en vrouw elkaar langzaam naderen van het donker naar het licht, en elkaar in het midden doorkruisen. InCircles II bestaat uit twee delen als twee personages: het eerste beweegt zich rond een enkel accoord, in voortdurende expansie; het tweede, meer statisch en veraf, kan worden gezien als tegenhanger. De elektrische gitaar is de spil van het werk, dat wordt gekenmerkt door de natuurlijke harmonische samenhang tussen gitaar en cello en een rijk netwerk van boventonen, gecreëerd uit de nauwe samenhang van klankkleuren uit de synthesizer.

Programma :
  • Lois Vierk, Red Shift
  • Claudio Baroni, In Circles II
  • Serge Verstockt, Drie
Tijd en plaats van het gebeuren :

De Nieuwe Reeks : Champ d'Action & Slagwerkgroep Den Haag
Vrijdag 20 februari 2009 om 20.30 u
Minnepoorttheater

Dirk Boutslaan 62
3000 Leuven

Meer info : www.denieuwereeks.be, www.champdaction.be en www.slagwerkgroepdenhaag.nl

Extra :
Serge verstockt op www.champdaction.be en www.matrix-new-music.be
Serge Verstockt : 'Le Pouvoir du Temps' en ' 'DRIE' op Kwadratuur.be
Lois V Vierk, Speaking of Music at the Exploratorium in 1987 op www.archive.org, 23/04/1987

Elders op Oorgetuige :
Workshop Claudio Baroni in deSingel, 20/01/2009
Dag in de Branding opent met Vlaams-Nederlandse hommage aan Lois Vierk, 22/05/2008
Champ d'Action & Slagwerkgroep Den Haag: Organised sound, 18/10/2007

15:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Sculpteren met lucht : Hus meets Continental Superstar

Walter Hus In de tentoonstelling Coninental Superstar stelt het Jubelparkmuseum vier grote dansorgels van begin 20ste eeuw ten toon. Componist Walter Hus gaat de confrontatie aan met deze muziekmachines. Dankzij de nieuwe technologie van de broers Tony en Frank Decap zijn de caféorgels van vroeger getransformeerd tot een hightech ensemble van computergestuurde orgelunits. Samen met een groep live musici gaat Hus deze nieuwe mogelijkheden tot het uiterste exploreren in composities waarin opzwepende technobeats afwisselen met experimentele soundscapes. Hus zelf noemt het 'sculpteren met lucht'.

Dat mechanische dansorgels meer zijn dan oude cafémeubels of charmante museumstukken bewijst componist Walter Hus met het project DECAP-LAB. Dankzij de technische en digitale innovaties van de broers Tony en Frank Decap zijn de 'muziekmachines' van vroeger omgevormd tot een hightech ensemble van computergestuurde orgelunits. Een nieuw instrument, en onontgonnen gebied voor nieuwe creatie. Omgeven door de historische orgels in de tentoonstelling Continental Superstar (Jubelparkmuseum) zal Walter Hus samen met livemuzikanten de nieuwe mogelijkheden tot het uiterste exploreren in composities waarin opzwepende technobeats afwisselen met experimentele soundscapes.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Performatik @ Jubelparkmuseum
HUS meets Continental Superstar
Concert : woensdag 18 februari 2009 om 20.00 u
Expo van donderdag 19 tot zondag 22 februari 2009, telkens van 10.00 u tot 14.00u

KMKG
Jubelpark 10
1000 Brussel

Meer info : www.kaaitheater.be en www.kmkg.be

Walter Hus : www.walterhus.org en www.matrix-new-music.be

Video : Walter Hus op YouTube

Elders op Oorgetuige :
Performatik 09 in het teken van 100 jaar futurisme, 6/02/2009
River of Donkeys : interview met Walter Hus, 22/02/2007

09:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

13/02/2009

Laboratorium Champ d'Action met Phill Niblock in deSingel

Phill Niblock Dinsdag is de Newyorkse componist en filmmaker Phill Niblock te gast in deSingel in het kader van Laboratorium Hedendaagse Muziek, een samenwerking tussen Champ d'Action, Conservatorium Antwerpen en deSingel. Niblock is een van de belangrijkste pioniers van de minimal music en zijn films zijn van een ongekende schoonheid. Hij vertelt over zijn werk met muziek en beeld. De lezing is in de eerste plaats gericht op de deelnemers van de workshop maar staat ook open voor het geïnteresseerd publiek.

De Amerikaanse minimalistische componist Phil Niblock (1933) voorziet zijn live shows graag van videobeelden en wordt daarom vaak omgedoopt tot multimediakunstenaar. Sinds eind jaren zestig kan zijn carrière voor een groot stuk gekaderd worden in de Experimental Intermedia Foundation, waarvan hij in 1985 directeur werd. Zijn stukken worden gekenmerkt door simultane tonen die een heel compacte en bedrieglijk statische indruk wekken.

Laboratorium is een gezamenlijk project (schooljaar 2008-2009) van deSingel, het Conservatorium Antwerpen en Champ d'Action dat tot doel heeft alle studenten muziek (jazz, schriftuur, compositie, uitvoerende musici...) een schooljaar lang onder te dompelen in de hedendaagse muziek met een sterke focus op het gebruik van elektronica in nieuwe muziek en op het werk van volgende componisten: Karlheinz Essl, Tim Vets, Arne Deforce, Claudio Baroni en Phill Niblock.

De studenten krijgen een jaar lang begeleiding van componisten en musici van Champ d’Action, in de vorm van workshops en toonmomenten. Kers op de taart is een groot slotconcert in deSingel op zaterdag 28 maart 2009 in deSingel.

De bedoeling van het project is om de studenten praktijkervaring mee te geven in een ideaal en experimenteel kader. Champ d'Action coördineert het project, engageert componisten en musici om het geheel mee vorm te geven en zorgt samen met deSingel voor de logistieke ondersteuning.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Champ d'Action : Laboratorium Phill Niblock
Dinsdag 17 februari 2009
Workshop van 10.00 tot 15.00 u - toonmoment en lezing om 15.00 u
deSingel - Studio 3

Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be en www.champdaction.be

Phil Niblock : www.phillniblock.com, www.touchmusic.org.uk en www.youtube.com

14:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Manifesten over radicale breuken met het verleden

Manifesten! Ter gelegenheid van de presentatie van het werk van Lawrence Weiner, organiseert het cultuurcentrum Strombeek een gebeuren rond het begrip manifest als een publieke uitdrukking van de intentie tot een radicale breuk met het artistieke verleden. Frederik Leen, conservator van het Museum voor Moderne Kunst in Brussel, spreekt over de avant-garde van het einde van de jaren zestig; theatermaker Jan Lauwers (Needcompany) spreekt over breukmomenten in het podiumgebeuren; theatermaker Jan Ritsema ziet het werk van choreograaf Jérôme Bel als een markante evolutie binnen de hedendaagse dans; muzikant en componist Eric Sleichim (Blindman!) heeft het over eigenzinnige keuzes binnen de hedendaagse muziek.
In Het Kabinet wordt het intense audiovisuele beeld So Man van Maarten Seghers (Needcompany) gepresenteerd. Een installatie die spreekt met traagheid als de bewaker van schoonheid en gelooft in het belang en de zin van intense nonsens en de banaliteit van dingen. Je krijgt ook video's te zien van Lawrence Weiner (VS), Adrian Paci (ALB) en Deimantas Narkevicius (LIT) en er is muziek !

Tijd en plaats van het gebeuren :

Performatik @ CC Strombeek
Frederik Leen, Jan Lauwers, Jan Ritsema, Eric Sleichim & Maarten Seghers / Ohno cooperation : MANIFESTEN!
Maandag 16 februari 2009 om 20.30 u
Cultuurcentrum Strombeek
Gemeenteplein
1853 Strombeek-Bever

Meer info : www.kaaitheater.be en www.ccstrombeek.be

Eric Sleichim op www.matrix-new-music.be en www.blindman.be

Elders op Oorgetuige :
Performatik 09 in het teken van 100 jaar futurisme, 6/02/2009

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

12/02/2009

Trances : stevige en virtuoze percussie met een dichterlijk tintje

BL!NDMAN [drums] BL!NDMAN [drums] is een dynamisch percussiekwartet dat in augustus 2006 werd opgericht om de weidse horizonten van de hedendaagse percussie te herontdekken. Het viertal werkt op dit moment aan verschillende programma's. Van minimalisme, complexe hedendaagse structuren met shifting patterns en visioenen naar de marimba en terug. In 'Trances' slagen de 4 slagwerkers zich rond vier drumsets en evenveel tafels met een indrukwekkende precisie doorheen een bijzonder origineel programma. De grote poëtische lading die de jonge slagwerkers van BL!NDMAN aan deze complexe werken weten mee te geven, brengt de luisteraar als het ware in een betoverende trance.

Nebojsa Jovan Zivkovic - Trio per Uno voor basdrum en zes Chinese gongs
Deze componist (1962) is tevens een befaamd marimba- en percussiespeler. Hij vereenzelvigt de uitzonderlijke traditie om tegelijkertijd componist en virtuoos te zijn, een gebruik dat in de 19de eeuw normaal was. De compositie Trio per Uno werd intussen een standaardwerk in de hedendaagse percussieliteratuur waarover Nebojsa Jovan Zivkovic zelf zegt "Take 3 men. Give them 3 drums, one bass drum for all, let them scream and beat a hell out of it! Pure Power!.

Vinko Globokar - Kvadrat (ingekort) voor vier tafels en kleine percussie instrumenten
Vinko Globokar (1934) staat bekend als een inventief componist en uitvoerder. De originaliteit van zijn composities worden toegeschreven aan het feit dat hij in tegenstelling tot andere componisten uit voormalige Joegoslavië, door zijn studies in Frankrijk en Duitsland vroeg in contact kwam met compositorische trends in Europa. Zijn oeuvre kan stilistisch niet onder een noemer geplaatst worden. Globokar ontwikkelt klank(kleur) en muzikale middelen telkens opnieuw, afhankelijk van de specifieke context van het werk in kwestie.
In Kvadrat moet elke muzikant vier ritmische acties uitvinden, vier verschillende instrumenten kiezen en vier visuele prikkels zoeken. Ieder ritme wordt gespeeld in functie van één van de prikkels die het tempo en het volume bepaalt. De muzikanten verplaatsen zich in de zin van de wijzers van een uurwerk en worden op die manier gedwongen alle instrumenten te gebruiken. Zij moeten spelen voor zichzelf, zonder te vergeten rekening te houden met het spel van de anderen.

Frank Nuyts - Trances voor vier setups
Trances van deze Vlaamse componist (1957) is levendig, vinnig, aanstekelijk en zelfs ietwat zenuwachtig. Frank Nuyts houdt immers van pit, virtuositeit en snelle tempi. Het werk schenkt de slagwerkers dan ook zichtbaar fysieke speelvreugde. In Trances wordt voortdurend gezinspeeld op clichés die de muziekgeschiedenis heeft geformuleerd, maar die Frank Nuyts op een subtiele en speelse wijze probeert te ontkrachten.

Roderik de Man - Case history voor een koffertje en kleine voorwerpen
Roderik de Man (1941) is een muziektheoreticus en slagwerker van opleiding. Hij studeerde in Den Haag bij Kees van Baaren en Dick Raaymaekers. Vanwege zijn Indonesische afkomst gaat zijn interesse ook naar de gamelan-muziek. Hij verbindt die Oosterse invloed met de verworvenheden van het Westen, onder meer via electronische muziek.
Ritmiek, klankkleur en een verrassend gebruik van de stem zijn de ingrediënten van Case History (2004), uit te voeren op een metalen koffertje. In dit werk wordt duidelijk hoe een muzikaal gebeuren ook een theatraal gebeuren kan zijn. Aan de ene kant is er duidelijk de enorme verscheidenheid aan geluiden die via een koffertje worden voortgebracht. Aan de andere kant is er de fascinatie van het visuele: de slagwerker voert ontegensprekelijk een stukje theater op. Deze invalshoek vindt zijn wortels in de conceptuele kunst en de Fluxus-beweging van het einde van de jaren '50 van de 20ste eeuw, en heeft vandaag de dag nog niets aan fascinatie ingeboet.

Thierry De Mey - Musique de table voor 3 tafels en 6 handen
Thierry De Mey
(1953) is vooral bekend als huiscomponist en filmmaker bij Rosas. Musique de Table (1987) is een compositie voor drie paar handen op drie tafels die de relatie tussen muziek en beweging onderzoekt . Met dit werk tast De Mey als het ware de grenzen af tussen muziek en de beweging die deze muziek produceert en hoorbaar maakt. De posities van de handen en de bewegende figuren zijn een soort vormentaal die men kan vergelijken met een danschoreografie, met dit verschil dat hier het beeldende aspect inherent is aan het muzikale en omgekeerd.

Koos Terpstra - Music for wooden shoes voor 9 houten klompen
Koos Terpstra (1948) studeerde slagwerk en compositie aan het Muzieklyceum in Amsterdam en kreeg compositieles van Nico Schuyt en Olivier Messiaen. Van 1964 tot 1976 was Terpstra slagwerker bij het Radio Filharmonisch Orkest. Vanaf 1972 was hij docent aan het Stedelijk Conservatorium in Leeuwarden. Daarnaast wijdde hij zich aan het ontwerpen en produceren van pauken en paukenstokken.
Terpstra schreef 'Music for wooden shoes' in 1978 voor een slagwerkweek van de Eduard van Beinum Stichting in Breukelen.

Programma :
  • Nebojsa Jovan Zivkovic, Trio per Uno
  • Vinko Globocar, Kvadrat (ingekorte versie)
  • Thierry Demey, Musique de table
  • John Cage, Story
  • Frank Nuyts, Trances
  • Roderik De Man, Case history
  • Koos Terpstra, Music for wooden shoes
Tijd en plaats van het gebeuren :

BL!NDMAN[drums] : Trances
Zondag 15 februari 2009 om 11.00 u
Concertstudio Kortrijk

Conservatoriumplein 1
8500 Kortrijk

Meer info : www.jeugdenmuziek-kortrijk.be en www.blindman.be
------------------
Zaterdag 7 maart 2009 om 19.15 u
Stedelijk Conservatorium Oostende

Romestraat 36
8400 Oostende

Meer info : www.jmoostende.be en www.blindman.be
------------------
Zaterdag 18 april 2009 om 19.00 u
Cultuurcentrum Belgica

Kerkstraat 24
9200 Dendermonde

Meer info : www.ccbelgica.be en www.blindman.be
------------------
Vrijdag 19 juni 2009 om 12.30 u
Flagey

H.-Kruisplein
1050 Elsene (Brussel)

Meer info : www.flagey.be en www.blindman.be

Extra :
Nebojsa Jovan Zivkovic : www.zivkovic.de
Vinko Globocar op www.champdaction.be
Thierry De Mey op www.muziekcentrum.be en www.matrix-new-music.be
John Cage : www.johncage.info
Frank Nuyts : www.hardscore.be en www.matrix-new-music.be
Roderik De Man : www.roderikdeman.com en www.donemus.nl

Elders op Oorgetuige :
Jongerenhappening Festival van Vlaanderen Gent : genieten verplicht !, 21/09/2008

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Klank- en lichtperformance met gloeilampen en stofzuigers

Light Bulb Music In het kader van Performatik, het Brusselse festival rond hedendaagse performance, brengen Pierre Berthet en Michael Vorfeld met gloeilampen en stofzuigers hun versie van een hedendaags futurisme. 'Light Bulb Music' van Michael Vorfeld is een audiovisuele performance met klanken gevormd door het gebruik van verschillende gloeilampen en elektrische apparaten. De expirateur of omgekeerde stofzuiger is een uitvinding van Pierre Berthet. Hij stelt ditmaal een kamerorkest van expirateurs samen.

Michael Vorfeld, muzikant en beeldend kunstenaar, speelt percussie en zelfontworpen snaarinstrumenten en maakt elektro-akoestische klankwerken. 'Light Bulb Music' is een audiovisuele performance met klanken gevormd door het gebruik van verschillende gloeilampen en elektrische apparaten. De veranderingen van lichtintensiteit, het ritme van flikkerende en pulserende lichten worden rechtstreeks getransformeerd tot een rijke microkosmische wereld van klank. In deze expansieve installatie met verschillende types gloeilampen creëert Michael Vorfeld een veelgelaagde en levendige klank- en lichtperformance.

Michael Vorfeld werkt in het veld van experimentele en improvisatiemuziek en klankkunst. Hij is vaak betrokken bij locatiegebonden artistieke projecten. Hij maakt lichtinstallaties en -performances en werkt ook met fotografie en film. Naast zijn soloactiviteiten is hij lid van meerdere groepen en werkt hij samen met artiesten uit verschillende disciplines. Zijn concerten, performances en tentoonstellingen waren te zien in Europa, de VS, Azië en Australië.

De Luikse componist en percussionist Pierre Berthet bouwt klankobjecten en -installaties. Eén van zijn uitvindingen is de expirateur, een omgekeerde stofzuiger. Op de expirateur is een soort fietsband gemonteerd: door de lucht die in de band geblazen wordt, zwiept die heen en weer langs buizen van verschillende lengte. Het resultaat is: geluid, muziek.

Pierre Berthet (1958) studeerde percussie bij André Van Belle en Georges-Elie Octors, improvisatie bij Garrett List, compositie bij Frederic Rzewski en muziektheorie bij Henri Pousseur. Voor zijn klankobjecten en -installaties gebruikt hij materialen als staal, plastic, water of magnetische velden. Hij presenteert zijn installaties zowel solo als in samenwerking met bijvoorbeeld Brigida Romano (cd Continuum asorbus bij het label Sub Rosa) of Frédéric Le Junter (cd Berthet Le Junter bij het label Vandœuvres). Hij werkte samen met 13th Tribe (cd Ping Pong Anthropology) en speelde percussie in Arnold Dreyblatts Orchestra of Excited Strings (cd Animal Magnetism bij het label Tzadik en cd The Sound of One String bij het label Table of the elements).

Tijd en plaats van het gebeuren :

Performatik @ Q-O2
Michael Vorfeld & Pierre Berthet : Light Bulb Music & Expirateur
Zondag 15 februari 2009 om 20.30 u
Q-O2 werkplaats

Washuisstraat 28
1000 Brussel

Meer info : www.kaaitheater.be, www.q-o2.be, www.vorfeld.org en www.pierre.berthet.be

Elders op Oorgetuige :
Performatik 09 in het teken van 100 jaar futurisme, 6/02/2009

Bekijk alvast de klankinstallatie 'Houses of sounds' van Pierre Berthet & Patrick Delges in het Klankenbos in Neerpelt (Youtube, 7/02/2008, 1'01")

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

11/02/2009

Fluisterhappening : verstild orgelpunt van het SHHHT!!!-weekend

Jaap Blonk SHHHT!!! eindigt met een gevarieerde Fluisterhappening op zondag. De fluisterhappening is het verstilde orgelpunt van het SHHHT!!!-weekend en brengt 35 kunstenaars samen rond subtiele klanken. Je mag je verwachten aan improvisatiesessies in TRIBE's Whispering Gallery, met headphones die je werkelijk naar élk muzikaal universum brengen. In het project Underground geeft de Slagwerkgroep Den Haag private performances met miniatuurinstrumenten. Je zit letterlijk aan tafel met de percussionisten die allerhande geluiden ontlokken aan een fraai vormgegeven klankenbox. Blokfluittrio Apsara vult dan weer behoedzaam de indrukwekkende klankkast van het Atrium. Musici en passanten luisteren naar zichzelf en naar de toevallige klanken van de omgeving. Het Collectief neemt met performances van Stefan Van Eyken, Morton Feldman, Salvatore Sciarrino, Beat Furrer, Mauricio Kagel en Kaija Saariaho een groot gedeelte van het programma voor zijn rekening en stemkunstenaar Jaap Blonk fluistert je dan weer nooit gehoorde klanken toe in zijn improvisaties. Een dag vol verrassende performances, met musici die je alle hoeken van het Concertgebouw laten zien.

Slagwerkgroep Den Haag - Underground
Miniconcerten op speciaal ontworpen mini-instrumenten voor een minipubliek: dat is het uitdagende concept achter het project Underground, dat Slagwerkgroep
Den Haag
uitwerkte met de Australische kunstenaars Rosemary Joy en David Young. Je zit letterlijk aan tafel bij een slagwerker die allerhande geluiden ontlokt aan een mooi vormgegeven houten klankbox. Een grafische beeldpartituur genereert een breed palet aan vervreemdende klanken en geluiden, die een erg persoonlijke belevenis vormen voor oor én oog.
Website : www.slagwerkgroepdenhaag.nl

Apsara - Peripatetic Exercise
Peripatetic Exercise is een verwijzing naar de peripatos, de galerij in het oude Athene waar Aristoteles zijn leerlingen al wandelend in de wijsbegeerte onderwees. Peripatetic exercise houdt ook verband met het Koreaanse begrip soyo (wandeling), dat het menselijke handelen loskoppelt van een bepaald doel en waarbij de aandacht zich op de stilte gaat richten. Musici en luisteraars luisteren naar zichzelf en naar de toevallige klanken van de omgeving. In het Atrium van het Concertgebouw brengt Apsara werk van Kunsu Shim, Carola Bauckholt, Stefan Thomas, Philippot de Caserta en één wereldcreatie in opdracht van het Concertgebouw: Earth Breeze Smoke van componist Matthew Shlomowitz.
Website : www.apsara.be

Het Collectief - Fluisterklanken bij topcomponisten uit de 20ste en 21e eeuw
De musici van het Collectief draaien hun virtuoze handen niet om voor een bijzonder project en tekenen op de Fluisterhappening voor vier korte concerten. De Italiaanse klankpoëet Salvatore Sciarrino staat centraal met drie ragfijne composities. Apoklisis van Beat Fürrer zoekt de warme sonoriteit van twee basklarinetten op, een beklijvend stuk waarbij klanken onhoorbaar doorgegeven worden van het ene naar het andere instrument. Monumenten Morton Feldman
en Mauricio Kagel, de Finse Kaija Saariaho en de Vlaming-in-Japan Stefan Van Eycken zorgen voor een rijk spectrum aan fluistermuziek.
Website : www.hetcollectief.be

Tribe - Whispering Gallery
Geïmproviseerde fluisterluistermuziek, dat mag je verwachten in Tribe's Whispering Gallery. Tribe is het nog recente collectief dat uit de as van Troissoeur verrees. Voorman Edwin Vanvinckenroye selecteerde voor dit project twaalf musici uit alle muzikale hoeken en serveert een 'community & cocooning experience'. In de Kamermuziekzaal improviseren de muzikanten met fluisterklanken. Het akoestische resultaat hiervan verenigt je met de andere luisteraars die hetzelfde horen. Op drie 'eilanden' worden de akoestische klanken opgenomen en elektronisch gemanipuleerd. Door een koptelefoon van een van deze eilanden op te zetten, plaatst je jezelf in een auditieve cocon, en hoor je plots een erg unieke en individuele verwerking van de akoestische klanken.

Jaap Blonk - Fluisterperformance
Jaap Blonk is als stemkunstenaar onovertroffen, hij trekt de wereld rond met zijn uitdagende composities en improvisaties waarbij hij alle mogelijkheden van de menselijke stem inzet. Jaap moest geen twee keer nadenken bij het aanbod voor een fluisterperformance. Hang aan zijn lippen, en laat je verwonderen door de subtiele klankenrijkdom van mond, keel en tong!
Website : www.jaapblonk.com

Ensemble Musiques Nouvelles - Le testament des glaces
De Fluisterhappening eindigt met de nieuwste productie van Ensemble Musiques Nouvelles. De muzikanten uit Mons, aangevoerd door ex-Maximalist Jean-Paul Dessy, verbazen al jaren met hun originele en multidisciplinaire aanpak. Voor het project Le testament des glaces componeerde Jean-Paul Dessy muziek bij de beelden van poolexpedities van Alain Hubert en Dixie Dansercoer. Indrukwekkende, verstilde beelden gaan in dialoog met de poëtische taal van Dessy. Klanken van het breken van ijsschotsen mengen zich met elektronica en akoestische instrumenten tot een contemplatie over deze wereld in wit waar de natuur het tempo bepaalt.
Website : www.musiquesnouvelles.com

Matrix - Lecture SHHHT!!!
Fluisterhappening? Fluistermuziek? Qué? Matrix nodigt een bevlogen spreker uit om na te denken over de esthetiek van het zachte gebaar.
Website : www.matrix-new-music.be

Programma :
  • Apsara - Peripatetic Exercise 1 : 10.30 u - 11.00 u
    - Kunsu Shim, Peripatetic Exercise
    - Philippot de Caserta, De ma dolour
  • Slagwerkgroep Den Haag : 11.00 u - 11.45 u
    - Underground 1
  • Het Collectief 1 - 11.00 u - 11.30 u
    - Mauricio Kagel, Klangwölfe
    - Salvatore Sciarrino, Let me die before I wake
  • Tribe - Whispering Gallery 1: 11.30 u - 12.15 u
  • Het Collectief 2 : 12.00 u - 12.30 u
    - Kaija Saariaho, NoaNoa
    - Beat Fürrer, Apoklisis
  • Thaise lunch : 12.30 u - 13.30 u
  • Apsara - Peripatetic Exercise 2 : 13.30 u - 14.00 u
    - Carola Bauckholt, Nestwärme
    - Matthew Shlomowitz, Earth Breeze Smoke
    - Stefan Thomas, Veränderungen
  • Slagwerkgroep Den Haag : 14.00 u - 14.45 u
    Underground 2
  • Het Collectief 3 : 14.00 u - 14.30 u
    - Salvatore Sciarrino, Lo spazio inverso
    - Salvatore Sciarrino, Ai limiti della note
    - Stefan Van Eycken, (just like) starting over
  • Tribe - Whispering Gallery 2 : 14.30 u - 15.15 u
  • Jaap Blonk - Fluisterperformance 1 : 15.00 u - 15.20 u
  • Slagwerkgroep Den Haag : 15.30 u - 16.15 u
    - Underground 3
  • Het Collectief 4 : 15.30 u - 16.00 u
    - Morton Feldman, Palais de Mari
  • Tribe - Whispering Gallery 3 : 16.00 u - 16.45 u
  • Slagwerkgroep Den Haag : 16.45 u - 17.30 u
    - Underground 4
  • Matrix - Lecture SHHHT!!! : 16.45 u - 17.15 u
  • Jaap Blonk - Fluisterperformance 2 : 17.15 u - 17.45 u
  • Tribe - Whispering Gallery 4 : 17.30 u - 18.15 u
  • Ensemble Musiques Nouvelles : 18.30 u - 19.30 u
    - Le testament des glaces
Tijd en plaats van het gebeuren :

SHHHT!!! - Fluisterhappening
Zondag 15 februari 2009 vanaf 10.30 u

Concertgebouw Brugge
't Zand 34
8000 Brugge

Meer info : www.concertgebouw.be

Bron : Tekst Concertgebouw Magazine jg 7 nr1, januari - februari - maart 2009

Elders op Oorgetuige :
Fluistermuziek van tapdans tot gelispel, 10/02/2009
Lamentations & Whispers : Lassus en Brackx over het verlies van de Heilige Stad, 10/02/2009
SHHHT!!! Festival van de fluistermuziek in Brugge, 8/02/2009
Gesprek met Beat Furrer, 24/03/2007
Interview met Kaija Saariaho en Jean-Baptiste Barrière, 22/02/2007

Bekijk nu al een fragmentje uit zo'n intiem miniconcert van Slagwerkgroep Den Haag (Youtube, 12/05/2008, 3'42")



Maak ook al kennis met Jaap Blonks audiovisuele installatie Messa di Voce!

14:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Over de liefde en hoe lastig het is er iets over te zeggen

Liefde / zijn handen 'Liefde / zijn handen' is een voorstelling van Josse De Pauw met muziek van Jan Kuijken. Ze past binnen de traditie van de 'dramatische concerten', waarbij tekst en muziek op een organische manier met elkaar worden verweven. 'Liefde / zijn handen' is een sprookje met alle gebruikelijke kenmerken: drama, passie, schoonheid en wreedheid. Op scène: één verteller, twee zingende acteurs en muzikanten, gepokt en gemazeld in vele stijlen: cello, sax, piano, elektrische gitaar, bas, drums, basklarinet.

Het verhaal ontrolt zich geleidelijk, stap voor stap wordt het opgebouwd voor de ogen van het publiek. Het verhaal van een prins die alles heeft om gelukkig te zijn, behalve liefde. Zijn veel te grote handen staan die liefde in de weg. Toch bezwijkt hij hopeloos voor de charmes van een mooie jonkvrouw. Om haar voor zich te winnen is hij tot alles bereid.

De voorstelling ging in première op 7 november 2007 in de Beursschouwburg in Brussel en vertrok daarna op tournee door Vlaanderen, Nederland en Frankrijk. Vrijdag en zaterdag is dit vertelconcert te zien in het NT Gent.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Josse De Pauw & Jan Kuijken : Liefde / zijn handen
Vrijdag 13 en zaterdag 14 februari 2009, telkens om 20.30 u
NT Gent

Sint-Baafsplein 17
9000 Gent

Meer info : www.ntgent.be en www.lod.be

Jan Kuijken op www.lod.be

Elders op Oorgetuige :
Liefde / zijn handen : Josse De Pauw & Jan Kuijken over de liefde en hoe lastig het is er iets over te zeggen, 5/11/2007

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

10/02/2009

Fluistermuziek van tapdans tot gelispel

Nieuw  Ensemble Ritselgeluiden, geheimzinnige stiltes, fluisterklanken: het Nieuw Ensemble uit Nederland koos werken die balanceren op de grens van het hoorbare, maar toch een grote zeggingskracht bezitten. Grote namen als Sciarrino, Lachenmann en Huber, tapdans in het werk van Hespos en een creatie van Mayke Nas … een gevarieerde avond - met ingehouden adem - die wordt afgesloten met een stilteritueel op de achterscène.

Het gereputeerde Nieuw Ensemble staat bekend voor de uitgesproken avontuurlijke en speelse programmering die letterlijk en figuurlijk grensoverschrijdend is. Al sinds 1980 zoekt het ensemble contact met niet-westerse componisten en muzikanten. De muziek uit het oosten zoekt niet weinig het kleine gebaar op en gaat op zoek naar een subtiele, rijke en vaak verstilde klankenwereld. De affiniteit met deze esthetiek maakt van het Nieuw Ensemble een typecast voor het festival SHHHT!!! Artistiek leider Joël Bons stelde een fascinerend programma samen met ritselgeluiden, geheimzinnige stiltes en fluisterklanken.
Salvatore Sciarrino verwierf wereldfaam met zijn poëtische muziek op de grens van het hoorbare. Vanuit een heel ander perspectief - dat van 'Sprachverlust' en 'Musica Negativa' - schiep de Duitser Helmut Lachenmann een schijnbaar verwant muzikaal universum. De Unklänge für Ensemble van zijn landgenoot Hans-Joachim Hespos komen van een planeet waar Dada de scepter zwaait: musici die de weg zijn kwijtgeraakt zoeken er naar klank en komen een tapdanseres tegen.
Geïnspireerd door Lao-Tse, de grondlegger van het taoïsme die de stilte als het voornaamste geluid beschouwde, ziet de Chinese componist Qu Xiaosong stilte als het einddoel. Gloednieuw gelispel komt op deze fluisteravond echter van Mayke Nas, de rijzende ster aan het Nederlandse componistenfirmament.

Na het concert van het Nieuw Ensemble onderzoekt Arne Deforce samen met het publiek de perceptie van klank onderzoekt in een stilteritueel. Wat is stilte? Is stilte voor iedereen hetzelfde? Kan dat wel, een volledige stilte? Met de oren als houvast, zoek je e stap voor stap de stilte op.

Programma :
  • Qu Xiaosong (1952), Ji #7 - Motionless Water (1997)
  • Klaus Huber (1924), Luminescenza
  • Helmut Lachenmann (1935), Pression
  • Salvatore Sciarrino (1947), Esplorazione del Bianco II
  • Mayke Nas (1972), plons (creatie)
  • Hans-Joachim Hespos (1938), i f i - Unklänge für Ensemble
Tijd en plaats van het gebeuren :

SHHHT!!!
Nieuw Ensemble : Fluistermuziek
Zaterdag 14 februari 2009 om 20.00 u
(Inleiding door Maarten Beirens om 19.15 u )
Concertgebouw Brugge
't Zand 34
8000 Brugge

Meer info : www.concertgebouw.be, www.nieuw-ensemble.nl en www.arnedeforce.be

Extra :
Helmut Lachenmann : Bio, Portret en 'Aan het licht brengen' op www.arsmusica.be
Toelichting Helmut Lachenmann , Serynade, Marino Formenti op www.arsmusica.be
Liberating perception and entering lion cages: An interview with Helmut Lachenmann, James Weeks op www.spnm.org.uk, 11/2006
Thinking About Helmut Lachenmann, Dan Albertson op www.lafolia.com, 11/2004
Salvatore Sciarrino op brahms.ircam.fr en www.arsmusica.be
Klaus Huber : www.klaushuber.com en bio en Portret Huber Klaus : Muziek als engagement op www.arsmusica.be
Mayke Nas : www.maykenas.nl en www.donemus.nl
Hans-Joachim Hespos : www.hespos.info
Qu Xiaosong op peermusicclassical.com en www.presentmusic.org
Helmut Lachenmann , Salvatore Sciarrino , Hans-Joachim Hespos op Youtube

Elders op Oorgetuige :
Lamentations & Whispers : Lassus en Brackx over het verlies van de Heilige Stad, 10/02/2009
SHHHT!!! Festival van de fluistermuziek in Brugge, 8/02/2009
De schaduwklanken van Salvatore Sciarrino, 15/02/2008

14:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook