07/05/2009

Twee nieuwe klankkunstwerken in Klankenbos

Bernward Frank, Wind Zylinder Tijdens het speciale Open Klankenbos op zondag 10 mei 2009 worden na de gegidste rondleiding door Klankenbos twee nieuwe klankkunstwerken ingehuldigd in aanwezigheid van de kunstenaars. Een afsluitende receptie in het bos laat je nagenieten van de verrassende klanken.

Wind Zylinder - Bernward Frank
Dit is de erste klankinstallatie in Klankenbos op natuurlijke energie. Voor kunstenaar Bernward Frank is de natuur het vertrekpunt van waaruit hij zijn kinetische klankinstallaties ontwerpt.
De kinetische klankinstallatie Wind Zylinder hangt onopvallend in een boom in Klankenbos. Het object bestaat uit een verticale en horizontale roterende as, stalen lamellen en klepels. Door ophanging krijgt de wind de kans om de installatie tot beweging te brengen, waardoor klank ontstaat. Bij rustig weer beweegt alles zachtjes, terwijl stevige wind voor verrassende klankbeelden zorgt. Het werk neemt een bijzondere plaats in binnen de collectie klankinstallaties omdat het de eerste creatie is die integraal gebruik maakt van natuurlijke energie.

Naast het geluid dat door beweging ontstaat, biedt Wind Zylinder ook een fascinerend visueel schouwspel. Bernward Frank koos voor zijn werk namelijk een monumentale stalen vorm met roestig patina. Een groot, zwaar ontwerp kan volgens hem wonderen doen in de waarneming. Van zodra er slechts een vleugje wind volstaat om zulke constructie in beweging te zetten, wordt de verwondering van de natuur en haar wetten voor de toeschouwer intrigerend. Natuur is voor Bernward Frank dan ook iets magisch of goddelijks. Hij meent dat kunst daar iets van zichtbaar kan maken. Dit doel streeft hij met Wind Zylinder dan ook na.

Bernward Frank (DE) vervult een spilfunctie in de wereld van de kinetische kunst. Als oprichter van Kineticus is hij gefascineerd door de natuur en haar wetten. Zijn kunst maakt dit zichtbaar en zet zo aan tot een bijzondere beleving. Meer info.

Radio Forest - Deprez & Verelst
Artistieke transformatie van oorspronkelijke Radio Forest-paviljoen van Amy Franceschini en Stijn Schiffeleers. Kunstenaar Koen Deprez (Deprez & Verelst) liet zich voor deze ingreep inspireren door het Grimm-verhaal over de Bremer Stadsmuzikanten.
Radio Forest werd oorspronkelijk ontworpen als radiostudio om de sferen van het bos de wereld in te sturen. Kunstenaar Koen Deprez (Deprez&Verelst) transformeerde het paviljoen door het simpelweg te halveren, op te krikken en er een glazen band tussen te plaatsen. Intussen is Radio Forest niet enkel uitvalsbasis voor allerlei interactieve doeactiviteiten in Klankenbos, maar ook uitstalraam voor de mobiele klankinstallaties Muziekdozen (2005) van Moniek Darge, FluisterOren (2005) van Baudouin Oosterlynck en Musiscopes (2007) van Eric Van Osselaer.

Koen Deprez legt zich vaak toe op literatuur bij het ontwerpen van zijn architectuur, expositiebouw, kunst en nog veel meer. Voor de transformatie van Radio Forest ligt het verhaal van de Bremer Stadsmuzikanten aan de basis van de artistieke ingreep. Op deze manier tracht de kunstenaar literatuur terug aan het klinkende te koppelen en een narratief element in Klankenbos te introduceren.

Het sprookje van De Bremer Stadsmuzikanten werd opgetekend door de gebroeders Grimm in Kinder- und Hausmärchen. Het verhaal vertelt over vier dieren die hun baasjes ontvluchten en als stadsmuzikanten aan de slag gaan. Samen ondernemen ze een lange reis naar Bremen. Ze strijken neer in de buurt van een roversnest en bedenken een plan om de rovers te verjagen. Nadat ze met veel lawaai het hol binnen vallen, trekken ze in het huis. In Bremen geraken ze echter nooit meer…
Het beeld van de vier muzikanten die als het ware een trap voor elkaar vormde, gaven samen met de typologie van het gebouw aanleiding tot twee handelingen die Koen Deprez uitvoerde. Hij ontwierp een geknutselde stalen trap in vier delen die Klankenbos met Radio Forest verbindt. De hoogte, het radarwerk en positionering refereert aan het sprookje van de gebroeders Grimm. Hiernaast werd het paviljoen horizontaal doorgesneden en opgetild. Door deze ene beweging bleef het oorspronkelijke karakter van Radio Forest bewaard, terwijl de plotselinge transparantie zorgt voor in- en uitkijk waardoor de voormalige radiostudio met Klankenbos communiceert. Het ogenschijnlijk eenvoudige proces, is helder en ingrijpend tegelijk.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Open Klankenbos
Zondag 10 mei 2009 om 15.00 u
Startpunt: Infopaneel Klankenbos bij de parking van Domein Dommelhof

Toekomstlaan 5
3910 Neerpelt

Alle verdere info vind je op www.musica.be

Elders op Oorgetuige :
Nieuw leven in het Klankenbos, 6/03/2009

12:30 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Première 'Hartverwarmend' van Hanne Deneire en Dimitri Leue tijdens Over Art

Over Art Zaterdag presenteert Koor&Stem het cross-over project 'Over Art' in het Leuvense Lemmensinstituut. Het biedt de koorwereld interessant repertoire aan voor koor & hafabra, koor & folk en koor & andersvalidenkoor... Een unieke gelegenheid om kennis te maken met die verschillende projecten, om een workshop mee te volgen of om te proeven van dit nieuwe repertoire tijdens de verschillende concerten. Toonmomenten zullen worden afgewisseld met verschillende workshops. Op die manier kunnen zangers en instrumentalisten afwisselend actief en passief kennis maken met het nieuwe repertoire.

Componiste Hanne Deneire en tekstschrijver Dimitri Leue gingen samen een bijzondere uitdaging aan en maakten 'Hartverwarmend', een werk voor koor en andersvalidenkoor. Dimitri Leue schreef op geheel eigen wijze een uitbundige tekst. Bij de muzikale uitwerking schakelt Hanne Deneire een andersvalidenkoor in als spreekkoor. Het stuk wordt gecreeërd tijdens de Over Art presentatiedag op 9 mei 2009 (15.00u.) door gemengd koor Caljenté en jeugdkoor Carmina o.l.v. An Meeusen.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Over Art presentatiedag
Zaterdag 9 mei 2009 van 14.30 u tot 22.00 u
Lemmensinstituut

Herestraat 53
3000 Leuven

Meer info : www.koorenstem.be

Hanne Deneire : www.hannedeneire.be en www.matrix-new-music.be

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

06/05/2009

Zilke : een voorstelling tussen opera en circus

Zilke De bloedmooie Zilke lijdt aan het zeldzame syndroom van Asseroosje, ook wel Doornpoesje genoemd. Verschillende keren per dag breekt Zilkes hart en sterft ze, om even later door de genadeloze Dood weer tot leven te worden gewekt. Deze fascinerende ziekte wordt door Zilkes moeder gewetensloos uitgebuit in een circusact die de core business vormt van haar winstgevende bedrijf The World Enterprise of Entertainment. Tot de dag dat Zilke van huis weg loopt...

Voor Zilke - dood en ontwaken muziektheatergezelschap Walpurgis samen met big band Flat Earth Society. Deze muziektheaterproductie over een ongewoon circus strijkt neer in het NT Gent en op locatie in de Molens van Orshoven in Leuven. Het biedt muzikaal vuurwerk van componist Peter Vermeersch en voert het hooggeëerde publiek mee tot in de diepste krochten van het entertainmentmilieu. De twaalf koppen tellende band van Peter Vermeersch is het orkest van dit ongewone circus, dat net zo goed een rariteitenkabinet als een variététheater zou kunnen zijn. Het brengt een swingende mix van elementen uit de rijke Belgische HaFaBra-traditie vermengd met chaotische creativiteit.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Walpurgis & FES: Zilke - dood en ontwaken
Zaterdag 9 mei 2009 om 20.30 u
NT Gent
Sint-Baafsplein 17
9000 Gent

Meer info : www.ntgent.be, www.walpurgis.be en www.fes.be
---------------------
Woensdag 13 en donderdag 14 mei 2009, telkens om 20.30 u
Molens van Orshoven

Stapelhuisstraat 15
3000 Leuven

Meer info : www.stuk.be, www.walpurgis.be en www.fes.be

Elders op Oorgetuige :
Zilke : farce over dood en ontwaken in het circus, 5/08/2008

Bekijk alvast deze compilatie uit Zilke



En Judith Vindevogel over Zilke

12:30 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

De stralende vocale schoonheid van Trio Mediæval

Trio Mediæval Het Trio Mediæval oogst wereldwijd lof voor de manier waarop ze vocale precisie en begeestering combineren, maar bovenal vallen deze drie Noorse dames op door de veelzijdigheid van hun repertoire. Het Trio Mediæval confronteert graag oude en nieuwe muziek, en werkte daarvoor ook samen met componisten als Gavin Bryars, Ivan Moody, David Lang of Michael Gordon. Ze voelen zich even goed thuis in middeleeuwse als hedendaagse muziek en met hun cd Folk Music (ECM) bewezen ze ook in dat repertoire thuis te zijn. De drie Noorse engelenstemmen brengen zaterdag in het Concertgebouw één van hun typische eclectische concertprogramma's: traditionele liederen en ballades uit Noorwegen, middeleeuwse religieuze muziek uit Engeland en hedendaags werk van de jonge Britse - maar naar Noorwegen uitgeweken - componist Andrew Smith (1970). Verschillende genres en periodes, maar allemaal samengebald in één sfeer van stralende vocale schoonheid.
 
Tijd en plaats van het gebeuren :

Trio Mediæval
Zaterdag 9 mei 2009 om 20.00 u
( Inleiding door Johan Huys om 19.15 u )
Concertgebouw Brugge

't Zand 34
8000 Brugge

Meer info : www.concertgebouw.be en www.triomediaeval.no

Andrew Smith : www.andrewsmith.no

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

05/05/2009

Top-organist Olivier Latry in de Sint-Romboutskathedraal Mechelen : een concert tussen hemel en aarde

Olivier Latry Top-organist Olivier Latry grasduint in het overweldigende orgelrepertoire van zijn thuisland Frankrijk, van de imposante romantiek van Charles-Marie Widor over het impressionisme van Jehan Alain tot de magistrale improvisatorische stijl van Olivier Messiaen en Marcel Dupré.  Een concert tussen hemel en aarde. Olivier Latry heeft een indrukwekkende staat van dienst: zijn benoeming op 23-jarige leeftijd aan de Notre Dame te Parijs, werd het startpunt voor een rijke internationale carrière.

Marcel Dupré (1886-1971) was een Frans componist annex organist die veel voor orgel geschreven heeft. Hij studeerde orgel samen met Alexandre Guilmant, Louis Vierne, Charles-Marie Widor en Diémer aan het conservatorium in Parijs, waar hij in 1914 de Grand Prix de Rome ontving. In 1906 werd Dupré assistent van Widor in de kerk Saint-Sulpice te Parijs en volgde hem in 1934 als organist op. Hij was toen ook al orgelleraar aan het Parijse conservatorium, en van dit instituut werd hij in 1953 directeur.
Als componist van orgelwerken zette Dupré enerzijds de 19de-eeuwse traditie van Guilmant en Widor voort, die werd gekenmerkt door een sterk orkestrale techniek, maar oefende anderzijds invloed uit op de componist Olivier Messiaen, die zijn leerling was. Veel van zijn composities zijn voortgekomen uit improvisaties, waarin hij een meester was.

De momenteel in Frankrijk razend populaire componist en organist Thierry Escaich (1965) volgde in de periode 1983-1990 orgel, compositie en orkestratie aan het Conservatoire de Paris. Op zijn 27ste werd hij aan hetzelfde instituut compositiedocent. Als opvolger titularis-organist van niemand minder dan Maurice Duruflé in Saint-Etienne du Mont in Parijs schrijft hij zich in in de grote traditie van Franse improvisatoren. Escaich is nog maar net de veertig gepasseerd, maar moet in Frankrijk tot de meest gespeelde componisten behoren. Hij is ook zelf een begenadigd uitvoerend musicus.

Wat Jean Guillou (1930) na het behalen van talrijke eerste prijzen aan het Parijse conservatorium (klas van Marcel Dupré) gepresteerd heeft grenst aan het ongelofelijke. Het is dan ook niet overdreven te stellen dat Jean Guillou zich heeft weten te scharen onder de grootste musici van deze tijd.
Enkele feiten: in 1955 werd Guillou benoemd als compositie- en orgelleraar te Lissabon, daarna was hij van 1960-1963 werkzaam in West-Berlijn. In 1963 vervolgt hij zijn carrière als componist, vertolker en leraar in Parijs. In datzelfde jaar wordt hij benoemd als hoofdorganist van de Parijse St.Eustache kerk. Daarnaast geeft hij vele interpretatiecursussen (o.a. de "Meister Kursus" in Zürich).
Guillou heeft in vrijwel alle landen ter wereld geconcerteerd, talloze opnamen werden van zijn spel uitgegeven. De laatste jaren verschenen al zijn composities voor orgel, alsmede orgel en andere instrumenten en vocalisten, op CD.

Programma :
  • Marcel Dupré, Le monde dans l'attente du Sauveur (eerste beweging uit 'Symphonie-Passion')
  • Charles-Marie Widor, Andante sostenuto (uit 'Symphonie gothique)
  • Olivier Messiaen, Joie et clarté des Corps glorieux
  • Jehan Alain, Deuxième Fantaisie
  • Thierry Escaich, Récit
  • Jean Guillou, Toccata
  • Olivier Latry, Improvisatie
Tijd en plaats van het gebeuren :

Orgelconcert Olivier Latry
Vrijdag 8 mei 2009 om 20.30 u
Sint-Romboutskathedraal Mechelen

Meer info : www.festival.be

Extra :
Olivier Messiaen : www.messiaen2008.com, www.oliviermessiaen.org en brahms.ircam.fr
Olivier Messiaen (1908 - 1992): Exotische volgelkenner, op www.musicalifeiten.nl
Review : Olivier Messiaen, 'Visions de l'Amen', Tristan Faes op Kwadratuur.be, 09/12/2006
Marcel Dupré : www.marceldupre.org en www.myspace.com/marceldupre
Thierry Escaich : thierryescaich.artistes.universalmusic.fr en www.musicologie.org
Jean Guillou : jeanguillou.artistes.universalmusic.fr

Elders op Oorgetuige :
Lente brengt nieuw leven in het muzikale landschap in Mechelen, 14/04/2009
De muzikale taal van Olivier Messiaen, 5/03/2008
Olivier Messiaen en de christelijke inspiratie, 4/03/2008
Olivier Messiaen : een leven gewijd aan het onderzoeken van ritmiek, kleur en ornithologie, helemaal in het teken van het katholieke geloof, 2/03/2008

Bekijk alvast Olivier Latry in actie op het orgel van de Notre Dame in Parijs, 19/10/2007



Meer van Marcel Dupré, Charles-Marie Widor, Olivier Messiaen, Jehan Alain, Thierry Escaich, Jean Guillou en Olivier Latry op Youtube

12:30 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Ensemble Walter Boeykens speelt Brahms en Van Der Roost

Walter Boeykens De internationale carrière van Walter Boeykens is indrukwekkend. Hij was te gast op grote Europese muziekfestivals en musiceerde als solist in diverse kamermuziekformaties. Zijn discografie bevat het merendeel van de meesterwerken uit de klarinetliteratuur en hij speelde onder leiding van eminente dirigenten zoals Gary Bertini, Leonard Bernstein en James Conlon. Als lesgever was hij actief aan verschillende academies en conservatoria in Antwerpen, Rotterdam en Nice. Studenten komen uit alle windstreken om zijn masterclasses bij te wonen. Het Ensemble Walter Boeykens, een ensemble met variabele samenstelling, brengt naargelang het programma de beste Belgische en buitenlandse klassieke musici samen. De leden van het ensemble spelen een belangrijke rol in het internationale muziekcircuit.

Jan Van der Roost (1956) is vooral bekend als componist van hafabra-muziek (harmonie, fanfare, brass band). Zijn werken voor hafabra zijn doorgaans traditioneler en toegankelijker dan zijn symfonische werken en zijn kamermuziek, wat verklaard kan worden door het feit dat de meeste hafabra-ensembles overwegend door liefhebbers bevolkt worden en zich vaak tot een deels ander publiek richten. Dit liet Van der Roost toe een eerder tonale schrijfwijze toe te passen en te ontwikkelen. De moeilijkere werken binnen dit genre gaan doorgaans een stap verder in de richting "hedendaagse" muziekstijlen. De muziek van Van der Roost wordt vaak omschreven als eclectisch en kent zeker invloeden van diverse origine.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Ensemble Walter Boeykens : J. Brahms, Jan Van Der Roost
Vrijdag 8 mei 2009
om 12.00 u
Kolveniershof

Kolveniersstraat 20
2000 Antwerpen

Meer info : www.middagconcerten.be en www.walterboeykens.com

Jan Van der Roost : www.janvanderroost.com , www.hafabranet.be en www.matrix-new-music.be

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

04/05/2009

Marc Vanrunxt op zoek naar zuiverheid, verstilling en de wortels van beweging

Marc Vanrunxt Een speciaal parcours door het Concertgebouw met de drie meest recente solo's van Marc Vanrunxt. Hij ontwerpt solo's als 'haute couture', zorgvuldig geboetseerde choreografieën op maat van Marie De Corte, Eva Kamala Rodenburg en Etienne Guilloteau. Drie werken in het teken van de terugkeer van nooit echt hetzelfde: van beweging, van ruimte en van geschiedenis. Op zoek naar zuiverheid, verstilling en de wortels van beweging.

Extraction (première)
Nieuw werk van Marc Vanrunxt voor danseres Eva Kamala Rodenburg, in samenwerking met fotograaf David Bergé en onderzoekster Myriam Van Imschoot. De solo wordt een projectievlak van voorbijgaande beelden, vormen en bewegingen. Een choreografie als een installatie in opbouw die zijn uiteindelijke identiteit voor zich uitschuift.

Lamentatio (première)
Na Ballet in Wit (1988), Mijn Solo Voor Marie (Vernietigd)(1997), Most Recent (2002) en showtitle #63 BLACK MARK (2008) was er bij Marc Vanrunxt opnieuw de wens en de ambitie om met danseres Marie De Corte samen te werken. In Lamentatio willen Marc en Marie verder gaan in het uitwerken van 'Vorm, Beweging en Drama', steeds op zoek naar de kracht en de eenvoud. Voor ogen staat een gestileerd monodrama met als motief: herhaling en verandering. De muziek is Lamentatio van de Poolse componist Krzysztof Penderecki, het eerste deel uit diens Dies Irae uit 1967.

Deutsche Angst (2005)
Op uitnodiging van het Festival van Avignon 2005 en SACD en in coproductie met Champ d'Action creëerde Marc Vanrunxt een solo voor Etienne Guilloteau in samenwerking met beeldend kunstenaar Koenraad Dedobbeleer en met livemuziek uitgevoerd door percussionist Marcel Andriessen van Champ d’Action.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Marc Vanrunxt : Extraction - Lamentatio - Deutsche Angst
Woensdag 6 mei 2009 om 20.00 u
( Inleiding door Steven De Belder om 19.15 u )
Concertgebouw Brugge

't Zand 34
8000 Brugge

Meer info : www.concertgebouw.be en www.champdaction.be

Elders op Oorgetuige :
Deutsche Angst, 14/03/2007

12:30 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Darkness : Emanon en het einde der tijden

Emanon Het einde der tijden is een thema dat zich zowat in alle kunsttakken heeft gemanifesteerd: schilderkunst, poëzie, literatuur, maar ook muziek natuurlijk. Het recente werk Darkness van Stéphane Vande Ginste is gebaseerd op Byrons gelijknamige gedicht, waarin het einde der tijden op zeer plastische wijze beschreven wordt. Daarnaast staan Wim Henderickx' Only Darkness and Shadows en Kleines Requiem für eine Polka van Henryk Górecki.

Centraal staat het Kleines Requiem für eine Polka van H. Gorecki. Deze Poolse componist inspireerde zich op de polyfonie van Palestrina en liturgische orgelmuziek, maar evenzeer op de dynamiek van Beethoven en zelfs op eenvoudige 'boerenmuziek'. Het requiem voor een Poolse vrouw (Polka) is een smeltkroes van al deze muziekstijlen.

De muziek van Darkness van Stéphane Vande Ginste hangt nauw samen met de tekst, die nu eens ritmisch wordt gescandeerd, dan weer vrij wordt geciteerd. In "Darkness" beschrijft Byron op zeer imaginaire en plastische wijze het einde van de wereld. Met zin voor gruwelijke details vertelt Byron hoe alles tenonder gaat: de .zon, de sterren, de maan; maar ook de mensheid, de vrijheid, de solidariteit. God is vervangen door vijanden en honger. "The world is void", de wereld is leeg. De duisternis was "Universe" geworden.

Wim Henderickx' Only Darkness and Shadows voor sopraan en orkest werd oorspronkelijk geschreven in 2003 voor Sopraan en ensemble in opdracht van Het ConcertgebouwBrugge. Het werk bevat 5 liederen op Estse gedichten van Triin Soomets. De 5 liederen evoceren een verschillende atmosfeer. De hele liedcyclus is gebaseerd op contrasterende elementen. De volledige compositie is gebaseerd op zeer strikte seriële technieken die het muzikale materiaal organiseren, rekening houdende met de inspiratie die de gedichten aan de componist geleverd hebben.

Programma :
  • Wim Henderickx, Only Darkness and Shadows (enkel in Mechelen)
  • André Laporte, Litanie con Epitaffio
  • S. Vande Ginste, Darkness
  • H. Gorecki, Kleines Requiem für eine Polka
Tijd en plaats van het gebeuren :

Emanon & Charlotte Riedijk : Darkness
Donderdag 7 mei 2009 om 20.30 u
Kerk Schilde-Bergen
Pater Nuyenslaan
2970 Schilde

Meer info : www.festivaldervoorkempen.be en www.emanon.be
-----------------------
Dinsdag 12 mei 2009 om 20.00 u
Abdijkerk Keizersberg - Leuven

Mechelsestraat 202
3000 Leuven

Meer info : www.30cc.be en www.emanon.be
-----------------------
Woensdag 20 mei 2009 om 20.15 u
Kunstencentrum nOna

Begijnenstraat 16
2800 Mechelen

Meer info : www.festival.be, www.nona.be en www.emanon.be

Extra :
Stéphane Vande Ginste : www.matrix-new-music.be en bloggers.nl/composer
Henryk Górecki op nl.wikipedia.org en www.usc.edu
Wim Henderickx : www.wimhenderickx.com en www.matrix-new-music.be
André Laporte : www.matrix-new-music.be en www.cebedem.be

Elders op Oorgetuige :
Lente brengt nieuw leven in het muzikale landschap in Mechelen, 14/04/2009
Emanon stelt cd Darkness voor in Antwerpen, 3/11/2008
75 jaar André Laporte en Lucien Goethals (Laporte, Litanie con Epitaffio), 17/11/2006

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

03/05/2009

House of the Sleeping Beauties : een opera over afscheid nemen, ouderdom en dood

The House of the Sleeping Beauties Na de succesproductie The Woman Who Walked Into Doors, slaan Kris Defoort en Guy Cassiers opnieuw de handen in elkaar voor een tweede opera. House of the Sleeping Beauties is gebaseerd op de gelijknamige roman van de Japanse auteur en Nobelprijswinnaar Yasunari Kawabata.

Vertrekpunt is het boek The House of the Sleeping Beauties (1961) van Yasunari Kawabata. Het boek vertelt de opeenvolgende bezoeken van de oude heer Eguchi aan een vreemd en teder bordeel waar oudere mannen de nacht kunnen doorbrengen en zich in bed kunnen aanvleien tegen de warme lichamen van door slaapmiddelen verdoofde, zeer jonge meisjes: een verhaal over afscheid nemen, ouderdom en dood.

Bij het lezen van deze verstilde elegie ontstonden bij componist Kris Defoort spontaan muzikale ideeën. De stem zal als instrument centraal staan in zijn opera. Terwijl een koor van vier vrouwenstemmen vooral de lichamen van de slapende meisjes zal beschrijven, zal een sopraan de bedenkingen en handelingen van Eguchi (be)zingen en ook haar stem lenen aan de in het verhaal zo belangrijke beschrijvingen van de natuur. De rol van de oude heer Eguchi wordt gezongen door een bariton: hij geeft uiting aan Eguchi's onmiddellijke gewaarwordingen bij het zien van de meisjes en aan de herinneringen die deze oproepen aan andere vrouwen uit zijn verleden. De slaapkamer wordt in die zin de ruimte van de stem, de ruimte van de lyriek. Vooraleer Eguchi de deur van die kamer opendoet, voert hij echter daarbuiten bij elk bezoek een gesprek met de bordeelhoudster: deze dialogen over dagelijkse en concrete onderwerpen zullen gesproken worden door een actrice en een acteur. Binnen en buiten, gezongen en gesproken: twee werelden van weemoed, maar verschillend in kleur, in intensiteit, in emotionaliteit.

In het Huis van de Schone Slaapsters komen enkel oudere heren op bezoek. Zij kunnen in dit vreemde en tedere bordeel een hele nacht lang het bed delen met hele jonge door slaapmiddelen verdoofde meisjes. De warmte en de geur van hun lichamen, hun kleine bewegingen, hun rondingen en welvingen, het geluid van hun ademhaling, het bonzen van hun hart, hun zuchten en kreunen…: het zijn voor de oude heren even zoveel bronnen van genot, van weemoed, van verlangen naar verloren genot én van erotische dromen en herinneringen…

Uitgangspunt van dit project is de episodisch opgebouwde korte roman van de Japanse auteur en Nobelprijswinnaar Yasunari Kawabata (1899-1972). Dit boek vertelt de opeenvolgende bezoeken van de zevenenzestigjarige heer Eguchi aan het Huis van de Schone Slaapsters. De confrontaties met de lichamen van de slapende meisjes wekken bij hem herinneringen op aan de vrouwen die hij in de loop der jaren ontmoette, ontlokken hem bedenkingen over het leven, over het verglijden, over de dood… In feite is House of the Sleeping Beauties één lange verstilde elegie: een verhaal over verlangen, afscheid nemen, ouderdom en sterven. Bij het lezen van het boek ontstonden bij componist Kris Defoort spontaan muzikale ideeën. Samen met regisseur Guy Cassiers bewerkte hij het verhaal tot een operalibretto.

De stem staat centraal in deze opera: het aandeel van het vocale overstijgt dat van het instrumentale. De stem is immers het meest geschikte instrument om het gevoelsleven te vertolken. Kris Defoort: "Op het eerste gezicht stuurt Kawabata je de weg op van de 'ingehouden' gevoelens, maar de muziek zal die gevoelens emotioneel veruitwendigen."
Terwijl een koor van vier vrouwenstemmen vooral de lichamen van de slapende meisjes beschrijft, (be)zingt een sopraan (Barbara Hannigan) de bedenkingen en handelingen van Eguchi. De rol van de oude heer wordt vertolkt door een bariton (Omar Ebrahim): hij geeft uiting aan Eguchi's onmiddellijke gewaarwordingen bij het zien van de meisjes en aan de herinneringen die deze oproepen aan andere vrouwen uit zijn verleden. De slaapkamer wordt in die zin de ruimte van de stem, de ruimte van de lyriek. Maar vooraleer Eguchi de deur van die kamer opendoet, voert hij daarbuiten bij elk bezoek een gesprek met de bordeelhoudster: deze dialogen over dagelijkse en concrete onderwerpen worden gesproken door een actrice (Katelijne Verbeke) en een acteur (Dirk Roofthooft).

In tegenstelling tot The Woman Who Walked into Doors kiest componist Kris Defoort niet voor een gemengd orkest met jazz- en klassieke musici, maar doet hij beroep op het kamerensemble Asko/Schönberg, dat bekendheid verwierf om zijn creaties van hedendaagse klassieke muziek. Deze formatie staat onder de muzikale leiding van Patrick Davin. De choreografie is Sidi Larbi Cherkaoui. De kostuums zijn van de hand van Tim van Steenbergen.

Lees het dubbelinterview van Marianne van Kerkhoven met Kris Defoort en Guy Cassiers op www.lod.be
 
Tijd en plaats van het gebeuren :

The House of the Sleeping Beauties
Vrij 8, di 12, wo 13, vrij 15 en za 16 mei 2009, telkens om 20.00 u
Zaterdag 9 mei 2009 om 18.00 u
Zondag 10 mei 2009 om 15.00 u
De Munt

Muntplein
1000 Brussel

Meer info : www.demunt.be, www.kfda.be, www.operaxxi.be en www.lod.be
------------------------
Woensdag 3, donderdag 4 en vrijdag 5 juni 2009, telkens om 20.00 u
deSingel
- Rode zaal
Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be, www.operaxxi.be en www.lod.be
------------------------
Zaterdag 20 juni 2009 om 20.00 u
Vlaamse Opera Gent
Schouwburgstraat 3
9000 Gent


Meer info : www.vlaamseopera.be, www.operaxxi.be en www.lod.be
------------------------
Zaterdag 19 september 2009 om 20.00 u
Concertgebouw Brugge

't Zand 34
8000 Brugge

Meer info : www.concertgebouw.be en www.lod.be

Extra :
Kris Defoort : www.matrix-new-music.be en www.lod.be
Interview met Krist Defoort, Koen Buyens in KBC Maandblad April 2009, p. 14 - 16

Elders op Oorgetuige :
Kunstenfestivaldesarts met een flinke dosis optimisme en aandacht voor de toeschouwer, 25/04/2009
Muziek voor schone slaapsters uit het land van de rijzende zon, 7/04/2008

15:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Elegie : de broze weemoed van het Vlaams Radio Koor

Bo Holten Weemoed vult de lucht. Alles voelt broos en breekbaar. Fragiele celloklanken vermengen zich met intense en ontroerende stemmen, een pakkend programma dat raakt tot in het diepst van de ziel. Chef-dirigent Bo Holten componeerde voor dit aangrijpende programma een nieuw werk, waarin hij met kleine preludes de verschillende andere composities aan elkaar rijgt. Het resultaat is een apart en betoverend geheel, één lang treurdicht dat zijn apotheose krijgt in een laatste, nieuw werk. Het Vlaams Radio Koor brengt dit project in wereldpremière.

Van een multidisciplinair muzikant als Bo Holten, die zich niet makkelijk in een hokje laat duwen, moeten we vaak geen voor de hand liggend programma verwachten. Sinds hij in september 2008 aan het hoofd staat van het Vlaams Radio Koor, wil hij het hele repertoire voor koorzang exploreren, van de Renaissance tot vandaag. Met zo’n uitgebreid onderzoeksdomein kunnen we ons wel inbeelden dat de kunstenaar graag vrij spel heeft om zijn projecten tot een goed einde te brengen. Zijn werk als koordirigent is nauw verweven met zijn werk als componist.

Het programma van dit concert kan dan ook worden opgevat als een weloverwogen collage: de stukken lijken in eerste instantie niet bij elkaar te passen, maar al gauw groeien ze naar elkaar toe en ontstaat er door hun juxtapositie een resonantie met als apotheose een creatie in wereldpremière van de dirigent !
Een caleidoscoop van zorgvuldig uitgekozen werken uit een 20e eeuws repertoire, samen- gebracht onder de veelbetekenende titel 'Elegie'.

Programma :
  • André Previn, Vocalise
  • Vic Nees, Complainte
  • Gabriël Fauré, Elegie
  • Leos Janacek, Elegy on the death of my daughter Olga
  • Sergej Rachmaninov, Vocalise
  • Herbert Howells, Take him earth for cherishing "Kennedy Motet"
  • Andréas Hallén, Philharmonie
  • Edward Elgar, Go song of mine
  • Bo Holten, Wereldcreatie
Tijd en plaats van het gebeuren :

Vlaams Radio Koor, Stéphane De May & Luc Tooten : Elegie
Dinsdag 5 mei 2009 om 20.00 u
OLV ter Potterie

Potterierei 79
8000 Brugge

Meer info : www.vlaamsradiokoor.be
--------------------------
Donderdag 7 mei 2009 om 20.15 u
Flagey - Studio 1

H.-Kruisplein
1050 Elsene (Brussel)

Meer info : www.flagey.be en www.vlaamsradiokoor.be
--------------------------
Vrijdag 8 mei 2009 om 20.15 u
Jezuïetenkerk Lier

Gasthuisvest 50
2500 Lier

Meer info : www.lierscultuurcentrum.be en www.vlaamsradiokoor.be

Extra :
Bo Holten op www.vlaamsradiokoor.be
Vic Nees op www.matrix-new-music.be en www.muziekcentrum.be
Herbert Howells op en.wikipedia.org
André Previn : www.andre-previn.com en nl.wikipedia.org

Elders op Oorgetuige :
Dies Irae & Lux Aeterna : spannende confrontatie tussen de dag des oordeels en het eeuwige licht, 22/04/2009
Gents Madrigaalkoor creëert Requiem van Vic Nees, 5/03/2009

08:30 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook