26/11/2009

Accordeonmuziek uit Slovakije en Argentinië op slotdag van Sprekende Tongen

Alfredo Marcucci Het festival Sprekende Tongen zet gedurende drie dagen het accordeon in de kijker. Zaterdag brengt het duo Eugen Prochác (cello) en Rajmund Kákoni (accordeon) en het Trio Veritango met Alfredo Marcucci (bandoneon) muziek uit Slovakije en Argentinië.

Eugen Prochác & Rajmund Kákoni - 20.15 u
Accordeonist Rajmund Kákoni (Bratislava) behaalde o.a. eerste prijzen op de internationale wedstrijden van Klingenthal, Annency, Riccione, Recanati e.a. Hij is een veelgevraagd jurylid van internationale wedstrijden. Hij vormt een vast duo met collega accordeonist Boris Lenko en sinds 2003 met cellist Eugen Prochác. Eugen Prochác (Bratislava) kreeg zijn opleiding bij Josef Chuchro, Daniil Shafran, Erling Blondal Bengtsson, Mikhail Khomitzer en Angelica May. Hij toerde intussen doorheen 40 landen en 4 continenten. Op zijn palmares prijkt o.a. een eerste prijs op de internationale wedstrijd Valentino Bucchi in Rome in 1990. Hij en zijn duopartner Kákoni zijn professoren aan het Muziekconservatorium van Bratislava. Hun cd met werken, speciaal geschreven voor dit duo, verscheen in 2006 bij het label Diskant.

Programma :
  • Johann Sebastian Bach, Choraal preludes
  • P. Graham, carcerí d'Invenzione / Hommage aan G.B. Perineli voor accordeonsolo
  • R. Pepucha, new piece voor accordeon en cello
  • Ilja Zeljenka, giocomobil voor accordeonsolo
  • T. Derrica, nieuw werk voor accordeon en cello
  • J. Tiensuu, plus / 1992
  • Sofia Gubaidulina, In croce
Trio Veritango met Alfredo Marcucci - 21.15 u
Trio Veritango
is het trio rond bandoneon- en tangovirtuoos Alfredo Marcucci, die zich laat vergezellen door Juan Masondo en Michel van der Meiren. Alfredo werd geboren in Buenos Aires, het kloppende hart van de tango, waar elke straathoek de muzikale melancholie van het Argentijnse volk uitademt. Ondertussen is hij ook het boegbeeld van de Europese tango. Alfredo Marcucci wordt 80 in 2009 en dit verdient een eerbetoon.

Programma :
Tango's en Milonga's van Castellanos, Rosendo, Villoldo, Discepolo e.a.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Sprekende Tongen : Eugen Prochác & Rajmund Kákoni / Trio Veritango
Zaterdag 28 november 2009 om 20.15 u

Academiezaal
Plankstraat 8
3800 Sint-Truiden

Meer info : www.villarte.eu

Extra :
Sofia Gubaidulina op www.schirmer.com en brahms.ircam.fr
Sofia Gubaidulina : Une harmonie au-dela du son, op www.ramifications.be
Sofia Goebaidoelina : Trancendentale muziek op www.musicalifeiten.nl
De nacht is verloren gegaan. Essay over Goubaidulina, Rob Zuidam in NRC Handelsblad op www.robertzuidam.com, 13/04/2001

Elders op Oorgetuige :
Spectra Ensemble & An Raskin op openingsavond Sprekende Tongen, 25/11/2009
Driedaags accordeonfestival Sprekende Tongen in Sint-Truiden, 21/11/2009
Agartha in ontmoeting met Sofia Gubaidulina, 8/05/2008

12:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

25/11/2009

Accordeonmuziek uit Italië op tweede dag van Sprekende Tongen

Thomas Sinigaglia Het festival Sprekende Tongen zet gedurende drie dagen het accordeon in de kijker. Vrijdag brengen Guido Arbonelli (klarinet) & Massimo Santostefano (accordeon) en Massimo Mercelli (fluit) & Thomas Sinigaglia (accordeon) een overzicht van de accordeon in Italië in de kamermuziek met recente composities van Gentile, Galliano, Fancelli, Strobl en anderen.

Duo Namaste - Guido Arbonelli & Massimo Santostefano - 20.15 u
Het Duo Namaste - genoemd naar de hindoegroet - is afkomstig uit Italië en bestaat uit een wel bijzonder originele combinatie instrumenten: klarinet samen met bajan, de Russische accordeon.

Massimo Mercelli & Thomas Sinigaglia - 21.15 u
Thomas Sinigaglia komt uit Verona en studeerde bij Franco Pigozzo en Tiziano Chiapelli. Naast accordeon studeerde hij ook jazz harmony en jazzpiano bij Andrea Sorgini. Hij won verschillende internationale en nationale wedstrijden. Massimo Mercelli werd al op zijn 19e eerste fluitist van La Fenice in Venetië en won de Premio Francesco Cilea, de Concorso Internazionale Giornate Musicali en de Concorso Internazionale di Stresa.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Sprekende Tongen : Duo Namaste / Massimo Mercelli & Thomas Sinigaglia
Vrijdag 27 november 2009 om 20.15 u

Academiezaal
Plankstraat 8
3800 Sint-Truiden

Meer info : www.villarte.eu

Elders op Oorgetuige :
Driedaags accordeonfestival Sprekende Tongen in Sint-Truiden, 21/11/2009

15:30 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Verrassend concert in het kader van Europalia China

Guo Wenjing Europalia China heeft enkele schitterende verrassingen in petto, zoals dit concert met het NOB onder leiding van Tan Lihua, muziekdirecteur van het Beijing Symphony Orchestra. Een deel uit Chou Kong Shan, een concerto voor fluit en orkest van Guo Wenjijng, en de onvolprezen Derde symfonie van Rachmaninov worden uitgevoerd.




Programma :
  • Guo Wenjing, Chou Kong Shan, voor fluit en orkest
  • Nicolò Paganini, Concerto voor viool en orkest nr. 1, op. 6
  • Sergey Rakhmaninov, Symfonie nr. 3, op. 44
Tijd en plaats van het gebeuren :

NOB, Tang Jun Qiao & Feng Ning : Guo Wenjing, Paganini, Rakhmaninov
Vrijdag 27 november 2009 om 20.00 u
CC De Steiger
- Theaterzaal
Waalvest 1
8930 Menen

Meer info : www.ccdesteiger.be en www.nob-onb.be
-------------------------
Zondag 29 november 2009 om 15.00 u
Bozar
- Henry Le Boeufzaal
Ravensteinstraat 23
1000 Brussel

Meer info : www.bozar.be en www.nob-onb.be

Extra :
Guo Wenjing op en.wikipedia.org, english.cri.cn en Youtube

12:30 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Spectra Ensemble & An Raskin op openingsavond Sprekende Tongen

An Raskin De bajan is een soort chromatische knopaccordeon die in het begin van de 20e eeuw in Rusland ontwikkeld werd. Het instrument groeide uit de Russische volksmuziek en ontleent zijn naam aan de bard Boyan. Dankzij de interesse van voornamelijk Sofia Gubaidulina ging het gaandeweg een steeds belangrijker rol spelen in de actuele kunstmuziek. Enkele opmerkelijke constructieverschillen met de westerse accordeon zorgen voor de unieke klank van de bajan, gekenmerkt door een uitzonderlijke rondheid en zuiverheid. De ontdekkingstocht naar dit instrument voert van volksmuziek, over Sofia Gubaidulina, naar een in opdracht gecomponeerd concertstuk door Jörg Birkenkötter.

An Raskin manifesteerde zich zeven jaar geleden tijdens een auditiedag in de Academiezaal met de grootst mogelijke accordeon, de bajan, na studies in Den Haag, Tilburg en Moskou. Inmiddels is ze een vaste waarde in het Vlaamse en Nederlandse concertleven. De bayaniste koestert een nauwe band met de Russische componiste Sofia Goebaidoelina, die veel voor dit instrument componeerde.

Het Spectra Ensemble is opgericht in 1993 met de expliciete bedoeling om de Vlaamse hedendaagse muziek op professioneel niveau uit te voeren, dit in confrontatie (dialoog) met het werk van internationale collega's.

Dirigent Filip Rathé werkte in samenwerking met An Raskin een boeiend en gevarieerd programma uit waarin de bajan centraal staat.

Programma :
  • Sofia Gubaidulina (1931), De profundis (1986) voor bajansolo
  • Stefan Prins (1979), Erosie (Memory Space#1)(2005) voor bajan en altviool
  • Ivan Panitzki, Russisch Volkslied voor bajansolo
  • Eugenie Derbenko (1949), Toccate (1987) voor bajansolo
  • Alexander Larin, Drei Stücke (1993) voor bajansolo
  • Isabel Mundry (1963), Spiegel Bilder (1996) voor bajan en klarinet
  • Jörg Birkenkötter (1963), N.N. (2009-creatie) voor bajan en ensemble
Tijd en plaats van het gebeuren :

Sprekende Tongen : Spectra Ensemble & An Raskin
Donderdag 26 november 2009 om 20.15 u

Academiezaal
Plankstraat 8
3800 Sint-Truiden

Meer info : www.villarte.eu en www.spectraensemble.com

Extra :
Stefan Prins : www.stefanprins.be en www.matrix-new-music.be
Sofia Gubaidulina op www.schirmer.com en brahms.ircam.fr
Sofia Gubaidulina : Une harmonie au-dela du son, op www.ramifications.be
Sofia Goebaidoelina : Trancendentale muziek op www.musicalifeiten.nl
De nacht is verloren gegaan. Essay over Goubaidulina, Rob Zuidam in NRC Handelsblad op www.robertzuidam.com, 13/04/2001
Eugenie P. Derbenko op www.valley.ru
Isabel Mundry op www.breitkopf.com en brahms.ircam.fr
Jörg Birkenkötter op www.i-n-t-o.de, www.schirmer.com en www.arsmusica.be

Elders op Oorgetuige :
Driedaags accordeonfestival Sprekende Tongen in Sint-Truiden, 21/11/2009
Agartha in ontmoeting met Sofia Gubaidulina, 8/05/2008

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

24/11/2009

Twee unieke concerten met het ensemble van pianist Ward De Vleeschouwer in Gent en Brussel

Ward De Vleeschhouwer In Gent en Brussel zijn er deze en volgende week twee unieke concerten waarin pianist Ward De Vleeschhouwer samen met HyeKyung Lee (piano), Marco Antonio Mazzini (klarinet), Marieke Berendsen (viool) en Peter Verdonck (saxofoon) werk vertolkt van J.S. Bach, Francis Poulenc, HyeKyung Lee, Stephen Montague én van De Vleeschhouwer zelf.

Ward De Vleeschhouwer studeerde piano aan het Koninklijk Conservatorium Gent bij Claude Coppens en Daan Vandewalle, compositie bij Luc Brewaeys en Frank Nuyts en improvisatie bij Peter Vermeersch. In zijn compositorische creaties laat hij zich voornamelijk inspireren en fascineren door volksmuziek. In 2003 deed hij "A Tryst", een project waarin hij originele composities, traditionele West-Afrikaanse muziek en moderne dans samenbracht. In 2005 componeerde hij voor de theaterproductie "Raisonnez" van de Toneelgroep NUNC. Jongerentheater Fabuleus gaf hem opdracht om in 2006 voor hun grote zaalproductie "Forza".

HyeKyung Lee (geboren te Seoul, Korea) studeerde compositie en piano aan de univ van Texas/Austin en sleepte als componiste reeds heel wat prijzen in de wacht. Zij schreef voor piano, kamermuziek, orkest, maar ook elektronakoestische muziek. Haar werk staat op cd's van New Arial, Capstone, Mark Custom, Aurex, Robin Cox Ensemble en de SEAMUS CD. Als pianiste speelde ze oa. in de VS, Korea, Hawaii en Europa. Momenteel is HyeKyung assistent professor aan de Denison universiteit in Granville, Ohio, USA.

De Franse componist Francis Jean Marcel Poulenc (1899-1963) werd geboren als telg uit een industriële familie. Reeds op jonge leeftijd kreeg hij pianoles van zijn moeder, die een begaafd pianiste was.
Toen hij 15 à 16 jaar oud was, kreeg hij pianolessen van Ricardo Viñes, een vriend van Claude Debussy en Maurice Ravel. Als componist was Poulenc vrijwel autodidact; zijn eerste composities maakte hij rond zijn 18e wereldkundig zonder dat hij compositie-onderricht had genoten. Wel ontving hij rond 1921 gedurende enkele jaren compositie-aanwijzingen van Charles Koechlin. Echter reeds vóór die tijd werd hij beschouwd als behorende tot de "Groupe des Six", waarvan ook Auric, Durey, Honegger, Milhaud en Tailleferre deel uitmaakten.
Van Poulenc wordt gezegd dat hij nieuwe melodieën wist te maken in een tijd waarin men van mening was dat er op dat terrein weinig nieuws meer te ontwikkelen was. Zijn composities zijn inderdaad sterk op de melodie gericht. Zijn muziek kan op de luisteraar daardoor overkomen als een opeenvolging van vele grotere en kleinere thema's, zonder dat die diepgaand worden uitgewerkt. Hij houdt daarbij vast aan de tonaliteit. Poulenc schreef werken in allerlei muzikale genres. Poulenc leefde het grootste deel van zijn leven in zijn geboortestad Parijs. Hij overleed er in 1963 en werd begraven op het beroemde Parijse kerkhof Père-Lachaise.

Stephen Montague over 'Southern Lament': "Volksmuziek is een rijke bron van inspiratie geweest voor componisten van alle tijden, ook ik gebruik het vaak als basismateriaal in mijn composities. "Southern Lament" is een werk in twee bewegingen gebaseerd op negro spirituals en ballades die ik mij herinner uit mijn jeugd op de grens van Georgia en Florida. Het melodisch materiaal voor het eerste stuk is afkomstig van de Amerikaanse ballade John Henry, een 19de eeuwse legendarische spoorarbeider die een Pyrrhusoverwinning boekte tegen de nieuwe stoomboormachine.
De tweede beweging is gebaseerd op slavenliederen ('Nobody Knows the Troubles I've Seen' en 'I am troubled'), beide klachten afkomstig van de katoenplantages door mensen die ver van huis werken." In deze uitvoering wordt dit stuk voorafgegaan door een opname van een 'chain gang' (gevangenen) in 1947 die 'John Henry' zingen.

Programma :
  • Francis Poulenc, Sonata voor piano vierhandig
  • J.S. Bach, werk voor piano vierhandig in een transcriptie van G.Kurtág
  • Ward De Vleeschhouwer, wereldcreatie Snack voor piano vierhandig / Zebra Crossing voor piano solo
  • HyeKyung Lee, Shadowing voor alt saxofoon en klarinet / Gust of Embers voor klarinet, viool en piano / Musique Légère voor piano en alt saxofoon / wereldcreatie Musique Pétillante voor het hele ensemble / Gasp voor piano solo
  • Stephen Montague, Southern Lament voor piano solo
Tijd en plaats van het gebeuren :

Ward De Vleeschhouwer, HyeKyung Lee & co : Bach, Kurtag, Poulenc, HyeKyung Lee, Montague, De Vleeschhouwer
Donderdag 26 november 2009 om 20.00 u
Zaal Parnassus

Oude Houtlei 124
9000 Gent

Meer info : www.rodepomp.be
--------------------
Donderdag 3 december 2009 om 20.00 u
Maene concertzaal

Argonnenstraat 37
1060 Brussel (2 minuten stappen van station Brussel-Zuid)

Meer info : www.warddevleeschhouwer.com

Extra:
Francis Poulenc : www.francispoulenc.com
Francis (1899-1963) : bij voorkeur luchthartig op www.musicalifeiten.nl
HyeKyung Lee op www.firstwavemusic.com
Stephen Montague op www.ump.co.uk

Bekijk alvast HyeKyung Lee's 'Shadowing' in de versie voor klarinet, gespeeld door Marco Antonio Mazzini

15:30 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Belgische première van Jörg Widmanns trompetconcerto in Bozar

Jörg Widmann Met het concert van donderdag in Bozar neemt het OPL deel aan de feestelijkheden rond de dubbele verjaardag van Mahler. Het orkest voert de Eerste symfonie uit, die haar bijnaam 'Titan' dankt aan een roman van Jean Paul, een van de pioniers van de romantiek én Mahlers lievelingsauteur. Dat de interessesfeer van François-Xavier Roth verder reikt dan Mahler bewijzen ook de twee andere componisten op het programma. Behalve Mozart komt ook Jörg Widman aan bod, een jonge Duitse componist die in 1973 werd geboren. Zijn trompetconcerto - een Belgische première - is getiteld Ad Absurdum.

Programma :
  • Wolfgang Amadeus Mozart, Serenade, KV 388
  • Jörg Widmann, ad absurdum, voor trompet en klein orkest
  • Gustav Mahler, Symfonie nr. 1, "der Titan"
Tijd en plaats van het gebeuren :

OPL : Mozart, Widmann, Mahler
Donderdag 26 november 2009 om 20.00 u
Bozar
- Henry Le Boeufzaal
Ravensteinstraat 23
1000 Brussel

Meer info : www.bozar.be en www.opl.be

Extra :
Jörg Widmann : www.joergwidmann.com, www.schott-music.com en www.youtube.com

Elders op Oorgetuige :
Hagen Kwartet brengt Beethoven, Widmann en Debussy in Brugge, 24/11/2009
Hagen Quartett brengt minder bekende strijkkwartetten van Zimmermann, Kurtág en Widmann, 25/10/2009
Jörg Widmann : een unieke ontmoeting met een fascinerende persoonlijkheid, 21/09/2009

13:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Hagen Kwartet brengt Beethoven, Widmann en Debussy in Brugge

Jörg   Widmann Voor veel muziekliefhebbers is het strijkkwartet het meest prestigieuze genre van de klassieke muziek. Met hun vroege kwartetten konden componisten als Ludwig van Beethoven en Claude Debussy de muziekwereld van hun tijd tonen wat ze in hun mars hadden en wat ze geleerd hadden van hun respectievelijke meesters Joseph Haydn en César Franck. Ook binnen het oeuvre van de Duitse componist en klarinettist Jörg Widmann neemt het strijkkwartet een centrale positie in. Zijn zogenaamde Choral-Quartett vormt met zijn expressieve klankexperimenten de gedroomde overgang van het revolutionaire classicisme van de vroege Beethoven naar de kleurenrijkdom van de jonge Debussy. Het Hagen Kwartet, een van de meest vooraanstaande strijkkwartetten van onze tijd, staat garant voor intense en meeslepende interpretaties.

Jörg Widmann werd in München geboren in 1973. Hij volgde klarinet aan de Hochschule für Musik in München bij Gerd Starke en later bij Charles Neidisch aan de Juilliard School in New York. Als klarinettist won hij verscheidene prestigieuze wedstrijden. Widmann trad op met de grote internationale orkesten. Tijdens 'Musica Viva' in 1999 speelde hij met het Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks de wereldcreatie van 'Musik für Klarinette und Orchester 'Über die Linie II' van Wolfgang Rihm, dat speciaal voor hem geschreven was. Widmann was ook 'artist in residence' bij het Deutsche Sinfonieorchester Berlin, Heidelberger Frühling, bij het festival Spannungen en de Salzburger Festspiele. In oktober 2001 volgde hij Dieter Klöcker op als professor klarinet aan de Staatliche Hochschule für Musik in Freiburg.
Heel jong, op elfjarige leeftijd, begon Widmann compositie te studeren bij Kay Westermann. Daarna ging hij in de leer bij Hans Werner Henze, Wilfried Hiller en Wolfgang Rihm. Jörg Widmann ontving de afgelopen jaren tal van prijzen voor zijn composities, waaronder de prestigieuze Prijs van de Ernst von Siemens Stichting en de Ehrenpreis der Münchner Opern-Festspiele. Zijn opera 'Das Gesicht im Spiegel' werd door het tijdschrift 'Opernwelt' tot de belangrijkste creatie van het seizoen 2003-04 uitgeroepen. Het jaar 2004 stond voor Widmann volledig in het teken van zijn opgaven als componist in residentie van verschillende festivals en orkesten. Voor symfonisch orkest concipieerde Widmann een trilogie over de projectie van vocale vormen op instrumentale bezettingen. Na 'Lied' (2003) en 'Chor' (2004) volgde in 2005 'Messe', dat in juni 2005 door de Münchner Philharmoniker onder leiding van Christian Thielemann gecreëerd werd. In juni 2006 creerde Widmann drie klarinetconcerti die hij voor zichzelf als solist heeft heschreven. In het seizoen 2008-2009 was Widmann onder andere te gast bij het SWR Sinfonieorchester Freiburg, het Orchestre National de Lyon, het Kammerorchester Basel en de Deutschen Radio Philharmonie Saarbrücken. In de zomer van 2009 was hij 'artist in residence' bij zowel het Schleswig Holstein Musik Festival als bij het Luzern Festival. Afgelopen zomer werkte Widmann samen met Anselm Kiefer aan een project voor de Opéra National de Paris ter gelegenheid van het twintigjarige bestaan van de Opéra Bastille.

Programma :
  • Ludwig van Beethoven (1770-1827), Strijkkwartet in G opus 18 nr. 2
  • Jörg Widmann (1973), Strijkkwartet nr. 2 'Choral-Quartett'
  • Claude Debussy (1862-1918), Strijkkwartet in g opus 10
Tijd en plaats van het gebeuren :

Hagen Kwartet : Beethoven, Widmann, Debussy
Donderdag 26 november 2009 om 20.00 u
(Inleiding door Tom Janssens om 19.15 u )
Concertgebouw Brugge
't Zand 34
8000 Brugge

Meer info : www.concertgebouw.be

Extra :
Jörg Widmann : www.joergwidmann.com, www.schott-music.com en www.youtube.com

Elders op Oorgetuige :
Hagen Quartett brengt minder bekende strijkkwartetten van Zimmermann, Kurtág en Widmann, 25/10/2009
Jörg Widmann : een unieke ontmoeting met een fascinerende persoonlijkheid, 21/09/2009

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

23/11/2009

Martin Helmchen en Lutoslawski-specialist Heinrich Schiff in het Conservatorium van Brussel

Witold Lutoslawski Martin Helmchen behaalde in 2001 een schitterende overwinning op het Clara Haskilconcours. Zijn stijl is bedaard maar intens, zijn uitstraling engelachtig. Tussen twee opmerkelijke soloconcerten door (op 13 december speelt hij met het NOB) maakt hij graag tijd voor een optreden met Heinrich Schiff. Die getalenteerde cellist is een onvervalste Lutoslawski-specialist.

Tot op vandaag is Witold Lutoslawski (1913 - 1994) een van de leidinggevende figuren van de Poolse hedendaagse muziek. Met zijn illustere landgenoot Krzysztof Penderecki deelde hij het talent om intellectueel veeleisende composities - heel wat van zijn werken worden beschouwd als mijlpalen van de moderne muziek - op spontane en intuïtieve wijze toegankelijk te maken voor een groot publiek.
Lutoslawski bleek al op jonge leeftijd uitzonderlijk muzikaal begaafd. Zijn plannen om na zijn opleiding in Warschau verder te gaan studeren in Parijs, werden gedwarsboomd door de oorlog. In militaire dienst werd hij gevangengenomen door de Duitsers, maar wist te ontsnappen en overleefde in Warschau door samen met Adrzej Panufnik eigen composities en transcripties te spelen in cafés en restaurants. Na de oorlog botste hij met het stalinistische regime dat zijn Eerste Symfonie in de ban sloeg als 'formalistisch'. Lutoslawski hield echter vol en zijn Musique funèbre, een compositie geschreven ter nagedachtenis van Béla Bartók, leverde hem uiteindelijk in 1958 de verdiende internationale erkenning op.

Susan Bradshaw over Lutoslawski's 'Grave' : "This brief, single-movement work takes the form of a composed accelerando, rising in pitch from bass to soprano register as it gathers rhythmic momentum; mostly quite subdued, occasional outbursts of a more overt intensity increase in frequency towards its eventual climax. The close musical interplay between cello and piano (much of the material could be transferred from cello to piano and vice versa without damage to the overall effect) is based on the perceptibly logical development of a number of 2- and 3-note motifs, often attached to sustained chords or repeated notes which locate the harmony of the piece in quasi tonal sense. This is very articulate music, makings its often passionate points without recourse to bombast; without melodic themes, it is always melodic in expression and always clearly related to the overall theme of its expanding motifs.

Subtitled Metamorphoses, Grave was written in 1981 and first performed in Warsaw in April of that year by Roman Jablonski and Krystyna Borucinska; it is dedicated to the memory of Stefan Jarocinski, the Polish musicologist." (*)

Programma :
  • Ludwig van Beethoven, Sonate voor cello en piano nr. 5, op. 102/2, Variationen über "Ein Mädchen oder Weibchen" (Die Zauberflöte), op. 66
  • Johannes Brahms, Sonate voor cello en piano nr. 1, op. 38
  • Witold Lutoslawski, Grave : metamorfosen voor cello en piano
  • Claude Debussy, Sonate voor cello en piano
Tijd en plaats van het gebeuren :

Heinrich Schiff & Martin Helmchen : Beethoven, Brahms, Lutoslawski, Debussy
Woensdag 25 november 2009 om 20.00 u
(Inleiding door David Baeck om 19.30 u )
Koninklijk Conservatorium Brussel
Regentschapsstraat 30
1000 Brussel

Meer info : www.bozar.be

Extra :
Martin Helmchen op www.defilharmonie.be
Heinrich Schiff : www.heinrichschiff.com en de.wikipedia.org
Witold Lutoslawski op www.chesternovello.com (*)
Witold Lutoslawski (1913 - 1994) : Poolse tussenpaus op www.musicalifeiten.nl

15:30 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Arcanto Quartett & Silke Avenhaus in deSingel

György Kurtág Elk concert van het Arcanto Quartett is er eentje om te koesteren. Door hun drukke solocarrières komen deze vier uitzonderlijke musici maar enkele keren per jaar samen. Toch vormen ze een zeer hecht ensemble op het allerhoogste niveau. Opvallend is hoe ze zich als een kameleon tussen verschillende stijlen en componisten bewegen. Telkens weer vinden ze het gepaste klankidioom. Zó moet het klinken, denk je dan, of er nu Mendelssohn, Dvorák of Kurtág op hun pupiter staat.

Het laatste kwartet van Mendelssohn vormt een buitenbeentje in zijn kwartetoeuvre. Zelden manifesteren biografische gebeurtenissen zich zo duidelijk in zijn muziek. Klanken van wanhoop en vertwijfeling grijpen naar de keel. Mendelssohn schreeuwt zijn verdriet uit om het verlies van zijn lievelingszus Fanny. Even intens maar veel vrolijker gaat het eraan toe in het heerlijke Pianokwintet opus 81 van Antonín Dvorák. Alle ingrediënten die Dvorák zo geliefd maakt, zijn in overvloed aanwezig: meeslepende lyriek, dansante ritmes en natuurfrisse klankkleuren, met af en toe een snuifje Slavische melancholie. Aanstekelijk spelplezier gegarandeerd met het Arcanto Quartett en hun bevriende pianiste Silke Avenhaus.

"Six moments musicaux, opus 44" (1999-2005), opgedragen aan György Kurtág junior, is het Vierde Strijkkwartot van de György Kurtág. Net zoals zijn vorige strijkkwartetten is ook dit werk opgevat als een suite korte stukken. Kurtág heeft daarbij geput uit de intussen omvangrijke pianobundel 'Játékok' ('Spelen') - een verzameling miniatuurtjes waaraan hij begon in 1973.
Van een pianomethode voor kinderen - in de lijn van Bartoks 'Mikrokosmos' - groeide 'Jatékok' als spoedig uit tot Kurtags muzikale dagboek en imaginair atelier - een reservoir van diverse muzikale ideeen die hun weg vonden naar vele andere werken.
De titel 'Moments musicaux', met zijn echo's van Schuberts pianomuziek, maakt duidelijk dat Kurtág een heel open en speelse verhouding heeft tot de grote traditie. In zijn oeuvre vinden we dan ook constant hommages aan componisten zoals Bach, Schumann en Paganini maar ook aan tijdgenoten als Edison Denisov en Stockhausen. In 'Six Moments' is er een 'in momoriam' voor do Hongaarse pianolegende György Sebök en een orosaluut aan Leos Janácek. Het werk werd gecreëerd in Bordeaux in februari 2006 door het Keller Quartett - één van de grote pleitbezorgers van Kurtágs oeuvre - naar aanleiding van de tachtigste verjaardag van de componist.

Programma :
  • György Kurtág, Six Moments Musicaux
  • Felix Mendelssohn-Bartholdy, Strijkkwartet nr 6 in f, opaus 80
  • Antonín Dvorák, Pianokwintet in A, opus 81
Tijd en plaats van het gebeuren :

Arcanto Quartett & Silke Avenhaus : Mendelssohn-Bartholdy, Kurtág, Dvorák
Woensdag 25 november 2009 om 20.00 u
(Inleiding door Piet De Volder om 19.15 u )
deSingel - Blauwe zaal
Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be

Bron : Tekst Piet De Volder voor deSingel, november 2009

Extra :
György Kurtág op www.arsmusica.be en www.boosey.com
The Mind is a Free Creature. The music of György Kurtág , Rachel Beckles Willson op www.ce-review.org, 24/03/2000
Portret van György Kurtág, Yves Knockaert op www.arsmusica.be
Review : György Kurtág, 'Signs, Games and Messages', Bart Cypers op Kwadratuur.be, 9/11/2003
György Kurtág op Youtube

Elders op Oorgetuige :
György Kurtág komt naar Brugge, 12/11/2009

12:37 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Le Nouveau Bach est arrivé !

Sven David  Sandström De hoeksteen van de Westerse klassieke muziek. Geniale en tijdloze inspiratiebron. Bach behoeft geen krans. Zijn invloed op musici, componisten en muziekliefhebbers dringt over de eeuwen heen door tot het heden. Zijn grootsheid en inzicht inspireert tot op vandaag. Het resultaat: een hechte muzikale band over tijd en ruimte heen.

Speciaal voor het Vlaams Radio Koor schreef de Zweed Sven David Sandström, één van de grootste Scandinavische componisten van de voorbije decennia, een nieuw werk op de tekst van Bachs motet 'Fürchte dich nicht'. Ook voor chef-dirigent en componist Bo Holten, trouwens een goede vriend van Sandström, is Bach een blijvende inspiratiebron. Hij bewerkte diens 'Choralvorspielen' voor koor, en bleef trouw aan de originele teksten. Een zoektocht die start bij Bach zelf, en via twee grote hedendaagse componisten leidt naar een open einde - een uitnodiging voor nog vele komende generaties om zich te laten inspireren door de grootmeester zelf...

De componist en dirigent Bo Holten (1948) staat zowel in Denemarken als ver daarbuiten bekend als een veelzijdig musicus. Hij verwierf internationale erkenning door zijn pionierswerk in het herontdekken van vele vergeten polyfonisten uit de Renaissance. Zijn handelsmerk voor de uitvoering ervan was het combineren van de traditionele 'koele' toon van de vocale polyfonie met een warmere, meer transparante, Scandinavische klank.

Als componist is Bo Holten wijd en zijd bekend om zowel zijn instrumentale als zijn vocale muziek. Tegelijkertijd werd hij in het hedendaagse muziekmilieu vaak als zeer provocerend beschouwd door zijn verzet tegen veel van de moderne stromingen van de tweede helft van de 20ste eeuw. Met het door hem opgerichte vocale ensemble Ars Nova, heeft hij nochtans een grote inspanning gedaan om een groot deel van het modernistische repertoire uit te voeren. Hij kwam echter, teleurgesteld, tot de conclusie dat enkel Ligeti's muziek blijvende kwaliteiten heeft die het loutere experiment overstijgen.

Programma :
  • Johann Sebastian Bach, Fürchte dich nicht
  • Sven David Sandström, Fürchte dich nicht (Wereldcreatie in opdracht van het Vlaams Radio Koor en het Uppsala Chamber Choir)
  • Bo Holten, Transcripties Choralvorspielen van Bach
Tijd en plaats van het gebeuren :

Vlaams Radio Koor : Le Nouveau Bach
Dinsdag 24 november 2009 om 20.00 u
OLV-ter-Potterie

Potterierei 79
8000 Brugge
----------------
Vrijdag 27 november 2009 om 20.15 u
Flagey

H.-Kruisplein
1050 Elsene (Brussel)
----------------
Zondag 29 november 2009 om 15.00 u
Jezuïetenkerk Lier

Gasthuisvest 50
2500 Lier
----------------
Dinsag 1 december 2009 om 20.00 u
Virga Jesse Basiliek

Kapelstraat
3500 Hasselt
----------------
Woensdag 2 december 2009 om 20.00 u
Bethaniënhuis

Handelslei 167
2980 Zoersel

Meer info : www.vlaamsradiokoor.be

Extra :
Bo Holten op ewh.dk
Sven David Sandström : sdsandstrom.net

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook