10/03/2010

Een uurtje hedendaagse vioolmuziek met Wibert Aerts in deSingel

Wibert Aerts De vioolsonate van Bernd Alois Zimmermann is in menig opzicht een hommage aan Bachs solowerken voor viool. Net als de oude grootmeester tast Zimmermann de limieten van het instrument af en laat hij expressie en techniek tot een perfecte symbiose versmelten. Een ideale basis voor een uurtje hedendaagse vioolmuziek. Volgt meteen een creatie van Frederic D'Haene. Ook met de Oostenrijker Karlheinz Essl en de Maleisiër Kee Yong Chong zitten we op vertrouwd terrein. Je maakt ook de podiumpremière mee van een compositie voor viool en tape van Kee Yong Chong. Tot slot één van de belangrijkste partituren voor viool solo van de vorige eeuw, de 'Sequenza VIII' van Luciano Berio. Refererend aan Bach zou men het de chaconne van de twintigste eeuw kunnen noemen.

Violist Wibert Aerts : "Een solorecital spelen is een grote belevenis vooral met de twee wereldcreaties op het programma van componisten waarmee ik al vele jaren een heel nauwe band heb, Kee-Yong Chong en Frederic D´Haene. De overige werken zijn van B.A. Zimmermann, K.Essl en L.Berio. Het programma is zeer uitdagend door de uiteenlopende stijlen en technische vereisten van elk werk. Het is een eerbetoon aan de viool in al zijn facetten, een hedendaagse visie op het vioolspel en een verborgen eerbetoon aan die andere grote meester, J.S Bach."

Programma :
  • B.A. Zimmermann, Sonata voor viool (1951)
  • F. D'Haene, 'Zen et révolte (2009, opdracht Jean-Luc Peers, Wereldpremière)
  • K. Essl, 'Sequitur III' voor viool en live electronics (2008)
  • K.Y. Chong, 'Hover in the horizon' voor viool en tape (2009, opdracht deSingel, Wereldpremière)
  • L. Berio, 'Sequenza VIII' voor viool solo (1976)
Tijd en plaats van het gebeuren :

Wibert Aerts : Zimmermann, Frederic D'Haene, Karlheinz Essl, Kee-Yong Chong, Berio
Zaterdag 13 maart 2010 om 18.00 u
(Inleiding door Mark Delaere)
deSingel - Podium Rode zaal
Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be, www.arsmusica.be en www.wibert-caridad.be

Extra :
B.A. Zimmermann op de.wikipedia.org, www.arsmusica.be, www.schott-music.com, UbuWeb Sound en Youtube
Frederic D'Haene op www.muziekcentrum.be en www.matrix-new-music.be
Karlheinz Essl : www.essl.at, www.myspace.com/karlheinzessl, www.arsmusica.be en Youtube
Kee-Yong Chong : www.chongkeeyong.com, www.compositiontoday.com en www.myspace.com/keeyongchong
Luciano Berio www.arsmusica.be en brahms.ircam.fr
Luciano Berio (1925 - 2003) : Duivelskunstenaar op www.musicalifeiten.nl

Beluister alvast B.A. Zimmermanns Sonata voor viool

16:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

15de editie van Dag in de Branding in Den Haag

G15 / Dag in de Branding Dag in de Branding, festival voor nieuwe muziek, brengt vier keer per jaar een ontdekkingsreis van één dag, gevuld met performances van de hedendaagse klassieke muziek, jazz, pop, muziektheater en elektronica. In Dag in de Branding bundelen de belangrijkste spelers in de Haagse culturele scene hun krachten. Met ingang van de vier edities in 2010 werkt Dag in de Branding samen met Koninklijke Academie voor Beeldende Kunsten in Den Haag en de Willem de Kooning Academie Hogeschool Rotterdam. Hiermee zoekt de organisatie van Dag in de Branding ook het experiment in de beeldende kunst.

Je zou het op het eerste gehoor niet verwachten, maar de spleetjes tussen de toetsen van een piano zijn in werkelijkheid ravijnen. Tussen de twaalf toetsen van het octaaf bevindt zich namelijk een wereld aan microtonen: nuances die een viool of een stem makkelijk kunnen intoneren, maar die voor toetsinstrumenten met hun gefixeerde stemming verloren onbekend terrein zijn geworden. Als het aan Dag In De Branding ligt, komt daar vanaf nu verandering in. De 15e editie van het festival opent in Korzo 5HOOG met een concert van ensemble Modelo62 waarbij de kleinste toonsafstanden centraal staan. In het Paard van Troje speelt Luc van The Ex met de band EKE. In Theater De Regentes toeteren vijf keramische hoorns mee met een klankinstallatie van Rob van Rijswijk, Jeroen Strijbos en Italiaans beeldend kunstenaar Pierluigi Pompei. De György Ligeti Academie van het Koninklijk Conservatorium presenteert een speciaal programma rond het thema microtonaliteit.

De Dag sluit politiek en macrotonaal af in Theater aan het Spui, met Voices van Hans Werner Henze. Geschreven in het begin van de jaren zeventig, klinkt de indringende liederencyclus nog steeds even actueel. G15 / Dag in de Branding vindt dit keer plaats op de podia van Korzo5HOOG, Paard van Troje, Theater De Regentes en Theater aan het Spui.

Tijd en plaats van het gebeuren :

G15 / Dag in de Branding
Zaterdag 13 maart 2010 vanaf 15.00 u

Op diverse locaties in Den Haag (NL)

Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.dagindebranding.nl

13:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Century Songs : exploratief en nachtelijk extra voor Ars Musica Antwerpen

Joachim Brackx 'Century Songs' is een project in het kader van Institute for Living Voice met focus op de diversiteit en de rijkdom van de stemkunst. David Moss brengt jaarlijks een groep vocalisten uit verschillende genres en stijlen samen tijdens workshops, concerten, debatten en lezingen. Door de unieke nomadische benadering is elke editie het resultaat van een nieuw partnership met een stad en haar culturele scène. Tijdens dit concert hoor je acht geselecteerde stagedeelnemers in 'Century Songs', een exploratief en nachtelijk extra voor Ars Musica in Antwerpen.

Het Institute for Living Voice is een internationaal  artistiek-educatief project van Muziektheater Transparant omtrent de diversiteit en de rijkdom van de vocale kunst. Onder het artistiek leiderschap van de Amerikaanse stemkunstenaar David Moss brengt het ILV schitterende vocalisten samen uit verschillende genres en vocale tradities. 10 dagen lang zijn ze present voor een reeks markante workshops, concerten, debatten en lezingen. Via een eerder explorerende dan docerende aanpak richt het ILV zich tot iedereen die geïnteresseerd is in de menselijke stem.

In een informele sfeer ontmoeten meestervocalisten en studenten uit de hele wereld elkaar en maken samen plannen voor de toekomst. Onder de ruim 50 gasten die het ilv de voorbije jaren uitnodigde bevinden zich namen als Meredith Monk, Barbara Bonney, Diamanda Galas, Hilliard Ensemble, John Giorno, Greetje Bijma, Jaap Blonk, Phil Minton, Gong Linna, Sankho Namtchylak,  en vele anderen.

Het ILV was al te gast in verschillende steden in Vlaanderen, maar ook in Melbourne, Buenos Aires, Berlijn en Marseille. Sinds de oprichting in het jaar 2000 organiseerde het ilv 12 sessies in 10 steden. Meer dan 800 deelnemers uit 22 landen zongen in 66 workshops en participeerden aan talloze concerten en debatten.

Compositie : Joachim Brackx, regie : Wouter Van Looy, muzikale leiding : David Moss

Tijd en plaats van het gebeuren :

ILV : Century Songs
Vrijdag 12 maart 2010 om 22.00 u
deSingel - Kleine zaal
Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be, www.transparant.be en www.instituteforlivingvoice.be

Extra :
Joachim Brackx : www.brackx.info en www.matrix-new-music.be

07:01 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

09/03/2010

An index of memories : geënsceneerd concert over de herinnering en haar emoties

Annelies Van Parys Zij en Hij, elk met hun herinneringen in twee verschillende werelden. Kunnen ze elkaar vinden? Zij doorleeft intens emotionele Sapphische poëzie, haalt herinneringen op, spreekt over verlangen. Hij staat op een keerpunt. Zijn woorden zijn slechts flarden herinneringen die zich aan elkaar rijgen, hij herschrijft het verleden. Haar taal is verhalend, als het geheugen van de antieke Westerse beschaving. Zijn taal hapert, is de taal van het geheugen van de moderne tijd.

An index of memories is een geënsceneerd concert over de herinnering en haar emoties. Alles vertrekt van de teksten die de Oudgriekse dichteres Sappho nagelaten heeft. De liefde, het erotisch verlangen en de hoop die ze verwoordt, zijn emotionele herinneringen van alle tijden.
Annelies Van Parys zette al een aantal gedichten van Sappho op muziek. Deze zijn het vertrekpunt voor een avondvullende compositie waar verleden en heden elkaar raken en aanvullen. Caroline Petrick zet het concept 'geënsceneerd concert' onder hoogspanning. Tussen scène en concert, ruimte en afwezigheid van ruimte, tussen index en memory gaat ze op zoek naar een manier waarin muziek gedacht kan worden.

Annelies Van Parys : "Het is me bij muziek altijd te doen om mensen op één of andere manier te raken. In muziektheater is de communicatie meestal directer dan bij een concert. Door de taal en ook wel door de handeling. Toch is het niet mijn bedoeling hier een eenduidig verhaal te vertellen. Het zijn eerder associaties, herinneringen aan een tijd die er niet meer is en ons ontglipt op het moment dat we hem proberen terug te halen. De muziek voedt de associaties maar is even ongrijpbaar als de herinnering."

Tijd en plaats van het gebeuren :

Muziektheater Transparant & Spectra Ensemble & Vocaallab Nederland : An Index of Memories
Vrijdag 12 maart 2010 om 20.00 u
(Inleiding door Maarten Beirens om 19.15 u)
deSingel - Podium Rode zaal
Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be, www.arsmusica.be, www.transparant.be, www.vocaallab.com en www.spectraensemble.com

Extra :
Annelies Van Parys : www.anneliesvanparys.be , anneliesvanparys.spaces.live.com en www.matrix-new-music.be

Elders op Oorgetuige :
bESIdES verkent de muzikale kleuren en timbres van hun bezetting, 7/03/2010
Nieuwe dynamiek van openheid en ontdekking voor Ars Musica 2010, 26/02/2010

15:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Requiem for a dying planet : filmconcert met muziek van Ernst Reijseger bij twee films van Werner Herzog

Werner Herzog, The White Diamond Muziek is steeds een centraal gegeven in de films en documentaires van Werner Herzog. In de Winter & Winterstudio's in München raakte Herzog in de ban van de muziek van cellist Ernst Reijseger. Korte tijd later waren de soundtracks voor de films 'The Wild Blue Yonder' en 'The White Diamond' een feit. De eerste is een fictiefilm over een ingebeelde planeet. De tweede is een documentaire over een vliegtuigingenieur in Guyana. Een hypnotiserend en therapeutisch trancegevoel van dansende derwisjen, los van tijd en ruimte, is het resultaat van een perfecte symbiose tussen regisseur, musici en filmbeelden, gedragen door een onverwacht virtuoze synergie tussen jazz en wereldmuziek. Het project steunt niet enkel op de kracht, lenigheid en intelligentie van een magistraal regisseur en een groot componist. Je hoort ook solistische hoogstandjes van Mola Sylla en een hemels polyfoon koor uit Sardinië. Kortom, een filmisch concert met subtiele en unieke harmonieën, wendingen en 'plots' die met een draaglijke lichtheid op je neerdalen.

Ernst Reijseger (1954) is een Nederlands cellist. Hij is actief in de avant-gardejazz, de moderne klassieke muziek en de geïmproviseerde muziek. Reijseger begon met cellospelen toen hij acht jaar oud was. Hij had les bij Anner Bijlsma, destijds eerste cellist van het Concertgebouworkest. In de vroege jaren zeventig begon hij met improviseren. Hij speelde samen met o.a. Derek Bailey, Martin van Duynhoven, Georg Gräwe en Gerry Hemingway. Hij trad toen al in heel Europa op, met o.a. Burton Greene, Sean Bergin en ook met dans- en theatergroepen. In de jaren tachtig begon hij met spelen in allerlei ensembles, zoals het Amsterdam String Trio, het Theo Loevendie Consort, het Guus Janssen Septet, het Arcado String Trio en het Instant Composer's Pool orkest. Dit laatste ensemble onder leiding van Misha Mengelberg voerde op een vernieuwende wijze de werken van o.a. Thelonius Monk, Herbie Nichols en Duke Ellington uit, en speelde ook eigen composities geïnspireerd op de jazz, de tango en de volksmuziek. Reijseger speelde ruim tien jaar in dit orkest. Eind jaren tachtig richtte Ernst Reijseger samen met saxofonist Michael Moore en drummer Han Bennink het Clusone Trio op, genoemd naar het festival in Italië waar zij voor het eerst samen optraden. Na ruim tien jaar, waarin ze vijf albums opnamen en over de hele wereld hebben opgetreden werd dit trio opgeheven. Tot slot schrijft Reijseger muziek voor films en documentaires. Zijn composities worden uitgevoerd door vermaarde muzikanten als celliste Larissa Groeneveld en pianist Frank van de Laar. Ook geeft Reijseger af en toe workshops voor kinderen. In 1985 werd Reijseger de Boy Edgar Prijs toegekend. In 1995 won hij de Bird Award op het North Sea Jazz Festival.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Requiem for a dying planet
Donderdag 11 maart 2010 om 20.00 u
(Inleidend gesprek Yves Knockaert met Ernst Reijseger om 19.15 u)
deSingel - Blauwe zaal
Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be, www.arsmusica.be en www.ernstreijseger.com
-----------------------------
(Donderdag 22 april 2010 om 20.15 u )
Wegens aswolk uitgesteld tot woensdag 5 mei 2010!

Budascoop
Kapucijnenstraat 10
8500 Kortrijk

Meer info : www.happynewfestival.be

Extra :
Werner Herzog : www.wernerherzog.com en www.imdb.com
Ernst Reijseger : Requiem for a Dying Planet. Een ode aan het leven zelf, Eric Van Rees op www.kindamuzik.net, 12/10/2006

Elders op Oorgetuige :
Nieuwe dynamiek van openheid en ontdekking voor Ars Musica 2010, 26/02/2010

12:02 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Espèces d'espace : ruimtelijk concert van Ensemble Cairn in deSingel

Pierre Jodlowski Een concertzaal beluisteren én op hetzelfde ogenblik (in) de ruimte lezen, dat doet je samen met het Ensemble Cairn in dit ruimtelijk concert. Je hoort niet alleen een aantal nieuwe composities. Tegelijkertijd lees je immers ook teksten van de Franse auteur Georges Perec die op de wanden van de concertruimte geprojecteerd worden. De werken hebben allemaal te maken met spatialisering van klank.

In 'Sonneries de Cantenac' van Fabien Lévy staan vier musici letterlijk verspreid over de inkomhal van ons gebouw. Geïnspireerd door spectralisten als Gérard Grisey en Michel Levinas, neemt Thierry Blondeau de noties verplaatsing en parcours op in zijn werk. In 'Stratigraphie', dat zijn wereldcreatie kent tijdens dit concert, speelt Oliver Schneller klanklagen uit in combinatie met verschillende registers van instrumenten. 'Voi(rex)' van Philippe Leroux is op enkele jaren tijd uitgegroeid tot een van de meesterwerken van het Franse post-spectralisme. Het werk vertrekt van de menselijke stem en hanteert tal van elektro-akoestische technieken. Tussen de verschillende werken door dialogeren fragmenten van Pierre Jodlowski's 'Jours 54' met de geprojecteerde teksten van Georges Perec uit de roman '53 jours'.

Programma :
  • Fabien Lévy, Sonneries de Cantenac (2006)
  • Pierre Jodlowski, Jour 54 (2009)
  • Olivier Schneller, Stratigraphie (wereldpremière)
  • Thierry Blondeau, Pêle-Mêle (2000)
  • Philippe Leroux, Voi(Rex) (2002)
Tijd en plaats van het gebeuren :

Ensemble Cairn : Espèces d'espace
Woensdag 10 maart 2010 om 20.00 u
(Inleiding door Yves Knockaert om 19.15 u)
deSingel - Blauwe zaal
Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be, www.arsmusica.be en www.ensemble-cairn.com

Extra :
Fabien Lévy : www.fabienlevy.net, brahms.ircam.fr, fr.wikipedia.org en youtube
Pierre Jodlowski : www.pierrejodlowski.fr en youtube
Olivier Schneller : www.oliverschneller.net en www.myspace.com/oliverschneller
Thierry Blondeau : www.thierryblondeau.com
Philippe Leroux op brahms.ircam.fr en youtube

Elders op Oorgetuige :
Klank in de ruimte : lezing van Maarten Quanten & Stefan Prins in deSingel, 8/03/2009
Amerikaans-Taiwanese pianiste Shiau-uen Ding in Logos, 28/02/2010
Nieuwe dynamiek van openheid en ontdekking voor Ars Musica 2010, 26/02/2010

Bekijk alvast Philippe Leroux' Voi(Rex)(Britse première, 2008)

07:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

08/03/2010

Voorwaarts Maart/ En avant Mars : een festival om niet te vergeten

VoorwaartsMaart / EnavantMars Binnenkort kondigt de lente zich aan en dus worden er weer nieuwe eieren uitgebroed... De stad Gent houdt met VoorwaartsMaart / EnavantMars een nieuw festival boven de doopvont, een festival dat -naar eigen zeggen- 'kwaliteit wil brengen en er toch de glimlach wil bij bewaren'. Woensdag 10 maart beluister je in NTGent/Arca 6 concerten in combinatie met dans, theater en film. Alle initiatieven zijn ontsproten aan de breinen van jonge, getalenteerde kunstenaars. Vanaf 10 maart 2010 is Gent en de rest van de wereld een festival rijker. Een festival waar creativiteit van jonge kunstenaars en uitvoerders centraal staat. Een festival dat kwaliteit brengt en er toch de glimlach bij bewaart. Een festival vol afwisseling : muziek in combinatie met dans, theater, film en animatiefilm. Een festival waar alle leeftijden zich thuis kunnen voelen. Een festival waar de inkomprijs geen obstakel kan en mag zijn. Een festival om niet te vergeten. Voorwaarts Maart/ En avant Mars is gewoonweg niet te stoppen…

Programma :

18u Concert I >  vierhandig piano afgewisseld met dialogen uit  De kleine Pomo  geschreven door Boudewijn Buckinx. Marc Masson en Tae Yoshioka (piano), Dirk Opstaele & Machteld Timmermans (acteurs). Composities van B. Buckinx, W. De Vleeschhouwer, S. Lammens en W. Vlaeminck.

19u Concert II > Het Emanon ensemble o.l.v. Raf De Keninck voert werken uit van twee 21ste eeuwse componisten en twee trendsetters uit de 20ste eeuw. Solisten: Erwin Deleux (piano), Hans Van Kerckhoven (viool), Johan Fostier (gitaar), Annelies Van Hijfte (zang). Werken van J. Blanckaert, E. Bogaert, J.Cage en E.Satie.

20u Concert III > Emanon ensemble o.l.v. Raf De Keninck voert een compositie uit met live electronica, gecombineerd met een film van Dirk Ignoul (met medewerking van Karolina Wolkowiecka, dans). Muziek van B. Van Esser.

Live dans en piano. Een choreografie van Eddy Becquart met Parwanhe Tomiko Frei, Milla Virtanen, Andreia Rodrigues (dans), Elisa Medinilla (piano). Muziek van F. Nuyts.

21u Concert IV > Koor Musa Horti o.l.v. Peter Dejans. Werken van A. Fiumara, D. Janssens, F. Nuyts, L. Posman en W. Vlaeminck.

22u Concert V > 2 straatoperas (avant-premiere i.s.m. MiramirO). Met Cathy Van Roy (sopraan) en Benot Deleersnyder (bariton), Gwendolyn De Smet (viool), Marjolein Gerets (fagot) en Niels Hap (klarinet). Regie: Maja Jantar. Werken van B. Buckinx en F. Nuyts.

23u Concert VI > Nocturne: live (semi-gemproviseerde) muziek van Marvelas something (Frederik Segers, Fulco Ottervanger, Simon Segers en Joris Cool) bij alternatieve animatiefilm van Anton Setola & Maarten Vranken.

Tekenaars Randall C. en Brecht geven gedurende het gehele programma live visueel commentaar Tijd en plaats van het gebeuren :

VoorwaartsMaart / EnavantMars
Woensdag 10 maart 2010 van 18.00 u tot 24.00 u
NTGent/ Arca theater

Sint-Widostraat 4
9000 Gent

Meer info : www.ntgent.be en www.hardscore.be

15:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

danceXmusic : vier avonden choreografie begeleid door moderne composities

danceXmusic De Munt en P.A.R.T.S., één van de meest veeleisende en prestigieuze dansscholen ter wereld, stellen je in het kader van Ars Musica een samenwerking voor tussen jonge dansers in opleiding, de choreografen Thomas Hauert, John Jasperse en Salva Sanchis, en de muzikanten van het Symfonieorkest van De Munt. Vier avonden choreografie begeleid door moderne composities van Debussy, Cage, Ligeti, Sciarrino en vele anderen. Meer dan voldoende mogelijkheid om nieuw danstalent te ontdekken en te genieten van virtuoze muzikanten in een voor hen ongewoon repertoire van kamermuziek.

P.A.R.T.S. en de Munt delen een lange weg samen. Toen Anne Teresa De Keersmaeker in 1991 met Rosas het huisgezelchap van de Munt werd, groeide al snel het idee om een nieuwe school voor hedendaagse dans op te richten. Toenmalig Munt-directeur Bernard Foccroulle engageerde zich voluit in het project en in 1995 waren de Performing Arts Research and Training Studios een feit. De laatste vijftien jaar is de Munt de school altijd financieel en logistiek blijven ondersteunen. In het verleden vonden reeds meerdere artistieke samenwerkingsprojecten plaats, maar danceXmusic is tot op heden het grootste project dat beide instellingen samen realiseerden. De aanzet was het aanbod van Peter de Caluwe om musici van het orkest te laten samenwerken met de dansers en choreografen van P.A.R.T.S. Door te kiezen voor een programma van hedendaagse muziek werd Ars Musica de natuurlijke bondgenoot voor dit project.

De band tussen muziek en dans is dé rode draad doorheen het choreografisch parcours van Anne Teresa De Keersmaeker. In de opleiding aan P.A.R.T.S. wordt er dan ook veel aandacht besteed aan het uitdiepen van de kruis-bestuiving tussen beide. In de Training Cyclus (1e en 2e jaar) vormen muziekanalyse, ritme en zang een vast onderdeel van het curriculum. In de Research Cyclus (3e en 4e jaar) is de relatie met de muziek vaak het voorwerp van onderzoeksprojecten of creaties met gast-choreografen. Het programma van danceXmusic bestaat uit twee soorten werken.

Aan de ene kant nodigde P.A.R.T.S. de choreografen Thomas Hauert, John Jasperse en Salva Sanchis uit om een groepsstuk te creëren met een aantal van de studenten van de Research Cyclus (4e jaar), die in juni 2010 afstuderen. Gedurende zes weken werkten ze samen aan de choreografieën, waarbij de creatieve inbreng van de studenten telkens cruciaal was.

Aan de andere kant zijn er de studenten van de Training Cyclus (2e jaar) die korte duetten creëerden. Alle P.A.R.T.S.-studenten krijgen in het 2e jaar de opdracht om een duet te maken dat de relatie tussen dans en muziek onderzoekt, een opdracht die zich dit jaar toespitste op hedendaagse kamermuziek. Een selectie van elf duetten is te zien in danceXmusic.

Tijd en plaats van het gebeuren :

danceXmusic
Van dindsag 9 t.e.m. vrijdag 12 maart 2010, telkens om 20.00 u
De Munt
- Malibranzaal
Leopoldstraat 23
1000 Brussel

Meer info : www.demunt.be, www.arsmusica.be en www.parts.be

Bron : Tekst Steven De Belder / P.A.R.T.S.

11:48 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

Klank in de ruimte : lezing van Maarten Quanten & Stefan Prins in deSingel

Stefan Prins Maarten Quanten studeerde musicologie in Leuven en Berlijn. Sinds 2006 werkt hij aan een doctoraat over temporelaties in seriële muziek. Hij zal het onder meer hebben over ruimtelijkheid, stilstand en beweging in de muziek.
Componist en pianist Stefan Prins zal live illustreren. Hij gebruikt de volledige piano als klankproducerend voorwerp en integreert live electronics in zijn performance. Op dit ogenblik schrijft hij in opdracht van deSingel een Concerto voor laptop en orkest.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Maarten Quanten & Stefan Prins : Klank in de ruimte (lezing)
Dinsdag 9 maart 2010 om 20.00 u
deSingel
- Kleine zaal
Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be, www.stefanprins.be en www.matrix-new-music.be

08:00 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook

07/03/2010

bESIdES verkent de muzikale kleuren en timbres van hun bezetting

Annelies Van Parys Het gemeenschappelijk draagvlak van de negenkoppige groep bESIdES is een scherpe feeling voor timbre en nuance. Voor deze gelegenheid brengen zij voornamelijk spectraal georiënteerd werk van Tristan Murail, Pascal Dusapin, Annelies Van Parys en Johannes Schllhorn.

Het prille ensemble bESIdES ontstond vanuit de gemeenschappelijke interesse voor aktuele muziek van negen jonge muzikanten. Hun uitgangspunt is het uitvoeren van actuele kamermuziek die dankzij de atypische bezetting (harp, cello, fluit, piano, gitaar, viool, saxofoon, percussie & elektronica) willens nillens buiten het mainstream repertoire gezocht moet worden. bESIdES experimenteert graag met muziek waarbij de componist veel artistieke vrijheid verleent aan de muzikanten. Daarnaast kiezen de leden ook voor het creëren van werken van jonge experimentele componisten.

Met het programma Under One's Breath verkent bESIdES de mogelijke muzikale kleuren en timbres van hun bezetting: tokkelinstrumenten kunnen klinken als percussie terwijl fluit, strijkers en piano het spectrum en de resonantie van klokken verkennen. De echo van een reciterende stem weerklinkt in gefluister en gekleurde muzikale interventies. Zo ontstaat een instrumentale dialoog tussen de muzikanten die met uiteenlopende speeltechnieken en komplekse ritmes de mogelijkheden van hun instrument verkennen, vaak op de grens van het hoorbare.

Annelies Van Parys' Phrases V werd in 2001 geschreven voor het Ictus-seminarie en gecreëerd door ensemble Contr'Art in Brugge. Aangetrokken door enerzijds een citaat van Arthur Rimbaud en anderzijds de rijke mix van timbres die aan gamelan refereert, heeft Van Parys gekozen voor een kombinatie van gitaar, harp, piano en perkussie. De sleutelwoorden van dit werk zijn dan ook kleuring, poëzie en verfijning. Phrases V werd bekroond met de prijs Vlaanderen/Québec en werd uitgevoerd in Montréal op 15 mei 2002 door leden van het SMCQ onder leiding van Walter Boudreau, met uitzending in Canada en cd-opname bij Atma-Classique.

Under One's Breath van Johannes Schöllhorn is een opeenvolging van vijf studies voor fluit, harp en altviool over de verschillende aspecten van klank en ritme. Het stuk verwijst op diverse manieren naar Claude Debussy, meer bepaald naar diens Etudes Pour Piano en zijn beroemde Sonate uit 1915. Die stijlaspecten liggen, zoals de titel al doet vermoeden, niet aan het oppervlak, maar zijn verscholen in de konstant evoluerende muzikale bewegingen. Under One's Breath werd oorspronkelijk geschreven voor het Sabeth Trio. Vor Augen van diezelfde Johannes Schöllhorn dateert uit 1993 en werd geschreven voor stem, fluit, cello en piano. Het is een soort melodrama op tekst van Martin Kaltenecker, waarin het drama wordt overgelaten aan de instrumenten. De stem is dan weer de raadselachtige rode draad die alle elementen van het spel samenhoudt.

Tristan Murail zegt over zijn Feuilles à Travers les Cloches uit 1998 het volgende: "Natuurlijk, het is het omgekeerde van de titel van Debussy (Cloches à Travers les Feuilles). Men verbeeldt zich een landelijke scène, gebladerte, een verre klok, het rustige Frankrijk of de plaats waar je terug naartoe wil na uitstapjes en avonturen. Maar vanuit akoestisch standpunt moeten de klokken de overhand hebben: in hun resonantie horen we het fluisteren van de bladeren die zich voortbewegen in de wind. De wind stijgt, er is storm in aantocht... "

Programma :
  • Johannes Schöllhorn, Under One's Breath (fluit, altviool, harp)
  • Tristan Murail, Feuilles à Travers Les Cloches (fluit, viool, cello, piano)
  • Pascal Dusapin, Etude Pour Piano n°4 (piano solo)
  • Annelies Van Parys, Phrases V (gitaar, harp, piano, perkussie)
  • Johannes Schöllhorn, Vor Augen (saxofoon, cello, piano, stem)
Tijd en plaats van het gebeuren :

bESIdES - Under One's Breath
Maandag 8 maart 2010 om 20.00 u

Logos Tetraëder
Bomastraat 26-28
9000 Gent

Meer info : www.logosfoundation.org en www.ensemblebesides.be
---------------------------
PiknikMusik : bESIdES : Under One's Breath
Vrijdag 12 maart 2010 om 12.30 u
Flagey
- Studio 1
H.-Kruisplein
1050 Elsene (Brussel)

Meer info : www.flagey.be en www.arsmusica.be

Extra :
Johannes Schöllhorn : www.johannes-schoellhorn.de
Tristan Murail : www.tristanmurail.com, www.arsmusica.be en www.compositiontoday.com
Pascal Dusapin op brahms.ircam.fr en www.arsmusica.be
Entretien avec Pascal Dusapin, Bruno Serrou op www.resmusica.com, 11/02/2003
Annelies Van Parys : www.anneliesvanparys.be , anneliesvanparys.spaces.live.com en www.matrix-new-music.be

23:41 Gepost in Concert | Permalink |  Facebook