29/10/2010

Playground : speelterrein waar podiumkunsten en beeldende kunst elkaar ontmoeten

Johanna Billing De vierde editie van Playground brengt opnieuw een reeks voorstellingen, projecten en installaties samen van beeldende kunstenaars, theatermakers en choreografen met een aparte kijk op onze hedendaagse samenleving. Kunstenaars die hun artistieke praktijk niet langer in de traditionele disciplines situeren en die media als performance, installatie, film en interactief werk combineren. STUK wil met deze vierde editie opnieuw een dialoog presenteren van kunstenaars, voorstellingen en kunstwerken in dit spannende speelveld tussen disciplines. 

Het programma bestaat uit twee nauw met elkaar verbonden en overlappende delen: een reeks voorstellingen en een tentoonstellingsluik. Enerzijds een aantal producties van internationale gezelschappen die de grenzen van dans, film, theater, muziek en beeldende kunst overbruggen of aftasten. Anderzijds een uitgebreide tentoonstelling doorheen de verschillende zalen van het STUKgebouw. De kunstenaars in dit luik onderzoeken in films of installaties noties als spel, beweging, performance en theatraliteit. Sommige kunstenaars zijn in beide delen terug te vinden. Binnen het festival heeft ook een symposium plaats i.s.m. de Appel over hoe organisaties en instellingen omgaan met het verzamelen, documenteren en heropvoeren van live performances.

De voorstellingen tijdens Playground zetten vaak kunstwerken centraal. In Iglu spelen de popart werken van Guy de Cointet een hoofdrol, James Beckett integreert een echt museum in zijn voorstelling en Markus Schinwald laat een danser een sculptuur onderzoeken op het podium. In het expoluik concentreren installaties en video's zich op hun beurt op performance in al zijn vormen. Candice Breitz toont een geïmproviseerde theatervoorstelling met tweelingen, Johanna Billing (foto) registreerde een choreografie met amateurdansers en Bestué-Vives bundelen hilarische mini-acties in eigen huis. Deze kruisbestuiving levert vaak vernieuwende ideeën en verrassende formats op. Een bibliotheek met levende boeken (Mette Edvardsen) of een reis door de museumruimtes van M, enkel begeleid door een draadloze koptelefoon (Lundahl & Seitl). Geregeld duiken er ook verrassingen op, aangekondigd of onaangekondigd.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Playground - Live Art Festival
Van donderdag 4 t.e.m. vrijdag 12 november 2010

Kunstencentrum STUK
Naamsestraat 96
3000 Leuven

Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.playgroundfestival.be

28/10/2010

Frankenstein, een muzikaal stuk herwerkt voor kinderen

Sebastiaan Van Doninck Heb jij een bijzonder gevoel voor humor ? Hou je van satire ? Dan is Frankenstein!! van HK Gruber precies wat je zoekt. Deze Weense componist schreef prettig gestoorde muziek op spottende kinderrijmpjes, bevolkt door monsters, kannibalen en superhelden, door Batman en Robin, Dracula, Frankenstein en Superman. Deze verfrissende klassieker voor ensemble en chansonnier blijft op de lachspieren werken. Het stuk, dat zowel verfijnde als ronduit lachwekkende klanken bevat, is een briljante en verrassende uiting van een licht gestoorde fantasie.

Net zo gaat Joris Blanckaert, in zijn spitsvondige stijl, aan de slag met Welterusten iedereen, een kinderboekje van de hand van de Nederlandse schrijver Edward van de Vendel. Het geheel werd beeldig geïllustreerd door Sebastiaan Van Doninck. Een voorstelling voor oor en oog, waarin met een kwinkslag de muziek van de 20ste eeuw de revue passeert, van cabaret en Kurt Weill naar tango en pop. Voor jong én oud !

Programma :

  • H.K. Gruber, Frankenstein!! (1976-77)
  • Joris Blanckaert, Droom-Zappen (2010)

Tijd en plaats van het gebeuren :

Spectra Ensemble & Pieter Embrechts : Frankenstein!!

Woensdag 3 november 2010 om 14.30 u in CC Ter Dilft, Bornem - www.terdilft.be
Zondag 7 november 2010 om 15.00 u in de Jezuïetenkerk, Lier - www.lierscultuurcentrum.be
Zondag 21 november 2010 om 15.00 u in het cultuurcentrum Hasselt - www.ccha.be
Zaterdag 8 januari 2011 om 15.00 u en om 19.00 u in NTGent - www.ntgent.be
Zondag 16 januari 2011 om 15.00 u in de Velinx, Tongeren - www.develinx.be

Meer info : www.spectraensemble.com

Extra :
HK Gruber op www.boosey.com en www.intermusica.co.uk
Joris Blanckaert op www.muziekcentrum.be en www.reverbnation.com/fosfor

Elders op Oorgetuige :
Nieuwe kameropera L'Algerino in Italia in abdij Ter Doest in Lissewege, 2/08/2010
Frankenstein : muziektheater voor jong en oud, 23/04/2010

Bekijk alvast dit fragment uit Frankenstein !!, met muziek van H.K. Gruber en illustraties van Sebastiaan Van Doninck

15:02 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Cinema Soloriens & the Cosmo Drama ft. Marshall Allen in Netwerk Aalst

Marshall Allen Legende Marshall Allen (foto) ontmoette Sun Ra in de jaren '50 en bleef de rest van zijn leven trouw aan het Arkestra, waarvan hij sinds 1995 de leider is. Hij bouwde samen met Sun Ra een unieke muzikale cosmos op, die in alle lagen van de hedendaagse muziek zijn invloed laat gelden. Met zijn 86 lentes is de honger naar nieuwe ervaringen en avontuurlijke muziek nog steeds niet gestild.

Met Cinema Soloriens & The Cosmo Drama voegt hij samen met percussionist Ed Wilcox (Temple of Bon Matin) en multi-instrumentalist James Harrar - een bijzondere visuele dimensie toe aan het Space is the Place-universum. Het unieke project ontstond uit de experimentele films van James Harrar, de archivaris van alle beeldmateriaal van Sun Ra. Het ensemble begeleidt een compilatie van Harrar's experimentele films en ongezien materiaal van Sun Ra.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Cinema Soloriens & the Cosmo Drama ft. Marshall Allen
Dinsdag 2 november 2010 om 20.30 u
Netwerk / centrum voor hedendaagse kunst Aalst

Houtkaai
9300 Aalst

Meer info : www.netwerk-art.be

Extra :
Cinema Soloriens : www.myspace.com/cinemasoloriens
Marshall Allen : en.wikipedia.org en www.thesunraarkestra.com

Bekijk alvast deze video van Cinema Soloriens @ The Cube Cinema Bristol, 21/07/2010

07:00 Gepost in Concert, Film, Muziek | Permalink |  Facebook

27/10/2010

Samhain in het Klankenbos : muzikaal alternatief voor Halloween

samhain Wie zijn buik vol heeft van het opgefokte Halloweengebeuren, kan op 31 oktober met familie en vrienden naar het rituele Keltische feest Samhain in het Dommelhof in Neerpelt. Tijdens dit tweejaarlijks kunst- en muziekfestival rond licht en duisternis in het Klankenbos beleef je een beklijvende mix van water en bos, muziek en theater, vuur en licht. Samhain wordt gevierd bij de overgang van de zomer naar de winter, maar het is ook een feest ter verering van de doden. Een muzikaal alternatief dus voor Halloween. Muziek en kunst doordrenkt van universele thema's zoals leven en dood, duisternis en vuur staan ook dit jaar weer centraal tijdens dit festival met uiteenlopende groepen, verrassende acts, performances, theater en lichtspektakels. Bovendien maakt de ruime regio rond Neerpelt in aanloop naar en tijdens Samhain ook kennis met community art. Deze kunstvorm ontstaat wanneer kunstenaars of muzikanten voor creaties intensief samenwerken met specifieke groepen uit een bepaalde regio of uit de samenleving. 

Samhain, Keltisch nieuwjaar
Op 31 oktober vierden de Kelten hun nieuwjaarsfeest Samhain, bij de overgang van de zomer naar de winter. Alle verse producten zijn nu geoogst; zaden zijn verspreid, vlees is ingezouten. Alles is klaar voor de winter. Ook de aarde gaat rusten en bereidt zich voor op een nieuw begin. Volgens druïden en heksen staat de wereld van levenden en doden op dit moment het dichtst bij elkaar. Een overgang van de ene wereld naar de andere is nu mogelijk… Geesten mengen zich ter afscheid nog eenmaal onder de levenden en worden vervolgens met vuren naar de velden gelokt zodat ze niet in de dorpen blijven ronddwalen. Samhain is daarom ook een feest ter verering van de doden, een feest dat in de vroege middeleeuwen gekerstend werd tot Allerheiligen en Allerzielen.

Een greep uit het programma
Het reizende gezelschap Ensemble Leporello groepeert Vlaamse, Waalse en buitenlandse podiumkunstenaars. Artistiek leider van Ensemble Leporello, Dirk Opstaele, grijpt terug naar de oervormen van theater en de commedia dell' arte. Jongerenkoor Amaryllis uit Peer, Showkoor Neerpelt en Jeugdkoor Kiliana uit Overpelt brengen in spreekkoor een compositie die Dirk Opstaele speciaal voor Samhain maakte.

Cadence Drumline is een groep enthousiaste drummers uit Kaulille (deelgemeente van Bocholt) met zeer verschillende achtergronden. Samen zetten alle drummers hun beste muzikale en artistieke beentje voor. Aan de hand van een aantal workshops en tijdens Samhain maken ze gebruik van de expertise van percussionist Jo Zanders. Jo Zanders startte met Marokkaanse beats en grooves. Momenteel speelt hij in de hedendaagse folkgroep Dazibao en in enkele duo's en trio's. Hij was medeoprichter van verschillende percussiefanfares waaronder Belgian Bagpipe Groove Experience, Lokomotiv, Fanfakids, ...

Jan Marmenout is één van die rasechte muzikanten die niet gevormd is door een school, maar door reizen en luisteren. Zijn zoektocht naar de roots van klank bracht hem in contact met zeer specifieke archaïsche muziekinstrumenten uit de verscheidene wereldculturen. Hij profileert zich  als een uniek improvisator op zijn zelfgemaakte etnische instrumenten. Tijdens Samhain is een soundscape rond een groot beeld van Jean-Marie Semanda en performances in het bos van zijn hand.

Vzw Toverspel werd opgericht om het straattheater in Mechelen te stimuleren en te promoten. Ze programmeren gezelschappen en maken ook eigen producties, waarbij vuurdecoraties tot hun specialiteit behoren. Voor Samhain nemen ze samen met de socio-culturele organisatie Yawar 'licht en vuur' voor hun rekening.

Kunstenaar Laurent Taquin ontwikkelde zijn muzikaliteit door zelf instrumenten te bedenken en uit te werken. Deze hybride instrumenten verbinden steeds beweging, beeld en klank. Hij creëert ongebruikelijke installaties zoals de Balmuse del Meuse (Namureauphones), une goutte d'eau sue (St-Goriksplein), de nénuphars (drijvende muzikale structuren). Hij werkt ook in enkele beroepsscholen in Brussel. Voor Samhain verzorgt hij het waterspektakel vol vuur, licht, drijvende sculpturen, muziek...

Tijd en plaats van het gebeuren :

Samhain Festival
Zondag 31 oktober 2010 vanaf 19.30 u, met afterparty in Dommelhof

Provinciaal Domein Dommelhof
Toekomstlaan 5
3910 Neerpelt

Meer info: www.musica.be

15:00 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Turntables 4 voices: uniek project voor stem en draaitafel

BL!NDMAN (4x4) Vox BL!NDMAN (4x4) Vox is een jong vocaal kwartet dat op regelmatige basis samenwerkt met de andere kwartetten van het BL!NDMAN-collectief. Het vocaal kwartet wil nieuwe programma's ontwikkelen waarin oude en nieuwe muziek wordt samengesmolten tot een nieuw artistiek concept. De zangers willen daarbij een eigen klank ontwikkelen. Zij streven ernaar om de menselijke stem, de beweging, de belichting, de versterking, het gebruik van de ruimte op een bloeiende en creatieve manier te laten kristaliseren in een sfeervolle en vernieuwende productie

In het anglicaanse Engeland van de 16de -17de eeuw was katholieke muziek verboden. William Byrd schreef een aantal missen die toen enkel in het geheim konden worden uitgevoerd en rond de tafel werden gezongen zoals dat voor veel wereldlijke muziek in privé vaak gebeurde.
Vanuit dit gegeven zien we een vocaal kwartet dat hoogst onorthodox met repertoire aan het werk gaat. Wanneer de stem niet aangewend wordt, gebruiken de musici al wat er voor handen is om uiting te geven aan tal van eigenwijze partituren. Een performance die met stemmen, draaitafels en schoolborden in de aanslag met het grootste gemak tussen de 16e en de 21e eeuw pendelt.

Programma :

  • Eric Sleichim, mass 4 turntables (vinyl + stemmen)
  • Anonymus, gaudeamus (alt + vinyl) 2'
  • William Byrd, kyrie & gloria (mass for 4 voices)
  • John Cage, story (stemmen)
  • Urmas Sisask, laudate dominum (stemmen)
  • William Byrd, credo (mass for 4 voices)
  • Kaija Saariaho, nuits, adieux (stemmen + live electronics)
  • William Byrd, sanctus & benedictus (mass for 4 voices)
  • Matthew Wright, contact theatre (vinyl)
  • Anonymus, beati mundo (sop + vinyl)
  • William Byrd, agnus dei (mass for 4 voices)

Tijd en plaats van het gebeuren :

BL!NDMAN (4x4) Vox: Turntables 4 Voices
Zondag 31 oktober 2010 om 20.30 u

Begijnhofkerk Tongeren
Sint-Catharinastraat
3700 Tongeren

Meer info : www.develinx.be en www.blindman.be
----------------------
Zaterdag 22 januari 2011 om 20.00 u
Auditorium Stedelijke Academie Sint-Niklaas

Hofstraat 13
9100
Sint-Niklaas

Meer info : www.ccsint-niklaas.be en www.blindman.be

Eric Sleichim op www.blindman.be, www.matrix-new-music.be en youtube
Kaija Saariaho : www.saariaho.org, www.chesternovello.com en youtube
Matthew Wright : www.matt-wright.co.uk
John Cage : www.johncage.info en youtube
Urmas Sisask op nl.wikipedia.org en youtube

Elders op Oorgetuige :
Secret Masses : William Byrd vs. Eric Sleichim, 30/07/2008
Interview met Kaija Saariaho en Jean-Baptiste Barrière, 22/02/2007

07:00 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

26/10/2010

Vlaams Radio Koor tussen hemel en hel

Bo Holten Contrast. Tussen oud en nieuw, koel en warm, sereen en heftig, somber en helder, hoog en laag. Chef-dirigent en componist Bo Holten (foto) voert het Vlaams Radio Koor in dit programma langs een weg vol tegenstellingen, en leidt hen van één van de oudste Requiems naar een bijzonder 20ste-eeuws a capella koorwerk.

Pierre De la Rue componeerde met zijn Requiem, één van de oudste missen voor de doden, meteen een pareltje in zijn genre. Complexe polyfonie wisselt af met hemelse melodieën, verschillende stemmencombinaties kleuren de zeven onderdelen, en vanuit de diepere stemmen klimt het geheel op naar ongekende hoogtes. In Brussel, Antwerpen en Hasselt confronteert het Vlaams Radio Koor het 'Requiem' van Pierre de la Rue met dat van Herbert Howells. Ook in zijn eigen compositie schuwt Bo Holten het contrast niet. Zijn toonzettingen op gedichten van William Blake brengen ons van mysterieuze sereniteit naar angstaanjagende razernij, en van hypnotiserende melodieën naar stoere liederen. Een spannende confrontatie tussen de dag des oordeels en het eeuwige licht.

De Britse componist en organist Herbert Norman Howells (1892 - 1983) wou bewust een aantal a capella werken schrijven voor liturgisch gebruik - en een mis voor de doden (en de nabestaanden) kon natuurlijk niet ontbreken. Howells, tijdgenoot en grote vriend van de meer bekende Ralph Vaughan Williams, was gedurende 52 jaar professor compositie aan het Royal College of Music in Londen. Net als zijn meesterwerk 'Hymnus Paradisi' (voor koor en orkest), is ook zijn Requiem (1936) voor dubbelkoor a capella nauw verbonden met de dood van zijn negenjarig zoontje. De structuur van het werk is origineel: zes hoofdstukken, vier in het Engels, twee in het Latijn. De Latijnse teksten gebruiken enkel de beginwoorden van het traditionele Requiem. De Engelse teksten, waaronder twee psalmteksten, geven alle een boodschap van hoop en vertrouwen: "O redder van de wereld; de Heer is mijn herder; ik sla mijn ogen op naar de heuvels; ik hoorde een stem uit de hemel". De compositie getuigt van een intense diepe gevoeligheid. Zijn 'Requiem' treedt door een eigen selectie aan religieuze teksten in de voetsporen van onder andere Johannes Brahms' "Ein Deutsches Requiem".

Koordirigent Paul Spicer over Howells' Requiem : "The Requiem grew out of sketches for Howells's acknowledged masterpiece - Hymnus Paradisi. This had a long gestation period between 1936 and 1950 when it was first performed, but not so long as this work which was only released in 1980.
The inspiration for this work, as for Hymnus, lay in the death at the age of nine of his only son Michael. It was an emotional and spiritual safety-valve for Howells who in this Requiem has created some of the most sublime music since Palestrina; and what can only be described as the vocal equivalent of Vaughan Williams's Tallis Fantasia." (*)

De componist en dirigent Bo Holten (1948) staat zowel in Denemarken als ver daarbuiten bekend als een veelzijdig musicus. Hij verwierf internationale erkenning door zijn pionierswerk in het herontdekken van vele vergeten polyfonisten uit de Renaissance. Zijn handelsmerk voor de uitvoering ervan was het combineren van de traditionele “koele” toon van de vocale polyfonie met een warmere, meer transparante, Scandinavische klank.

Als componist is Bo Holten wijd en zijd bekend om zowel zijn instrumentale als zijn vocale muziek. Tegelijkertijd werd hij in het hedendaagse muziekmilieu vaak als zeer provocerend beschouwd door zijn verzet tegen veel van de moderne stromingen van de tweede helft van de 20ste eeuw. Met het door hem opgerichte vocale ensemble Ars Nova, heeft hij nochtans een grote inspanning gedaan om een groot deel van het modernistische repertoire uit te voeren. Hij kwam echter, teleurgesteld, tot de conclusie dat enkel Ligeti's muziek blijvende kwaliteiten heeft die het loutere experiment overstijgen.

Programma :

  • Pierre de la Rue, Requiem
  • Herbert Howells, Requiem (in Brussel, Antwerpen & Hasselt)
  • Bo Holten, Marriage of Heaven and Hell

Tijd en plaats van het gebeuren :

Vlaams Radio Koor : Heaven or hell ?
Zondag 31 oktober om 15.00 u
Flagey
- Studio 4
H.-Kruisplein
1050 Elsene (Brussel)

Meer info : www.flagey.be, www.ohsochoir.be en www.vlaamsradiokoor.be
----------------------
Dinsdag 9 november 2010 om 20.00 u
OLV-ter-Potterie Brugge

Potterierei 79
8000 Brugge

Meer info : www.vlaamsradiokoor.be
----------------------
Zaterdag 13 november 2010 om 21.00 u (inleiding door Frederic Delmotte om 20.15 u )
AMUZ
Kammenstraat 81
2000 Antwerpen

Meer info : www.amuz.be en www.vlaamsradiokoor.be
----------------------
Dinsdag 16 november 2010 om 20.00 u
Virga Jesse Basiliek Hasselt

Kapelstraat
3500 Hasselt

Meer info : www.ccha.be en www.vlaamsradiokoor.be
----------------------
Donderdag 18 november 2010 om 20.15 u
Jezuïetenkerk Lier

Gasthuisvest 50
2500 Lier

Meer info : www.lierscultuurcentrum.be en www.vlaamsradiokoor.be

Extra :
Bo Holten : www.boholten.dk, www.ewh.dk, www.vlaamsradiokoor.be en youtube
Herbert Howells op en.wikipedia.org, www.chesternovello.com (*) en youtube


Elders op Oorgetuige :
It's oh so choir : internationaal korenfestival in Flagey, 24/10/2010

Beluister alvast dit fragment uit Herbert Howells' Requiem

15:00 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

deFilharmonie brengt Prokofjev, Lindberg en Sibelius in Antwerpen en Brugge

Christian Lindberg Dit seizoen zet deFilharmonie de focus scherp op de Russische componist Sergej Prokofjev. De flamboyante dirigent-trombonist Christian Lindberg (foto) mag deze week de concertreeksen aftrappen. Hij dirigeert niet enkel Prokofjevs 'Luitenant Kijé', maar ook de Vijfde symfonie van Sibelius en zijn eigen compositie 'Helikon wasp'.

Ben je op zoek naar een snelcursus Prokofjev? Dan is deze symfonische serie, met als docent van dienst deFilharmonie, dé geknipte leergang voor jou. De eerste les begint met de 'Luitenant Kijé-suite' die de Russische componist in 1934 destilleerde uit zijn muziek voor Feinzimmers gelijknamige film. Het is een zeer geliefde partituur, met een trojkarit - compleet met sleebeleffecten - als hoogtepunt.

Sibelius' Vijfde Symfonie werd gecreëerd voor diens vijftigste verjaardag. Een heroïsch, triomfantelijk en levenslustig werk. Maar Sibelius was niet tevreden en het zou nog vier jaar duren vooraleer hij zich kon vinden in de definitieve versie. Die is dan ook subliem, een onbetwist meesterwerk uit de symfonische literatuur.

De flamboyante Zweedse trombonist, dirigent en componist Christian Lindberg is een fenomeen. Hij creëerde meer dan driehonderd werken voor zijn instrument en volgens velen is hij de beste trombonist ooit. Al in 2000 werd hij samen met Louis Armstrong en Miles Davis gekozen tot de belangrijkste koperblazer van de twintigste eeuw. Hij is van alle markten thuis en al jaren een voorbeeld voor ambitieuze trombonisten. Ook als dirigent en als componist is de internationale waardering voor zijn werk bijzonder hoog. Hij keert terug naar deFilharmonie met spectaculair en ludiek eigen werk, 'Helikon Wasp'. Hij staat daarbij middenin het orkest, roept en zingt, dirigeert en speelt trombone.

Trombonist Jörgen van Rijen over Christian Lindberg : "De laatste jaren heeft de trombone een grote ontwikkeling doorgemaakt. Mede door Christian Lindberg. Christian heeft de stap genomen om juist als solist de podia op te gaan. Hij is er in geslaagd 98 tromboneconcerten te laten schrijven, en heeft hiermee zijn eigen repertoire gemaakt, en ook zijn eigen toekomst gesmeed. Voor ons als trombonisten heeft hij enorm veel pionierswerk verricht. Dankzij hem is de trombone als solo-instrument bekend, dankzij hem kunnen we nu overal ter wereld spelen." (*)

Christian Lindberg begon op 17-jarige leeftijd met het spelen van trombone. Reeds twee jaar later voltooide hij zijn studies aan het Conservatorium van Stockholm, om een positie als trombonist in het Zweeds Opera Orkest aan te nemen. Op zijn twintigste legde hij zich volledig toe op een solistenloopbaan en groeide uit tot een van de meest gerenommeerde trombonisten van zijn generatie.

Hij verzorgde de première van meer dan 300 composities voor zijn instrument, maakte reeds een 70-tal opnames van het trombonerepertoire en verleende zijn naam aan een tromboneconcours in Valencia. Samen met cellist Yo Yo Ma en violist Gidon Kremer werd hij door het BBC Music Magazine uitgeroepen als solist van het jaar. Hij was de eerste Zweedse instrumentalist die als solist optrad met prestigieuze orkesten als de Berliner Philharmoniker en het Chicago Symphony Orchestra. In mei 2007 was hij artist in residence van de Wiener Musikverein. Lindberg maakte in 2000 zijn debuut als dirigent, en inmiddels werkt hij met de grootste orkesten en dirigenten overal in Europa.

Programma :

  • Sergej Prokofjev, Luitenant Kizje, opus 60 (suite)
  • Christian Lindberg, Helikon wasp (voor dirigerende trombonist en orkest)
  • Jean Sibelius, Symfonie nr. 5 in Es, opus 82

Tijd en plaats van het gebeuren :

deFilharmonie : Prokofiev, Lindberg, Sibelius
Vrijdag 29 oktober 2010 om 20.00 u
(Inleiding door Francis Maes om 19.15 u )
deSingel - Blauwe zaal
Desguinlei 25
2018 Antwerpen

Meer info : www.desingel.be en www.defilharmonie.be
--------------------------
Zaterdag 30 oktober 2010 om 20.00 u (Inleiding door Yves Knockaert om 19.15 u )
Concertgebouw Brugge
't Zand 34
8000 Brugge

Meer info : www.concertgebouw.be en www.defilharmonie.be

Extra :
(*) Met mijn trombone zend ik beelden..., interview met Jörgen van Rijen op www.hetgeldersorkest.nl, 20/04/2010
Christian Lindberg : www.tarrodi.se, en.wikipedia.org en youtube

Elders op Oorgetuige :
Christian Lindberg meets deFilharmonie, 14/11/2007

Bekijk alvast deze video over Christian Lindberg als componist, met korte fragmentjes uit Helikon Wasp, Condor Canyon en Akbank Bunka

07:00 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

25/10/2010

Sun Araw, Gary War, U.S. Girls en Andrea Belfi in Netwerk Aalst

U.S. Girls Sun Araw is het solo-universum van Magic Lantern's psychonaut Cameron Stallones. Het trio Gary War is afkomstig uit 'a galaxy far far away'. Megan Remy, a.k.a. U.S. Girls (foto) uit Philadelphia wordt de Brian Eno van de jaren vijftig genoemd… maar dan uit de 23ste eeuw. Andrea Belfi is drummer en elektroakoestisch muzikant en behoort tot de top van Italiaanse underground. Donderdag kun je ze live aan het werk zien in Netwerk Aalst.

Sun Araw is het solo-universum van Magic Lantern's psychonaut Cameron Stallones. Hij recycleert het kosmische van Spacemen 3 en van krautrock en combineert ze met verdwaalde wereldse klanken tot een slapeloze trip die de luisteraar meesleurt in een donkere tunnel, langsheen exotische beesten tot het witte licht aan het einde ervan. Verwacht psychedelische jams met donkere dub, trage Afrikaanse funk, meeslepende drones en zweterige tropische vibes.
www.sunaraw.com, www.myspace.com/sunaraw en youtube

Het trio Gary War is afkomstig uit 'a galaxy far far away'. Ze maken psychedelische new wave, gedompeld in een bad vol feedback, effecten en synthy vibes. Perfect voer voor Ariel Pink fans.
www.myspace.com/garywargarywar en youtube

Megan Remy, a.k.a. U.S. Girls, uit Philadelphia wordt de Brian Eno van de jaren vijftig genoemd… maar dan uit de 23ste eeuw. De lo-fi chanteuse creëert een uniek universum door popmelodiën aan ruwe reel-to-reel tape soundtracks te lijmen. Het leverde in 2008 en 2009 Introducing... en Go Grey op, twee sterke platen op het Siltbreezelabel met o.a. covers van The Kinks en Bruce Springsteen.
www.myspace.com/usgirlsss en youtube

Andrea Belfi is drummer en elektroakoestisch muzikant en behoort tot de top van Italiaanse underground. Hij omringt zijn drumkit met synthesizers en elektroakoestische apparaten waarmee hij minimale en verstilde pareltjes maakt.
www.myspace.com/andreabelfi en youtube

Tijd en plaats van het gebeuren :

Sun Araw / Gary War / U.S. Girls / Andrea Belfi
Donderdag 28 oktober 2010 om 20.30 u
Netwerk / centrum voor hedendaagse kunst

Houtkaai
9300 Aalst

Meer info : www.netwerk-art.be

Elders op Oorgetuige :
Stillivingrooms : een kleine maar onvergetelijke huiskamerperformance, 8/10/2010
Een avond vol roekeloos experiment met een licht nostalgisch tintje, 3/10/2009

16:00 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Ronald Brautigam creëert nieuw werk van Frank Agsteribbe in de Bijloke Gent

Frank Agsteribbe Donderdag is Ronald Brautigam al toe aan het zevende deel van de achtdelige integrale van de pianosonates van Beethoven in Muziekcentrum de Bijloke in Gent. Een persoonlijk statement, haast improvisatorisch en vrij van elk dwingend vormconcept, dat is wat je van Beethovens latere sonates kunt zeggen. De wijze waarop Ronald Brautigam die interpreteert, is een statement in diezelfde geest. Het programma wordt aangevuld met nieuw werk van Frank Agsteribbe (foto), die als componist onvervaard de confrontatie met Beethoven aangaat. Variaties op L'Homme Armé werd geschreven voor een 6-octaafs pianoforte in opdracht van de Bijloke.

Frank Agsteribbe (1968) is een veelzijdig musicus die zich profileert als dirigent, klavierspeler en componist. Binnen al zijn activiteiten zoekt hij naar een directe expressie, plasticiteit en levendige kleurrijkheid, dit zowel in opera - als dirigent en continuo - als in barok- of hedendaagse muziek. Vooral de raakvlakken tussen muziek uit de 17de of 18de eeuw met de muziek van vandaag genieten zijn bijzondere interesse.

Agsteribbe studeerde orgel bij Stanislas Deriemaeker en Joris Verdin, en klavecimbel bij Jos Van Immerseel aan het Koninklijk Vlaams Conservatorium van Antwerpen. Daarnaast vervolmaakte hij zich bij Gustav Leonhardt, Davitt Moroney en Luigi Ferdinando Tagliavini. Naast zijn intense activiteit binnen de oude muziek als continuospeler interesseert hij zich ook voor hedendaagse muziekliteratuur: hij studeerde bij Herman Sabbe (musicologie, Gent) en aan het Conservatorium van Antwerpen volgde hij bij Boudewijn Buckinx de lessen muziekgeschiedenis over de negentiende en twintigste eeuw, die niet enkel op een historische, maar ook op een sociologische en filosofische wijze benaderd werden. Op aanraden van Buckinx volgt hij tussen 1990 en 1994 compositielessen bij de Amerikaan Frederic Rzewski in Luik. Het is in deze periode dat Agsteribbe resoluut kiest voor een postmoderne schrijfwijze. Anderzijds komt ook zijn belangstelling voor oude muziek regelmatig terug in zijn composities.

Frank Agsteribbe heeft inmiddels meer dan 80 composities op zijn naam staan, waarvan het grootste gedeelte geschreven werd in opdracht, ondermeer van Radio 3/Klara, Transparant, Vlaams Radio Orkest, Concertgebouw Brugge, Koninklijk Vlaams Conservatorium Antwerpen, November Music, Il Gardellino ... Meer dan 40 van zijn composities werden opgenomen op CD of radio, en werden over de hele wereld uitgezonden. Belangrijke creaties vonden plaats in Brazilië, Berlijn (Konzerthaus en Deutsche Oper) en het Gaudeamus Festival in Amsterdam.

Programma :

Ludwig van Beethoven :
- Polonaise in C, opus 89
- Sonate nr. 27 in e, opus 90
- Sonate nr. 28 in A, opus 101
- Sonate nr. 29 in Bes, opus 106
- Grosse Sonate für das Hammer-Klavier

Frank Agsteribbe, Variaties op L'Homme Armé (2009) - Creatie (Compositie in opdracht van Muziekcentrum De Bijloke Gent )

Tijd en plaats van het gebeuren :

Ronald Brautigam : Beethoven, Agsteribbe
Donderdag 28 oktober 2010 om 20.00 u
(uitverkocht)
Muziekcentrum De Bijloke Gent

Bijlokekaai 7
9000 Gent

Meer info : www.debijloke.be en www.ronaldbrautigam.com

Extra :
Frank Agsteribbe : www.frankagsteribbe.be en www.matrix-new-music.be

12:00 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Lunchconcert met Brahms en Schnittke in Bozar

Alfred Schnittke Een pianokwintet met musici uit het NOB is donderdag te gast tijdens de Middagen van het NOB in het Paleis voor Schone Kunsten in Brussel. Op het programma staat muziek van Schnittke en Brahms. In zijn strijktrio blikt Schnittke terug op de stad Wenen waar hij als jongeman enige tijd verbleef. Vage echo's van Schubert, Mahler en muziek van de Tweede Weense school worden in een meditatieve compositie met persoonlijke ideeën vervlochten. Het indrukwekkende pianokwintet van Brahms valt dan weer op door zijn gebalde structuur en vernieuwende thematiek .

Alfred Schnittke (foto) schreef zijn Strijktrio in 1985, de tijd waarin de eerste symptomen van de kanker waaraan hij uiteindelijk zou overlijden zich openbaarden.Het werk is (ter ere van de 100ste verjaardag van Alban Berg) is gebouwd rond het herkenbare 'happy birthday'-thema, maar dan ietwat ontwricht zodat - zoals het een postuum verjaardagslied betaamt - het anders zo vrolijke melodietje een snijdende weerklank krijgt. De dynamiek waarmee Schnittke zijn ideeën op elkaar laat volgen, levert zo een ijl tempo dat de luisteraar in trance heen en weer geslingerd wordt tussen alle gemoedstoestanden die in het werk de revue passeren.

Michael Oliver over Schnittkes Strijktrio in Gramophone Magazine : "The String Trio is a fascinating piece. It is a most ingenious expansion or redefinition of sonata form. There is much poignancy and anxiety in the piece and some Shostakovich-like fury and despair, with the melody eerily rising above the drama. It is a passionate, at times anguished piece, and a strangely moving one." (*)

Programma :

  • Alfred Schnittke, Strijktrio
  • Johannes Brahms, Pianokwintet, op.34

Tijd en plaats van het gebeuren :

Middagen van het NOB : Schnittke, Brahms
Donderdag 28 oktober 2010 om 12.30 u
Bozar

Ravensteinstraat 23
1000 Brussel

Meer info : www.bozar.be en www.nob-onb.be

Extra :
Alfred Schnittke : www.schnittke.de, www.schirmer.com (*) en youtube
Alfred Schnittke (1934 - 1998): Meer dan een polystilistisch kameleon, Jan de Kruijff op www.musicalifeiten.nl

Elders op Oorgetuige :
Vlaams Radio Koor brengt liturgisch programma rond Schnittke, 15/01/2007

Bekijk alvast dit fragment uit het tweede deel van Alfred Schnittke's Strijktrio, gespeeld door het Goeyvaerts String Trio

07:00 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook