23/02/2015

Engelands onsterfelijke erfenis met vocaal ensemble The Sixteen in Brugge

Harry Christophers Engeland werd in de 16de eeuw opgeschud door religieuze veranderingen, een gevaarlijke en verwarrende tijd. Componisten als Tallis en Byrd slaagden er desondanks in hun ongelooflijke muziek te schrijven en uitgevoerd te krijgen, een erfenis die doorklinkt in de muziek van vele 20ste-eeuwse en hedendaagse componisten. Dirigent Harry Christophers (foto) combineert in dit mooie overzichtsprogramma enkele klassiekers uit de kerkmuziek van de Engelse renaissance met madrigalen van Tallis, Byrd en Gibbons. In de tweede concerthelft klinkt meer recente muziek van Engelse helden Benjamin Britten, Michael Tippett en James MacMillan, waaronder de roerende spirituals uit A Child of Our Time en Choral Dances uit Gloriana. Al 35 jaar staan The Sixteen vooraan als het gaat om niet te missen, zinderende concertervaringen en dit programma van eigen bodem wordt daarop geen uitzondering.

Na 35 jaar van optredens wereldwijd en vele opnamen wordt The Sixteen beschouwd als één van de meest vooraanstaande ensembles. Met een enorme toewijding en onder leiding van de gepassioneerde dirigent en oprichter Harry Christophers brengen deze musici uitvoeringen van vroege Engelse polyfonie, meesterwerken uit de renaissance, nieuwe inzichten in de barokke en klassieke muziek, en een divers repertoire van 20ste-eeuwse muziek. Jaarlijks onderneemt dit ensemble de ondertussen zeer bekende 'The Choral Pilgrimage', een tournee langs de mooiste Britse kathedralen - van York tot Canterbury - met het doel om de muziek van de prereformatie in zijn oorspronkelijke uitvoeringsplaats te presenteren.

Praktische info :

The Sixteen : Engelands onsterfelijke erfenis
Donderdag 26 februari 2015 om 20.00 u
Concertgebouw - Brugge


Meer info : www.concertgebouw.be en www.thesixteen.com

Extra :
Benjamin Britten op en.wikipedia.org, www.brittenpears.org, www.boosey.com en youtube
Sir Michael Tippett op en.wikipedia.org, www.schott-music.com en youtube
James MacMillan : jamesmacmillaninscotland.com, www.boosey.com en youtube
James MacMillan (1959-): emotionele, religieus geïnspireerde Schot, Jan de Kruijff op www.musicalifeiten.nl
James MacMillan interview, Ivan Hewett op www.telegraph.co.uk, 22/04/2009

00:57 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Beroemde Letse violist Gidon Kremer tweemaal te gast in Brussel

Gidon Kremer De beroemde Letse violist Gidon Kremer (foto) is niet alleen een grote solovertolker en kamermuzikant, hij is ook een ambassadeur van de hedendaagse muziek. Hij geeft opdrachten en ondersteunt componisten als Sofia Gubaidulina, Giya Kancheli en Victor Kissine. Je hoort hem woensdag aan het hoofd van zijn Kremerata Baltica in een typisch 'kremeriaans' programma dat is opgebouwd rond Bach. Behalve pianoconcerten kan je ook luisteren naar eigentijdse werken die refereren naar of eer bewijzen aan de grote meester.


Programma :

  • Valentin Silvestrov, Hommage to J.S.B., for violin and echo sounds
  • Giya Kancheli, Bridges to Bach
  • Johann Sebastian Bach, Concerto voor klavier, BWV 1056, Concerto voor 2 klaviers, BWV 1060, Concerto voor klavier BWV 1052, Concerto voor 3 klaviers, BWV 1063
  • Stevan Tickmayer, Hommage à G. Gould
  • Victor Kissine, Aria (from BWV 988)

Gidon Kremer houdt uiteraard ook van kamermuziek en nodigt voor dit tweede Brusselse concert op donderdag 26 februari twee weergaloze kamermusici uit: de Russische pianiste Anna Vinnitskaya die in 2007 de Koningin Elisabethwedstrijd won, en de Litouwse celliste Giedrè Dirvanauskaite, lid van Kremerata Baltica. Naast het mooie Trio élégiaque van Rachmaninov krijg je werk te horen van Moisey Weinberg, een Sovjetcomponist van Pools-joodse afkomst en een intimus van Sjostakovitsj. Drie werelden dus, maar verbonden met het Russische muziekuniversum waarmee Kremer zich sterk verwant voelt.

Programma :

  • Dmitri Sjostakovitsj, Pianotrio nr. 1, op. 8
  • Moisey Weinberg, Sonate voor twee violen op. 69
  • Sergei Rachhmaninov, Pianotrio "élégiaque" nr. 2, op. 9

Praktische info :

Gidon Kremer & Kremerata Baltica : Bridges to Bach
Woensdag 25 februari 2015 om 20.00 u
Bozar - Brussel


Meer info : www.bozar.be
-------------------------------
Gidon Kremer, Madara Petersone, Giedrè Dirvanauskaite & Anna Vinnitskaya : Sjostakovitsj, Weinberg, Rachhmaninov
Donderdag 26 februari 2015 om 20.00 u
Koninklijk Conservatorium Brussel


Meer info : www.bozar.be

Extra :
Valentin Silvestrov op www.schott-music.com en youtube
Valentin Silvestrov - Portret van een onaagepaste op tempeldertoonkunst.blogspot.com
Giya Kancheli op www.musicsalesclassical.com, nl.wikipedia.org en youtube
Stevan Tickmayer : www.tickmayer.com
Victor Kissine op www.compositeurs.be en www.schott-music.com
Moisey Weinberg op en.wikipedia.org, www.music-weinberg.net en youtube

00:22 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

22/02/2015

Zesde en laatste concert in de reeks Integrale pianosonates van Frank Nuyts in de Bijloke

Frank Nuyts Aan alles komt een eind. Voor het laatst treden drie pianisten van uiteenlopende signatuur in het strijdperk met elk één pianosonate van Frank Nuyts (foto). De zoektocht in het labyrint waartoe Frank Nuyts zijn publiek maar ook de pianisten uitnodigt, blijft fascineren. Het zesde en laatste concert van deze integrale sonates, gespreid over drie seizoenen, krijg je woensdag in de Bijloke te horen. Het publiek krijgt de cd van deel V er gratis bovenop.

"Frank Nuyts is een rascomponist op het terrein van de hedendaagse pianoliteratuur" schreef Frank Pauwels in de brochure van de Bijloke waar sinds december 2012 de pianosonate-integrale wordt gepresenteerd. Op 25 februari zijn we toe aan het laatste concert. Roland Peelman sluit de pianosonatereeks van Frank Nuyts af met de wereldcreatie van nr. 18. Als pendant stelt Peelman een stuk van Bach voor. Ook de Japanse pianiste Tae Yoshioka en de Vlaming Ivo Delaere zijn vurige pleitbezorgers van de merkwaardige, er vrolijk op los spetterende klankenwereld van Frank Nuyts.

Praktische info :

Frank Nuyts' integrale pianosonates deel VI
Woensdag 25 februari 2015 om 20.00 u
Muziekcentrum de Bijloke - Gent


Meer info : www.debijloke.be

Extra :
Frank Nuyts : www.franknuyts.com, www.hardscore.be, www.matrix-new-music.be en youtube

23:36 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Quatuor Diotima omspant 200 jaar muziek in het Conservatorium Brussel

Miroslav Srnka Het jonge Franse strijkkwartet Quatuor Diotima is een van de beste kamermuziekensembles van zijn generatie. Om zijn inzet voor de hedendaagse muziek duidelijk te maken ontleent het zijn naam aan Fragmente-Stille, an Diotima, een werk van Luigi Nono. Het repertoire blijft niet tot de eigen tijd beperkt, dat blijkt uit het programma van dit concert dat bijna 200 jaar muziek omspant. Beethoven componeerde zijn Strijkkwartet nr. 15 tussen 1823 et 1825, terwijl Engrams van de in 1975 geboren Tsjechische componist Miroslav Srnka (foto) van 2011 dateert.


Programma :

  • Leos Janacek, Strijkkwartet nr. 1, 'Kreutzer-Sonate'
  • Miroslav Srnka, Engrams
  • Ludwig van Beethoven, Strijkkwartet nr. 15, op. 132

Praktische info :

Quatuor Diotima : Janacek, Miroslav Srnka, Beethoven
Dinsdag 24 februari 2015 om 20.00 u
Koninklijk Conservatorium Brussel


Meer info : www.bozar.be en www.quatuordiotima.fr

Extra :
Miroslav Srnka : www.srnka.cz en de.wikipedia.org

23:12 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Geluidsexploratie met Laurence Moletta in Logos

Laurence Moletta De voorstelling 'Le couloir des pas perdus' van Laurence Moletta is gebaseerd op geboorteverhalen. Moletta maakte geluidsopnames van de soms grappige, soms triestige verhalen die door Stéphane Oertli in één tekst werden gegoten. Deze tekst vormt het vertrekpunt van de voorstelling. Om het geluid van haar stem te controleren en te bewerken maakt Moletta gebruik van twee MIDI-gestuurde handschoenen die uitgerust zijn met verschillende bewegingssensoren. Moletta speelt met fonemen en lettergrepen. Alle klanken worden afgeleid van Moletta's stemgeluid.

Moletta studeerde elektro-akoestische muziek aan het Conservatorium van Lyon-Villeurbanne en vervolmaakte zich aan het Conservatorium van Mons. Samen met wetenschappers van Numédiart ontwikkelde ze haar MIDI-gestuurde handschoenen.

Ter gelegenheid van dit concert geeft Oorgetuige 2 gratis tickets of 1 duoticket weg. Wil jij erbij zijn, stuur dan als de vliegende bliksem een mailtje naar christel@vastenavont.com. De gelukkige winnaars worden verwittigd per e-mail en de tickets zullen klaarliggen aan de avondkassa.

Praktische info :

Laurence Moletta : Le couloir des pas perdus
Dinsdag 24 februari 2015 om 20.00 u
Logos Tetraëder - Gent

Bomastraat 26-28
9000 Gent

Meer info : www.logosfoundation.org

Bekijk deze video voor een voorsmaakje van deze voorstelling

22:47 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

19/02/2015

A look at the future: Phill Niblock, Peter Beyls & Valery Vermeulen

A look at the future Dit weekend staat er een boeiende dialoog tussen de klank- en multimediapioniers Phill Niblock, Peter Beyls en Valery Vermeulen centraal in een expo, concert en talk. Drie generaties elektronische muzikanten en evenveel multimediale innovatie: dat is waar Phill Niblock (1933, US), Peter Beyls (1950, BE) en Valery Vermeulen (1975, BE) voor staan. Ze treden dit weekend op een fascinerende manier met elkaar in dialoog, want bij elk van hen staat de wisselwerking tussen wiskunde, technologie en klank centraal.

Op het eerste 'oor' lijken composities van Phill Niblock massieve, luide en vooral krachtige werken. In zijn muziek vormen uitgesponnen en verdichte geluiden meestal een statisch geheel. Onder dat oppervlak gaat echter veel meer schuil. Als één van de belangrijkste pioniers van de minimal music timmerde hij doorheen de jaren aan een werkproces dat intuïtief en gelaagd tegelijk is. Opgenomen klanken functioneren als concrete data die subtiel boven elkaar geplaatst hun intrinsieke klankkwaliteiten - vooral boventonen en zwevingen - onthullen. Dit is goed hoorbaar van zodra zijn muziek de relatie met een fysieke ruimte aangaat en luisteraars zo op allerlei psycho-akoestische effecten trakteert. Zijn muziek tast met vibrerende drones, graduele toonhoogteveranderingen en shifting patterns onze tijdsbeleving aan: plots wordt luisteren naar het geluid van geluid evident. Dat Niblock met zijn klanktaal wereldwijd talrijke generaties en muzikale genres wist te inspireren, zal niet verbazen.

Peter Beyls en Valery Vermeulen kiezen anders dan de 'king of drone' voor abstracte, algoritmische informatie als fundament voor hun werk. Artistieke input komt bij hen resoluut vanuit de zuivere wiskunde waarbij het noodzakelijk inzetten van technologie helpt om keuzes te maken. Peter Beyls is vooral geïnteresseerd in hoe de relatie tussen gegevens en machines tot processen kan leiden die artistieke ideeën uitdrukken. De complexiteit die daarin vervat zit toont niet alleen opmerkelijke vormen van schoonheid, maar ook interessante nieuwe benaderingen ten aanzien van creativiteit. Valery Vermeulen speelt in zijn werk een fascinatie voor geluid, muziek, wiskunde, artificiële intelligentie en affective computing uit. Met gegevens uit domeinen zoals risicomodellering, marktmodellen of de speltheorie veruitwendigt hij interne, vaak onbekende en onzichtbare dynamieken in tastbare en veranderlijke kunst.

Verwacht je met een tentoonstelling, concert en talk aan drie verschillende universa op de intersecties van verleden, heden en toekomst.

Praktische info :

A look at the future - Expo
'A look at the future' - Nieuwe media met Phill Niblock, Peter Beyls en Valery Vermeulen
Van vrijdag 20 t.e.m. zaterdag 28 februari 2015
Galerie S&H De Buck
(Zuidstationstraat 25, 9000 Gent)

Meer info: galeriedebuck.be
----------------------------------
A look at the future - Concert
Phill Niblock, Peter Beyls, Valery Vermeulen
Zaterdag 21 februari 2015 om 20.00 u
Gouvernement
(Gouvernementstraat 7, 9000 Gent)
Vrije bijdrage

Meer info: www.gouvernement.gent en schoolofartsgent.be
----------------------------------
A look at the future - Talk
Ronde tafel met Phill Niblock, Peter Beyls, Valery Vermeulen (moderator: Pieter Vermeulen)
Zondag 22 februari om 15.00u
Galerie S&H De Buck
Gratis toegang


Meer info: galeriedebuck.be

Extra info op Facebook

22:28 Gepost in Concert, expositie, Muziek | Permalink |  Facebook

PostXPerformance met elekronicaduo Jasper & Jasper en Kagel als voorprogramma

Jasper & Jasper PostXPerformance is een platform voor jonge ideeën en projecten in een experimentele fase. Kunstenaars worden uitgenodigd om performances/vertoningen/ lezingen/concerten uit te proberen voor een onbevangen publiek.

Alter Ego is een avondvullende performance, bedacht en uitgevoerd door het live-elektronica duo Jasper & Jasper. Dit duo heeft zich de afgelopen jaren sterk toegelegd op de bouw en gebruik van nieuwe muziekinstrumenten binnen de live-elektronica, waarvan de Quakea ( o.a. te zien was op het Transit festival 2013) één van de voornaamste exponenten is. Ook voor Alter Ego heeft het duo enkele nieuwe instrumenten gebouwd.

Tijdens deze voorstelling zal het duo het podium delen met enkele virtuele personages, tot leven gebracht via beeldschermen en aangepaste LED-verlichting. Deze kapstok loopt als een rode draad doorheen de voorstelling. Het creëert een merkwaardig spanningsveld tussen het duo aan de ene kant en de digitale personages aan de andere kant. De opstelling biedt tal van mogelijkheden, maar ook vragen: hoe verhouden deze groep zich tot elkaar? Welke vormen van interactie bestaan er? Hoe krijgen deze personages een relevante betekenis? Doorheen de voorstelling trachten Jasper & Jasper op deze vragen een antwoord te bieden. Zo ontstaat er een boeiend schouwspel waarin grenzen werkelijkheid worden en virtualiteit geleidelijk vervagen.

Voorprogramma : vertoning op groot scherm van Mauricio Kagels compositie & film Antithese (1962)

Praktische info :

PXP#4 - Jasper & Jasper: Alter Ego
Vrijdag 20 februari 2015 om 20.30 u
PostX - Merelbeke Flora

Van Goethemstraat 33
9820 Merelbeke

Meer info : www.post-x.be en jasperandjasper.be

21:00 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

15/02/2015

Akhnaten : nieuwe opvoering van Philip Glass' opera over een beruchte Egyptische farao in Antwerpen en Gent

Akhnaten Wanneer Farao Amenhotep IV in 1375 vóór Christus de Egyptische troon bestijgt, noemt hij zichzelf 'Akhnaten', schaft het veelgodendom af en installeert een monotheïstische cultus rond de zonnegod Aten. Een nieuwe hoofdstad verrijst en ook in de politiek, de kunst en de taal laat Akhnaten een nieuwe wind waaien. Maar de farao, zijn echtgenote Nefertiti en hun familie vervreemden steeds meer van de reële noden van de bevolking. Na zeventien jaar wordt de farao door de volksmassa ten val gebracht en de vroegere, starre machtsstructuren worden in ere hersteld.

Philip Glass, de bekendste minimalistische componist van onze tijd, kiest niet voor een ononderbroken verhaallijn, maar tekent een episodisch-symbolisch portret van de legendarische farao, vol gestileerde taferelen. Zijn bezwerende score berust op repetitieve, meloritmische patronen die gaandeweg met elkaar verweven worden. Na Einstein on the Beach (1976) en Satyagraha (1980) is Akhnaten (1984) de derde avondvullende opera van Philip Glass. Regie en decor zijn het werk van de fantasierijke Britse theatermaker Nigel Lowery (Candide) en spraakmakend modeontwerper Walter Van Beirendonck tekent voor de kostuums.

Macht en onmacht van het idealisme
Wanneer Farao Amenhotep IV in 1375 vóór Christus de Egyptische troon bestijgt, noemt hij zichzelf 'Akhnaten' – 'hij die de zonneschijf welgevallig is'. Akhnaten, beter bekend als Echnaton, schaft het veelgodendom af en installeert een monotheïstische cultus rond de zonnegod Aten. Tempels worden gesloten en de oppermachtige priesterklasse rond de vroegere zonnegod Amon moet wijken voor de farao die zichzelf uitroept tot de hogepriester van Aten. Een nieuwe hoofdstad verrijst en ook in de politiek, de kunst en de taal laat Akhnaten een nieuwe wind waaien. Maar de farao, zijn echtgenote Nefertiti en hun familie vervreemden steeds meer van de reële noden van de bevolking. Na zeventien jaar onder Akhnatens bewind, komt er een bruusk einde aan het tijdperk van hervormingen. De farao wordt door de volksmassa ten val gebracht en de vroegere, starre machtsstructuren worden in ere hersteld. In het licht van drieduizend jaar Egyptische geschiedenis vormt Akhnatens vernieuwingsdrang een uitzonderlijk breekpunt met een verder uitermate conservatieve maatschappij. Vergelijkingen met de actualiteit dringen zich op.

Dat Achnaton als de stichter van een nieuwe religie, van een nieuwe stad (Achet - Aton, het huidige Amarna - in Midden-Egypte), een nieuwe kunst en in zekere zin zelfs een nieuwe taal, een man was met een visie moge duidelijk zijn. Maar in zijn eigen tijd werd die veranderingsdrang niet echt in dank afgenomen. Het aanzien van Achnaton kreeg na zijn dood dan ook een knauw van jewelste. Er vond een ware damnatio memoriae plaats: hij en zijn volgelingen worden uit de koningslijsten geschrapt alsof ze nooit hebben bestaan, de stad Amarna wordt afgebroken en zijn ganse regeerperiode uit het geheugen gewist.

Maar bij de ware herontdekking van Amarna en Achnaton in de vroege negentiende eeuw ontstaat vrij snel opnieuw een lyrisch beeld over deze farao. Hij is een vooruitstrevende, positieve politieke leider, geliefd door zijn volk, die erin slaagde de heidense veelgoderij een halt toe te roepen en te kiezen voor een modern aandoend monotheïsme. "Achnaton is onze broer, ja bijna onze tijdgenoot", schreef de grote Oostenrijkse cultuurhistoricus Egon Friedell nog in 1936.

Dat was in zekere zin ook nog het heersende beeld van Achnaton in de jaren dat Philip Glass zijn opera Akhnaten componeerde in 1983. Na Einstein on the Beach (1976) en Satyagraha (1980) is Akhnaten (1984) de derde avondvullende opera van Philip Glass. Het is het sluitstuk van een 'portret-trilogie' gewijd aan markante persoonlijkheden uit de wetenschap, de politiek en de religie: Einstein, Ghandhi en Akhnaten. 'Drie mannen die een ommekeer teweegbrachten in het gedachtegoed en de gebeurtenissen van hun tijd door de kracht van een innerlijke visie', aldus de Amerikaanse componist.

Glass kiest niet voor een ononderbroken verhaallijn, maar tekent een episodisch-symbolisch portret van de legendarische farao, vol gestileerde taferelen en met een bezwerende score die berust op repetitieve, meloritmische patronen die gaandeweg met elkaar verweven worden. Het libretto van de opera put uit historische bronnen en gebruikt de drie talen die in het oude Nabije Oosten gangbaar waren: Egyptisch, Akkadisch - de diplomatieke taal - en het Hebreeuws. Doordat er wordt gefocust op de maatschappelijke omwentelingen, krijgt ook het uitgebreide koor dat samen met het orkest een uniek sonoor landschap creëert, een centrale plaats.

Praktische info :

Philip Glass, Akhnaten
Vrijdag 13 februari 2015 om 20.00 u
Zondag 15 februari 2015 om 15.00 u
Dinsdag 17 februari 2015 om 20.00 u
(uitverkocht)
Donderdag 19 februari 2015 om 20.00 u
Zaterdag 21 februari 2015 om 20.00 u
(uitverkocht)
Zondag 22 februari 2015 om 20.00 u
Vlaamse Opera Antwerpen

-----------------------------
Woensdag 4 en vrijdag 6 maart 2015 om 20.00 u
Zondag 8 maart 2015 om 15.00 u (uitverkocht)
Dinsdag 10 maart 2015 om 20.00 u
Vlaamse Opera Gent


Meer info : operaballet.be

Extra :
Philip Glass : www.philipglass.com, www.glasspages.org (fansite), www.musicsalesclassical.com, en.wikipedia.org en youtube
Philip Glass, succesvolle minimalist op www.musicalifeiten.nl

23:48 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook

Berlijns Solistenensemble Kaleidoskop trakteert op bijzondere luisterervaring

Dark Was The Night 'Niet geschikt voor wie bang is in het donker, maar wel voor wie iets compleet nieuws wil ervaren.' Elke passage van het jonge Berlijnse Solistenensemble Kaleidoskop kan op zijn minst indrukwekkend genoemd worden: ze gieten telkens weer een fris programma in een zinnenprikkelend format. En niet in het minst in Dark Was The Night: het publiek ligt op een bed, in complete duisternis, terwijl de muzikanten rond hen bewegen. Dit concept werd uitgewerkt door regisseur Sabrina Hölzer, die het label Into The Dark oprichtte om dit nieuw format een plaats te geven. Het afsluiten van de visuele prikkel zorgt ervoor dat de muziek nog intenser wordt ervaren: van heel dichtbij en veraf, bewegend en stilstaand. De muzikanten katapulteren de luisteraar zo in de meest verscheiden muzikale ruimten en werelden: van Haydn tot Hindemith, van Sánchez-Verdú tot Lachenmann en van Ravel tot Bauer. Intens, uniek, verrassend en onvergetelijk. Kortom: niet te missen!

Praktische info :

Solistenensemble Kaleidoskop : Dark Was The Night
Woendsdag 18 februari 2015 om 17.00 u en om 20.00 u
(uitverkocht)
Donderdag 19 februari 2015 om 17.00 u en om 20.00 u
Concertgebouw - Brugge


Meer info : www.concertgebouw.be en www.kaleidoskopmusik.de
------------------------------
Donderdag 19 maart 2015 om 19.00 u (uitverkocht) en om 22.00 u
Vrijdag 20 maart 2015 om 19.00 u en om 22.00 u
(uitverkocht)
Bronks - Brussel


Meer info : klarafestival.be en www.kaleidoskopmusik.de

23:00 Gepost in Concert, Festival, Muziek | Permalink |  Facebook

Logos Robot Orkest gaat de verleidingstour op

Verleiding Rond Valentijn trekken de robots van Logos hun stoute schoenen aan en ontspint zich een verleidelijk spel van beweging, muziek en licht. Dominica Eyckmans en Emilie De Vlam gooien lijf en leden in de strijd en werpen de robots hun meest uitdagende blik toe. Het thema verleiding ligt aan de grondslag van heel wat muzikale spinsels. Werken van Monteverdi, Purcell, De Rore en Couperin worden getransponeerd naar de 21ste eeuw en bewerkt voor het robotorkest. Naast deze schatten uit ons verleidend muzikaal verleden staan in deze productie ook hedendaagse verlokkingen en bekoringen centraal.

Dansers, performers en muzikanten: Dominica Eyckmans, Emilie De Vlam, Xavier Verhelst, Moniek Darge en Kristof Lauwers, o.l.v. Godfried-Willem Raes.

Ter gelegenheid van dit concert geeft Oorgetuige 2 gratis tickets of 1 duoticket weg. Wil jij erbij zijn, stuur dan als de vliegende bliksem een mailtje naar christel@vastenavont.com. De gelukkige winnaars worden verwittigd per e-mail en de tickets zullen klaarliggen aan de avondkassa.

Praktische info :

Logos Robot Orkest : Verleiding
Dinsdag 17 februari 2015 om 20.00 u
Logos Tetraëder - Gent

Bomastraat 26-28
9000 Gent

Meer info : www.logosfoundation.org

22:06 Gepost in Concert, Muziek | Permalink |  Facebook