Oorgetuige

C.fieldechoes is een project van C. rond field recordings en de studie en uitvoering van 'vergankelijke soundscapes'. Dit door C. ontwikkelde concept kreeg vorm tijdens zijn zelfstudie over het geluid en de compositie van abstracte muziek. Er bestaan zekere en essentiële evidenties op de grens tussen de vorm en de functie van geluid.

C.fieldechoes bestudeert het omgevingsgeluid en de perceptie ervan, twee complementaire aspecten die op holistische wijze gestalte geven aan het zogenaamde 'levenskader'. Het experiment gaat na of een levenskader een bijzondere intrinsieke waarde bezit: kan het geprojecteerd worden (met een minimum aan transformatie) naar een 'vergankelijke' toestand? Dat houdt in dat er een gevoel van vluchtigheid omheen hangt en dat het op een tractariaanse wijze (jonge Wittgenstein) iets 'fluit'.

Tijdens de Q-O2-residentie, zal C. het geluid voor zijn rekening nemen, terwijl L. voor de fotografische research instaat. Hun onderzoekswerk spitst zich toe op het vinden van deze kostbare momenten die vergankelijk kunnen zijn: via field recording, vergankelijke soundscapes en foto's zullen ze proberen aan te tonen dat kun kunst in staat is om het onuitsprekelijke te 'fluiten'.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Post-residency concert C.fieldechoes
Vrijdag 25 mei 2012 om 20.30 u
Q-O2 werkplaats - Brussel
Koolmijnenkaai 30-34
1080 Brussel

Meer info : www.q-o2.be

Met als intrigerend thema 'Droom en Daad' presenteert Operadagen Rotterdam opnieuw een eigenzinnig programma waarin de reguliere operagrenzen vervagen. Theater- en concertzalen maar ook de Rotterdamse huiskamers, openluchtlocaties en bijzondere gebouwen vormen de podia voor wereldvermaarde solisten naast talent van eigen bodem. Een festival dat de stad en al zijn kleurrijke bewoners in de hoofdrol zet en tegelijkertijd een internationaal publiek aanspreekt. Internationale premières worden afgewisseld met eigen festivalproducties, opera op locatie, gratis brunch- en huisconcerten, community-projecten en kindervoorstellingen. De hal van de Rotterdamse Schouwburg is weer het kloppende hart van het festival, met late-night concerten, debatten en meetings. Dat alles valt te beleven tussen vrijdag 25 mei en zondag 3 juni in Rotterdam.

De zevende editie van de Operadagen Rotterdam heeft als thema 'Droom en Daad'. In een tijd waarin de speelruimte van de kunsten steeds kleiner lijkt te worden, is de behoefte om te dromen groot. Geen samenleving die zonder verbeeldingskracht, zonder visionaire toekomstbeelden kan voortbestaan. Dromen zetten aan tot daden, in de positieve betekenis van het woord inspireren zij mensen tot het veranderen en verbeteren van hun eigen leefwereld.

Droom
In Maurice Ravels muzikale sprookje L'Enfant et les Sortilèges, een van de hoogtepunten van deze editie van de Operadagen, maken we kennis met een ondeugend kind in een betoverde wereld vol levende meubelstukken en sprekende dieren. Deze betovering komt in vele producties terug. Logisch want alle kunst lijkt uit dromen, uit fantasie voort te komen. Dat dromen ook nachtmerries kunnen worden laat de acteursgroep Wunderbaum zien in een bijzondere locatievoorstelling op het Schouwburgplein, waar in een speciaal gebouwd spookhuis 'macabere' scènes tot leven komen. In deze speciaal voor de Operadagen gemaakte productie herbeleven we de nachtmerries die we de afgelopen tien jaar rondom ons in de wereld meemaakten. Door de hele programmering komt het speelse en het donkere van de dromen- wereld aan bod.

Daad
Voor het realiseren van dromen is daadkracht nodig. Die uit zich in het doorzettingsvermogen van de schrijvers, componisten en theatermakers om hun 'papieren dromen' te realiseren. Operadagen Rotterdam biedt, met zijn partners in de stad, een platform voor al die dromen en daden uit Rotterdam, Nederland en de rest van de wereld.

Net als in de vorige edities is er weer een keur aan opera's en muziek- theaterproducties, waarin avontuur en ontdekking centraal staan. Zoals ieder jaar is er volop ruimte voor opera in Rotterdam, met veel aandacht voor toegankelijke voorstellingen, concerten en installaties op de meest diverse plaatsen, maar ook veel meezing-activiteiten. En met een aantal kindervoorstellingen wordt ook de jeugd niet vergeten.

Festivalster en Festival highlight
Festivalgast is de wereldberoemde mezzosopraan Magdalena Kožená, die de hoofdrol zal zingen in Ravels sprookjesachtige L'Enfant et les sortilèges met het Rotterdams Philharmonisch Orkest onder leiding van chefdirigent Yannick Nézet-Séguin. Ook geeft ze een liedrecital met haar pianist Malcolm Martineau.s
In het rijtje Grote Stemmen vinden we verder de Franse alt Nathalie Stutzmann, de Nederlandse mezzosopraan Christianne Stotijn en de Zweedse sopraan Miah Persson.

Acteurscollectief Wunderbaum presenteert in coproducie met Operadagen Rotterdam 'Het spookhuis der geschiedenis', een theateropera over de gruwelen van de moderne geschiedenis. Gerardjan Rijnders schrijft de tekst voor deze productie, geïnspireerd op 'De theatermaker' (Thomas Bernhard). Simon Lenski componeert en speelt de muziek. Het spookhuis zal op een centrale plek in de stad staan en is ook overdag geopend.

In coproductie met het Holland Festival presenteert Operadagen Rotterdam de avant-première van 'Lilith', over Adams eerste vrouw vóór Eva, naar een idee van sopraan Claron McFadden. Zij zingt en speelt de hoofdrol naast acteur Jeroen Willems in een compositie van Dimitar Bodurov en in regie van Frans Weisz.

Van de Amerikaanse componist Philip Glass is het zwarte sprookje 'Les enfants terribles', gebaseerd op een tekst van Jean Cocteau en te beleven in het Nieuwe Luxor Theater, een productie van Opéra National de Bordeaux.

De Britse componist Jonathan Harvey verdiepte zich in spiritualiteit en mystiek, en schreef het indrukwekkende 'The Summer Cloud's Awakening', dat uitgevoerd wordt in De Doelen door Asko | Schönberg en het wereldberoemde Lets Radio Koor.

Dat dromen soms aanzetten aan tot desastreuze daden bewees Richard Wagner in Das Rheingold. De zucht naar het goud in Das Rheingold wordt in 'Die Jaffa-Orangen des Richard W., ein israelisches Rheingold' van componist Georg Nussbaumer op een spannende manier in verband gebracht met het verlangen naar een een thuisland van de Israëlische natie. Die Jaffa-Orangen is een productie van Kaleidoskop Berlin en Operadagen Rotterdam.

De Amerikaan Michael Ellison, die jaren woonde en nog steeds doceert aan het conservatorium van Istanbul, schreef de opera 'Mevlana', waarin hij het levensverhaal van de van oorsprong Perzische dichter, denker en mysticus Jelaladin Rumi vertelt. Rumi is de grondlegger van het soefisme binnen de Islam en stichtte de dansende dervisj-orde. Een opera in het kader van Nederland-Turkije 400 jaar diplomatieke betrekkingen en gebracht door VocaalLAB.

Belgische producties op het festival
Een Don Giovanni om van te smullen! Dat is te verwachten in Opera Buffa, een culinaire muziektheatervoorstelling over subtiele verlangens, begeerte en overgave van Laika - Theater der Zinnen - en Muziektheater Transparant. Opera Buffa is een eigenzinnige bewerking van Mozarts Don Giovanni: een combinatie van muziek, zang, spel en... chocolade. Acteurs en zangers brengen het spel van verleiden en verleid worden voor en tussen het publiek. Verrassende gerechten uit Don Giovanni's keuken zorgen voor de prikkelende spanning tussen begeerte en overgave. Je geniet van verlokkelijke spijzen. Hartig, zinnelijk, zoet en zalig.

De experimentele popgroep Dez Mona, die jazz, gospel en spirituals combineert, gaat de confrontatie aan met barokensemble BOX in Sága, een eigentijdse opera over de zoektocht naar een thuis, en het gevoel van thuiskomen op een plaats waar je nog nooit bent geweest. In deze concertante opera brengt de Dez Mona verhalen van de Germaanse godin Sága naar vandaag. Onder het motto 'Home is where the heart is' gaat Dez Mona op zoek naar thuiskomen. Met een reeks intense ballades en verhalen als resultaat. Het grote stembereik van zanger Gregory Frateur en het spel van contrabassist Nicolas Rombouts bepalen de sound. Ze worden bijgestaan door het barokensemble BOX, lichtkunstenaar Jan Pauwels én kostuumontwerpster Veronique Branquinho.

Prinses Turandot is een operasprookje voor jong en oud over een sprookjesprinses van vlees en bloed. Het is een productie van Walpurgis en HetPaleis, met tekst en regie van Judith Vindevogel en nieuwe muziek & arrangementen van Rudi Genbrugge. In Prinses Turandot nemen een vertelster, twee operazangers en een muzikale duivel-doet-al de jonge toeschouwers mee op reis in de wereld van klassieke componisten als Lully, Mozart, Wagner, Bizet en Puccini en vertellen zij een sprookjesachtig maar ook grimmig oud Perzisch verhaal over de liefde. De kinderen zitten in een labyrint tussen de spelers, waardoor zij het spel van dichtbij mee beleven.

En tot slot is er de muziektheatervoorstelling 'De Blinden', waarin de jonge Brugse componist Daan Janssens samen met beeldend kunstenaar Patrick Corillon aan de slag gaat met Maeterlincks poëtische wereld. Uitgangspunt voor de scenografie is de magische lantaarn, een machine die door de zangers wordt gemanipuleerd, eenvoudig, haast kinderlijk knutselend. In 'De Blinden' zien we zes blinden (zangers) die in een donker herfstbos de terugkeer van een priester afwachten. De blinden spreken, om hun angst veroorzaakt door de dreigende omgevingsgeluiden te temperen. De natuur geeft hen signalen: een vlucht nachtvogels, de wind in de dode bladeren, het ruisen van de naburige zee. Ze interpreteren dit steeds nadrukkelijker als signalen van een naderende catastrofe, de dood. Het dramatische ritme wordt bepaald door een afwisseling van eb en vloed, van angst en hoop, die doorheen het stuk gestaag versnelt. Tot op het moment dat ze het dode lichaam van de priester ontdekken, de enige die hen de uitweg kon wijzen ...

Tijd en plaats van het gebeuren :

Operadagen Rotterdam
Van vrijdag 25 mei tot en met zondag 3 juni 2012
Op verschillende locaties in Rotterdam

Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.operadagenrotterdam.nl

Elders op Oorgetuige :
Opera meets pop in Sága, 7/05/2012
De Blinden : muziektheater van Patrick Corillon & Daan Janssens op tekst van Maurice Maeterlinck, 20/03/2012
Opera Buffa : Laika en Transparant serveren culinaire verleiding, 16/02/2012
Dez Mona creëert met Sága een opera als weerspiegeling van onze tijd, 4/09/2011

Het Haagse eendaagse festival voor hedendaagse muziek Dag in de Branding staat deze keer in het teken van 'muziek van eigen bodem'. In Korzo en Theater aan het Spui presenteert het festival twee nieuwe muziektheatervoorstellingen van Nederlandse makers: 'Achterna gedragen' van Piet-Jan van Rossum en 'Vissen hoesten niet' van Jan van de Putte. Het Residentie Orkest sluit de dag af met werk van de Nederlandse componisten Tristan Keuris (Catena, 1988) en Diderik Wagenaar (Solenne, 1992).

Piet-Jan van Rossum - Achterna gedragen
Sinds zijn studietijd aan het Koninklijk Conservatorium legt componist Piet-Jan van Rossum zich vooral toe op elektronische muziek. Daarbij werkt hij veelvuldig met kunstenaars uit andere disciplines. Zo werkte hij jarenlang samen met beeldend kunstenaar en theatermaker Petra van der Schoot, met wie hij eerder de muziektheaterproducties 'Aantekeningen van een zoogdier' (2008) en 'Ain't no sunshine' (2011) maakte.
Hun jongste gezamenlijke project, 'Achterna gedragen: een valdemonstratie op weerberichten van Toon Tellegen', is op 26 mei te bewonderen in het Theater aan het Spui. Een symboolrijke voorstelling over het loslaten van het bekende, met elektronische soundscapes, surreële decors en hallucinante videobeelden.

Jan van de Putte - Vissen hoesten niet
Componist Jan van de Putte speelt graag met de verwachtingspatronen van zijn luisteraars. Daarbij tergt en treitert hij, verkent hij de grenzen tussen muziek en theater, en speelt hij dikwijls een vernuftig spel met timing. Zo ook in 'Vissen hoesten niet' (2012), een muziektheatrale voorstelling voor zes slagwerkers en een danser, waarvoor Van de Putte zich liet inspireren door het grootsteedse leven. In de moderne metropool voltrekt zich in abstracto een muzikaal proces: de enkeling verhoudt zich er middels sociale codes tot de massa, zoals de instrumentalist zich volgens muzikale regels tot een ensemble verhoudt. Vissen hoesten niet verklankt het ritme van het urbane leven. Daarbij verbinden dans en percussie zich onverwacht in dat wat er niet echt is maar toch lijkt te zijn: een ritmische schoonheid.

Nils Frahm
Tijdens deze 24 editie van Dag in de Branding is in het Paard van Troje wederom een recital te beluisteren in het kader van Daydreaming; een matineeserie met een avontuurlijke programmering, waarin de grenzen tussen pop, klassiek en improvisatie worden opgezocht. De Berlijnse muzikant Nils Frahm neemt het slotconcert van dit seizoen voor zijn rekening. Frahm speelde zich de afgelopen jaren in de kijker met de verstilde pianomuziek van albums als The Bells, Wintermusik en Felt.

Residentie Orkest
Ook bij het Residentie Orkest staat het slagwerk op de voorgrond. Op het programma staat de première van 'Percussion Concerto' (2007) van de Amerikaanse componiste Jennifer Higdon. Higdon schreef het werk op het lijf van het Schotse percussie-fenomeen Colin Currie, die dan ook de solo-partij zal komen vertolken. De marimba, favoriet instrument van Currie, krijgt een prominente plaats in het concert. Niet uitgesproken percussief, maar wel bijzonder ritmisch is Steve Reichs Variations for Vibes, Piano's & Strings. Het werk vormt een programmatische knipoog naar het middagconcert van gitarist Wiek Hijmans, die voor het Theater aan het Spui een uitvoering zal geven van Reichs Electric Counterpoint voor gitaar en tape.

Tijd en plaats van het gebeuren :

Dag in de Branding 24
Zaterdag 26 mei 2012 vanaf 13.00 u
Op verschillende locaties in Den Haag

Het volledige programma en alle verdere info vind je op www.festivalindebranding.nl